Поэзия С. Есенина и А.В. Кольцова

Загрузить архив:
Файл: 240-1800.zip (44kb [zip], Скачиваний: 43) скачать

                              - 2 -

                           СОДЕРЖАНИЕ

                                                           Стр.

ВВЕДЕНИЕ..................................................   3

ГЛАВА I. С.ЕСЕНИН - ПРЕДСТАВИТЕЛЬ НОВОГО ПОКОЛЕНИЯ

         КРЕСТЬЯНСКИХ ПОЭТОВ..............................   6

      1. Крестьянская поэзия начала XX века.

          Проблема преемственности........................   6

      2. Мотивы ранней лирики С.Есенина..................   9

      3. Стилистические особенности поэзии С.Есенина.....17

ГЛАВА II. ФОЛЬКЛОРНЫЕ ИСТОКИ ТВОРЧЕСТВА С.ЕСЕНИНА.........27

      1. Народно-поэтические начала в лирике С.Есенина...27

      2. Традиции А.Кольцова в художественной

          интерпретации С.Есенина.........................52

ЗАКЛЮЧЕНИЕ................................................62

ИСПОЛЬЗОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА.................................  65

.

                              - 3 -

                            2ВВЕДЕНИЕ

     В последние   годы   возрос   интерес   ученых  кпроблемам

литературы начала XX века,усилилосьстремление  изучитьтакие

моменты литературного процесса, которые раньше в силу сложившихся

социально-исторических условий освещались частично или негативно.

В настоящее время пересматриваются прежние концепции об отдельных

творческихиндивидуальностяхи  осоотношении   художественных

тенденцийразных направлений.В числе художников,чья личная и

поэтическаясудьба  находитсявцентре  внимания   российского

литературоведения, следует назвать С.А.Есенина.

     Интерес русского читателя к творчеству этогозамечательного

мастера словане  удалосьподорватьдаже  массовыми запретами.

С.Есенин ужедавно   возвращен   в   отечественную   литературу.

Современный читатель с трудом представляет его в числе "закрытых"

авторов. Тем не менее не так просто разобраться в его  творческом

пути, в своеобразии художественной системы,в творческих связях,

причинах разноречивого   восприятия   есенинских    стихов    его

современниками, и главное - в истоках его таланта.Это и явилось

главной причиной выбора темы дипломной работы.

     В представленном    исследовании    рассматривается   поэзия

С.А.Есенина в контексте народно-поэтических традиций. Есенин одно

время был    близок   к   поэтам,   образующим   новокрестьянское

направление. О состоянии этого "вида" поэзии идет речь в одном из

разделов первой главы.Определяющей посылкой является следующая:

с какой бы литературной группой С.Есенин ни входил в контакт,он

всегда настаивал на независимости.Так,до конца дней оставаясь

поэтом "золотойбревенчатойизбы",  онне   хотел   называться


                              - 4 -

крестьянским поэтом.Подписывая декларацию имажинистов,он тоже

не чувствовал себя связанным их программой.

     Творческий путьС.Есенина  охватываетполтора десятилетия.

Однако он   необычайно    насыщен    художественными    поисками,

экспериментами. Стремяськмаксимальной адекватности воплощения

своих замыслов, С.Есенин обращается к разным литературным жанрам.

Песенность еголирики,ее гармоничность сосуществовать с явными

диссонансами, сочетанием   несочетаемого   в   образах,   звуках,

красках. Исповедальность   не   исключала  диалога,столкновения

позиций. Пророчество и хулиганствов стихах звучали в унисон.

     _Материалом. дляданной  дипломнойработыпослужила  поэзия

С.Есениа, воспоминания современников онем,литературоведческие

работы о творчестве поэта. Главный упор делается на анализ ранних

поэтических произведений     С.Есенина.     При     необходимости

привлекаются его стихи 20-х годов.

     _Целью. настоящей   работы   является   освещение   творчества

С.Есенина в контексте народно-поэтических традиций.

     Поскольку новокрестьянская лирика и ранний Есениннаследуют

художественно-эстетические принципы крестьянских поэтов, то линии

традиций соотносительные   связи   установлены   с    творчеством

А.Кольцова.

     Достижение предполагаемой цели связанос  решениемчастных

_задач:

     1) показать влияние крестьянской поэзии нановокрестьянскую

и определить ее место в литературе начала XX века;

     2) рассмотреть мотивыранней  лирикиС.Есенинаи  выявить

стилистические особенности его поэзии;

     3) изучить фольклорные истоки творчества С.Есенина (с опорой


                              - 5 -

на русскую устно-поэтическуютрадицию и лирику А.Кольцова).

     Концепция дипломной работы строится на основеимеющихсяпо

проблеме исследованийЕ.Наумова,  ­­­­Козловского,Ю.Прокушева,

А.Марченко, В.Мусатова, Н.Шубниковой-Гусевой и др.

     Творчески осмысленыи  новые подходы к анализу произведений

Есенина, и его жизненным и философским ориентациям,  предложенные

в исследованиях Н.И.Неженца и А.В.Занковской.

     _Методы исследования.   опираются   на   принципы    историко-

функционального, сравнительно-сопоставительного,       семантико-

стилистического изучения литературных явлений.

     Дипломная работа состоит из введения, двух глав, заключения,

списка использованной литературы.

.

                              - 6 -

2ГЛАВА I. С.ЕСЕНИН - ПРЕДСТАВИТЕЛЬ НОВОГО ПОКОЛЕНИЯ

         2КРЕСТЬЯНСКИХ ПОЭТОВ

      1. Крестьянская поэзия начала XX века.

          Проблема преемственности.

     Крестьянская поэзия -исключительно  самобытноеисложное

явление в отечественной литературе. Она возникла как одна из форм

сближения устно-поэтической традиции с письменной.

     В XIX в. певцов из народа обычно называли самоучками. Они не

всегда получали    школьное    образование,    грамоте    учились

самостоятельно. Условияжизни затрудняли знакомство крестьянских

поэтов сбольшой  литературой.Кругих  чтениябылограничен

дешевыми "народнымикнигами",сборниками  песеннойи сказочной

поэзии, отдельными светскими и религиозными изданиями.

     И все  жевпрошлом  столетии многие поэты из крестьян уже

приобщились к книжной словесности.Наиболее талантливые из них -

А.Кольцов, И.Никитин,И.Суриков,сочинения  которыхнетолько

остались в истории литературы как индивидуально-авторские,  нои

вошли в сокровищницу национальной песенной культуры.

     Крестьянские поэты XIX в. были уже не певцами в традиционном

понимании слова,   а   людьми,   хорошознакомымис  настоящим

литературным искусством.Они не порывалиродственных  связейс

фольклором ивместе  с тем ориентировались в своем творчестве на

конкретные достижения классической поэзии.

     Постепенно крестьянская поэзия все дальше отходила от устной

традиции и   становилась   письменной    литературой.    Народные

стихотворцы все   чащезаписывали  своистроки,а  режепели.


                              - 7 -

Изменилась и география их поэтической деятельности: если в начале

и середине XIX века они печатались преимущественно в Петербурге и

Москве, то в последующие десятилетия в связи с развитием в стране

типографскогои  газетногоделаих  произведениястали широко

публиковаться на страницах местных, провинциальных изданий.

     1880-1900-е годы    не    выдвинули    из   среды   крестьян

сколько-нибудь крупных поэтов.Однако авторы,пришедшие тогда в

литературу, вомногомподготовили  почвудлятворчества своих

особо даровитых   последователей    -   Н.Клюева,    С.Клычкова,

А.Ширяевца, А.Орешина, С.Есенина. Идеи старой крестьянской лирики

возрождались на ином, более высокохудожественном уровне. Любовь к

природе, вниманиекнародному быту и особенностям национального

характера определили стиль и направление поэзии нового времени. В

ее песнях   чувствовалисьи  кольцовскаяудаль,и  суриковская

задушевность, и никитинская боль...

     "Социальная база новокрестьянскихпевцовбыла  значительно

шире   и  демократичнее,наследуемыеимипоэтическиетрадиции

многообразнее,   хотя   грани,   разделяющие   их    со    своими

предшественниками,не были особенно резкими. Как и прежде, поэты

из народа писали не столько освоейличной  судьбе,сколькоо

судьбекрестьянства  вцелом.Вих произведениях звучал живой

голос хлебопашца,облекаемыйв  традиционныесловесно-образные

формулы,   уходящие  своимиистокамив  языческуюмифологиюи

апокрифические предания"[­­­­­].

     В то же время новыехудожники  сталипроявлятьинтерес  к

национально-исторической и     национально-эстетической    основе

русской жизни.Поэтыиз  народасоздали   в   начале   XX   в.

высокохудожественную лирику.   Переживания   ее   героевнередко


                              - 8 -

поднимались до той высотыфилософско-образныхобобщений,  какой

отличалась классическаяпоэзия.Тема  любвииродной природы,

раздумья о характере человеческого бытия сделались в  этой лирике

ведущими. Авторынетолько  видели мир огромным,но и находили

яркие средства для его изображения.

     Правда, общечеловеческоев  ихстихах и песнях непременно

преломлялось сквозь   специфически   крестьянское.   Своеобразные

отношения установилисьуновокрестьянскихписателей  с большой

литературой. В отличие от суриковцев ониужене  называлисебя

самоучками, наоборот,их поэтическая мысль и архитектоника стиха

оказались на уровне самых высоких достижений русской поэзии XX в.

В.Львов-Рогачевский писал о поэтах есенинского круга так: "Они...

принесли нам влитературужемчужины  природныхслов,народных

песен,сказаний,  изаэтот  дорогой подарок должна сказать им

спасибо русская литература"[­­­­­].

     Творчество новокрестьянскихпоэтов  свидетельствует о росте

народного самосознания,о желании  социальных"низов"выразить

свое отношениек современным национально-общественным проблемам.

Оно было одной из формприобщениенарода  кактивнойдуховной

жизни в новых исторических условиях.

.

                              - 9 -

      2. Мотивы ранней лирики С.Есенина.

     Всего 20 лет было Есенину,когда появилась первая книга его

стихов. Сборник"Радуница"вышел  в ноябре 1915 года с датой на

обложке - 1916 год.Как в геологическом разрезе видим мы вэтом

сборнике различныепласты,резко  очерченные,неперемешанные

между собой, соприкасающиеся лишь своими поверхностями: наслоения

впечатлений различных периодов жизни, начиная с отроческих лет.

     Значительная частьсборника "Радуница" - это стихи,идущие

от жизни,от знания крестьянскогобыта.  Главноеместовних

занимаетреалистическое изображение деревенской жизни.Наиболее

характерное из них - стихотворение "В хате":

Пахнет рыхлыми драчонами

У порога в дежке квас,

Над печурками точеными

Тараканы лезут в паз.[­­­­­]. ["В хате", 1914].

     Зарисовки крестьянского быта встречаются и вдругих  стихах

сборника. Старыйдедбеспрерывно хлопочет по хозяйству:чистит

ток, убирает сорную траву, роет канаву:

Старый дед, согнувши спину,

Чистит вытоптанный ток

И подонную мякину

Загребает в уголок. [­­­­­]. ["Дед", 1915].

     Девушка собирается выходить замуж:

Я надену красноемонисто,

Сарафан запетлю синей рюшкой,

Позовите, девки, гармониста,

Попрощайтесь с ласковой подружкой. [­­­­].


                             - 10 -

                                               ["Девичник",1915].

     На кладбище совершается поминальный обряд:

Заслонили ветлы сиротливо

Косниками мертвые жилища.

Словно снег, белеется коливо -

На помин небесным птахам пища. [­­­­].

                                        ["Поминки", 1915].

     Весенняя толчея    царит   на   ярмарке   ("Базар")...   Эти

стихотворения отличаются правдивостью, точными бытовыми деталями.

Ониговорят  о том,что Есенин не проходил мимо реальной жизни,

любовался ее пестрыми картинами.

     С чем  отлично был знаком Есенин с ранних лет,  что навсегда

запало в его душу - это картиныроднойприроды,  средикоторой

провел он детство и юность:

Край любимый! Сердцу снятся.

Скирды солнца в водах лонных.

Я хотел бы затеряться

В зеленях твоих стозвонных.[­­­­­]. [19   ]

     Самая сильная сторона сбоника "Радуница" как раз изаключа-

лась в лирическом изображении русской природы, которую так хорошо

видел и глубоко чувствовал поэт.

     Сила есенинской лирики заключается в том,что в ней чувство

любви к родине всегда выражается неотвлеченнои  риторично,а

конкретно, в зримых образах, через картины родной природы.

     Часто пейзаж не вдохновляет. Поэт с болью восклицает:

Край ты мой заброшенный,

Край ты мой, пустырь.

Сенокос нескошенный,


                             - 11 -

Лес да монастырь.[­­­­­]. [1914]

     У Есенина  многопечальныхи безрадостных картин,которые

правдиво отражалисостояниедеревни  вту пору.И тем сильнее

лювоь к этому бедному краю:

Черная, потом пропахшая выть,

Как мне тебя не ласкать, не любить?

..................................

           Оловом светится лужная голь...

Грустная песня, ты - русская боль.[­­­­­]. [1914]

     Но любовь Есенина к родине порождалась нетолькогрустными

картинаминищей  крестьянскойРоссии.Он видел ее и другой:в

радостномвесеннем  убранстве,спахучими  летнимицветамии

травами,с  бездоннойсиневойнебес,  с прихотливо извилистыми

реками,веселыми  рощами,смалиновыми  закатамиизвездными

ночами.И поэт не жалел красок,чтобы ярче передать богатство и

красоту русской природы:

Опять раскинулся узорно

Над белый полем багрянец...[­­­­­]. [1916]

     Или:

В темной роще на зеленых елях

Золотятся листья вялых ив. [­­­­] ["Мечта", 1916]

     В разнообразные тона окутана Россия в стихах Есенина:

Ярче розовой рубахи

Зори вешние горят.

Позолоченные бляхи

С бубенцами говорят. [­­­­­] [1915]

     Пейзаж Есенина-  немертвые безлюдные картины.Пользуясь

словами Горького,можно сказать,что в  неговсегда"вкраплен


                             - 12 -

человек".Этот  человек-сам поэт,  влюбленный в родной край.

Есенин приближает к нам природу,олицетворяя ее: "Черемуха машет

рукавом",а  взимнююстужу "Словно белой косынкой подвязалася

сосна". Он пишет:

Я навек за туманы и росы

Полюбилу березки стан,

И ее золотистые косы,

И холщевый ее сарафан.[­­­­­].  [19..]

     В то же время Есенин переносит явления природы начеловека,

широко пользуется этим приемом для его характеристики.

...С алым соком ягоды на коже,

Нежная, красивая, была

На закат ты розовый похожа

И, как снег, лучиста и светла. [­­­­­]. [19..]

     Изображение человека вобщении  сприродойдополняется  у

Есенина еще одной весьма заметной особенностью - любовью ко всему

живому.В  стихахЕсенина   животные   наделены   человеческими

чувствами.Они как бы "родня" человека:"И зверье,как братьев

наших меньших,Никогда не бил поголове",  -писалЕсенин.  С

необычайной любовью и жалостью писал он о животных.  Его "Песнь о

собаке",которую он читал Горькому,глубоко тронула писателя. В

очерке "Сергей Есенин" Горький вспоминал:  "Я сказал ему, что, на

мой взгляд,он первый в русской литературе так умело ис  такой

искреннейлюбовью  пишетоживотных"[С.63-64].Об  этом можно

судить и по стихотворению "Корова":

...Сердце неласково к шуму,

Мыши скребут в уголке.

Думает грустную думу


                             - 13 -

О белоногом телке [­­­­­]. ["Корова", 1915]

     Это стихи человека,любящего все живое,смотрящего на мир,

какна единое целое.

     В таком  взгляде были отголоски очень древнего представления

очеловеке  иприроде,   надолго   удержавшегося   в   сознании

крестьянства.    Эти    традиционные    представления   оказались

непреходящими по своей этической значимости.

    Таковы наиболее   характерные   мотивы   раннеготворчества

Есенина,прозвучавшие в его первом сборнике "Радуница" идругих

стихотворениях   1910-х   годов.   Многиеизнихполучат  свое

дальнейшее развитие в последующем творчестве поэта.

     Есенин выступил с лирикой,в которой  звучаликрестьянские

мотивы,тогда,  когдаврусской  поэзии уже существовала давно

сложившаяся традиция выражения крестьянского самосознания. Тяжкий

труд, горькая жизнь и надежда на счастье многократно отозвались в

стихах русских поэтов.

     Значимость произведений   Есенина   определяется    позицией

лирического   "я",   его  соотнесенностьюсприродой,  совсей

окружающей стихией бытия.С другой стороны, природная сущность -

нефон,  невторостепенныйэлемент  общейкомпозиции.Она-

последнее духовное пристанище поэта.

     Природа в стихах Есенина живее,сочнее, многокрасочней, чем

она теперь,настоящая. У него она не обессилена, не обескровлена

ине  отравлена,горлоееещенесдавиликаменными,   т.е.

бесчувственными руками.Есенин,как никто, пристально разглядел

этот момент ее доживания,ее предсмертного яркого пыланияисо

всеюстрастью  запечатлелего,потому  что знал:завтра будет

совсем иное,завтра из нее выбьют душу, живой огонь, впрягут его


                             - 14 -

в оглобли бытовых надобностей и удобств. Как безутешно рыдало его

сердце,когда он видел, как несут топить в прорубь лишних щенят,

какна  глазахкоровы треплется по ветру шкура ее теленка,как

режут под горлолебединыешеи  колосьевиот  живыхрастений

остаются избитые,искромсанные кости,как тысячи пудов конского

мяса (когда-то прекрасных скакунов) отдают за железное чудовище -

паровоз.Расчет  иалчностьпобеждает  стихию,буйствосил и

яркость цветения сковывает железобетонная необходимость.

     Одна-единственная ипоследняя отрада для Есенина - природа.

Кажется,он не предъявил ей ни одной претензии,не высказал  ни

одного   осуждающего  слова.Онадля  негоосталасьпоследним

прибежищем,храмом,  за порогом которого он  оставлялвсесвои

раздражения,слепой  гнев и горькие обиды.Сама природа - нечто

бессловесное и без расчета прекрасное, что не может нанести обид,

чтоничего не требует взамен за любовь к ней.Природа стала для

него материнским домом,она заменила все остальное,к  чемуне

лежаладуша  -ипрежде  всегогород.Но  природа - это и не

деревня,к которой он тоже в общем посторонен. Деревня вначале у

Есенина неприглядная,бедная:ветхая избенка,бедность, горе и

гнет,нужда и голод,не слышно веселых песен,плачет  вьюгау

ворот и т.д. Самая светлая картина деревни - стихотворение "Село"

(из Тараса Шевченко) 1914 года:тут белеютхаты,  цветут сады,

кругомполяи лес,"полный сказок и чудес",на горе красуются

палаты,а "в  небетемно-голубомСам  богвитаетнад  селом"

Характерно,что село это не рязанское, не реальное, а украинское

и даже литературное,по памяти взятое из Шевченко.А  потомон

частовидит деревню издали,извлекает ее приметы из собственных

ностальгических воспоминаний,она являетсяему  какбысквозь


                             - 15 -

дымку,сквозь пелену отработанных книжных слов. Если город - это

каменная пещера,капилище соблазнов, зла и пороков ("Забудь, что

видел,и беги!"), то перед деревней он шапку снимает с поклоном,

он будто в молитве обращается к ней:

     О будь мне матерью напутною

     В моем паденье роковом      [­­­­­­].

     "Природа, деревня, Русь - на этой осевой линии выстраиваются

лучшие,цветные чувства Есенина,из них,как из мрака, возникает

егоутопическая  Ирония.Однако после возвращения из Америки он

снова,как и в раннихстихах,  видитсвоюнеприглядную,  свою

обиженнуюи обманутую деревню.Поднимая в праздник 1 Мая первый

бокал за Совнарком, второй - за рабочих, третий бокал он пьет "За

то,   чтоб   несгибаласьв  хрипеСудьбакрестьян".Свобода

обернулась удушием, песня радости - хрипом. Приехали... "Душа моя

усталаи  смущенаотсамого  себя и происходящего,- пишет он

Клюеву.- Нет тех знаков,которыми бы можно было передатьвсе,

чем   мыслю   иотчегоболею".  Опьянениереволюцией,Инонией

оборачивлось тяжким похмельем реального социализма" [­­­­­­­]

     Есенин всегданаходит  такоеслово,которое погружает нас

внутрь природных стихий-  полыхающаязаря,напористый  ветер,

бескрайняя весна,самозабвенное пенье соловья, бушующее цветенье

и т.п.Он не живописует природу,глядя на нее  состороны,на

расстоянии, а весь растворяется в красках и звуках, увлекая и нас

засобой  вэтистихии:  "Садполышет,как  пенный   пожар",

"Рыдалистаядрожь неотлетевших журавлей","Несказанное,синее,

нежное","отговорила роща золотая" и т.д. Он любит не статичные,

отвердевшиекраски,  акак бы всполохи,текучесть всего и вся,

живую природную динамику,выражая через нееэтапы  человеческой


                             - 16 -

жизни.   Часто   употребляя   отглалольные   существительные,он

добивается того, что вся природа унегоживет,  источаетдушу,

льется музыкой,полыхает красками.Он умеет удивить,озадачить

словом, но таким словом, которое привлекает тем, что стоит за ним

(березь, цветь, мреть, стынь, бель и т.п.), а не самим собою, как

у футуристов.Язык Есенина близок древнерусскому,той его поре,

когда слово как бы прирастало к предмету и явлению и несло в себе

живое неутраченное представление.

.

                             - 17 -

      3. Стилистические особенности поэзии С.Есенина.

     Лирика Есенина переносит нас надеревенское  приволье.Это

неисчерпаемаяв своей красоте жизнь природы.В ранних стихах мы

встретили много таких зарисовок,которые можноназвать  какбы

маленькимилирическими  этюдами или картинами деревенской жизни:

"В хате","Пороша","Береза" и др.А некоторые юношеские опыты

(как,например,  "Мояжизнь")носят  ипростоподражательный

характер.

     Но не  такогорода произведения определяют лирический облик

поэта. Оченьскоро  Есенинобретаетсвое  необыкновенное,как

выразился о    нем    А.Серафимович,    "изображения    тончайших

переживаний, самыхнежнейших,самых  интимнейших"[­­­].Вего

стихах илюбовь  кродномукраю,  инежноечувство  природы,

выраженное удивительно свежими и точными сравнениям,  иликующее

чувство любвик этой красоте вокруг,и грусть,  что красота так

скоротечна, и,наконец,желание как  бырастворитьсяво  всей

неповторимой прелести мира, куда только один раз в жизни приходит

человек.

     В более поздние годы Есенин своей игре в словесную живопись,

своим приемамяркойобразности  захотелпридатьформу   целой

теории. В   брошюре   "КлючиМарии"(1918),  встатье"Быт  и

искусство" (1921)Есениндоказывал,  что   в   основе   всякого

искусства лежитпреждевсего  образ,который и составляет суть

русского народного творчества.В те годы, когда будущий поэт еще

учился вспас-клепиковскойшколе, он познакомился со "Словом о

полкуИгореве".Позже  вМосквеЕсенин  прочитал   три   тома

известного   труда   русского  ученого-фольклористаА.Афанасьева


                             - 18 -

"Поэтическиевоззрения  славяннаприроду"."Слово  о   полку

Игореве"с  юныхлет произвело огромное впечатление на Есенина.

Оно,   "Слово",   стало   для   поэта   не   только    источником

художественного   наслаждения,   предметом   дляподражания,но

доказательствомяркости  образногомышления   нашего   народа.

"Поэтические воззрения" Афанасьева явились неисчерпаемым кладезем

поэтических легенд,поверий,облеченных в удивительные и смелые

образныеформы.  Влирическихстихах  Есенина обращает на себя

внимание одухотворенность мира.Предмет,который он  рисует,и

прежде всего природа, всегда движется. Отсюда обилие отглагольных

форм.К  примеру,месяцсравнивается  скудрявымягненочком,

"гуляет"в голубой траве.Рога месяца, отразившегося в затихшем

озере,"бодаются" с осокой.Если взглянуть наозеро  "стропы

далекой",то  покажется,что"вода  качает берега".Полынь не

пахнет,а "веет запахом",сад не цветет, а "колышет, как пенный

пожар" и т.д.

     Такое восприятие окружающего мира,звезд,  цветов, деревьев

как чего-тоодушевленного,движущегося и превращающегося одно в

другое, такое представление,выраженное впоэтических  образах,

Есенин тоже,конечно,  почерпнулв народных сказках,поверьях,

мифологии.

     Вся система   образов   Есениназиждетсяна  этомчувстве

движения и превращений, совершающихся в мире, зиждется на чувстве

единства человекасприродой,  со всем живым на земле.Однако,

мысль о том,что мир и человекнаходятся  вдороге,подводили

поэта кдругой мысли - о конце этого движения,о смерти.  Уже в

"Подражанье песне" поэт - пятнадцатилетний юноша, - рассказывая о

прекрасной девушке(онапоила  коня"изгорстей  вповоду"),


                             - 19 -

заканчивает свое стихотворение сценой, как эту девушку несут мимо

его окон хоронить. Такова правда жизни у Есенина: красивое, как и

вся жизнь,скоротечно,  непрочно.Горькийакцент  сопровождает

лирику Есенина на всем его пути: "Будь же ты вовек благословенно,

что пришло процвесть и умереть"[­­­­].

     Близость Есенина   к   традициям   устной   народной  поэзии

сказалась в том,что у него,особенно в ранний период,ощутима

перекличка с Алексеем Кольцовым. Можно напомнить такие стихи, как

"Заиграй, сыграй,тальяночка,малиновы меха...", "Гой ты, Русь,

моя родная...","Хорошабыла Танюша,  краше не было в селе...",

"Девичник" и др.Образ девушки в стихотворении "Небродить,не

мять вкустах  багряных..."тоженапоминает  русских девушек у

Кольцова. Даже излюбленныйесенинскийобраз  русскогоозорного

удальца восходит   к   кольцовскому   "Удальцу".Наконец,  самый

характер поэзии невольно приводит на памятьсловаБелинского  о

"простолюдине-самоучке", ставшем    большим    русским    поэтом.

Белинский писал,что Кольцов "и по своейнатуре,  ипосвоему

положению былвполнерусский  человек.Онносил  всебевсе

элементы русского духа, в особенности страшную силу в страдании и

в наслаждении,способность бешено предаваться и печали и веселию

и, вместотого,  чтобыпадатьпод  бременемсамогоотчаяния,

способность находить в нем какое-то буйное,  удалое,размашистое

упоение..."[­­­­­­].

     Сегодня стало общеизвестнойистиной,  чтопоэтикаЕсенина

близканародной  песне.Но в стилистике Есенина можно различить

целый ряд слоев,сравнительнобыстро  сменявшиходиндругого.

Однимиз  наиболееранних стилистических слоев было тяготение к

древнерусской,архаической  речи(например,"Песнь  оЕвпатии


                             - 20 -

Коловрате").    Есенин    привлекает   для   построения   образов

древнерусскиеназвания,  связанныесохотой,  рыбной   ловлей,

земледелием,воинским делом.Так,  например, облака еще мальчик

Есенин сравнивает с птицеловными сетями ("облачные вентери"),он

использует как изобразительное средство такие древние слова,  как

"лонешный" (т.е. прошлогодний), "пыжня" (т.е. мелкий кустарник на

поле),"дикомысть"(т.е.  певчаяптица).Тяготением к архаике

можно объяснить и сокращение гласных (например,  "гленище" вместо

"голенище").Или,  например,то,что одно время Есенинв ряде

прилагательных("жолтый","чорный"и  др.)"е"переводит  на

древний лад в "о".

     Еще одна  группастилистическихприемов  Есенина связана с

установкой на романтизацию деревенского бытияисо  стремлением

выразить красотусильноголирического  чувствования(например,

чувства восхищения природой,влюбленностив  женщину,любвик

человеку, к жизни),красоты бытия вообще.Эти образы чаще всего

носят зрительный, красочный характер. Есенин словно направляет на

изображаемый предметярчайшийспектр  самыхчистыхи  сильных

тонов. Если Есенин говорит о том,что и его коснулся новый свет,

то "все равно остался я поэтом золотой бревенчатой избы".Вообще

"золотой" и "синий" - самые любимые цвета  поэта.Золотойблеск

переливается в его стихах,переходя от солнца к соломе, волосам,

молодости, жизни,женщинеи   т.д.:

    "сердце   станет   глыбой золотою"[­­­],

     "Эх   ты,молодость,буйная  молодость,

      золотая сорвиголова"[­­­­],

    "Синий свет, свет такой синий!

     В эту синь даже умереть на жаль"[­­­­­].


                             - 21 -

     Синее струится во всем:"синий май","несказанное,синее,

нежное...", "    Предрассветное.   Синее.   Раннее...",   "воздух

прозрачный и синий..." и т.д.Золотое становится "желтым", синее

- голубым и "черным".Цвета характеризуют предмет,смешиваются,

играют.

     Народно-фольклорная струяв  поэтикеЕсенина и в советский

период занимает важнейшее место,стилистическиопределяя  собой

целый ряд   произведений  1925года,как  "Песня"  ("Естьодна

хорошая песняу  соловушки..."),  "Клентымой  опавший,клен

заледенелый...","Сыпь,  тальяночка,звонко,сыпь, тальяночка,

смело!.." и др.

     Мотив прощания   с   юностью   исокрушения  озагубленной

молодости, занимающийстольсущественное  местов   есенинской

лирике, несоставляет  ееличной особенности.Тут есть немалая

доля фольклорной традиции.Она общая дляКольцова,  Никитинаи

Есенина.

     Правильнее говорить не столькоо  непосредственномвлиянии

Кольцова наЕсенина,  сколько о сближении поэтики обоих на общей

основе народной песни.

     В таком  жепланемы  можемнайтисозвучие  уЕсенина с

Некрасовым, потомучтов  иныхкартинахдеревни   у   Есенина

открывается тот же мир грустной, бедной , мужицкой России. Именно

такими словами Герцен когда-то характеризовал и поэзию  Кольцова.

Ведь визображении  Есениным деревни есть не только идеализация,

но и глубокое постижениееерадостей  иболей,ее  внутренней

поэзии. И это рождено величайшим сочувствием,любовью к людям, к

природе.

     Наряду с  народно-фольклорнымвпоэтике  Есенина явственно


                             - 22 -

развивается также то,что можно назвать пушкинским началом.Оно

близко иродственно традиции народной поэзии.Что же называется

пушкинской традицией в русской лирике?

     Ее народность.Ее полноту,  многосторонность изображения; в

ней ясность икрасотадушевного  мирарусскогочеловека.  Мир

пушкинской лирики   обнимает   множество  состоянийчеловеческой

души­- от тончайших настроенийбезотчетнойгрусти  доликующей

радости жизнеутверждения;   этот   мир   от   лирикиприроды  до

политических стихов - весь освещен любовью к человеку,  к народу,

к родине.И все это заключено в форму кристаллически прозрачную,

сжатую, понятную широчайшему кругу читателей.

     Много красоты и богатства таится в глубоко человечной лирике

Есенина. Удивительнаспособность   поэта   раскрывать   читателю

прелесть самойжизни,заражать  еговеликойлюбовью к родине,

которую он умеет вложить решительно во все,что изображает:и в

березку, и в поле,и в сноп соломы. Есенин - замечательный певец

русской природы. У каждого поэта можно выявить его главный пафос.

Это сокровенноеуЕсенина,  составляющеевнутренний,движущий

пафос его поэзии,определивший ее народность, - любовь к родине.

Она была источником поэтического вдохновения.На множество ладов

тема родины,Руси,  варьируетсявстихах   Есенина,   и   свое

стихотворение "Русь   советская"этот  поэтзаканчиваеттакими

строками, исполненными щемящей до боли сыновней любви:

Но и тогда,

Когда во всей планете

Пройдет вражда племен,

Исчезнет ложь и грусть, -

Я буду воспевать.


                             - 23 -

Всем существом в поэте

Шестую часть земли

С названием кратким "Русь" [­­­­]. [1924]

     Есенинское чувство   родины  жиловпоэте  непростокак

стихийное чувство,оно осознавалось имкак  главнаячертаего

творчества. И.Розанов    рассказывал   о   своих   содержательных

воспоминаниях, чтопоэт  в1921году  говорилему:"Обратите

внимание ...что  уменяпочти  совсемнетлюбовных мотивов.

"Маковые юбилеи" можно не считать,да я и выкинул большинство из

них вовтором издании "Радуницы".Моя лирика жива одной большой

любовью, любовью к родине.Чувствородины  -основноевмоем

творчестве"[­­­­].

     Существенные стилевые особенности лирикиС.Есенинанередко

трактуются вдухе  русскогонационального характера.Исходя из

посылки о том,что  врусскойдуше  уживаетсяпротивоположные

стихи: умиротворение   и   разрушение,  строитсвоиинтересные

замечания Мишель Нике [­­­­].Исследователь выдвигает в качестве

основных есенинскихначал"тишину" и "буйство".Каждая из этих

категорий вразные  годытворчестваполучает  упоэта   емкое

философское наполнение.

     "Тишина", в   смысле    покоя,    безмятежного    состояния,

умиротворенности, и слова тишь, тихий, встречаются около 90 раз в

поэтических произведениях,чащевсего  вописаниипейзажа   и

определении душевного состояния поэта (связанного, как правило, с

природой).Есенинская  тишинаимеети  запах,иформу,   она

осязательнаяи  живая:поэтбудет  "грустить в упругой тишине"

("Опятьраскинулся  узорно...",1916),"Изба-старухачелюстью

порога   //   Жуетпахучиймякиш  тишины"("Окрасном  вечере


                             - 24 -

задумалась дорога..." (1916)). В тишине поэт внемлет песне, в ней

отчетливее   выступают   всезвуки:"тишина  поет"("Отчарь").

Тишина­- естественное состояние природы,в ней происходит тайная

еежизнь:  "Тихольетсяс кленов листьев медь" ("Не жалею,не

зову, не плачу...", 1921). Поэт-странник бредет "Под тихий шелест

тополей" ("Без шапки, с лыковой котомкой..." (1916)). Вода ("Тихо

дремлет река" [Ночь,1911-1912]),лес,  долина,солнце, ветер,

вечер,закат  ("Златое  затишье"),осенний месяц - все излучает

"тихий свет",все наполнено "нездешним светом":"Тихийсумрак,

ангел   теплый,   Напоеннездешнимсветом"  ("Дальподернулась

туманом...",1916).  Сами предметы (они же одушевленные) окутаны

тишиной:"Тихо  дремлют в тумане плетни" ("Гаснут красные крылья

заката..." [1916]).Родной край - как и вообще есенинская Россия

- покоится в тишине и дреме:"О край дождей и непогоды, Кочующая

тишина"[1917],  "тихмойкрай   после   бурь,   после   грох"

("Несказанное,синее,  нежное...", 1925). Душа Есенина наполнена

этой тишиной:"В сердцепочивают  тишинаимощи"  ("Задымился

вечер...",1912).  Тишина - идеал, к которому стремится поэт: "Я

хочу быть тихим и строгим.Я молчанью узвезд  учусь"("Песни,

песни,о чем вы кричите?.." [1917-1918]).И радость - тихая, не

громкая:"тихая  радость-Все   любя,   ничего   не   желать"

("Закружилась   листва   золотая...",   1918),   Наконец,  смерть

представляется как уход в иной мир,где тоже цариттишина:  "Мы

умираем,   Сходим   втишьи  грусть"(1924)."Тайная тишина"

приобретает эсхатологический смысл:"Мы теперь уходимпонемногу

//В ту страну,  где тишь и благодать" (1924).  Тишина - атрибут

"отчего дома","отчего рая",о котором тоскует поэти  который

есть и "отчий край".


                             - 25 -

     "В контексте каждогостихотворения  ивконтексте   всего

поэтического творчества    Есенина   обыденный   смысл   "тишины"

стушевывается, наполняетсянездешнимиоттенками,   походит   на

мистическое безмолвие,   отличноеот  аскетическогомолчанияи

связанное с библейской традицией" [­­­­­].

     Идеал тишины   не   имеетдляЕсенина  охранительногоили

реставрационного оттенка.Духовноезначение   умиротворенности,

преобладающее в этом слове, освещает (и освящает) лирику Есенина,

его мечту о "Голубой Руси" и его представление о "прекрасной,но

нездешней, Неразгаданнойземле"("Не  напраснодуливетры..."

[1917]).

     С тишиной  борютсябуйные силы - душевные и внешние.Образ

деревенского озорника,разбойника,бродяги и вора, впоследствии

"забияки и   сорванца",   московского   озорного   гуляки(1922)

проходит, как любовь к тишине,через всю есенинскуюлирику.Но

"буйная молодость",годы"буйных безумных сил" не возводятся в

норму или идеал: поэт ими не наслаждается, а жалеет об утраченной

тишине как о потерянном рае: "Ведь и себя я не берег // Для тихой

жизни, для улыбок" ("Мне грустнонатебя  смотреть...",1923).

Буйство, хулиганство   осознаются   как   темная,   черная   сила

(воплощенная в "Черном человеке" дляееизживания):  "Нокраше

кротость и стихший пыл" ("Твой глас незримый...", 1916)

     Даже в  "Инонии"- поэме о "просветлении бытия"- голос вьюг

сменяется тихой песней,которая "под шепот речки" капаетсгор

"каплями незримой свечки".

     Буйство - не самоцель: оно сокрытие, щит душевной драмы. Сам

Есенин осмысляет его как способ привлечь к себе внимание.

     Такое понимание   буйства   отличает   Есенина   от   других


                             - 26 -

крестьянских поэтов,длякоторых  оноближек  разинщинеили

бакунизму (П.Орешин,А.Ширяевец),тогда  какего тяга к тишине

роднит его с"потаеннымсадом"  итихимипеснями  С.Клычкова.

Тишина- не   безглагольность.Метафизическоевосприятие  тишины

спасло в Есенине поэта:"Если не был бы я поэтом,То,наверно,

был мошенник и вор" ("Все живое особой мечтой...", 1922). Но тяга

к тишине не смогла удержать его мятущейся души,  устремившейся "В

ту страну, где тишь и благодать":

А я пойду один к неведомым пределам,

Душой бунтующей навеки присмирев [­­­­­­].

.

                             - 27 -

2ГЛАВА II. ФОЛЬКЛОРНЫЕ ИСТОКИ ТВОРЧЕСТВА С.ЕСЕНИНА.

      1. Народно-поэтические начала в лирике С.Есенина.

    Сергей АлександровичЕсенин  -талантливейшийпоэт  земли

русской.Его  творчествонеотделимоот  духовнойжизнинашей

страны, ее богатой национальными традициями песенной культуры.

     В чем же секрет столь огромной популярности этого автора? Он

в особомхарактере  егоприродноготаланта,  с   поразительной

естественностью соединившего   всебе  высокуюпоэзиюи  живую

действительность, фольклорно-песенное    начало    и     глубокую

индивидуальность. К    Есенину   в   высшей   степени   применимо

определение,которое дал в свое время Гегель Гете:он "поэтичен

вовсем  многобразиисвоейнаполненной событиями жизни ...он

всегда жил всебе,  обращаявпоэтическое  сознаниевсе,что

касалосьи  затрагивалоего.Все становилось у него лирическим

излиянием - его внешняяжизнь,своеобразие  егосердца...его

впечатления, которые    производили    на    него    многообразно

переплетающиеся явления эпохи,выводы,которые извлекалониз

них,юношеский пыл и задор..."[­­­­]. К вершинам художественного

мастерства Есенинподнялсяиз  глубиннароднойжизни,  чтои

определило   весь   характер   егопоэзии.  Онродилсявселе

Константинове Рязанской губернии.В одном из своих стихотворения

он писал:

            У меня отец - крестьянин,

Ну, а я - крестьянский сын [­­­­].

     Любовь к деревенской России,к природе, быту, устной поэзии

Есенинпронес через все свое творчество.


                             - 28 -

     Фольклорное началоотчетливо  просматриваетсяуже в первых

стихах поэта.   Некоторые   из   них   целиком    построены    на

традиционно-песенном материале.Правда,мотивы  и образы устной

лирики несколько    изменялись    под    пером    индивидуального

стихотворца: в тексте появились новые содержательные подробности,

строгие ритмические очертания принимали поэтические строки.

     Для песенного   пересказа   поэт   выбиралглавным  образом

любовные ситуации:приглашение невесты на свидание, измена милой

и вызванные этим событием переживания юноши,размышления молодой

девушки о своейнерадостнойсудьбе,  которуюейпредсказывают

приметыприроды  ит.д.Выдвигая в своих стихах на первый план

элемент занимательности,Есенин обычно ставилпередсобой  две

задачи:   во-первых,   он   стремился   сохранить  всюжетеего

изначальный традиционный дух,в во-вторых, прилагал все усилия к

тому,чтобы  сочинениеегопрозвучало  как можно оригинальнее.

Преобразования,которые он делал в том или ином тексте, принимал

различные формы. Рассмотрим наиболее характерные из них.

     Раньше всегов  творческойпрактикеЕсенина   выработался

способ, связанныйсвведением  собственного лирического героя в

традиционную сюжетную   схему.   Что   представляет   собой   эта

художественная операция,можноувидеть на примере стихотворения

"Подвенком  леснойромашки..."(1911).  Материаломдлянего

послужиланародная песня,в которой поется о девушке,теряющей

колечко и вместе с ним утрачивает вскую надежду на  счастье.Вот

опорные строки этого лирического повествования:

Потеряла я колечко,

Потеряла я любовь.

А по этому колечку


                             - 29 -

Буду плакать день и ночь [­­­­].

     Есенин изложил данное поэтическое событие следующим образом.

Он сделалглавным героем не девушку,мечтающую о замужестве,а

деревенского плотника,с которым,в сущности,  случается тоже

происшествие, что и с фольклорной героиней: чиня лодку на берегу

реки, онначаянно  обронил"кольцомилашки  вструипенистой

волны". Вещицабылаподхвачена  щукой и унесена прочь,а потом

выяснилось что любимая девушка нашла себе нового  друга.Правда,

поэт, пересказывая       известную      ситуацию,      постарался

конкретизировать ее,вследствиечего  внейпоявились  стихи,

которые в песнеотсутствовали:

     Не нашлось мое колечко,

     Я пошел с тоски на луг,

     Мне вдогон смеялась речка:

     У милашки новый друг [­­­­­]. [1911]

     Смеющаяся речка - этообраз,  найденныйавтором.Конечно,

такие частностинемогли изменить общий смысл сюжета.Они лишь

несколько оживили лирическое действие,придаваяему  темсамым

оттенок реальности.Это,собственно, и отвечало задаче поэта на

первом этапе его работы с фольклором.В дальнейшемЕсенин  стал

придерживаться иныхправилв  процессесоздания произведений с

устно-художественной основой.Они сводилиськ  тому,чтобыне

теряя связи с традиционным текстом в его узловых моментах, отойти

от него в подборе поэтических образов и деталей.В данном случае

появлялись обычно   вариативно-новые   стихи,   лишь    отдаленно

напоминающиесобой  оригинал.Контактихспесенным  образом

выражался только в одном-двух общих сюжетных витках,в товремя

как лексика,синтаксические фразы,сама система изобразительных


                             - 30 -

средств не имела в своей совокупности определенного адресата.

     Иллюстрацией такогоприема  может   служить   стихотворение

"Зашумели над затоном тростники..." (1914).  Оно переплетается с

известной народной песней "Помню, я еще молодушкой была...", что,

в своюочередь" восходит к произведению Е.П.Гребенки "Молода еще

девица я была..."[­­­­­].

     Однако отдельнымиштрихами сюжета есенинские стихи близки к

другому народно-лирическомутексту.В  частностионисхожи  с

песней "Грушица, грушица моя..."

Пойду в зеленый сад гулять,

Сорву с грушицы цветок,

          Совью на голову венок...

Брошу венок мой я в реку,

Погляжу в ту сторонку:

Тонет ли, тонет ли венок?

Тужит ли, тужит ли дружок? [­­­­­].

     Есенин свел данный текст к одному запевному штриху. Венок в

его стихотворениилишьодна из примет "предсказывающих" молодой

девушке ее судьбу:

Погадала красна девица в семик.

Расплелаволна венок из повелик [­­­­­]. [1914]

     К этой примете поэт присоединил множество других,которых в

песне "Грушица, моя грушица..." нет, но которые искусно выдержаны

в фольклорномстиле,отражая  собойистинный характер народных

поверий ивоссоздавая  вследствие   этого   реальную   процедуру

гадания.

     Вначале Есенин   старался   не   разрушатьжанровых  границ

обрабатываемого имустноголирического  творения.Егостихи в


                             - 31 -

сущности оставались в тех же формально-содержательных очертаниях,

чтои  фольклорныетексты,на  основе которых они возникли.В

дальнейшем же автор отошел от такойпрактикии  сталсоздавать

произведения,   совершенно   отличающиеся   по   жанру  отсвоих

первоисточников.   Это   было   вызвано   его    стремлением    к

самостоятельному осмыслению народно-поэтичской тематики.

     Так, например,    на    Рязанщине    издавна    пользовалась

известностью песня "Каку наших у ворот...":

До кроватки проводи,

До кроватки тесовой,

До перинки пуховой.

Бить-то станет- отойми,

Целовать-то - прочь поди [­­­­­].

     Однако поэта привлекали не эти стихи, показывающие положение

женщины впатриархальной семье,а другие,  в которых нарисована

обстановкапраздничного гуляния молодежи:

            Как у наших у ворот,

Ой, люли, у ворот,

Ой, люли, у ворот,

Стоял девок хоровод,

Молодушек табунок [­­­­].

     На их  основеЕсенин   и   создал   панорамную   лирическую

зарисовку, наполнив   ее   различными   образнымиподробностями,

собранными из многих фольклорных текстов:

А у наших у ворот

Пляшет девок корогод.

Ой, купало, ой, купало.

Пляшет девок корогод.


                             - 32 -

Кому горе, кому грех,

А нам радость, а нам смех.

Ой, купало, ой, купало,

А нам радость, а нам смех [­­­­]. [1916]

     Восторженная мажорная    интонация    свойственная    многим

есенинским произведениямфольклорного  происхождения.В   такой

лирической манере   написаны   "Темна  ноченька,неспится...",

"Заиграй, сыграй,тальяночка,малиновы меха...","Выткалсяна

озере алыйцвет  зари..."идр.  Тутсказался особый характер

мироощущения молодого поэта воспитанноговсемье,  гдевеселья

шутка, поговорка, частушка были обыденным явлением.

     По всей своей смысловой и эстетической значимостисочинения

Есенина порой   неуступали  традиционно-песенным.Ихлексика,

синтаксис, образы,   ритмы   казались   настолько    точными    и

выразительными, как   еслибы  всеэтобыло  подобраносамими

народными певцами.Разумеется,подобная   атмосфера   в   стиле

устанавливалась ценой неустанного творческого труда.

    Над художественным   замыслом   стиха   Есенин   работал   с

неистощимым упорством,пытаясьвысветить  каждуюгрань сюжета,

отчего повествование нередко приобретало вид необычайно простой и

вместе с   тем   поэтически   содержательнойжизненной  формулы.

Случалось, что написанное стихотворение чем-тонеудовлетворяло

поэта, итогда он принимался переделывать весь текст,намечая в

нем то один,то другой мотив, пока не добивался наиболее полного

воплощения темы.    В    итоге    возникали    совершенно   новые

произведения­- в целомих  можнорассматриватькак  однотемные

образно-психологические циклы    стихов,    напоминающие    собой

аналогичные жанровые образования в устной поэзии.


                             - 33 -

     Такова, например,   группа   указанныхвышестихотворений,

единство которых обусловлено общим авторским замыслом,  связанным

с темой юношеской любви.Самое совершенное среди них - "Выткался

на озереалый  цветзари...",втовремя  как   два   других

произведения воспринимаютсяне более чем ранние наброски к нему.

     Начало сюжетауже  просматриваетсяв   лирическом   эскизе

"Заиграй, сыграй,тальяночка,малиновы  меха...",гдев форме

песенного отрицательного параллелизмадановнешнее  изображение

девушки:

То незори в струях озера свой выткали узор,

Твой платок, шитьем украшенный, мелькнул за косогор.

                                  [­­­­­]. [1912]

     Живописная описательность стиха расходилась в данномслучае

с общей   интонацией   народных   запевок,   на   которуюавтор,

несомненно,ориентировался, когда сочинял эти строки. Поэтому он

счелнужным  продолжитьработунад  своейпоэтической мыслью,

стремясь теперь придатьейдинамический, событийный  характер.

Дальнейшее развитие тема юношеской любви получила в стихотворении

"Темна ноченька,не спится..." (1911).В нем герой обращается к

любимой девушке: "Выходи, мое сердечко, слушать песни гусляра". И

далее возникает картина, которую поэт, по-видимому, давно рисовал

в   своем   воображении.   В   центре   ее   -гусляр,  подробно

рассказывающий читателю о том,как он.встретившись слюбимой,

сорветс нее праздничную фату и поведет девушку в "терем темный,

лес зеленый ... вплоть до маковой зари".

     Но и  такиестихине  составилиокончательноговарианта,

поскольку вих  структурубыливнесены  стилевыеанахронизмы,

весьма распространенные в фольклоре,но лишенные всякой опоры в


                             - 34 -

жизни реальной(темный терем,маковая заря,  гусляр как главное

действующее лицои  т.д.).Тогдапоэт   путем   художественной

контаминации соединилводной  сюжетной ситуации мотив свидания

молодых людей и образ зари,ткущей на озере узоры.При этом  он

восстановил прежнююмонологическуюформу  изложенияот первого

лица и убрал из текста всю образную архаику. Так сложилась основа

лирической новеллы   "Выткался   на  озереалыйцвет  зари...",

психологическими содержательной и возвышенной,которой  суждено

было стать популярной песней:

Выткался на озере алый цвет зари,

На бору со звонами плачут глухари.

Плачет где-то иволга, схоронясь в дупло,

Только мне не плачется - на душе светло [­­­­].[1910]

     Пейзаж играет важную композиционно-сюжетнуюрольв  данном

тексте. Он   окрашен   в   народно-поэтическиетонаиявляется

средством изображенияне   только   обстановки   художественного

события, но и душевного строяего персонажей: счастливо-озорное

настроение молодых людей прямо противопоставлено  впроизведении

плачу иволгии  звонамглухарей.Такой  приемизложениябыл,

безусловно, подсказан автору устной лирикой.

     Велико значение фольклора в становлении поэтического таланта

Есенина. В   сущности,   все   творчество    его    выросло    на

народно-песенной основе.    Этим    прежде    всего   обусловлены

оригинальность и многообразие лирических интонацийвсочинениях

поэта.

     Поэт был  прав, сказав:"Моя  лирикаживаодной  большой

любовью,любовью к родине.Чувство родины-  основноевмоем

творчестве".   Это   чувствосвязываетвоедино  вселирические


                             - 35 -

произведения    Есенина:    стихи    с    отчетливо    выраженной

общественно-политическойтематикой,  любовнуюлирикуи стихи о

природе,лирический цикл произведений,обращенных  ксестреи

матери,   лирику   философских   раздумий.   В  этомзаключалась

своеобразнаяцельность  поэта,   несмотря   на   те   внутренние

противоречия, которые не покидали его до конца жизни.

     Есенин, утверждал,что в слове "Россия" заключена и "роса",

и "сила", и синее что-то.

     Любовь к родиненашла  выражениенетолько  всодержании

произведений Есенина,но и в самой их художественной форме.Это

прежде всегообнаруживаетсяв  глубокойвнутреннейсвязи  его

поэзии с народным устно-поэтическим творчеством.

     Есенин говорил   о   восприятии   им   действительности   "с

крестьянскимуклоном".Тот  жесамый"крестьянскийуклон" во

многом определял и средства ее художественного изображения.

     Прежде всего   необходимо   отметить,   чтохарактер  связи

есенинской поэзии с народным творчествомменялсяна  протяжении

всего творческого пути поэта. Эта связь претерпевала существенные

изменения, становилась все более глубокой и оригинальной.

     Еще в  раннемтворчествеЕсенина  заметныэлементы стиха,

характерные   для   народного   творчества.   Таковы,   например,

постоянные эпитеты ("темна ноченька",  "кудри русые", "лиходейная

разлука" ит.п.),  краткиеприлагательные("алы  зори","белы

снега","горючи  слезы","сине море","буйны головы"),зачины

("Сторональ  моя,сторонка","Гой  ты,Русьмоя   родная"),

частушечные   ритмы   ("ХорошабылаТанюша,  крашенебылов

селе..."), подражания ("Песнь о Евпатии Коловрате"). Все это было

лишьпервым  обращением поэта к народному творчеству,  во многом


                             - 36 -

оно оставалось чисто внешним. Молодой поэт еще не в состоянии был

творчески воспринять его богатства.

     В 1917-18 годах,когда  Есенинзадумывали  писал"Ключи

Марии",он  попыталсяболееглубоко  иорганически воспринять

художественныеособенности  устногонародного   творчества.   В

наибольшейстепени  этоотразилосьв  метафорическом строе его

стиха,в его подчеркнутом внимании к разработке образа на основе

народногообразотворчества.Так  например,вэту  пору у него

встречается образ "месяц - пастух",который восходит кнародной

загадке:"Поле  не мерено, овцы не считаны,  пастух рогат" (небо,

звезды,месяц).  Известна и такая народная загадка: "Над бабиной

избушкойвисит  хлеба краюшка.Собаки лают, а достать не могут".

Есенин извлекает из нее собственныйпоэтическийсмысл,  унего

появляетсяцелый  рядобразов,берущих начало из этой загадки:

"Ковригой хлебною над сводом надломленатвоялуна";  "Выплывает

луна,ее не слопали собаки";"Луну, наверно,  собаки съели. Ее

давно на небе не видать".Бесспорно,что в основе строк Есенина

"Коромыслом серп двурогий Плавно по небу скользит" лежит народное

сравнение месяца с коромыслом."Гори звезда моя,не  падай",-

пишетпоэт,  имычувствуем  здесьотголосок былого народного

поверья,говорящего о том,что при рождениичеловека  нанебе

загорается новая звезда, которая падает в момент его смерти.

     Так постепенно углублялась связь поэзии Есенинаснародной

поэтикой.Однако  некоторыезаимствованияиногда  осложнялии

отяжеляли образную систему поэта, делали ее не всегда доходчивой.

Действительно,    представим    себе    неискушенного   читателя,

встречающегося со строчкой:"Хорошо бы, на стог улыбаясь, Мордой

месяца   сено  жевать".Читательбудет  немалоозадачентакой


                             - 37 -

загадкой (месяц жует сено!).Есенин в данном случаеисходит  из

народного сравнения месяца с конем.Но образ как бы отделился от

источника, чрезмерно осложнился, получилась некоторая нарочитость

виспользовании  народноготворчества,которую можно объяснить

близостью Есенина в это время к имажинистам.К подлинно народной

образности примешивается имажинистское "образотворчество", всегда

расчитанное на то,чтобы поразить читателя своей неожиданностью.

В поэзии Есенина первых лет революции имажинизм иногда приводил к

тому,   что   народность   источника   подавлялась    вычурностью

поэтической структуры, поскольку образ становился самоцелью. Так,

напримкр,метафора "Над тучами,как корова, Хвост задрала заря"

действительноошеломляла.  Гораздоярчеи  выпуклее было такое

сравнение,очищенное от имажинистских влияний: "Заря над полем -

как красный тын".

      Но ни  прямыезаимствованияиз  русскогофольклора,   ни

осложненные   переработки   народной   образнойсистемы  вдухе

имажинистского "образотворчества" не дают истинной картинысвязи

раннейпоэзии  Есенинаснародным  творчеством.Это были лишь

первые опыты освоения фольклорных богатств.

     Более глубокими   нитями   связаны   снародно-поэтическими

традициями произведения Есенина 20-х годов,в которыхсособой

полнотойи  силой раскрывается его поэтический облик.В связи с

этим Есенин отказывается от поверхностной  стилизации,творчески

осмысляет   художественные   богатства   фольклора,   придаетим

своеобразный поэтический характер.

     Как поэт-лирик,Есенин  особенноблизоксвоей поэтической

системой к тем элементам устного поэтического творчества, которые

связаны с лирической поэзией.


                             - 38 -

     И здесь главным образомследует  говоритьотом  принципе

психологическогопараллелизма,  которыйпронизывает все русское

народноетворчество  ивстречаетсяеще  в   таком   древнейшем

памятнике, как "Слово о полку Игореве".

     Характерной особенностью русского фольклора является то, что

в нем почти не встречаются самостоятельные описания природы,  она

соотнесена смыслями  ичувствамичеловека,  разделяетсним

радость и горе,сочувствует ему,остерегает его, вселяет в него

надежду, плачет над его несбывшимися мечтами.

     Эта историческисложившаяся  особенностьрусскойнародной

поэзии лежит в основе всей лирики Есенина. Положив в основу своей

поэтики психологический параллелизм, Есенин творчески развил этот

принцип, придал ему собственную окраску.

     Есенин постоянно обращается к русской природе в тех случаях,

когда высказывает самые сокровенные мысли о себе, о своем месте в

жизни, о своем прошлом, настоящем, и будущем.

     Нередко в  стихахЕсенинаприрода  настолькосливаетсяс

человеком,   что   как   бы   оказывается   выражением   каких-то

человеческих чувств,а человек,в свою очередь,предстает  как

частица природы:

Я покинул родимый дом,

Голубую оставил Русь.

В три звезды березняк над прудом

Теплит матери старой грусть.

Золотою лягушкой луна

Распласталась на тихой воде.

            Словно яблонный цвет, седина

У отца пролилась в бороде.


                             - 39 -

Я не скоро, не скоро вернусь!

Долго петь и звенеть пурге.

Стережет голубую Русь

Старый клен на одной ноге.

И я знаю, есть радость в нем

Тем, кто листьев целует дождь.

Оттого, что тот старый клен

Головой на меня похож. [­­­­­] [1918]

     Через семь лет Есенин возвращается к образу клена. Но теперь

поэтомвладеет  нерадость,а   горькое   чувство   утраченной

молодости,ощущение  увядания.Яркийлетний  пейзажсменяется

картиной ледяной зимы

                  ("Клен ты мой опавший, клен заледенелый...").

     Как видим,  и здесь "пейзаж" дан не сам по себе,он целиком

соответствует внутреннему настроению поэта.Кленкак  быживет

теми же чувствами, что и автор.

     Пейзаж у Есенина это не просто иллюстрациячувств,которые

имвладеют.  Природадляпоэта - это тот друг,чье настроение

совпадает с его собственным.Так,например, прошлое, настоящее,

грустныедумы  обудущем-все это сливается в единую картину

осени ("Отговорила роща золотая...")

     "На душелимонный  свет заката И сирени шелест голубой",-

писал Есенин в минуту тихого успокоения. "Языком залижет непогода

Прожитоймой  путь",-говорил  онвчас  горькихраздумий.

Выражение глубоких человеческих чувств через  картиныприроды-

самаяхарактерная  особенность есенинской лирики.И даже тогда,

когда поэт,живя в каменном городе, непосредственно не наблюдает

природу,не видит родного пейзажа, все же именно картины природы


                             - 40 -

целикомвыражают  еговнутреннеесостояние:  ("Низкийдом   с

голубыми ставнями").

     Икогда поэт жил за рубежом,где ничто вокруг ненапоминало

привычногои  родного,оноставался самим собой,на всю жизнь

влюбленным в русскую природу. Вот, например, что писал он, живя в

шумном и веселом Париже:

            Не искал я ни славы, ни покоя,

Я с тщетой этой славы знаком.

А сейчас, как глаза закрою,

Вижу только родительский дом. [­­­­­]

     Однако картинырусской  природы далеко не всегда окрашены у

Есенина вунылые  тона.Вего  поэзиироднойкрай  предстает

расцвеченнымв  яркиеи разнообразные краски.Он видит "синь и

полымя", "полей малиновую ширь", "алый свет зари", "зелень озер",

"синийвечер",  "золото травы",  "голубеющую воду",на деревьях

"огонь зеленый", "синий май", "июнь голубой", "черемуховую вьюгу"

весной, "багряную метель" осенью и т.д.

     Изображение собственныхпереживаний  черезкартиныродной

природыестественно  приводилопоэтак  тому,что мы называем

очеловечиванием природы.Этот прием издавнаизвестен  народному

творчеству. Но издесь Есенин пошел по пути оригинального развития

этой поэтической особенности.

     Если в  народномтворчестве,как  правило,олицетворяются

стихийныесилы  природы(вьюгазлится,  ветергуляет,солнце

улыбаетсяи  т.п.),тов  поэзии Есенина мы находим дальнейшую

конкретизацию этого поэтического приема: "Отговорила роща золотая

Березовым веселым языком","Спит черемуха в белой накидке",она

"машет рукавом","где-то на поляне клен танцует пьяный". Природа


                             - 41 -

способна поступать,как человек.О деревьях перед окнами родной

избы говорится:

Там теперь такая ж осень...

Клен и липы в окна комнат,

Ветки лапами забросив,

Ищут тех, которых помнят. [­­­­­]

     Особенно часто   возвращается   поэт   к   образу,   который

олицетворяет собойрусскуюприроду - образу березы.В народном

творчестве частовстречаютсяусловно-символическоеобозначение

деревьев:дуб  -долголетие,сосенка - прямота,осина - горе,

береза - девичья чистота и т.п.

     Есенин углубляет этот принцип.у него береза  -"девушка",

"невеста",она  олицетворениевсегочистого и красивого.Поэт

говорит о ней,как можно говорить только о человеке, наделяет ее

конкретнымичеловеческими  приметами:  "Зеленокосая,вюбченке

белой стоит береза над прудом".

     В некоторыхстихах  Есенинамывстречаемся даже с фактами

"биографии", с "переживаниями" березы:

                    Зеленая прическа

                    Девическая грудь,

                    О тонкая березка,

                    Что загляделась в пруд? [­­­­­] [1918]

     Такой принцип изображения необычайноприближает  природук

человеку.В  этомодна из сильнейших сторон лирики Есенина - он

влюбляет человека в природу.

     В народном   творчестве   мы   встречаемся   и   собратным

перенесением тех или иных явлений природыначеловека.  Иэтот

признаквесьма  ощутимв поэзии  Есенинаитакже приобретает


                             - 42 -

своеобразное выражение.

     "Все мыяблони  и вишни голубого сада",- говорит Есенин о

людях.Поэтому так естественно звучат в его стихах слова отом,

чтоуего подруги "глаз осенняя усталость".  Но особенно сильно

этот поэтический прием звучиттам,где  поэтговорито  себе.

"Ах,увял головы моей куст",- пишет он об утраченной молодости и

вскоре снова возвращается кподобномусравнению:  "головымоей

желтый лист"."Был я весь,как запущенный сад", - сожалеет он о

прошлом. Варьируя этот прием, он все более углубляет его, создает

ряд образов, внутренне связанных между собой: "Я хотел бы стоять,

как дерево,При дороге на одной ноге";"Как дерево роняеттихо

листья, Так я роняю грустные слова". И, наконец, даже не упоминая

слова "дерево",он вызывает этот образ словами:"Скоро мнебез

листвы холодеть".

     Так характерныйдля  народноготворчествапсихологический

параллелизмв  изображенииприродыполучил  влирикеЕсенина

своеобразное    развитие,    творческую    самостоятельность    и

законченность.

     В устной поэзии нашего народаиздавна  существуетодиниз

приемов усиления эмоциональности стиха - повторение.Эта черта в

высшей степени присуща есенинскому творчеству.

     "Уж ты,радость  ты,моярадость,  Тыкуда же,радость,

девалась?" - пел народ в своих песнях.И,как  откликнаэто,

звучат слова Есенина:"Где ты, где моя тихая радость?", "Где ты,

моя радость? Где ты, моя участь?".

     "Ветры мои,ветры,  вы,буйныеветры!"  -слышится голос

народного певца.И ему как бы вторитпоэт:  "Ветры,ветры,о,

снежные ветры!","Эх, ты, молодость, буйная молодость...", "Клен


                             - 43 -

ты мойосенний,  клензаледенелый...","Русь  моя,деревянная

Русь...","Мир  таинственный,мирмой древний...".Этот прием

повторения однородных слов и выражений делает стихи  эмоционально

насыщенными,    певучими,   способствует   усилению   лирического

настроения.

     Используя прием повтора, Есенин вывел его за рамки обращения

человекак  природе.Словесныеповторы  помогаютпоэтувести

напряженный лирический монолог, придают взволнованность его речи.

А Есенин всегда взволнован - в грусти,в радости ли.Он никогда

не бывает равнодушным и бесстрастным.

                       Ах, постой. Я ее не ругаю.

                       Ах, постой. Я ее не кляну, -

из двенадцати слов этого двустрочия не повторяются только два, но

мыв  первуюочередьзамечаем  несамо повторение слов,а то

волнение, которым охвачен поэт.

                       Ах, Толя, Толя, ты ли, ты ли,

                       В который миг, в который раз... -

казалось бы,здесь поэт просто повторяет одни и те же слова.Но

такова природа есениского стиха: повтор никогда не воспринимается

в нем как простое повторение, а всегда как нагнетание настроения.

Этомупомогают  вопросительныеи   восклицательные   интонации.

"Почемупрослыл я шарлатаном?Почему прослыл я скандалистом?" -

спрашиваетпоэт,  имычувствуем  егомучительноесостояние.

Соединяя повтор с восклицанием,поэт так же убедительно передает

настроение, окрашенное в решительные тона: "О верю, верю, счастье

есть!", "Довольно скорбеть, довольно!" и т.п.

     Принцип словесногоповтора  легив   основу   композиции

подавляющего большинства лирических стихотворений Есенина.  Такую


                             - 44 -

композицию принято называть кольцевой.В нейначальные  строки,

выражающиеглавную тему,  повторяются в конце как заключительный

аккорд, как вывод. Возвращая читателя к первоначально высказанной

мысли, поэт не просто повторяет ее, но настаивает на ней, создает

определенное законченноенастроение.Характерный  примертакой

композиции в стихах: "Дорогая, сядем рядом" [1923].

     Подобную композициюмы  встречаемв большинстве лирических

произведений Есенина("Годымолодые  сзабубеннойславой...",

"Низкий дом с голубыми ставнями..." и многие другие).

     Одна из характернейшихособенностей  лирикиЕсенина-ее

монологичность. Эта особенность встречается и у других поэтов, но

в творчестве каждого из них она приобретает свою особую окраску.

     Поэтический монологЕсенина  -это доверительная беседа со

слушателем. Поэт делитсясвоимисамыми  сокровеннымидумамии

чувствами, заведомо предполагая в собеседнике друга, на понимание

которого он может вполне расчитывать.

     Умению Есенина   вести   задушевныйразговорс  читателем,

воздействовать на него в большой мере способствует афористичность

языкапоэта.  Какидругие  особенностипоэзииЕсенина,  она

внутреннесвязана   с   художественными   принципами   народного

творчества.   Творчески   осваивая   этобогатство  национальной

культуры,каждый  изписателейобнаруживает  свойсобственный

подходк нему.  Использование афористичности языка приобретает у

каждого автора свои особенности,обусловленные общимхарактером

его творчества.

     Есенин иногдаоткрыто декларирует свой интерес к афористич-

ности русской народной речи:

                   Ведь недаром с давних пор


                             - 45 -

                   Поговорка есть в народе:

                   Даже пес в хозяйский двор

                   Издыхать всегда приходит. [­­­­­]

Лиризм, эмоциональность стиха Есенина, богатая гамма настроений и

чувств   в   его   произведенияхотразились  инасвоеобразном

использовании поэтом афористического склада русской речи. Формула

чувства_  такможно определить афоризмы Есенина столь присущие

его лирике.Они богато используются поэтом,скрепляя весь стих,

делая его легко запоминающимся, придавая ему большую силу.

     Таковы многиеафористическиевыражения  Есенина,краткие,

веские посвоему  содержанию,легкие для восприятия:"Так мало

пройдено дорог,Так много сделано ошибок"; "Коль не цветов среди

зимы, То и грустить о них не надо"; "Ведь разлюбить не можешь ты,

Как полюбить ты не сумела";"Кто любил,уж тот любить не может,

Кто сгорел, того не подожжешь" и т.п.

     В подобных формулах чувств у Есенина не нужно искатьпрямых

параллелейс  русскимипоговоркамии пословицами.Речь идет о

принципиальной их близости,близости конструкций и интонаций. Но

весенинских  стихах можно обнаружить и иную близость к народным

афоризмам,близость по смыслу.К примеру,  в основе таких строк

Есенина,как  "Всаду горит огонь рябины красной,Но никого не

может он согреть",лежит выражение "Светит,да не греет". И уже

совсемоткровенно  близокЕсенинк загадке "Крыльями машет,а

улететь не может" в таких строках: "Так мельница, крылом махая, С

землине  можетулететь".Есенин говорил о том,что он всегда

избегал в своих стихах переносов и разносок, а любил естественное

течениестиха,  совпадениефразыи  строки.Такое совпадение,

действительно,характерно для есенинского стиха и это вомногом


                             - 46 -

способствовало его афористичности.

     До конца  днейЕсенинсохранил  свою   силу   в   создании

поэтическихформул.  Иегопредсмертные  стихитоже оказались

формулой,трагической и особенноопасной  посвоейотточенной

поэтической лаконичности:"Вэтой  жизни умирать не ново,Но и

жить, конечно, не новей...".

     В творчествеЕсенина обильно представлена народная лексика.

Идело  здесьнев  рязанскихдиалектизмах,   которые   часто

встречаются     в     его     раннем     творчестве:    "жамкать"

(жевать),"булдыжник"(буян),  "корогод"   (хоровод),   "плакида"

(плакальщица),    "сутемень"    (сумерки),   "еланка"   (поляна),

"бластился" (мерещился),и т.п.И. Розанов вспоминает сказанное

Есениным: "В первом издании у меня много местных, рязанских слов.

Слушатели часто недоумевали, а мне это сначала нравилось. Потом я

решил, чтоэто ни к чему.Надо писать так,чтобы тебя понимали

[­­­­­]. Зрелый Есенин почти не употребляет диалектных выражений,

онивстречаются  у него чрезвычайно редко и употреблены к месту:

обращаясь к матери, он представляет ее в "шушуне" (шубейка).

     Язык Есенина   целиком   уходитсвоимикорнями  врусскую

национальную почву,но это не приводит его к увлечению архаикой,

хотя язык поэм он насыщал архаизмами ("вежды",  "небесные дщери",

"отче"и  т.п.).Скорее,это  быластилизацияпод   архаику,

продиктованнаяусловно-символическимзамыслом этих поэм.Позже

Есенин решительно отказывается от церковно-славянской архаики.

     Вместе с тем Есенин не отказывается от исконно русских слов,

дошедшихдо   нас   из   глубокой   древности:   "благословенное

страданье","сонм чувств","златой родник","хладная планета",

"мирные глаголы","душой своей опальной"ит.п.  Использование


                             - 47 -

подобнойлексики  былоподчиненовсе  тойжезадаче усиления

эмоционального воздействия стиха,о чем говорит такая, например,

строфа:

Любимая!

Меня вы не любили.

Не знали вы, что в сонмище людском

            Я был как лошадь, загнанная в мыле,

Пришпоренная смелым ездоком. [­­­­­]

     Весьма характерно,что как в этойстрофе,  такивряде

другихслучаев  рядомсвысокоторжественными словами ("сонмище

людском") Есенинупотребляетвыражения  обиходногопросторечия

(лошадь,загнанная  в мыле").Таким путем,избегая чуждого ему

ложнопатетическогостиля,   Есенин   вместе   с   тем   сообщает

поэтическуювеличественность простому человеческому чувству,не

лишая его простоты.

     Одна черта есенинской лексики особенно прочно связывает ее с

древнейшими формами русского языка-это  употреблениекратких

существительных   типа  "конскийтоп","людская  молвь".Стихи

Есенина богаты такими словами,как"темь","морозь  ислизь",

"синь и сонь","гладь","водь", и т.п. Развивая эту особенность

русской речи поэтвводиттакие  слова,как"солнь  истынь",

"безгладь", "бредь", "звень", "трясь", "березь да цветь" и т.п.

     Еще Пушкин обращал внимание русскихписателей  нанародное

творчествос  тем,чтобыони  лучшемоглиувидеть  "свойства

русского языка".Есенин был наделенредким  талантомвидетьи

чувствовать эти свойства.

     Воспринимая и творчески осмысливаяисторически  сложившиеся

особенности русской речи, Есенин в то же время широко использовал


                             - 48 -

современный разговорныйязык,справедливо  полагая,чтоонв

гораздо   большей   степениможетпомочь  вустановлениитого

внутреннегоконтакта  считателем,которого  поэт   настойчиво

добивался. Есенина весьма привлекала современная ему лексика. Она

властно проникла в его стихи.Так он пишет о расцветающем клене:

"Безордера тебе апрель Зеленую отпустит шапку".Тяга Есенина к

современной лексике выражалась в его пристрастии к  просторечиям,

обиходнымбытовым  выражениям,характернымдля 20-х годов:"Я

сердцем влип","Мечтать по-мальчишески вдым","паршивыйлорд

Керзон", "не фунт изюму" и т.п.

     Есенин охотно   пользовался   простыми    рифмами,    широко

известнымидо  него.В стихотворении "Памяти Брюсова" он писал:

"Мы рифмы старые раз сорок повторим".В его стихахмногосамых

обычных    рифм:    цветет-поет,    плыть-жить,    дорога-порога,

слова-голова,тополя-поля, косогоры-просторы, избенка-лошаденка,

сада-прохлада и т.п.Но поэт не только повторял давно известное.

У него немало оригинальных находок,какнапример:  заря-рыбаря,

выи-впервые,удачи-чудачеств,хужего-сужевать,Азия-вязевый  и

т.п.

     Есенин не  был безразличен к рифме.Он ощущал необходимость

еехудожественного   обогащения,   наполнения   ее   музыкальным

звучанием,   необходимость   освобождения   ее  отпримитивизма,

назойливых повторов.Развивая подобные мысли,он писал  в1921

году, что такие рифмы, которыми переполнено все наше творчество:

                    достать-стать,

                    пути-идти,

                    голубица-скрыться,

                    чайница-молчальница, -


                             - 49 -

ведь это же только дикари могут делать такие штуки.

     Поэтическое ухо должно быть тем магнитом,который соединяет

в звуковой одноудар по звучанию словаразныхобразных  смыслов.

Толькотогда  этоиимеет  значение.Новедь "пошла-нашла",

"ножка-дорожка", "снится-синица" - это не рифмы.

     Это грубейшаянеграмотность,по  которойсами же поэты не

рифмуют "улетела - отлетела".Глагол с глаголом нельзя рифмовать

ужепо  одномутому,что  всеглагольныеокончания  есть вид

одинаковостисловесного  действия".И   далее   Есенин   пишет:

"Отказалсяот  всяких четких рифм теперь слова только отрывочно,

коряво,легкокасательно,но   разносмысленно,   вроде:почва   -

ворочается, куда - дал и т.д.

     Если вдуматься в это замечание Есенина о"легкокасательных"

и "разносмысленных" рифмах, в использовании которых он видел путь

художественного обогащения поэзии,то можно заметить, что Есенин

сознательно или бессознательно,но близок к принципам рифмовки в

устном поэтическом творчестве,в частности к частушкам,которые

он любил и хорошо знал с юношеских лет.

     В народном  творчестведовольночасто  встречаютсяполные

рифмы ("дрова   -   голова","платок  -цветок","прятаться-

свататься", " ловить - любить" и т.д.), но более характерными для

народного    стиха    являются    как   раз   "легкокасательные",

"разносмысленные"рифмы,  образованныепосозвучию,  анепо

полному совпадению:"березовы   -   тверезы",   "нужно  -ружье",

"канава­-доконала","коровья  неровня","велик  -делить",

"соколик - успокоит","назад - сказать", "утеха - уехал", "ковер

довел" и т.д.Такаяособенность  рифмывесьмахарактерна  для

Есенина,у которого мы встречаем:"лип - крик", "мост - берез",


                             - 50 -

"встанет -зубами","Грудь  -пруд","березка  -   звездный",

"месяц­- свесясь - новость", "осень - забросил", "Руси - донести"

и т.д.Эта близость к принципамрифмовки  народноготворчества

говорито  том,чтопоэта  рифмаинтересуетнес формальной

стороны,а  вееживом  произношении.этоцеликом   отвечает

естественной интонации стихов Есенина.

     Напевность - такова еще одна особенность есенинскойлирики.

Лирическиепроизведения Есенина написаны как песни и легко могут

бытьположены  намузыку.Лирика  Есенинацеликом   пронизана

песеннойстихией.  "Засосал меня песенный плен",  - писал о себе

поэт,подчеркивая эту особенностьсвоих  произведений.Самон

часто называл свои стихотворения песнями. "Песни, песни, о чем вы

кричите?" - спрашивал он,имея в виду свои собственные стихи. "Я

пел,когда  мой край был болен",- говорил он о себе."Степным

пеньем" назвал поэт свое творчество.

Ты запой мне ту песню, что прежде

Напевала нам старая мать.

Не жалея о сгибшей надежде,

Я сумею тебе подпевать, -     [­­­­]

так начинал он стихотворение о русской песне,  обращенноесестре

Шуре.

     Многим своимстихотворениямЕсенин  далназвание "Песня".

Некоторые его стихи сразу же воспринимались  народомкакпесни.

Так,например,  былосего "Письмом к матери",которое долгое

время являлось одной из самых популярных песен.

     Популярность стихотворений-песенЕсенина  способствовало их

плавноеритмическое   течение,   простотой   языка,   отсутствие

словесной и образной затрудненности.


                             - 51 -

     Но дело не тольков  форме.Самыйдух  есенинскойлирики

близок к народной стихии.

     Сочетание сильныхконтрастных  настроенийв высшей степени

характерно для песенной лирики Есенина:

Сыпь, тальянка, звонко, сыпь, тальянка, смело,

Вспомни, что ли юность, ту, что пролетела?[­­­­­]

     Поэзия для  есенинаи   была   по   преимуществу   песенным

творчеством.

.

                             - 52 -

      2. Традиции А.Кольцова в художественной

          интерпретации С.Есенина.

     Поэзия Кольцоваобладает для читателей особой очевидностью.

Небольшой объем    творчества,    ясность     народно-фольклорной

ориентации, внимание Жуковского, Пушкина, Вяземского, Одоевского,

Белинского, Боткина,   трагичность   житейской   судьбы   "поэта-

прасола"­-все  этообозримо,конкретно.  Между   тем   именно

вследствиевсей  этойочевидности,как  оно и бывает в истории

литературы,в связи с каким-толитературным  явлениемостаются

вопросы, которыев свою очередь как бы само собой не нуждаются в

разъяснении. Хотя на деле нуждаются.

     Одним из таких вопросов в связи с Кольцовым остаетсявопрос

о егоконкретной  художественнойтрадиции в поэзии,о реальном

контексте этой традиции.Ни одна работа о фольклорных началахв

русской поэзии не обходится без имени А.В.Кольцова.

     Его поэзия  являетсятипичнойпоэзией  "открытогостиля".

Первейший признакпоэзииКольцова  состоитв том,что принято

обозначать словами:    "как    птица    поет".    Есть   ощущение

непосредственности,как бы граничащей с бесформенностью,а то и

переходящей в нее:

Не на смерть иду,

Не хоронишь меня.

На полгода всего

Мы расстаться должны;

Есть за Волгой село

На крутом берегу:

Там отец мой живет,


                             - 53 -

Там родимая мать

Сына в гости зовет;

Я поеду к отцу,

Поклонюся родной... [­­­­­].

     Главное здесь - прямое чувство. Вообще сила чувства, кажется

безраздельно царитв  стихотворенияхКольцова,определяя собой

все;в этом смысле его поэзия является эталономтого,что  для

Л.Толстогокак  теоретикабыловсеобщим  критериемтворчества

("выражение чувства").Чувство это совершенно цельно, оно словно

бы ведет за собою и мысли, и образы, будь то воспоминание о любви

к милой,апофеоз крестьянскому трудуили  картинатрагического

леса,символизирующая смерть Пушкина. Следует, однако, заметить,

что"безраздельнаяэмоциональность","нерассуждающая   стихия"

Кольцовавообще-то не абсолютны.Мало того,  по-своему условны.

Это та сфера, аура, в которую у Кольцова погружено все остальное,

потому что Кольцов по сути многих своих образов - поэт мысли,но

особой "мысли сердца",но настолько собирательной и широкой, что

она словно бы и отсутствует как именно мысль.А присутствует как

целый мир, как глобальные открытия, ведомые мощью чувства:

Красным полымем

Заря вспыхнула;

По лицу земли

Туман стелется...

. . . . . . . .

НА гумнах везде,

Как князья, скирды

Широко сидят,

Подняв головы...[­­­­].


                             - 54 -

                                ("Урожай", 1835)

     Любимые образы Кольцова - лес и степь.В них средняя Россия

предстает всвоем  ишироком,глобальном,  и сугубо конкретном

обличье... Степь господствует; но в ответственный момент является

образ леса   -  могучего,полногопрямой  тайны(стихотворения

"Удалец", "Хуторок","Домик лесника","Русскаяпесня"  (1841),

наконец, "Лес" как таковой, посвященный Пушкину. Чаще всего лес и

степь выступают какобразы-маякиво  взаимодействии,причемв

пределах одного произведения, к примеру,

Ты не пой, соловей,

Под моим окном;

Улети в леса

Моей родины!..[­­­­].

                ("Песня", 1832)

     Аналогично в стихах "Удалец" (1833), "Молодая жница" (1836),

"Вторая песняЛихачаКудрявича"   (1837),   "Разлука"   (1840),

"Русская песня" и др.

     И во всем этом заключается мощная мысль,влекомая чувством.

Чтобы яснеепроиллюстрировать этот тезис,можно вспомнить стихи

Кольцова, вкоторых   философско-поэтическая   мысль   "согрета"

эмоциональным порывом;таких стихотворений не так уже мало.Вот

строки из некоторых:

В душе человека

Возникают мысли,

Как в дали туманной

Небесные звезды... [­­­­­].

                    "Поэт (Дума)", 1840 [­­­].

     Если искать в XX веке наследника всех этих качеств Кольцова,


                             - 55 -

то им бесспорно окажется С.Есенин. "Есенин - это вообще во многом

осуществленный Кольцов".Онпродолжил  еговширь,вглубь.  Он

конкретизировал многиечертыпоэтики,  явленные у Кольцова в их

нерасчленонности. Несмотря на то,что Есенин прожил на свете еще

меньше, чемКольцов,  онпроизводитвпечатление  более зрелого

Кольцова. Исходныеданныевсе  теже,но   только   резче   и

разветвленней.

     Открытость стиля,напор, размах, главенство чувства и т.д.,

которые мыобнаруживаем  уКольцова,являются  кардинальными и

для Есенина.Даже и ключевые слова у него-  теже,что  иу

Кольцова: буйство, удаль и т.п.

     "Буйство глази  половодьечувств"[­­­­­].Эти  черты   у

Есенина вполнеочевидны.Типологически  онипрослеживаются при

сравнении конкретных образов Кольцова иЕсенина, к примеру:

Золотая словесная груда,

            И над каждой строкой без конца

Отражается прежняя удаль

Забияки и сорванца....[­­­­].

                                (С.Есенин.)

Тяжелей горы

Темней полночи

Легла на сердце

            Дума черная! [­­­­].

                                (А.Кольцов.)

     Оба поэта  открыты,эмоциональныи живописны,  нацелены на

тайную музыку мира как его высокую,цельную гармонию.Сдругой

стороны, они могут быть скрупулезно вещны и эмпиричны:

И под лавкой сундук


                             - 56 -

Опрокинут лежит;

И, погнувшись, изба,

Как старушка стоит... [­­­­­].

                           (А.Кольцов.)

Я иду долиной. НА затылке кепи,

В лайковых перчатках смуглая рука...[­­­­].

                           (С.Есенин.)

     Но это скорее исключение,подтверждающее общие тенденции. В

русской традиции,чтопрямо  сориентировананафольклор  и на

классику,есть как известно две духовно-стилевые линии -строго

реалистичнаяи  романтическая.Споследней  вомногомсвязан

А.Кольцов.На его причастность кромантизму  обращаливнимание

Пушкин, Белинский, Жуковский, Вяземский, Вл.Одоевский.

    С именем Кольцовавопределенной  степенисвязанвсплеск

неоромантических настроенийврусской  поэзииXXвека.  Здесь

следует в первую очередь по типологическим параметрам говорить  о

С.Есенине. Нетольков  отношении открытости,но и в отношении

народно-реалистической традицииродство   Есенина   и   Кольцова

несомненно. Оноподтвержденокак  прямымизаявлениямиЕсенина

("Идет в златой ряднине // Твой Алексей Кольцов"), так и системой

образов.

     Напряженно преодолевая   свою   раннюю   орнаментальную    и

имажинистскую метафоричностьЕсенинстремится  достичь и полной

свободы, и полного артистизма образа одновременно.

     Свободно-романтические музыка,напев,  плавность мира,его

разноцветие, красочность, общая живописность, приятие и любовь ко

всему живомуи  ощущениечернойбездны  какрокаи трагедии,

преодолеваемых мировымсветом,солнцем, полнейшая   свобода   и


                             - 57 -

раскованность высказыванияпритайном  соблюдении гармонической

формы,никогда не превращающейся воковы,  торжество"буйного"

чувства   и   светлого   разума,   обретших   единствоисходное,

изначальное, контрастность ияркость,неспешность  ирезкость,

космизм ифилиграннейшая конкретность - все эти черты предельной

творческойсвободы,  свойственнойвысокомуромантизму,   черты

одновременно   типологические   и   пронзительноиндивидуальные,

строгие и непринужденные присущиЕсенинув  высшейстепени.И

оглядкаего  наКольцована  этомсвоемпути  -несомненна.

Учитываемый и ранее,Кольцов помог Есенину выйтик  живойводе

чистого чувства. Сравним:

На лице моем

Кровь отцовская

В молоке зажгла

Зорю красную.

Кудри черные

Лежат скобкою;

Что работаю -

Все мне спорится...

В края дальние

Пойдет молодец:

Что вниз по Дону,

По набережью,

Хороши стоят

Там слободушки!

Степь раздольная

Далеко вокруг. [­­­­­].

                                (А.Кольцов.)


                             - 58 -

...Далеко сияют розовые степи,

Широко синеет тикая река.

           Я - беспечный парень. Ничего не надо.

Только б слушать песни - сердцем подпевать,

Только бы струилась легкая прохлада,

Только бы не сгибалась молодая стать.

Выйду за дорогу, выйду под откосы,

Сколько там нарядных мужиков и баб!

Что-то шепчут грабли, что-то свищут косы,

Эй, поэт, послушай, слаб ты иль не слаб [­­­­­].

                              (С.Есенин.)

     Образно-словесная фактурався  впределах одной атмосферы:

золотой, черный,красный,синий,  удаль,молодец,степь, лес,

небо, конь,   косарь   и   коса,хмель,  радость,чернаятуча,

тоска-беда-горе... Интонации соответственны.Дляпримера  можно

проследить единстворазличныхмотивов на разных уровнях глубины

образа.

     Есенина и Кольцова роднит открытое чувство трагедии мира при

всем егосветлом  торжествеирадости   -   чувство,   извечно

свойственное высокомуромантическомутворчеству.  Оно связано с

ощущением рока и иных неведомых объективныхсил;оно  же-от

истории родныхмествсей  этойсрединной,южной  Россиис ее

тысячелетней трагедией.Грандиозныеобразы  родятся   лишь   на

трагедии. Иное дело, что самой трагедии для них мало; что высокий

свет мировоззрения вступает в борьбу с черной,  серой бездной. Но

без нее   нет  правды.ИсторическийСевер  стал,сего  тихой

пуританской жизнью,держателемустоев,   хранителем   и   самой


                             - 59 -

культуры; трагический   Юг  -эторазмах,  "вдрызг",  "бездна",

всесветность доли и поражения. И н на всем - свет и величие судеб

мира.

     Стих "удалых","раздольных"образов Кольцова и Есенина - в

ощущении одновременных радости и "надрыва" мира, в осознании мощи

и силы   духовного,  исторического,космическогопротивоборств,

отражаемых одно в другом непрерывно:

Разойдусь с бедою -

С горем повстречаюсь...[­­­].

                               (А.Кольцов.)

Беспокойная, дерзкая сила

На поэмы мои пропилась...[­­­­].

                               (С.Есенин.)

     Обращает на    себя    внимание    пронзительная    цветовая

рельефность, живописность южной романтической поэзии. Безудержная

южная стихия,поддержаннаярезким  солнцеми"синим  ветром",

зноем, красками,яркостьюсамой природы,не позволяет поэту ни

аскетизма,ни просто сдержанности:

На лице моем

Кровь отцовская

В молоке зажгла

Зорю красную... [­­­­].

                       (А.Кольцов.)

Золотая словесная груда... [­­­­].

                       (С.Есенин.)

     Музыка, гулкий   ритм,   напевгосподствуютв  ихстихах.

Есенин­- из тех,что хранил секрет великого русского дольника XX

века: одновременно   предельно   резкого  ипредельноплавного,


                             - 60 -

музыкального и напевного.Искусством этого сочетания владелдо

него лишь Блок. Их достижения на этом поприще вполне сопоставимы.

Сравните:

В легком сердце - страсть и беспечность!

Словно с моря мне подан знак.

Над бездонным провалом в вечность,

Задыхаясь, летит рысак... [­­­­].

                                       (А.Блок.)

           Город, город! Ты в схватке жестокой

Окрестил нас как падаль и мразь.

Стынет поле в тоске волоокой,

Телеграфными столбами давясь... [­­­­­].

                                       (С.Есенин.)

     В классическомXIX  векеуних  былв   этом   очевидный

предшественник   -   Кольцов.Ритмическиеэксперимента  великих

Лермонтова,Тютчева, Фета по смелости не идут в сравнение с тем,

чтосотворил Кольцов и что так и названо - "кольцовский стих" за

невозможностью       ввести       это       в        общепринятую

профессиональноканоническуюсистему.  Какизвестно,этот  стих

можно трактовать   как   "анапест+ямб",   а   при   искусственном

скандировании -как  хорей.Ноэти конкретные признаки не дают

представления отех  предельной  интонационно-напевнойсвободе,

размахе, удали, которые дает этот мощный стих:

Раззудись, плечо!

Размахнись, рука!

Ты пахни в лицо,

Ветер с полудня... [­­­­].

     При этом   мы   знаем,   что  Кольцовнепринужденновладел


                             - 61 -

каноническим ямбом (многиестихотворения,особенно  ранние),а

также простым анапестом ("Глаза", 1835), хореем ("Разлука", 1840)

ит.д.;  но,конечно,истинный его триумф - это его знаменитый

логаэдический дольник,проложившийдорогу  Блоку,   Есенину   и

другим.      Виртуозные      мелодические      ходы,      признак

музыкально-ритмической свободы,есть в стихах Кольцова ипомимо

самой его гениальной фольклорно-личностной схемы. Например,

Чего душа хочет -

Из земли родится;

Со всех сторон прибыль

Ползет и валится... [­­­­].

     Или:

Не родись богатым,

А родись кудрявым:

По щучьему велению

Все тебе готово [­­­­].

     Располагая грандиознымопытом Пушкина,Есенин обращается к

песням родного Кольцова. Сложная и, по сути, во многом изощренная

поэзия Есенина чрезвычайно расширила кольцовскую стихию,  придала

ей несколько иные очертания.

     Но основополагающие принципы,несмотря на реформы, остались

неизменными. Они то и определяют духовное родство двух самобытных

художников - прямых выразителей сознания русского народа.

.

                             - 62 -

                           2ЗАКЛЮЧЕНИЕ

     С.Есенин -  представительнового   поколения   крестьянской

поэзии.Онав свою очередь - исключительно самобытное и сложное

явление в отечественной литературе.Возникла какодна  изформ

сближения устно-поэтической традиции с письменной.

     Наследуемые новокрестьянскимиавторами поэтические традиции

многообразнее,   хотя   грани,   разделяющие   их    со    своими

предшественниками,не были особенно резкими.Как и прежде,  они

писали нестолько  освоейличной  судьбе,сколькоо  судьбе

крестьянства    в    целом,    о    национально-исторической    и

национально-эстетической основе русской жизни.Поэтыиз  народы

создали в начале ХХ века высокохудожественную лирику.

     Общечеловеческое в   их   стихах   и    песнях    непременно

преломлялось   сквозь   спецефическикрестьянское.Своеобразные

отношения установились у новокрестьянских  художниковсбольшой

литературой.В  отличиеотсуриковцев они уже не называли себя

самоучками, наоборот,их поэтическая мысль и архитекторика стиха

оказались на уровне самых высоких достижений  русскойпоэзииХХ

века.

     С.Есенин -   это   стихи,   идущие   от   жизни,отзнания

крестьянского быта.Главное место в них занимаетреалистическое

изображениедеревенской  жизни.Неслучайносильная сторона его

первого сборникастихов"Радуница"как  разизаключалась  в

лирическомизображении  русскойприроды.Значимость есенинской

лирики состоит в том,что в ней чувство любвик  родиневсегда

выражаетсяне  отвлеченноириторично,  аконкретнов зримых

пейзажных образах.Есенин одухотворяет и олицетворяетприродные


                             - 63 -

явления: "Черемухаманитрукавом",   "Словно   белой   косынкой

подвязаласьсосна" и т.п.В то же время поэт активно использует

прием психологического параллелизма,к примеру,"Салым  соком

ягоды   на   коже..."   или"На  закаттырозовый  похожа...".

Изображение человека в общении с природой дополняется  уЕсенина

любовью ко всему живому.В таком взгляде были отголоски древнего

представленияо  человеке,природе,надолго  удержавшегося   в

сознании крестьянства.

     Значимость произведений   С.Есенина   определяетсяпозицией

лирического "я",со всейокружающей  стихиейбытия.С  другой

стороны, природнаясущность- не фон, не второстепенный элемент

общей композиции. Они - духовное пристанище поэта.

     Таковы наиболее   характерные   мотивыраннеготворчества

С.Есенина. Они опираются на устно-поэтическую народную традицию и

лирику А.Кольцова.Фольклорноеначало отчетливо просматривается

уже в первых стихах С.Есенина. Некоторые из них целиком построены

на традиционно-песенном   материале.С  другойстороны,налицо

оригинальность поэта:в текстепоявились  новыесодержательные

подробности, апоэтическиестроки принимали строгие ритмические

очертания.

     В дальнейшем    автор   создает   произведения,   совершенно

отличающиеся по жанру от своих первоисточников.Это было вызвано

его стремлением   к    самостоятельному    осмыслению    народно-

поэтического материала.В конечном итоге именно данная тенденция

обусловила оригинальностиимногообразие  лирическихинтонаций

поэтов.Развитие  еготворческойиндивидуальностипроходит  с

опорой на традицию А.Кольцова,первейший стилистическийпризнак

которогосостоит  втом,что принято обозначать словами:"как


                             - 64 -

птица поет".Любимые образы у него - лес и степь.В них средняя

Россия   предстает  всвоеми  широком,глобальном,и  сугубо

конкретном обличие...Если искатьв  ХХвекенаследника  всех

поэтических   качеств   А.Кольцова,   тоим  бесспорноокажется

С.Есенин.Открытость стиля,напор, размах, главенство чувства и

т.д.,которые  мыобнаруживаему Кольцова и в народных песнях,

являются кардинальными идляЕсенина.  Дажеключевыеслова  у

него­- те же: буйство, удаль и т.п.

   Сложная и,  посути,во  многомизощренная поэзия Есенина

чрезвычайно расширила кольцовскую стихию,  придалаейнесколько

иные очертания.

     Но основополагающие принципы,несмотря на реформы, остались

неизменными. Они то и определили духовное родство двух самобытных

художников - прямых выразителей сознания русского народа.

.

                                - 65 -

                    2ИСПОЛЬЗОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА

     1.Белоусов В.Г.Сергей  Есенин.Литературнаяхроника.   -

Ч.1.­- М.: Советский писатель, 1969.

     2.Воронова О. "Уже слышится благовест бунтов..." (С.Есенин).

// Литература / Прилож. к "ПС". - 1997. - N17.

     3.Воспоминания о Сергее Есенине. - М.: Просвещение, 1965.

     4.Дядичев  В.Есенин   академический:   Критика.   //   Наш

современник. - 1996. - N7.

     5.Есенин и русская поэзия.Сб.  статей под ред. В.Г.Базано-

ва.­- Л.: Наука, 1967.

     6.Есенин и мифо  Есенине.//Беседа  сС.Шумихиным.//

Литературное обозрение. - 1996. - N1.

     7.Журавлев В. Лирический роман Есенина: (к столетиюсодня

рождения). // Литература в школе. - 1995.- N5.

     8.Захаров А. Научная есенинана,предварительныеитоги:  (к

столетию со дня рождения). // Библиография. - 1995. - N1.

     9.Зуев Н. Народные истоки поэзии С.Есенина: (кстолетиюсо

дня рождения). // Литература в школе. - 1995. - N5.

     10.Карпов И. Авторскоесобрание  врусскойлитературе  XX

века: Учебное пособие. - Йошкар-Ола, 1994.

     11.Киреевский П.В. Собрание народныхпесен.  -Л.:Наука,

1977.

     12.Кольцов А.В. и русская литература. - М.: Наука, 1988.

     13.Кольцов   А.В.   Никитин   И.С.   Поэзия.   -    Воронеж:

Центрально-Черноземное книжное издательство, 1989.

     14.Кольцов А.В. Полное собрание стихотворений. - Л.,1958.

     15.Кольцов А.В. Сочинения. - Л., 1984.


                                - 66 -

     16.Коржан В.В. Есенин и народная поэзия. - Л.: Наука, 1969.

     17.Кошечкин С.П. Раздумья о поэте. - М.:СоветскаяРоссия,

1974.

     18.Красухин Г. Легенда и реальность:(о  творчествеСергея

Есенина). // Литература / Прилож. к "ПС". - 1998. - N3.

     19.Кузин  И."ЧуюРадуницу  Божью..."(Заметкио  Сергее

Есенине). // Литература / Прилож. к "ПС". - 1996. - N12.

     20.Локшина Б.С.  ПоэзияА.Блокаи  С.Есенинавшкольном

изучении. - Л.: Просвещение, 1978.

     21.Лосев  А.ЛеонидЛеонов  оС.Есенине/  избесед   с

писателем. // Литературная учеба. - 1996. - N3.

     22.Львов-РогачевскийВ.  Новейшаярусскаялитература.   -

М.,1919.

     23.Марченко А. Поэтическиймир  Есенина.-М.:  Советский

писатель, 1972.

     24.Мусатов В. Поэтический мирС.Есенина.  //Литературав

школе. - 1995. - N6.

     25.Наумов Е.И. Сергей Есенин. Личность. Творчество. Эпоха. -

Л.: Лениздат, 1969.

     26.Наумов Е.И. Сергей Есенин. Жизнь и творчество.-М.-Л.:

Просвещение, 1965.

     27.Неженец Н.И. Поэзия народных традиций. - М.: Наука, 1988.

     28.Новикова А.М. Русская поэзия XVIII - первой половиныXIX

века и народная поэзия. - М.: Просвещение, 1982.

     29.НовиковаА.М.  ПесниА.В.Кольцовав  устном   народном

творчестве. // Русский фольклор. - М., 1958.

     30.Новикова А.М., Александрова Е.А. Фольклорилитература.

Семинарий. - М., 1978.


                                - 67 -

     31.Перхин В. Поэзия С.А.Есенина воценке  Д.А.Горбова.(по

страницам забытой статьи 1934). // Филологические науки. - 1996.-

N5.

     32.Прокушев Ю. Сергей Есенин. - М.: Знание, 1958.

     33.Прокушев Ю.Л. Юность Есенина. - М.:Московскийрабочий,

1963.

     34.Прокушев Ю.Л. Сергей Есенин.Поэт.  Человек.Книгадля

учителя. - М.: Просвещение, 1973.

     35.Прокушев Ю.Л. Есенин, какой он был.-  М.:Просвещение,

1973.

     36.Розанов И.Н. Русские песни XIX века. - М., 1952.

     37.Розанов И.Н. Песни русских поэтов. - Л., 1936.

     38.Русская литература и фольклор (перваяполовинаXIX  ве-

ка).­- Л., 1976.

     39.Сахаров   А.   Обрывки   памяти   (Первая   автобиография

Есенина).// Знание. - 1996. - N8.

     40.Святополк-МирскийД.   Литературно-критические   статьи.

(С.Есенин). // Русская литература. - 1930. - N 4.

     41.Сергей Есенин.Воспоминания  родных.-М.:  Московский

рабочий, 1985.

     42.Сергей Есенин.Собрание  сочиненийв3  томах.-М.:

Правда, 1983.

     43.Скатов Н. Кольцов - М.: Молодая гвардия, 1989.

     44.Сто лет со дня рождения С.Есенина. //Юный  художник.-

1995. - N10.

     45.Сто лет со дня рождения С.Есенина. // Слово.-  1995.-

N9.

     46.Филиппов В. Сергей Есенин.Новые  аспектыизучения.//


                                - 68 -

Русская словесность. - 1996. - N 5.

     47.Цуканов  Г."Ока-  Гераклитоварека":(лирика  Сергея

Есенина). // Литература / Прилож. к "ПС". - 1997. - N11.

     48.Шубникова-Гусева   Н.    Открытия    "Страны    негодяев"

(С.Есенин). // Литературная учеба. - 1997. - N3.

     49.Шубникова-Гусева Н. Сергей Есенин: неизвестные материалы.

// Человек. - 1995. - N5.

     50.Эткинд Е.В  миреесенинскойобразности.  //Литература

/Прилож.к "ПС".- 1994. - N25.