Презентация на тему Стили в изобразительном искусстве. Абстрактный экспрессионизм.

Живопись второй половины 20 века Абстрактный экспрессионизм«живопись жеста»- школа (движение) художников, рисующих быстро и на больших полотнах, с использованием негеометрических штрихов, больших кистей, иногда капая красками на холст, для полнейшего выявления эмоций. Целью художника при таком творческом методе является спонтанное выражение внутреннего мира (подсознания). Джексон Поллок (1912-1956)  «Когда холст на полу, я чувствую больше свободы. Я чувствую себя ближе, становясь частью картины, я могу ходить вокруг нее, работать со всех четырех сторон и буквально находиться внутри картины». Джексон Поллок является изобретателем стиля живописи под названием «льющаяся техника» или дриппинг. Суть техники заключается в разбрызгивании краски или выдавливании ее из тюбика.  Горящие глаза1946 «Мужское и женское» «№5» (1948 г.)Самая дорогая картина в мире. Продана за 140 миллионов долларов Джексон Поллок, Номер 4 Абстрактный экспрессионизм пробуждал эмоции, чувства и мысли посредством таких формальных элементов как:ЛинияЦветФормаФактура/текстура Последователи Джексона Поллока  — направление в изобразительном искусстве 1950—1960-х годов, возникшее как реакция на абстрактный экспрессионизм, использующее образы продуктов потребления.  ПОП-АРТ (популярное искусство), когда любой предмет мира вещей может потерять своё первоначальное, потребительское значение и приобрести художественные, эстетические качества. Три бутылки кока-колы, 1962. Материалы: Представители поп-арта провозгласили своей целью «возвращение к реальности», но реальности, уже опосредованной масс-медиа: источником их вдохновения стали глянцевые журналы, реклама, упаковка, телевидение, фотография. Художники поп-арта отразили культуру и стиль 60-х годов в том, что использовали новые материалы, такие как: Акриловые краскиПластикФотографииФлюоресцентные и металлические краски Роберт Раушенберг, Ретроактив II, 1963 Равно как технические приемы и методы: Массовое производствоФабрикацияФотографияТиражированиеСерийность Клаас Олденбург. Гамбургер на полу, 1962 Клаас Олденбург Поп-арт находит отклик у многих зрителей. В то же время некоторые считают, что это издевка над обыкновенными людьми и их жизнью. Некоторым людям трудно понять, почему художники поп-арта изображали дешевые предметы повседневного обихода, в то время как исторически функция искусства была в том, чтобы воспевать высокое и представлять возвышенные ценности. Бутылка листерина, 1963 AWF ЭНДИ УОРХОЛ (1928–1987 ) Американский художник, скульптор, дизайнер, кинорежиссер, издатель журналов, писатель, коллекционер, продюсер. Его работы стали олицетворением триумфа и коммерческого успеха художественного направления поп-арта. Славу художник с неординарным видением искусства живописи Энди Уорхол получил сразу же после своего творения, на котором были изображены консервы и банки с кока – кола. Переворотным для Энди Уорхола стал 1962 год, когда он создал серию картин с изображениями банок консерв и супов «Campbell`s» Человек всегда хочет сказки - даже когда просто берет в руки банку супа «Кембелл».Да, ему непонятны картины Пикассо или Дали, но он тоже жаждет духовного.И торопится жить.Сейчас, сегодня - даже не завтра.Так зачем изучать музыку или живопись? Банка супа ...Вот оно – простое, доступное, ментально близкое, гениальное произведение искусства, созданное специально для него. И думать так обывателю никто не запретит. РЕКЛАМНЫЙ ЩИТ «ЦВЕТЫ» «МЕРИЛИН» «Лиз Тейлор» «МАО» «Ребенок» Апельсин Мик Джаггер Принцесса Монако Суп Энди Уорхол был одним из наиболее популярных художников поп-арта. В своей художественной практике он использовал новые технологии и новые методы создания художественных произведений, например: ФотошелкографиюПовторениеМассовое производствоСоздание одного произведения с помощью нескольких людейСредства массовой информации Энди Уорхол. Инсталляция из упаковочных коробок моющего средства Брилло, Уорхол использовал (без разрешения издателей) образы, выбранные им из журналов и газет и пресс-фото наиболее известных людей своего времени. Серебряная Лиз (типа Ферус),  AWF Поп –арт. Эндри Уорхолл. Золотая Мерилин Монро. 1964 г. Клас Ольденбург(28 января 1929 г. )  американский скульптор, инсталлятор, известный своими оригинальными взглядами на мир, на искусство, природу, людей и общество в целом.  Обычные бытовые предметы можно встретить где угодно. Например, в Лос-Анджелесе вход в здание рекламного агентства “Chiat\Day” выстроен в виде гигантского бинокля. В Милане на площади перед входом в ж\д вокзал Кадорна в землю воткнута игла с ниткой красно-желто-зеленого цвета. Узелок завязан на другом конце площади. Еще одна известная скульптура, представляющая собой огромную розовую печать с надписью Free (англ. “бесплатно”), установлена в центральной части города Кливленда, штат Огайо. В совместной работе с Кози ван Брюггеном Ольденбург создал скульптуру в виде падающего с крыши дома мороженого. Данное “изваяние” было установлено на крыше торгового центра Cologne в Германии.