Критерии подбора репертуара в работе с детским хором ДМШ
| Загрузить архив: | |
| Файл: .zip (25kb [zip], Скачиваний: 1) скачать |
Государственное бюджетное образовательное учреждение
среднего профессионального образования
Ростовской области
«Ростовский колледж искусств»
Отделение «Хоровое дирижирование»
Критерии подбора репертуара в работе сдетскимхоромДМШ
реферат
по предмету «Педагогическая подготовка»
Выполнила
студенткаIVкурсаТ. Г.Диркс
Педагог-консультант –
А. П.Сагертьянц
Ростов-на-Дону
2012
Содержание
Введение…………………………………………………………………………..3
Репертуар хора ЭДМШ…………………………………………………………..9
Художественно-исполнительский анализ песен……………………………...10
Заключение………………………………………………………………………14
Библиографический список…………………………………………………….15
Нотное приложение……………………………………………………………..16
Введение
Репертуар − самый важный и стержневой вопрос «жизни»детскоготворческого коллектива.
Ещё не слыша хора, но зная его репертуар, можно в определённой мере точно судить о творческом лице коллектива, его эстетических и нравственных позициях, его исполнительских возможностях.
Умело подобранный, высокохудожественный репертуар обеспечивает творчески активную жизнь хора, постоянно повышает его исполнительское мастерство в целом и каждого отдельного исполнителя в частности. И, наоборот, случайно составленный репертуар чаще всего приводит к тяжёлым последствиям − распаду хора. Вот почему с такой тщательностью должна продумываться руководителем хора репертуарная политика, особенно в первое время существования коллектива.
Репертуар обеспечивает полноценное музыкальное развитие каждого участника хора, но в то же время он не только повышает музыкальную культуру детей, но и в значительной мере способствует их нравственному и эстетическому воспитанию, формирует их вкусы и взгляды, укрепляет чувство любви к своей Родине и народу, повышает ответственность перед коллективом и товарищами.
«Пение в хоре является как бы народной общедоступной музыкальной школой, в которой музыка познаётся не отвлечённо, без связи с окружающей жизнью, а идёт рядом с ней, украшает, обогащает её», − эти слова замечательного музыканта, дирижёра А.В.Свешникова очень точно характеризуют сущность хорового искусства как истинно массового, коллективного. Выполнение этого высокого призвания хорового искусства возможно только через разнообразный и высокохудожественный репертуар, в котором сочетаются произведения патриотические и игровые, лирические и шуточные, медленные и быстрые. В нём должны найти место сочинения современных российских и зарубежных авторов, советских композиторов, русская и зарубежная классика, народное творчество и старинная музыка. Каждое из этих сочинений раскроет перед детьми свои наиболее характерные черты и тем самым значительно обогатит их духовный мир, расширит их музыкальный горизонт. Так, народное творчество покорит юных певцов родниковой чистотой интонационной и ритмической сферы, незатейливой красотой поэтических образов; классическая музыка − глубиной содержания, разнообразием и строгостью формы; современные сочинения − поиском новых средств музыкальной выразительности, так созвучным беспокойным ритмам нашей действительности.
Несомненно, один из главных критериев в вопросе формирования репертуара − психофизиологические возможности детей той или иной возрастной группы. Соблюдение его обеспечит нормальное развитие детей, создаст прочный фундамент для постепенного укрепления голоса, накопления устойчивых навыков и умений. Однако этот принцип не должен сковывать руководителя, а лишь направлять его внимание в определённое русло детских возможностей и интересов. Возможности же детских голосов различных возрастных групп должны быть хорошо известны хормейстеру.
Понятно, что формируя репертуар для той или иной возрастной группы, руководитель должен прежде всего обращать внимание на соответствие идейно-художественного содержания произведения возможностям восприятия детей, проверять тесситурные условия и диапазон каждого голоса, определять нагрузку, которая падает на дыхательный аппарат и, конечно, сопоставлять чисто технические возможности хора с теми, которые предъявляются данным сочинением.
Серьёзное и глубокое воздействие репертуара на воспитание и образование детей возможно лишь в том случае, если он будет осваиваться активно и сознательно. Хормейстер должен создать такую творческую атмосферу репетиционной работы, при которой эти принципы раскрываются наиболее полно.
Каждое занятие должно проходить на эмоциональном подъёме. Только «эмоциональное пробуждение разума», как говорил В. Л. Сухомлинский, даёт положительные результаты в работе с детьми, что означает, что живая, творчески активная постановка каждой репетиции − обязательное условие успешных занятий.
Созданию такой обстановки в значительной мере способствует наличие в репертуаре трёх групп сочинений. Одна группа должна полностью соответствовать исполнительским возможностям коллектива, другая − опережать эти возможности и третья − быть легче достигнутого уровня. Соблюдение этого принципа активизирует репетиции и помогает сознательно усваивать материал.
Хорошо известно, что в начале занятий дети работают с большим вниманием и самоотдачей. Именно в это время и следует разучивать наиболее сложные сочинения или добиваться усвоения самых важных вокально-хоровых навыков, работать над самыми трудными в интонационном или ладогармоническом отношении фрагментами и т. д. В конце репетиции можно разучивать самые лёгкие произведения или исполнять уже хорошо освоенные сочинения.
Одна репетиция не обязательно должна походить как две капли воды на другую. Например, на одном из занятий хормейстер замечает в детях несобранность, невнимательность и вместо сложного произведения начинает репетицию уже хорошо выученного сочинения. Лишь тогда, когда сосредоточенность детей приобретает устойчивый характер, он включает в работу новое произведение. Наличие трёх групп сложности даёт возможность педагогу своевременно переключать внимание детей с трудного на лёгкое, менять ритм в работе и вовремя снимать напряжение. Если дети занимаются с увлечением, то хормейстеру значительно легче воздействовать на их сознательность. А этот принцип позволяет весьма плодотворно осваивать репертуар и накапливать необходимые навыки и умения. Дети с помощью педагога должны глубоко вникать в содержание произведения, понимать каждое слово, чутко переживать музыкальное развитие с тем чтобы сознательно находить самые точные выразительные исполнительские средства. Эти навыки постепенно и систематически накапливаются в коллективе также благодаря четко продуманному репертуару.
В хоре, состоящем из младших школьников и только начинающем свою работу, эта проблема связана с самим процессом пения, с правильным звукообразованием. А это значит, что хормейстер, прежде всего, столкнётся с певческим дыханием. Поэтому руководитель обязан включить в репертуар сочинения, помогающие приобрести необходимые вокальные навыки. Он отбирает простые одноголосные песни напевного характера в небольшом диапазоне, мелодии, которые чётко делятся на короткие фразы, заканчивающиеся выдержанным звуком.
Сознательное исполнение детьми каждой фразы на одном дыхании с интонационно ясным пропеванием последнего звука обеспечит прочное усвоение ими столь важного певческого навыка. Постепенно усложняя задачи в каждом новом произведении, мы, в конце концов, добьёмся приобретения и более сложных умений в области дыхания вплоть до усвоения так называемого цепного.
Здесь уместно подчеркнуть ещё одно важное условие в формировании репертуара. Технические задачи ни в коем случае не должны влиять на художественный уровень произведений. Руководителю следует помнить, что только увлеченная работа ребёнка приносит ему радость и не утомляет его. Весь репертуар должен быть увлекательным, поэтому сочинения, преследующие чисто технические задачи, нужно использовать лишь в качестве упражнений.
Следует помнить и о том, что не все произведения сразу же захватывают детей образным интересным содержанием или ярким мелодическим развитием. Вот почему в репертуаре должны быть и хоры, быстро завоёвывающие любовь детей, и такие, которые раскрывают свою красоту, притягательную силу постепенно, в процессе кропотливой репетиционной работы. Такое сочетание произведений также даст возможность педагогу значительно разнообразить творческую атмосферу занятий.
Немаловажное значение имеет и количественная сторона репертуара. Слишком большой репертуар не даст возможности осуществлять кропотливую целенаправленную, систематическую работу, а ограниченный наверняка затормозит естественное, полноценное, последовательное воспитание необходимых навыков.
В умело подобранном репертуаре наиболее полно прослеживается единство воспитания и обучения, единство процесса овладения знаниями, навыками и умениями и систематического, целенаправленного воздействия на духовное развитие личности. В этом и проявляется стержневое значение репертуара.
Но как бы хорошо ни был подобран репертуар, всё же главным остаётся его освоение, творческая работа над ним. Пути разучивания произведений в каждом коллективе могут быть различны, как не одинаковы по своему мастерству и опыту их руководители, но основополагающие принципы остаются всегда общими. Главный из них − единство художественных и технических приёмов. Конечно же, на первых порах разучивания произведения преобладают чисто технические задачи, а впоследствии − творческие. Но никогда эти задачи не разделяются.
Основное условие успешной репетиционной работы в любом коллективе − сочетание самой серьёзной трудовой дисциплины с непринуждённой творческой атмосферой. Это означает, что руководитель должен сочетать требовательность, серьёзность тона с весёлой, искромётной шуткой, вовремя снимающей напряжение, усталость. Для того чтобы создать такую атмосферу, руководитель должен подготовить её предварительной, углублённой самостоятельной работой над партитурой разучиваемого сочинения. Всё в этой подготовке важно для будущей успешной репетиционной работы с детьми:отдетальнейшего разбора партитуры до сведений о жизни и творчестве авторов произведения − композитора и поэта.
Таким образом, к репертуару предъявляются следующие требования:
Список репертуара
Я хочу представить Вашему вниманию репертуар детского хора экспериментальной детской музыкальной школы при Ростовском колледже искусств.
Слова народные. Обработка А. Гречанинова.
Слова народные. Обработка А. Лядова.
Переложение для детского хора Э. Ходош. Русский текст А. Машистова.
Слова В. Суслова.
Итак, я начинаю с обработок русских народных песен, которые, прежде всего, воспитывают интерес к родной музыке. Особенности народной песни: распевы слогов, полиритмия, характерные обряды, настроение. Главное, чему мы учим в народных песнях − кантиленному пению. Я представляю вашему вниманию русскую народную песню «В сыром бору тропина» в обработке А. Гречанинова. Это русский композитор, пианист, дирижёр; писал обработки русских народных песен, есть хоры на басни И. Крылова «Лебедь, рак и щука», женские и детские хорыacappellaи в сопровождении, духовные произведения православные и сочинения на латинские церковные тексты в сопровождении, 4 православные литургии, всенощное бдение, 6 мотетов.
«В сыром бору тропина». Тональностьfis-moll. Темп − умеренный. Размер 2/4. Форма − куплетная. Написано для двухголосного женского или детского хора, с элементами трёхголосия.
Во время работы с хором трудности вызвала полиритмия − сопоставление разных ритмов (особенно вступление альтовой партии на вторую долю). С 9 по 12 такт появляются вторые альты, которые поют новый подголосок, что также характерно для народной песни. При работе с хором я уделяла особое внимание выстраиванию интервалов между партиями: ч. 5, б. 3, м. 3, ч. 8, а также унисоны. Динамика в этой песне «mр». Она звучит протяжно и неторопливо.
Для контраста с этой песней я взяла русскую народную (хороводную) песню «Во лузях» в обработке А. Лядова (1855-1914) – профессора Петербургской консерватории. Он создал 3 сборника обработок русских народных песен для хора без сопровождения: 1-й и 2-й для женского состава, 3-й – по 5 песен для женского, мужского и смешанного состава.
«Во лузях» − весёлая, заводная, энергичная песня. Темп − «скоро». Размер 2/4. Тональность −G-dur. Написана для женского или детского трёхголосного хора.Форма−куплетная. В работе с хором я использовала только 3 куплета: 1, 2 и 4. При этом в последнем куплете фразу «Уж я ту траву да» (10 и 11 такт) мы исполняли в увеличении, затем возвращались в первоначальный темп. Этот приём характерен для русских народных песен.
Трудности: полиритмия, распевание слогов, чёткие замыкания слов, произношение звонких, шипящих согласных. При этом звуковедение должно быть легато. Во время исполнения этой песни можно включать музыкальные инструменты: бубны, ложки, трещотки.
В репертуар хоражелательно включатьпроизведения зарубежных композиторов. И. Брамс (1833−1897) − представительромантической европейской культуры. Пианист, дирижёр, композитор; руководил различными хорами. Сочинения для хора: «Немецкий реквием», кантаты «Ринальдо», «Рапсодия», «Песнь судьбы», «Триумфальная песня». Является автором более 100 хоров. Так как творчество Брамса относится к европейской культуре, то петь нужно в строго академической манере, обращать внимание на звуковедение.
«Колыбельная песня» (переложение для хора Э. Ходош) − наиболее сложное произведение в репертуаре детского хора. Тональность −Des-dur. Темп − умеренный. Трёхдольный размер. Её нужно исполнять нежно, певуче, выразительно мягко и в тихой динамике, так как она не выходит за рамки нюанса «mр». Тональность сохраняется на протяжении всей песни. Форма − куплетная. Я начала свою работу с партии альтов. Они вступают мягким подголоском на вторую долю, имитируя качание колыбели. В припеве они поют абсолютно новый подголосок, в то время как сопрано поют главную мелодию. В 15 такте естьrit. Цель работы: выработать звуковедение легато, петь в нюансе «р» и «mр», при этом хорошо проговаривая слова.
Большое место в репертуаре отводится воспитанию чувства патриотизма, гражданственности. В связи с этим я решила включить в репертуар песню о нашей Родине, воспевающую родную природу, повествующую о её величии и красоте, исполненную стойкости и любви к своей Отчизне. Это произведение «Россия Россией останется» русского композитора Якова Дубравина, автора двух мюзиклов, оперетты, шести кантат для детского хора, пятнадцати вокальных циклов, около 300 песен, а также музыки для кинофильмов, спектаклей, радиопередач и цирковых программ. Тональность –c-moll. Темп – неторопливо, взволнованно. Форма – куплетная. Динамика –mp. В работе над данным произведением следует добиваться большой кантиленности звучания, трепетного и бережного исполнения, осознанного и вдумчивого. Следует обратить внимание на ритмические особенности в песне – трудность представляет обилие синкоп, шестнадцатых и залигованных нот, триольный ритм, переменный размер (4/4 – 2/4), пение параллельными терциями (в двухголосии в припеве), а также снятия на разные доли такта.
«Не грусти, улыбнись и пой», музыка и слова С. И. Смирнова. Это гимн дружбе. Исполняется торжественно, неторопливо. Но на практике я немного подвинула темп. Звук должен быть певучим. Тональность −C-dur. Трудность − аккомпанемент не дублирует мелодию. При разучивании этой песни я строго следила за чёткими снятиями и вступлениями. Интонационную сложность в работе над этим произведением составили скачки на такие интервалы как ч. 4, ч. 5, б. 6, а также достаточно длительное пение на одном звуке. В результате своей работы я добилась преодоления вышеперечисленных трудностей, а также выразительного исполнения.
«Крылатые качели» Одна из самых известных песен на протяжении более 30 лет. Не один праздник не проходит без исполнения детским хором этой знаменитой песни. Это произведение развивает гармонический слух: В куаплете звучит ре-минор, в припеве – ре-мажор (сопоставление тональностей).
После выхода на телеэкраны Советского Союза детского художественного фильма «Приключения Электроника», многие школьники захотели быть похожими на Электроника, а также на его друзей. Именно это гениальное произведение сделало это картину такой теплой и популярной.
Заключение
В заключении я хочу сказать, что репертуар, представленный мною, в ходе работы с детским хором развивает музыкальные способности детей (гармонический и мелодический слух, чувство ритма, лада, ансамбля, чистота интонации), учит правильной чёткой артикуляции, художественный вкус, культуру детей, расширяет кругозор. В процессе пения укрепляется певческий аппарат, развивается дыхание, правильная певческая установка, которая способствует выработке хорошей осанки.
Таким образом, в музыкально-художественном развитии ребёнка во всей учебно-воспитательной работе, в решении морально-нравственных задач основная роль принадлежит репертуару. Репертуар – истинная школа, в которой главным является сама музыка. Она должна заставить звучать самые разные, самые сокровенные струны души каждого ребёнка. Для того чтобы репертуар отвечал этой задаче, в нём должны быть произведения, отражающие всё многообразие жизни человека, широкую палитру его чувств – лирических и драматических, светлых и тревожных, весёлых и печальных, спокойных и взволнованных. За всё время обучения в ДМШ ребёнок пройдёт трудный, но интересный путь, глубоко впитывая в себя всё, что сильно тронет его сердце. Отбору репертуара в хоре уделяется особое внимание, ведь от того, что поют дети, зависит уровень их духовной культуры.
Результатом прохождения практики явилось участие детского хора в отчётном концерте ЭДМШ. Хор выглядел достойно на выступлении, всем зрителям и участникам понравилось.
Библиографический список