Внеклассное мероприятие по изобразительному искусству на тему 25 октября — 135 лет со дня рождения Пабло Пикассо

Тема : 25 октября -135 лет со дня рождения Пабло Пикассо
Цель: 
- познакомить учащихся с жизнью и творчеством художника;
-учить воспринимать и ценить произведения искусства,  создать атмосферу, способствующую глубокому восприятию школьниками произведений искусства.
- Развивать познавательные потребности, творческое мышление, воображение, инициативу учащихся
-воспитывать   чувства сострадания и понимания, нравственности., пробудить интерес к работам художника, способность понимать и ценить прекрасное. ; вызвать интерес к занятиям изобразительным искусством и декоративно-прикладным творчеством.
Ход мероприятия
(Звучит музыка)
Ученик:
И в десять лет, и в семь, и в пять
Все люди любят рисовать.
И каждый смело нарисует
Все, что его интересует,
Все вызывает интерес:
Далекий космос, ближний лес,
Цветы, машины, сказки, пляски...
Все нарисуем - были б краски,
Да лист бумаги на столе,
Да мир в семье и на земле!
В. Берестов
- Сегодня мы открываем первую страничку устного журнала» Странички мировой живописи» и знакомимся с великим мастером своего дела, художником Пабло Пикассо. 25 октября ему исполнилось бы 135 лет.

( слайд с его автопортретом» Если бы я пошел в армию , я бы стал генералом. Но я пошел в художники , и стал Пикассо»)
О нем слышали, наверно, даже в самых отдаленных уголках земного шара. Творчество этого своеобразного гения ХХ века нравится не всем, однако талант не скроешь, и даже противники Пикассо не могут его не уважать. Его успеху можно позавидовать, у него есть, чему поучиться.

(Слайд Маленький Пабло Пикассо)
Пабло Пикассо родился 25 октября 1881 года в городе Малага, при крещении Пикассо получил полное имя Па́бло Дие́го Хосе́ Франси́ско де Па́ула Хуа́н Непомусе́но Мари́я де лос Реме́диос Сиприа́но де ла Санти́сима Тринида́д Ма́ртир Патри́сио Руи́с и Пика́ссо (22 слова)- что по испанскому обычаю являлось чередой имен почитаемых святых и родственников семейства. Пикассо - фамилия матери, которую и взял Пабло, поскольку фамилия отца казалась ему слишком обыденной, к тому же отец Пикассо, Хосе Руис, сам был художником.  Пабло рано проявил талант к рисованию. Маленький Пабло рисовать научился раньше, чем говорить, а его первым словом было слово «карандаш». Когда мальчику исполнилось 7, его отец, художник и профессор искусств, стал учить его рисованию. Вскоре он увидел, что сын превосходит его в этом искусстве и поклялся отказаться от рисования.
В детстве, мать, укладывая своего сына в кровать, обязательно читала ему сказки, которые сама выдумывала, используя эмоции от прошедшего дня. Потом сам Пабло говорил, что именно эти сказки и побудили в нём желание творить, используя те же самые эмоции одного дня.
Вступительные экзамены в художественную школу в Барселоне Пикассо сдал за один день, в то время как все остальные сдавали их месяц.
В 9 лет Пикассо нарисовал свой первый законченный рисунок — «Пикадор» , изображающий всадника на лошади, участвующего в бою быков.( слайд)
В 10 лет он создал картину « Женщина из Малаги».
В 13 лет написал картину « Босоногая девочка».
В 14 лет мальчик написал портрет матери.
Первую «академическую», то есть совсем взрослую картину, Пабло закончил в 15 лет. Называется она «Первое Причастие» , и изображает его отца, мать и сестру возле алтаря.(слайд)


(Слайд «Пикадор», « Женщина из Малаги», « Босоногая девочка», «Портрет матери», « Первое причастие»)
В школе, где он учился, Пабло не отличался хорошим поведением и за это его наказывали, помещая в особую комнату - изолятор. Это была комната с белыми стенами и скамейкой, чтобы сидеть и размышлять о своем поведении. Будущий художник использовал такое «заточение» для рисования, где его никто не отвлекал. По словам художника, он хотел бы никогда не выходить из этой комнаты, и рисовать, рисовать.

( слайд Пабло - невыносимый ученик)
В 19 лет Пикассо со своим другом, художником, уехал в Париж, где посетил Всемирную выставку. Его жизнь в это время была сопряжена со многими трудностями, а трагическая гибель друга Карлоса глубоко подействовало на молодого Пикассо. В этих обстоятельствах он стал писать в холодных тонах. Пикассо считал: «кто грустен, тот искренен» Художник рисовал слепых, нищих, алкоголиков. В палитре мастера преобладают голубые оттенки.
(слайд ; «Нищий старик с мальчиком», 1903; «Трагедия», 1903).

Прошло время, « печаль и нищета» сменилась образами из более живого мира театра и цирка. Художник стал отдавать более теплым тонам: розовому, золотистому, а персонажами его картин стали в основном бродячие артисты - клоуны, танцовщики и акробаты. Одной из знаменитых работ художника является картина «Девочка на шаре»

В то время в некоторых государствах люди бедных слоев населения вынуждены были зарабатывать себе на жизнь уличными выступлениями. Многие из них становились бродячими артистами с раннего возраста.
Такой образ жизни не нес уверенности в завтрашнем дне, так как люди не могли получить хорошее образование и занять значимое положение в обществе. Образ девочки, стоящей на неустойчивом шаре является олицетворением тех людей , которые по разным причинам чувствуют себя неуверенно.
И сейчас мы совершим видеоэкскурсию в настоящий музей, где нам подробно расскажут об этой работе.
(видеоэкскурсия, Девочка на шаре» 1905).
Самая дорогая картина «розового» периода « Мальчик с трубкой» была написана в общежитии Бато-Лавуар на Монмартре 24-летним Пикассо, а продана 4 мая 2004 года за 104 млн.долларов

От экспериментов с цветом и передачи настроения Пикассо обратился к анализу формы: сознательная деформация натуры, что приводит к абсолютно новому жанру –кубизму. Пикассо уделяет особое внимание превращению форм в геометрические блоки, увеличивает и ломает объёмы, рассекает их на плоскости и грани, продолжающиеся в пространстве.
(слайд «Фабрика в Орта-де-Эбро», 1909)
Чтобы вернуть связь с реальностью, Пикассо вводит в свои картины типографский шрифт, элементы «обманок» и грубые материалы: обои, куски газет, спичечные коробки. Начинают преобладать натюрморты, преимущественно с музыкальными инструментами, трубками и коробками из-под табака, нотами, и т. п. - атрибутами, присущими образу жизни художественной богемы начала ХХ века. В композициях появляется « тайнопись»: зашифрованные номера телефонов, домов, обрывки имён , названий улиц.

Ученик:
Художник, так же, как поэт...Сюжет в себе переживает...Он оставляет в душах след...Хоть о последствиях не знает...Вблизи посмотришь, так мазня...Всё так наляписто и криво...А отойдешь, поёт душа...В картине всё играет мило...Там каждый штрих или мазок...Душой художника сияет...И чем древней картины срок...Шедевр бесценность обретает...Ведь то, что писано душой...Храниться будет в душах вечно...Как смерть не властна над строкой...Творец живёт пусть бесконечно...Шедевры пусть свои творит...Чтоб Мир наш стал намного ярче...Уж утро, он ещё не спит...Творит, чтоб стали мы богаче.
( видео Пикассо за работой)
Хотя известность он получил за свои картины, Пикассо экспериментировал со скульптурой, керамикой, графикой. Он даже разработал занавес, декорации и костюмы для нескольких балетных постановок. Пикассо писал стихи и стал автором двух пьес. Самая известная графическая работа художника - « Голубь мира»

Пабло Пикассо был не только талантливым художником, он был еще и очень веселым человеком. Обратите внимание на фотографию художника.

Еще при жизни художника, в 1970 году был открыт Музей Пикассо в Барселоне (картины для этого музея передал сам Пикассо), а в 1985 усилиями наследников художника - уже был создан Музей Пикассо в Париже, насчитывающий более 200 картин, более 150 скульптур и несколько тысяч рисунков, документов и других работ.

Умер Пикассо в возрасте 92 лет, мультимиллионером, в городе Мужене во Франции и похоронен около принадлежавшего ему замка Вовенарг.
Заканчивая рассказ о художнике, и закрывая страничку нашего журнала, хочется вам, ребята, рассказать историю из жизни Пикассо, которая произошла с ним базаре в один из самых обычных дней.
Однажды на местном базаре к Пабло Пикассо подошла женщина и протянула ему листок бумаги.— Господин Пикассо, — взволнованно сказала она, — я ваша большая поклонница. Не могли бы вы что-нибудь нарисовать для меня?Пикассо с радостью согласился и быстро запечатлел на этом листке свое произведение искусства. С улыбкой он вернул женщине листок и сказал:— Это будет стоить миллион долларов.— Но господин Пикассо, — изумленно воскликнула женщина, — вы потратили каких-то 30 секунд, чтобы нарисовать этот миниатюрный шедевр!
Добрая женщина, - усмехнулся в ответ Пикассо, я потратил 30 лет, чтобы нарисовать этот шедевр за 30 секунд.