Уроки по теме «Развитие духовно-нравственной личности учащихся на уроках музыки»

Муниципальное образовательное учреждение средней (полной) общеобразовательной школы № 4 г. Рославля Смоленской области
Описание
педагогического опыта
по теме:
«Развитие
духовно-нравственной личности учащихся
на уроках музыки»
Учитель музыки и пения: Николаева Ирина Александровна
2013 год

Содержание
Обоснование актуальности темы1-2
Цели и задачи3-4
1. Теоретические основы системы работы 5
1.1. Понятие о духовно-нравственной воспитанности
1.2.Значение уроков музыки на развитие нравственности
школьников
1.3.Краткая характеристика курса музыки по программе
Е.Д. Критской, Г.П. Сергеевой, Т.С. Шмагиной
2. Система работы на уроках музыки, направленная на духовно-нравственное развитие школьников
2.1 .Приёмы и методы работы на уроках музыки, направленные
наразвитие духовности и нравственности учащихся
2.2 Развитие духовно-нравственных качеств личности
средствами современных технологий и ИКТ
2.3 Межпредметные связи в процессе обучения, как средстводуховно-нравственного развития учащихся
2.3.1. Методологические и теоретическое обоснованиепроблемы межпредметных связей
2.3..2. Роль межпредметных связей в подготовке учащихсяк восприятию знаний __
2.3.3. Синтез искусств на уроках музыки
2. 4. Влияние народного творчества на формирование духовного и нравственного потенциала учащихся
2.5. Влияние внеклассной работы на формирование и развитие духовно-нравственной личности школьника
2.5.1. Система внеклассной работы с учащимися2.5.2. Работа с родителями
Результативность системы работы___________________
Заключение____________________________________________
Список литературыПриложение
Обоснование актуальности темы
Нравственное воспитание личности ребёнка - одна из самых важных задач школы. И это закономерно, ведь в жизни современного общества, к сожалению, создалась нехватка действия морального фактора, и вызвана необходимость возрастания роли нравственных начал. Это процесс, направленный на целостное формирование и развитие личности ребёнка, и предполагает становление его отношений к Родине, обществу, коллективу, людям, к труду, своим обязанностям и к самому себе.
Музыка в семье искусств занимает особое место благодаря ее непосредственному комплексному воздействию на человека. Многовековой опыт и специальные исследования показали, что музыка влияет и на психику, и на физиологию человека, что она может оказывать успокаивающее и возбуждающее воздействие, вызывать положительные и отрицательные эмоции. Именно поэтому при всем разнообразии направлений работы современной школы с большой настойчивостью утверждается тезис о важности музыкального воспитания всех детей без исключения, о его значении для развития общих психических свойств (мышления, воображения, внимания, памяти, воли), для воспитания эмоциональной отзывчивости, душевной чуткости, нравственно-эстетических потребностей, идеалов, то есть для формирования всесторонне развитой, гуманной личности.К сожалению, до последнего времени место музыки в нравственном воспитании детей, особенно в общеобразовательной школе, было не только неустойчиво, но испытывало постоянную тенденцию к все большему его сужению, к утере самостоятельной ценности.
Разрабатываются новые концепции общего образования и воспитания школьников. В концепции духовно-нравственного воспитания формулируются цели и задачи воспитания и социализации обучающихся, раскрывается система базовых национальных ценностей, лежащая в основе учебно-воспитательного процесса, определяются основные формы и методы духовно-нравственного развития гражданина России в процессе урочной, внеурочной и внешкольной деятельности, в партнерских отношениях с семьей, институтах гражданского общества, конфессиями. Национальная доктрина образования одной из ключевых задач провозглашает воспитание молодого поколения в духе высокой нравственности.
Начинать всестороннее развитие личности ребенка надо как можно раньше. С момента рождения дети подвергаются самым разнообразным влияниям. Домашний уклад, разговоры старших, простые детские песенки, которые ребенок слушает или поет на коленях у матери, телевизионные передачи — все это важные факторы, воздействующие на ум и чувства ребенка с самого раннего возраста. Было бы очень хорошо, если бы все учащиеся воспитывались в семьях, где разговоры взрослых оказывают только благотворное влияние, где общая атмосфера способствует обогащению и облагораживанию личности. Но каждый, кто имеет дело с детьми, знает, как бедны духовно многие из них, как часто лишены они в раннем возрасте благоприятных предпосылок для своего развития.
Цели и задачи
Начинать всестороннее развитие личности ребенка надо как можно раньше.
С момента рождения дети подвергаются самым разнообразным влияниям. Домашний уклад, разговоры старших, простые детские песенки, которые ребенок слушает или поет на коленях у матери, телевизионные передачи — все это важные факторы, воздействующие на ум и чувства ребенка с самого раннего возраста. Было бы очень хорошо, если бы все учащиеся воспитывались в семьях, где разговоры взрослых оказывают только благотворное влияние, где общая атмосфера способствует обогащению и облагораживанию личности. Но каждый, кто имеет дело с детьми, знает, как бедны духовно многие из них, как часто лишены они в раннем возрасте благоприятных предпосылок для своего развития. Поэтому школа не должна откладывать начало музыкальных занятий и обязана предоставить всем детям равные возможности для изучения музыки, которая обогатит их разум и душу.
Для правильной организации нравственного воспитания средствами музыки надо с самого начала ясно представить себе цели и возможности такого воспитания.
Музыка прежде всего воспитывает дисциплину, стремление к совершенству, которое приносит большое эмоциональное удовлетворение.
Второй важный аспект — стимулирование умственного развития с помощью науки.
Третьим аспектом является эмоциональное воспитание, без которого нельзя достичь полной зрелости.
Для решения проблемы духовно-нравственного развития школьников я, как педагог, ставлю перед собой следующие цели:
воспитание музыкального вкуса учащихся, эмоционально-ценностного отношения к музыки, слушательской и исполнительской культуры учащихся;
овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности;
знакомство учащихся с народным музыкальным фольклором;
формирование музыкальной культуры как неотъемлемой часть духовной культуры;
развитие музыкальности: музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти и восприимчивости.
Задачи: формирование:
нравственных чувств (совести, долга, веры, ответственности, гражданственности, патриотизма);
нравственного облика (терпения, милосердия, кротости);
нравственной позиции (способности различению добра от зла, проявлению самоотверженной любви, готовности к преодолению жизненных испытаний);
нравственного поведения (готовности служения людям и Отечеству, проявления духовной рассудительности, послушания, доброй воли).
Для достижения этих и ряда других целей и задач воспитания, надо иметь в виду некоторые дополнительные соображения. Прежде всего нужно постоянно заботиться об интересах всех детей, стремиться к тому, чтобы каждый получал полноценные музыкальные знания в процессе занятий в школе и после ее окончания. Как только дети начнут находить радость в занятиях музыкой, они захотят больше о ней узнать: как она записывается, как прочитать нотные обозначения, чтобы превратить их в звуки, задуманные композитором. Постигнув радость музыкальных занятий, дети станут охотно заниматься музыкой. Музыкальная практика заключается не только в пении и игре на инструменте, но и в слушании музыки.
Продолжительное время школьник получал знания в основном посредством изучения дифференциальных учебных курсов. Однако очень часто школьные знания у него так и остаются разрозненными сведениями, искусственно расчленёнными по предметному признаку. В результате ученик не воспринимает целостно ни учебный материал, ни тем более картину окружающего мира. Потребность преодолеть это противоречие привела к активному поиску межпредметных связей, к попыткам их использования в дифференцированном обучении.
Таким образом, школа пришла к пониманию того, что интеграция и дифференциация - два взаимосвязанных и взаимодополняющих процесса. Целенаправленное осуществление только одного из них ведёт к нарушению баланса. Соотношение этих процессов - преимущественно одного из них или их равновесие - зависит от уровня разработки программ и учебников, квалификации учителя, уровня общего развития ребёнка и других факторов.
Интеграционная система, не отвергающая дифференциацию в обучении, а дополняющая её, способствует воспитанию эрудированного человека, обладающего целостным мировоззрением, способностью систематизировать имеющиеся у него знания и нетрадиционно подходить к решению проблем. Интеграция в обучении может рассматриваться как цель и как средство обучения. В первом случае под интеграцией понимается создание у школьников целостного представления об окружающем мире, во втором - это нахождение общей платформы сближения предметных знаний.
Способы интеграции в современной школе различны. Прежде всего это объединение нескольких учебных дисциплин в единый предмет.
К способам интеграции можно отнести и обучение по принципу «один учитель», когда один учитель преподаёт все предметы и выступает в роли интегрирующего звена. Суть проблемы заключается не в поиске единственного приемлемого, наилучшего способа, а во введении системы интегрированных мер с учётом возрастных особенностей учащихся на всех этапах образования.
Л. Ф. Климанов считает, что целостная интегрированная система предметов должна присутствовать в учебном плане дважды: на начальном и завершающем этапе обучения. Введение интегративных курсов в начале обучения связано с отсутствием у детей интереса к ярко выраженному дифференцированному обучению, так как в этот период им свойственно целостное (синтетическое) познание и восприятие мира.
Интеграция на начальном этапе, по мнению педагогов, должна носить количественный характер - «немного обо всём». Нужно объединять достаточно близкие области знаний, учитывая при этом существование позитивных и Поэтому школа не должна откладывать начало музыкальных занятий и обязана предоставить всем детям равные возможности для изучения музыки, которая обогатит их разум и душу.
Духовно-нравственное воспитание школьника происходит главным образом и, прежде всего, в процессе обучения. Иногда человеку для выражения чувств, более глубокого понимания действительности не хватает земного языка. И вот тогда на помощь приходит «более красноречивый язык - музыка» (П.И. Чайковский). Уроки музыки и пения особенно влияют на духовный мир детей, на их нравственное сознание, обогащая чувства, развивая потребность к эстетическому освоению мира.
Мир музыки - эмоциональная сфера психики человека. В детском и юношеском возрасте формируется личность. «Страдание, понимаемое в человеческом смысле, - писал К. Маркс, - есть один из способов, каким человек воспринимает своё «Я». Самые гуманные чувства - сочувствие в горе, переживание печали, торжества победы, светлой радости - музыка вызывает легко и непосредственно своим звучанием и тем самым нравственно и эмоционально воспитывает человека, подготавливая его к реальным переживаниям.
Из всех учебных дисциплин единственно по-настоящему воспитывающей является музыка, так как она развивает не только разум, но развивает и облагораживает чувства. Если в процессе обучения мы не будем воспитывать человека в целом, то есть его тело, мозг и душу, мы не выполним своего долга по отношению к тем, кого мы учим. Поэтому уроки музыки обрели возможность стать уроками человековедения.
.
негативных фак
Введение
От сладкой музыки всегда мне грустно... Тот, у кого нет музыки в душе, Кого не тронут сладкие созвучья, Способен на грабёж, измену, хитрость. Темны, как, ночь, его движенья...
В. Шекспир
Духовно - нравственное воспитание личности ребёнка - одна из самых важных задач школы. И это закономерно, потому что в жизни общества всё более возрастает роль нравственных начал, расширяется сфера действия морального фактора. Это процесс, направленный на целостное формирование и развитие личности ребёнка, и предполагает становление его отношений к Родине, обществу, коллективу, людям, к труду, к своим обязанностям и к самому себе.
Нравственное начало пронизывает всю многогранную практическую деятельность ребёнка, его эмоциональную и интеллектуальную сферы. Учатся ли дети, играют на школьном дворе, трудятся на пришкольном участке - всюду в их деятельности проявляются определённые нравственные качества, положительные или отрицательные. Отсюда следует, что нравственное воспитание нужно рассматривать как особый раздел воспитания и как сторону любого другого раздела воспитания. Организуя учение, труд, игру детей, учитель получает возможность влиять на их нравственное развитие.
Воспитательный процесс должен быть построен так, чтобы обеспечить оптимальное развитие ребёнка исходя из неповторимости его индивидуальности.
«Не о программах воспитания школьников, не о концептуальных основах развития системы социального воспитания и не о реализации системно-целевого управления образовательной системы нужно говорить сейчас, а о мастерстве педагога и его влиянии на процесс духовно-нравственного воспитания. Виктор Шилов (победитель конкурса «Учитель года России»)
Я согласна с этими словами. К сожалению, мы, учителя, часто забываем, что являемся программистами человеческого сознания и, что наделив школьника знаниями, но не воспитав в нём нравственно богатую личность, мы делаем его послушным исполнителем воли любого лидера.
Как воспитать искренность ребёнка? Как остановить в нём лицемерие, двуличность, осознанную ложь? Как воспитать в человеке человечность, сделать духовно - нравственные ценности его собственными убеждениями?
Национальная доктрина образования одной из ключевых задач провозглашает воспитание молодого поколения в духе высокой нравственности. Эта же ключевая задача прослеживается и в концепции структуры и содержания общего среднего образования.
Духовно-нравственным образованием должны заниматься все. Ведь любые знания могут быть использованы не только во благо. Всё зависит от цели. А выбор цели определяется нравственными ориентирами.
Как процесс нравственного воспитания сделать наиболее эффективным? Как поставить ребёнка перед выбором между его эгоистичным «я» и нравственными ценностями?
Педагог, занимающийся духовно-нравственным воспитанием, сам должен являться примером нравственного поведения, быть личностью. Выбор ученика должен опираться не только на логику и расчёт, но и на его собственные чувства и эмоции.
Человек по своей природе не любит обнообразия, и поэтому монотонная, однообразная речь педагога зачастую гасит интерес к беседе, к общению, к сотрудничеству, что делает невозможным или малоэффективным духовно-нравственное воспитание. Результативность работы педагога зависит и от способности учителя научить ребёнка интонационно-образному восприятию мира. Интонационное многообразие речи учителя даёт возможность пробудить интерес к предмету, вызвать ученика на откровение, на спор в совместном поиске человеческих ценностей.
Так же дети должны заниматься в коллективах самодеятельного творчества, в хоровых школах и кружках по доброй воле, это говорит о том, что в учреждениях дополнительного образования идёт активный процесс нравственного образования.
Духовно-нравственное воспитание школьника происходит главным образом и, прежде всего, в процессе обучения. Иногда человеку для выражения чувств, более глубокого понимания действительности не хватает земного языка. И вот тогда на помощь приходит «более красноречивый язык — музыка» (П. И. Чайковский). Уроки музыки и пения особенно влияют на духовный мир детей, на их нравственное сознание, обогащая чувства, развивая потребность к эстетическому освоению мира.
Музыка, звучащая на уроках,- один из важнейших факторов формирования нравственного сознания современного человека. Ребёнку надо помочь услышать то, что подлинно ценно и глубоко, воспитать в нём восприимчивость к прекрасному и неприязнь к фальши, штампу, пошлости. Неудивительно, что проблема нравственного воспитания никогда не стояла так остро и злободневно, как в наши дни.
Мир музыки - эмоциональная сфера психики человека. В детском и юношеском возрасте формируется личность. «Страдание, понимаемое в человеческом смысле,- писал К. Маркс,- есть один из способов, каким человек воспринимает своё «я». Самые гуманные чувства - сочувствие в горе, переживание печали, торжества победы, светлой радости - музыка вызывает легко и непосредственно своим звучанием и тем самым нравственно и эмоционально воспитывает человека, подготавливая его к реальным переживаниям.
Урок музыки обретает возможность стать уроком человековедения. Собственный опыт проведения уроков с ориентацией на нравственноеразвитие, совершенствование внутреннего мира ребёнка стал результатом нового подхода к раскрытию содержания и возможностей музыки, новому определению целей воспитания.
Одним из способов реализации цели является принцип интеграции, который способствует пониманию своего внутреннего состояния, общению с самим собой, анализу и размышлению, музыкально-психологическим тренингам, и т. д. Поэтому в моей методической копилке представлены интеграционные уроки музыки с другими предметами младшей и средней школы.
Результат - это отношение детей, интерес, который они проявляют к содержанию предмета. Дети ощущают на занятиях себя комфортно, а учитель стремится передавать детям радость общения.
Духовно-нравственное воспитание помогает искоренить дух ненависти в нашем обществе, достигнуть взаимопонимания и примирения, что приведёт к духовному возрождению нашего народа, оздоровлению нашего государства. Это и является главной задачей моей работы с учащимися нашей школы на уроках и во внеклассных мероприятиях.
«Музыка _ одно из сильнейших орудий воспитания каждого человека», - писал Д.Д. Шостакович.
Поэтому на своих уроках я стараюсь всемерно использовать великую силу музыки в содружестве с другими видами искусства, прежде всего средствами межпредметных связей.
Вся совокупность целей и задач уроков музыки, как уроков искусства, с использованием межпредметных связей, служит конечной цели -воспитанию духовно - нравственной личности.
1.Теоретические основы системы работы,
1.1 . Понятие о духовно-нравственной воспитанности
Нет на земле живого существа
Столь жесткого, крутого адски злого,
Чтоб не могла хотя на час один
В нем музыка свершить переворота.
В. Шекспир
Во все века люди высоко ценили духовно-нравственную воспитанность. Глубокие социально- экономические преобразования, происходящие в современном обществе, заставляют нас размышлять о будущем России, о ее молодежи. В настоящее время смяты нравственные ориентиры, подрастающее поколение можно обвинять в бездуховности, безверии, агрессивности. Поэтому актуальность проблемы воспитания школьников связана, по крайней мере, с четырьмя положениями:
Во-первых, наше общество нуждается в подготовке широко образованных, высоко нравственных людей, обладающих не только знаниями, но и прекрасными чертами личности.
Во-вторых, в современном мире маленький человек живет и развивается, окруженный множеством разнообразных источников сильного воздействия на него как позитивного, так и негативного характера, которые (источники) ежедневно обрушиваются на неокрепший интеллект и чувства ребенка, на еще только формирующуюся сферу нравственности.
В-третьих, само по себе образование не гарантирует высокого уровня духовно-нравственной воспитанности, ибо воспитанность- это качество личности, определяющее в повседневном поведении человека его отношение к другим людям на основе уважения и доброжелательности к каждомучеловеку. По мнению К. Д. Ушинского: «Влияние нравственное составляет главную задачу воспитания».
В-четвертых, вооружение нравственными знаниями важно и потому, что они не только информируют младшего школьника о нормах поведения, утверждаемых в современном обществе, но и дают представления о последствиях нарушения норм или последствиях данного поступка для окружающих людей.
Проблема духовно-нравственного образования сегодня стоит в нашем обществе как никогда остро. Причин тому достаточно много и одна из них- абсолютная деилогизация общества, ликвидация института воспитания. Отказ от идеологии прошлого привёл к распаду «связи времён», чувства сопричастности к истории своей родины. Тиражируемые на всю страну средства массовой информации ведут разрушительную антидуховную пропаганду, становятся причиной снижения критериев нравственности и даже угрожают психологическому здоровью человека.
Всё больше и больше людей приходят к пониманию того, что для духовного возрождения общества недостаточно только знаний, даваемых традиционным образованием. Нравственные импульсы нельзя рационально усвоить посредством чисто научного образования, никакая сумма наук сама по себе не в состоянии заменить любовь, веру, сострадание.
Духовность, по мнению Л. П. Буевой, это проблема обретения смысла. Духовность есть показатель существования определённой иерархии ценностей, целей и смыслов. В настоящее время педагогической общественностью, интеллигенцией бурно обсуждается вопрос о том, каким быть нравственному образованию, о месте и роли религии и, в частности, православия в нём.
Религиозно - духовное искусство можно считать особой национально-художественной формой осмысления действительности, формой художественной деятельности, и потому оно представляет собой традиционную, « корневую» ветвь отечественной культуры в целом. В ней веками складывались ценностные ориентиры народа: эстетические и художественные идеалы, нравственные правила поведения в обществе. Хотелось бы отметить коротко общечеловеческие ценности религиозной культуры и обратиться к философской, богословской, искусствоведческой литературе. Вопросу религиозности как важной черте характера русского человека, как особенности его миропонимания и жизненного порядка уделяли большое внимание русские философы первой половины 20 века. Так, например, Н.Лосский писал: « Основная, наиболее глубокая черта русского народа есть его религиозность и связанное с нею искание абсолютного добра... Русский человек обладает особенно чутким различением добра и зла; он зорко подмечает несовершенства всех наших поступков ,нравов и учреждений ,никогда не удовлетворяясь ими и не переставая искать совершенного добра»
Музыка признавалась важным средством формирования личностных качеств человека, его духовного мира. Современные исследования свидетельствуют о том, что музыкальное развитие оказывает ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, совершенствуется мышление, ребёнок становится чутким к красоте в искусстве и в жизни. В ещё не столь отдаленные времена, когда музыкальная культура была неотъемлемой частью признанных обществом духовных ценностей, дети, несмотря на разницу сословий, получали богатые, разнообразные музыкальные впечатления.
Музыка для ребёнка - мир радостных переживаний. Чтобы открыть перед ним дверь в этот мир, надо развивать у него способности, и прежде всего музыкальный слух и эмоциональную отзывчивость. Иначе музыка не выполнит свои воспитательные функции.
Русская духовная музыка - один из интереснейших разделов необъятного и разнообразного хорового репертуара; это удивительный источник мудрости и красоты, соединяющий в себе высокохудожественные тексты, отобранные многовековой практикой, и музыкальное совершенство
классических композиций русских мастеров - знаменитых и безымянных. Это уникальная школа хорового пения a cappella, базирующаяся на естественности звукообразования, вокальном удобстве, плавности, певучести звучания; и наконец, это наша отечественная культура и история России. Русская музыкальная культура неотделима от многовековой певческой традиции Православной Церкви. Её песнопения, с характерной мелодикой, нессиметричными ритмами древних напевов, богатейшей подголосочной полифонией, с неповторимым своеобразием гармонии, - наше национальное богатство и достояние.
Князь В.Ф.Одоевский ещё в середине прошлого века писал, что «русская духовная музыка - искусство « самобытное», не похожее ни на какое другое, имеющее свои особые законы, свой отличительный характер, и высокое как историческое, так и художественное значение»
Сегодняшние подростки способны лишь нажимать клавиши магнитофона и внимать музыкальному сквернословию. Мы, педагоги, должны исправить это, просветить и очистить ум и духовное зрение. Проблема нравственности будет актуальна всегда, пока существует человеческое общество. Очень важно дать понять детям представление о нравственных ценностях и привить им навыки нравственного поведения. Самым доступным источником, в котором любой человек может почерпнуть для себя какие - либо моральные правила, нравственные представления, является музыка, особенно музыка духовного содержания. Она учит нас красоте, доброте, сочувствию, любви, отзывчивости друг к другу, способствует обогащению и накоплению жизненного опыта ребят. Нравственное воспитание является процессом направленном на формирование и развитие личности ребёнка, предполагает становление его отношения к Родине, обществу, коллективу, труду.
В современных программах пласт по изучению духовной музыки недостаточно представлен. Нет методических рекомендаций по использованию духовной музыки в нравственном воспитании подростков( за исключение программы Сергеевой, Критской, Шмагиной)
ВОСПИТАНИЕ - это деятельность по передаче новым поколениям общественно - исторического опыта, планомерное и целенаправленное воздействие, обеспечивающее формирование личности, её подготовку к общественной жизни. (№21 стр.34)
НРАВСТВЕННОЕ ВОСПИТАНИЕ - целенаправленный процесс приобщения детей к моральным ценностям человечества и конкретного общества.
МУЗЫКАЛЬНОЕ ВОСПИТАНИЕ - это процесс передачи общественно - исторического опыта музыкальной деятельности новому поколению с целью подготовки его к предстоящей работе не только в данной области, но и в других областях (Н.А.Ветлугина)
ДУХОВНОЕ ВОСПИТАНИЕ - в широком смысле слова -эстетическое, нравственное становление личности человека, воспитываемое через музыку, театр, живопись, архитектуру и т. д.
НРАВСТВЕННОСТЬ - это личностная характеристика, объединяющая такие качества, и свойства, как доброта, порядочность, честность, правдивость, справедливость, трудолюбие, дисциплинированность, коллективизм, регулирующие индивидуальное поведение человека.Духовность - это особая реальность, как отмечает Бердяев Н.А., -не сводимая ни к сверхъестественному», ни к «природному» Дух - не «надстройка», не составная часть человеческой природы, но высшая качественная ценность, сущность человечности в человеке Именно поэтому духовность всегда есть обретение внутренней силы сопротивления Дух и духовность творчески перерабатывают, преображают, просветляют природный и исторический мир, вносят в него свободу и мирПсихофизиологические особенности подростков
О подростках пишут на страницах журналов, в серьёзных монографиях публикуются результаты исследований вкусов, интересов, потребностей подрастающего поколения. О них думают, спорят, заботятся в семье и школе.
Сегодня подростки не такие, какими были вчера. И для того, чтобы их действительно воспитывать и развивать эстетически, мы должны и узнать, и понять их сегодняшних - новых, неожиданных. Понять, как нужен им добрый, умный провожатый в сложный и многогранный мир искусства, нужен, несмотря на всю их внешнюю колючесть и независимость в суждениях, симпатиях и антипатиях. Понять, как сильна в подростках потребность серьёзного, без скидок и навязывания, общения с нами на "музыкальной почве". Подростки сейчас развиты интеллектуально. Но им необходимо стать подлинно интеллигентными. И в этом плане роль музыкального воспитания поистине незаменима. Известно, что конечная цель музыкального воспитания мыслится в сфере общего развития школьника, прежде всего в области морали, нравственного совершенствования. Музыкальное искусство выступает перед подростком в роли проводника определенных идей и идеалов. Вот почему недооценка художественного и, в частности, музыкального образования неизбежно оборачивается для школы недооценкой нравственного) гуманистического начала в воспитании. Период обучения в 5-8 классе занимает в процессе музыкального развития школьника особое по важности место. Именно в это время закладываются основы мировоззрения, формируются вкусы, эстетические идеалы.
Проявляя постоянный интерес к новым песням и прослушиваемым произведениям, младшие подростки тяготеют к стереотипным действиям и стандартам поведения, чему может быть лишь одно объяснение: стандарты поведения менее утомительны. Очень велико у младших подростков желание
отмежеваться от всего детского. Они боятся прослыть маленькими и проявляют высокую чувствительность к любой попытке взрослого подчеркнуть, что они ещё дети, хотя многие из них продолжают играть в "кошки-мышки" и в "расшибалочку". Эта особенность заставляет нас подчёркнуто внимательно относиться к выбору певческого репертуара, в том числе и к подбору текстов вокально-хоровых упражнений.
Умение видеть, понимать и создавать прекрасное, делает духовную жизнь человека богаче, интереснее, дает ему возможность испытывать самое высокое духовное наслаждение. Педагог должен стремиться к всестороннему развитию личности каждого ребенка. От того, как ребенок понимает, чувствует, переживает прекрасное, возвышенное, во многом зависит его дальнейшее поведение в обществе. Через красоту действительности и искусства ребенок познает и укрепляет в собственном сознании общественные идеалы, облагораживает себя, свои взаимоотношения с людьми.
В жизни человека «прекрасное» всегда выступает как мощный духовный стимул. Музыка, а в частности пение, имеют для детей непосредственное нравственно-воспитательное значение. Систематически осуществляемое эстетическое воспитание расширяет кругозор детей, укрепляет моральные убеждения, открывает перед ними богатейший мир духовной и эмоциональной жизни. Пение, как активная исполнительская музыкальная деятельность, способствует этому.
Духовно-нравственному развитию учащихся будет способствовать, во-первых, интегрированное знание о мире и месте человека в нем, которое будет усложняться по степени взросления школьника («я и мир, меня окружающий», «Земля - Вселенная и я», «Душевность - духовность - мой духовный мир». Это позволит проблему духовного становления личности решать с учетом социокультурной среды, готовить школьников к осмысленной деятельности в условиях цивилизации XXI века.
Воспитание ответственности, добрых чувств и любви к Родине, людям, миру - основа духовного становления личности как на уроке, так и вне его через приобщение к истории и музыкальной культуре родного края.
«Задача школьного музыкального образования - дать детям возможность услышать существенное содержание серьёзной музыки, решительно отличное от воинствующей бездуховной эстрады, сформировать их музыкальный слух как орган поиска небывалой красоты, вернуть их сердца культуре и традиции, отвратив от пошлости поп-культуры.
. "Музыка - могучий источник мысли. Развивая чуткость ребенка к музыке, мы облагораживаем его мысли, стремления". В. А Сухомлинский Этот выдающийся педагог называл музыку могучим средством духовно — нравственного воспитания.
Духовное возрождение России.. .Сегодня об этом много говорят. И главная задача учителя музыки состоит в том, чтобы в изучении отечественного музыкального искусства раскрыть высокий духовный смысл русского искусства, несущего в себе веру, добро, любовь, нравственность.
Работая с УМК "Музыка" для учащихся 1-4 классов Е.Д.Критской, Г.П.Сергеевой, считаю, что именно с такого начала своеобразного духовно -нравственного стержня уроков музыки происходит дальнейшее раскрытие наиболее важных для формирования ребенка "вечных тем" - тем добра и зла, любви и ненависти, жизни и смерти, материнства, защиты Отечества.
Духовно - нравственное развитие включает четыре раздела тем: "Россия - Родина моя", "День, полный событий", "О России петь, что стремиться в храм", "Гори, гори ясно, чтобы не погасло!" Я согласна с авторами программы в том, что именно возвращение к родным истокам, "погружение" в мир родных интонаций, тем, образов создает необходимую почву для более глубокого понимания учащимися шедевров мирового искусства, по образному выражению художника Б.М.Неменского, "от родного порога".
"День, полный событий" - так называется следующий раздел. Задача -раскрыть перед учащимися связь музыки с жизнью, помочь им глубже и тоньше почувствовать и познать внутренний мир человека, ярче ощутить красоту природы, воспринимать музыку как интонационно - образную речь, обращенную к сердцу, уму и душе человека.
"О России петь - что стремиться в храм" - этот раздел назван поэтической строкой Игоря Северянина из его стихотворения "Запевка". Он абсолютно новый в содержании программы и посвящен постепенному и очень бережному введению учащихся в художественные образы духовной музыки.
"Гори, гори ясно, чтобы не погасло!" - раздел, в котором русский фольклор тесно переплетается с жизнью, бытом, народными традициями, рассматривается в широком жизненном контексте, в тесной связи с историей, природой, жизнью русского человека.
Люди издавна считали, что музыка обладает великой чудодейственной силой. Среди вечных тем музыкального искусства есть одна, которую даже трудно назвать "темой", так велико и так всеобъемлюще ее значение в музыке различных эпох. Она связана с той частью человеческого существа, которая во все века стремилась к свету и истине, к высшему, нетленному, одухотворяющему все лучшее, что есть в мире: красоту природы, великое искусство, добрые дела.
Еще на рубеже 16-17 столетий появились произведения, написанные на религиозные тексты или сюжеты, но не предназначенные для обязательного исполнения в церкви. Такие сочинения называют духовными, так как слово "духовный" имеет более широкое значение, чем "церковный".
Хорошо, что сейчас возрос интерес к духовной музыке, потому что она учит состраданию к человеку, любви к ближнему, развивает чувство красоты, гармонии. Слушая "Утреннюю молитву" и "В церкви" П.Чайковского из "Детского альбома", дети воспринимают интонационно - образный строй русской духовной музыки, размышляют о чувствах, которые навевает музыка.
В 1 классе после прослушивания фрагмента из 1 - ой части концертной симфонии для арфы с оркестром В.Кикты при кажущемся спокойствии детей идет огромная внутренняя работа, которая проявляется в стремлении пожалеть стареньких, помочь больным и немощным. Это драгоценное свойство души сострадания, сопереживания очень важно сохранить, не растерять.
Еще раз обратимся к "Сикстинской Мадонне" Рафаэля и "Аве, Марии" Шуберта в 6 классе. Рассматривая картины Рафаэля, Васнецова, иконы Богоматери Владимирской, Донской, Тихвинской отмечаем, что нигде, ни в одной из них мы не найдем пересечения взглядов Марии и младенца. Их взгляды обращены к нам. Это одна из важнейших тайн иконы. Она всегда обращена к молящемуся, всегда включает предстоящего человека в свое пространство, и в этом внутреннем пространстве входит с ним в общение. Их взгляды обращены к нам. И мы должны либо войти в их духовное пространство, либо так и остаться сторонним наблюдателем.
При слушании "Вокализа" Рахманинова говорю, что этот вокализ часто называют музыкой покаяния, и поэтому его можно связать с музыкой духовной. Покаяние необходимо и возможно и для нас с вами. Хотя бы через музыку, через искусство нужно научиться заглянуть в свою душу и подумать: а чем же она наполнена? Также даю задание найти стихи, созвучные настроению "Вокализа". Даю приблизительный перечень поэтов: Бунин, Тютчев, Лермонтов, Пушкин, Есенин. Читаем стихи, а я читаю Лермонтова "Молитву". После чтения стихов может прозвучать "Свете тихий" Киевского распева, где потом поясняю, что это молитва вечерней службы. В ней Господь именуется тихим светом, ибо пришел на землю не в полной божественной славе, а тихим светом этой славы, как истина, которая приходит тихо, как тихо и спокойно смотрят на нас лики святых с икон. Здесь тоже уместен показ икон (репродукций). "Истина приходит тихо! А нам нужно стараться не пропустить ее, и раскрывать ей свою душу". Хочу еще раз подчеркнуть, что когда звучит такая музыка, говорит само искусство, и любое лишнее слово или вопрос выпадают из "контекста" духовной
направленности, поэтому все звучит, совсем не поучая, без липших слов, без разборов.
Говоря о Рождестве, отмечаю, что каждая семья и каждый человек отмечает Рождество по - своему. Для одних это торжественный религиозный праздник, для других - возможность приятно провести время в компании близких им людей. Для многих приближение Рождества означает, что пришло время покупать подарки, еду, напитки, и кто осмелится сказать, что это противоречит сути праздника? Однако, прежде всего Рождество - это праздник души, и мы чувствуем это при виде мерцающих в темноте свечей и звучащей музыке - рождественской музыке, которая несет с собой радость и веселье. Она обладает способностью создавать праздничное настроение: звенят ли церковные колокола в деревне или звучит трогательная пьеса, раскрывающая рождественскую историю. Здесь можно послушать "Дин -Дон! Высоко, высоко в небе..." на слова Джорджа Вудворда и мелодию французского народного танца 16 века и "Тихую ночь" Франца Грубера на слова Джозефа Мора, викария церкви Святого Николаса, а образ мира и спокойствия передал в красках художник Аткинсон Гримшоу (показываю репродукцию картины.Одно из самых трогательных событий в истории рождественской музыки произошло в ночь накануне Рождества в 1914 году, во время Первой Мировой войны. Немецкие солдаты перестали стрелять из своих пушек и начали петь рождественские песни, британские войска вышли из траншей, и обе армии отправились на нейтральную территорию, где они всю ночь напролет пели рождественские гимны, забыв о военных действиях.
В православной Руси с особой любовью и почитанием относились к колоколам и колокольному звону. Вспомним песню "Вечерний звон", которую слушаем в 5 классе, "Вечерний звон" И.Левитана...Дети сами приходят к мысли, что колокольный звон на Руси был чем - то большим, чем простое явление колокольного звона: в нем словно отразилась русская душа, русская жизнь. Не случайно нигде колокола не были так тесно связаны со всем укладом жизни, как на Руси. Люди хорошо понимали язык колоколов, ведь их звон сопровождал человека от рождения до смерти.
И сердце радостно
Дрожит и тает,
Пока звон благостный
Не замирает.
А.К Толстой. "Благовест "
Потом рассказываю, какое впечатление произвели "четыре ноты, вызванивавшиеся большими колоколами Новгородского Софийского собора" на маленького Сережу Рахманинова - "четыре серебряные плачущие ноты",
которые потом выразились в фортепианной сюите "Слезы". А затем слушаем "Светлый праздник" Рахманинова и дети узнают, что в первую неделю после Пасхи — Светлую, в храмах открыты колокольни и, каждый, особенно ребенок, может подняться туда и звонить в колокола. И так благостно становится на душе, когда дети делятся своими впечатлениями об услышанном им самим колокольном звоне.
Работая с подростками, которые растут вместе с феноменом чистоты звука на компакт-дисках, CD-технике, и вместе с тем обилием музыки повсюду, вплоть до мобильных телефонов, понимаешь, как необходима помощь педагога, который станет добрым и умным провожатым в сложный и многогранный мир искусства. И здесь помогут новые пути восприятия музыки, которые предлагает автор книги "Классическая музыка. Новое восприятие" Александр Во. Пользуясь "графиком времени" - изображением музыки с помощью компьютера, отображающим колебания силы звука, комментарии по времени, указанном на графике и CD-счетчике, символы инструментов, ребята с интересом включаются в "работу" - слушая и соотнося прослушанную музыку с "графиком времени", а потом узнавая, что Увертюра "1812 год" П.Чайковского была написана по заказу к 70-летию Бородинского сражения и ее премьера приурочена была к открытию нового храма Христа Спасителя, а затем говорят, что она похожа на молитву по душам 45 тысяч русских солдат, погибших в Бородинском сражении.
В 8 классе, работая с "графиком времени", слушаем "Audivi vocem" композитора Золотого века английской музыки Томаса Таллиса (ок. 1500 г.), и старшеклассники говорят об идее вечности, возвышенности, благородства. Музыка побуждает задуматься о самых важных, самых вечных вопросах -смысле существования человека на земле, о главном - о душе, о высшем предназначении человека.
Из сочинений учащихся 7 классов на тему "Мои размышления о духовной музыке".
"Духовная музыка торжественна и величественна, эта музыка не для развлечений, а для глубоких раздумий, слушая ее, забываешь о сиюминутном и думаешь о вечном и незыблемом." Антонова Вика.
"Церковная музыка дарит людям надежду и укрепляет веру". Тиханов Антон.
"Духовная музыка оттого и называется духовной, потому что она написана для души. Ее спокойствие и мелодичность очищают нашу душу, приводят наш внутренний мир к гармонии". Скрыльник Аня.
"В Вечерней молитве" уже благодаришь за все то, что произошло за весь день, задумываешься о том, что надо изменить". Аникина Маша.
UB духовной музыке заложены глубокие чувства. Слушая ее, рядом с тобой царствует спокойствие". Никитина Анастасия.
"Это очень благородная музыка, она успокаивающая, добрая, наводящая только на хорошие мысли". Даньшина Оксана.
1.2. Значение уроков музыки на развитие нравственности
школьников
Целостное воспитательное пространство общеобразовательной школы структурируется множеством Целевых программ и подпрограмм. Каждая Целевая программа (подпрограмма) осуществляется по пяти направлениям:
урочная деятельность;
внеурочная деятельность (культурные практики);
внешкольная деятельность (социальные и культурные практики);
семейное воспитание;
изучение культурологических основ традиционных российских религий.Урочная деятельность. Целевые программы и содержащиеся в них
воспитательные задачи должны быть интегрированы в содержание учебных предметов. На учебное содержание необходимо смотреть не только со стороны традиционных дидактических принципов (научности, системности, последовательности и т.д.), не менее важными являются принципы культуросообразности, культурогенеза, ценностной ориентации образования, нравственного развития личности. Традиционно велико воспитательное значение литературы, истории, отечественной и мировой художественной культуры.
Из всех учебных дисциплин единственно по-настоящему воспитывающей является музыка, так как она развивает не только разум, но развивает и облагораживает чувства. Если в процессе обучения мы не будем воспитывать человека в целом, то есть его тело, мозг и душу, мы не выполним своего долга по отношению к тем, кого мы учим.
Начинать всестороннее развитие личности ребенка надо как можно раньше. С момента рождения дети подвергаются самым разнообразным влияниям. Домашний уклад, разговоры старших, простые детские песенки, которые ребенок слушает или поет на коленях у матери, телевизионные передачи — все это важные факторы, воздействующие на ум и чувства ребенка с самого раннего возраста. Было бы очень хорошо, если бы все учащиеся воспитывались в семьях, где разговоры взрослых оказывают только благотворное влияние, где общая атмосфера способствует обогащению и облагораживанию личности. Но каждый, кто имеет дело с детьми, знает, как бедны духовно многие из них, как часто лишены они в раннем возрасте благоприятных предпосылок для своего развития. Поэтому школа не должна откладывать начало музыкальных занятий и обязана предоставить всем детям равные возможности для изучения музыки, которая обогатит их разум и душу.
Для правильной организации нравственного воспитания средствами музыки надо с самого начала ясно представить себе цели и возможности такого воспитания. Музыка прежде всего воспитывает дисциплину, стремление к совершенству, совершенству, которое приносит большое эмоциональное удовлетворение. Второй важный аспект — стимулирование умственного развития с помощью науки. Третьим аспектом является эмоциональное воспитание, без которого нельзя достичь полной зрелости. Для достижения этих и ряда других целей воспитания надо иметь в виду некоторые дополнительные соображения. Прежде всего нужно постоянно заботиться об интересах всех детей, стремиться к тому, чтобы каждый получал полноценные музыкальные знания в процессе
занятий в школе и после ее окончания. Как только дети начнут находить радость в занятиях музыкой, они захотят больше о ней узнать: как она записывается, как прочитать нотные обозначения, чтобы превратить их в звуки, задуманные композитором. Постигнув радость музыкальных занятий, дети станут охотно заниматься музыкой. Музыкальная практика заключается не только в пении и игре на инструменте, но и в слушании музыки.
Именно на ранней стадии развития закладывается фундамент, на основе которого расширяются знания и совершенствуется способность наслаждаться музыкой. Маленькие дети готовы и рады тратить время на приобретение навыков. Однако на следующем этапе они уже проявляют желание использовать полученные навыки для дальнейшего знакомства с музыкой. В это время надо знакомить их с самым широким музыкальным репертуаром, включающим музыку всех стилей, направлений и периодов. Весьма важно использовать как классические произведения, так и современные.
Если в результате такой работы учащиеся научатся получать от музыкальных занятий радость и эмоциональное удовлетворение, некоторые из них пронесут любовь к музыке через всю жизнь.
Нравственное воспитание средствами музыки главным образом сосредоточена в трех направлениях:
попытаться раскрыть творческие способности к самостоятельному творчеству;
приобщить учащихся всех возрастов к окружающим их звукам;рассматривать звуковую картину мира как музыкальное сочинение,главным композитором которого является человек, эмоциональнооценивать это звучание, чтобы совершенствоваться;
определить то звено или ту общую точку, где могли бывстретиться все искусства для совместного гармонического развития...Уроки музыки как уроки нравственности ориентированы не на сумму
знаний, обучение основам музыкальной грамоты, сольфеджио, не на приобщение к какому-либо виду музыкальной деятельности, а на оптимизацию эмоционально-личностного потенциала, на духовное становление. Музыка включается в общую систему духовного формирования личности человека.
В задачи уроков музыки входят: продуктивное развитие способности эстетического сопереживания действительности и искусства как умения вступать в особую форму духовного общения с эстетически преображенным и этически содержательным миром человеческих чувств, эмоций, жизненных реалий.
Эстетическое сопереживание и связанный с ним процесс сотворческого восприятия искусства становится основой для самостоятельной созидательной деятельности школьников. Воспитание способности активно сопереживать -важнейшее условие для формирования духовно развитой личности.
Развитие навыков импровизации служит основой формирования художественно-ценностного отношения к окружающему миру. Образное мышление развивается во многом именно на основе импровизационного творчества. Импровизация — это самая доступная форма продуктивного самовыражения детей, которая ведет к раскрепощению личности. Активизация способностей художественного обобщения как основы для целостного восприятия многомерности искусства.
Накопление нравственно-эстетических впечатлений от общения с искусством, глубинное переживание художественных образов; умение многогранно постигать мироощущения человека в произведениях различных видов искусств.
Образное переживание реальности становится художественно адекватным, когда оно может быть выражено в категориях и терминах эстетических. Существенным моментом является то, что весь процесс развития музыкальной структуры, постижения органической связи музыки, с микро- и макрокосмосом идет через осмысление основных нравственных понятий и категорий.
На комплексных уроках музыки действует разветвленная, взаимосвязанная в различных своих звеньях система художественно-образного постижения мира на основе создания нравственно-эстетических ситуаций. Под ними понимается дидактически оправданная совокупность условий и обстоятельств, при которой учащиеся осваивают человеческие поступки, веления или предметы окружающего мире. Справедливо мнение С.Л. Рубинштейна о том, что человек, включаясь в ситуацию, меняется сам, и это в свою очередь становится источником изменения в новых ситуациях.
Нравственное воспитание средствами музыки условно можно определить как единство трех блоков:
Содержание искусства - оценочное осознание жизненных явлений.Искусство как культура отношений, опыт поколений в образах, в осознании добраи зла;
Язык искусства — художественный образ. Зависимость восприятиясодержания от знания языка искусства;
Творческая потенция. Развитое ассоциативное мышление как основатворческой способности.
Необходима любовь самого учителя к музыкальному искусству, профессиональное владение инструментом и голосом, знание теории, истории музыки, методики музыкального воспитания, владение художественной речью, жестом, мимикой, а также творческой интуицией и исследовательской направленностью деятельности.
1.3. Краткая характеристика курса музыки по программе Е.Д. Критской, Г. П. Сергеевой, Т. С ШмагинойДанная рабочая программа разработана на основе авторской программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4 кл, 5-7 кл., «Искусство»- 8-9 кл. Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина - Москва: "Просвещение", 2007 год). При работе по данной программе предполагается использование учебно-методического комплекта: нотная хрестоматия, фонохрестоматия, методические и вспомогательная литература (сборники песен и хоров, методические пособия для учителя, дополнительные аудиозаписи и фонохрестоматии по музыке).
В соответствии с Базисным учебным планом в каждом классе на учебный предмет «Музыка» отводится 35 часов (из расчета 1 час в неделю). Часы первого и второго полугодия посвящены установлению связей между музыкой, литературой, изобразительным искусством и т.д. Учащиеся должны почувствовать, что эти виды искусств не только не отделены друг от друга, но, напротив, связаны многими нитями, и знания одного из них помогает более глубокому восприятию и пониманию остальных.
Курс нацелен на изучение многообразных взаимодействий музыки с жизнью, природой, обычаями, литературой, живописью, историей, психологией музыкального восприятия, а также с другими видами и предметами художественной и познавательной деятельности.
Программа основана на обширном материале, охватывающем различные виды искусств, которые дают возможность учащимся усваивать духовный опыт поколений, нравственно-эстетические ценности мировой художественной культуры и преобразуют духовный мир человека, его душевное состояние.
Изучение музыки направлено на достижение следующих целей:
формирование музыкальной культуры как неотъемлемой части духовной культуры;
• развитие музыкальности: музыкального слуха, певческого голоса, музыкальной памяти и восприимчивости, способности к сопережи-
ванию, образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;
освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образнойприроде, жанровом и стилевом многообразии, о выразительныхсредствах, особенностях музыкального языка; музыкальном фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека;о ее взаимосвязи с другими видами искусства и жизнью;
овладение практическими умениями и навыками в различных видах музыкально-творческой деятельности: слушании музыки, пении(в том числе с ориентацией на нотную запись), инструментальноммузицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых произведений;
воспитание устойчивого интереса к музыке, музыкальному искусствусвоего народа и других народов мира; музыкального вкуса учащихся;потребности к самостоятельному общению с высокохудожественноймузыкой и музыкальному самообразованию; эмоционально-ценностного отношения к музыке; слушательской и исполнительскойкультуры учащихся.
В результате изучения музыки ученик должен знать и понимать:
•специфику музыки как вида искусства;
возможности музыкального искусства в отражении вечных проблем жизни;
основные жанры народной и профессиональной музыки;
многообразие музыкальных образов и способов их развития;
основные формы музыки;
характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов;
виды оркестров, названия наиболее известных инструментов;
имена выдающихся композиторов и музыкантов-исполнителей;
уметь;
•эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальныепроизведения;
узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, образцы народного музыкального творчества, произведения современных композиторов;
выразительно исполнять соло: несколько народных песен, песен композиторов-классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);
исполнять в хоре вокальные произведения (с сопровождением и безсопровождения, одноголосные и простейшие двухголосные произведения, в том числе с ориентацией на нотную запись);
сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знанийоб интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, стилевыхнаправлениях, образной сфере музыки и музыкальной драматургии;
сравнивать интерпретацию одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов;
различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хораи оркестра;
устанавливать взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
пения в кругу друзей и сверстников, на внеклассных и внешкольныхмузыкальных занятиях, школьных праздниках;
слушания музыкальных произведений разнообразных стилей, жанрови форм;
размышления о музыке и ее анализа, выражения собственной позицииотносительно прослушанной музыки;
музыкального самообразования: знакомства с литературой о музыке,слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов,музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных радио- и телепередач и др.); определения своего отношения к музыкальным явлениям действительности; выражения своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях, эссе, рецензий.
Отличительные особенности программы
Культура предстает перед школьниками как история развития человеческой памяти, величайшее нравственное значение которой, по словам академика Д.С.Лихачева, «в преодолении времени».
Отношение к памятникам любого из искусств - показатель культуры всего общества в целом и каждого человека в отдельности. Сохранение культурной среды, творческая жизнь в этой среде обеспечат привязанность к родным местам, нравственную дисциплину и социализацию личности учащихся.
Содержание данной программы раскрывается в учебных темах каждого полугодия. В обновленном музыкальном материале, а также введении параллельного и методически целесообразного литературного и изобразительного рядов.
2. Система работы на уроках музыки, направленное на духовно-нравственное развитие учащихся2.1. Приёмы и методы работы на уроках музыки, направленные на развитие духовности и нравственности учащихся
Тот, у кого нет музыки в душе,
Кого не тронут сладкие созвучья,
Способен на грабеж, измену, хитрость;Темны как ночь души его движенья..В. Шекспир
Музыка началась с пения. Пение - это изначальный элемент, прародитель всякой музыки. Не все могут играть на каком - либо инструменте, не всякий человек, худо ли, хорошо ли, поёт или напевает. Луначарский сказал: «Когда люди перестанут петь, они перестанут жить». Человеческий голос - это живой музыкальный инструмент. Если у других при игре на музыкальном инструменте колеблется тело, как бы безразличное душе, то в пении душа раскрывается через собственное тело.
Общение с музыкой воспитывает человеческую душу, развивает нравственный потенциал и интеллектуальный мир человека, поэтому я очень большое внимание уделяю репертуару. В нём особо почётное место занимают образцы классической хоровой музыки композиторов Баха, Генделя, Гайдна, Моцарта, Грига, Мендельсона, Шопена, русских композиторов Бородина, Чайковского, советских композиторов.
В репертуарном плане ощущается дефицит и для уроков музыки и для хора и для вокального кружка. Нужен интересный репертуар, который я каждый год обновляю, мне приходится самой делать аранжировки, обработки песен и романсов.
Интересно заметить как со временем меняются вкусы воспитанников. Если в начале им больше нравится музыка шлягерного плана, и их кумиры - это ансамбль «Король и шут», то постепенно они влюбляются в классическую музыку, которую раньше не слушали, считали её скучной и сложной для понимания. Конечно, те сложности, с которыми они столкнулись в работе над классикой, не сравнимы ни с чем, и вот преодоление этих трудностей даёт им возможность понять, что сложные программы «голыми руками» не возьмёшь и требуют высокого профессионализма.
Музыка, как самый любимый вид искусства детей и подростков, способна предлагать путь духовно-нравственной активности и гармонизации душевных сил. Где же, если не в школе на уроках музыки говорить о душевной красоте, школьный урок музыки может стать искусством постижения жизни во всем ее многообразии. База моих уроков строится на принципах целостности и комплексности музыкально-эстетического образования. Достоинством моей работы, я считаю, является связь теории с практикой музицирования,
нацеленность на духовно-нравственные аспекты воспитания, а также - единство знания, ассоциативного мышления, творческой деятельности. Идеи и материалы используются для внеклассных и домашних занятий.
Задачи уроков:
Гармоничное развитие средствами музыки творческого потенциала каждогошкольника, его эвристического мышления, познавательной деятельности.
Раскрытие преобразующей силы музыки и ее влияние на нравственные иэстетические идеалы, формирование жизненной позиции.
Овладение языком музыкального искусства на основе музыкально-теоретических знаний и навыков, постижение сути музыки во взаимосвязи сосмежными видами искусства.
Постижение сущности музыкальной интонации, ее драматургии черезразличные формы музицирования: сольного и ансамблевого (вокального,хорового, инструментального).
Специфика уроков музыки:
Музыкальное искусство обращено ко всем и каждому в отдельности. Чтобымузыка стала для каждого школьника глубоко личным явлением - исповедьюдуши, необходимо сочетание принципов коллективного обучения синдивидуальными.
В отличие от других видов искусства, музыка боле непосредственно связана спсихологическими движениями и прямо адресована душе каждого школьника,тотчас же вызывая ее резонанс. Следует использовать эту особенность искусства ввоспитательных целях.
Постижение музыкального содержания школьниками кроется в единствеслуховых, зрительных, словесных, двигательных впечатлений на основежизненных прообразов музыкального искусства и, прежде всего, его собственнойречи и движения и в целом носит синкретичный характер.
Специфика уроков музыки связана также с их возрастной особенностью -особой художественной одаренностью, уникальным творческим потенциалом,эмоциональной отзывчивостью на прекрасное: детям изначально присущаталантливость. И важно не упустить уникальной возможности детского возрастадля развития художественно-творческих способностей, так как позднеекомпенсировать их невозможно.
Структура уроков.
Тематика уроков исходит из специфики музыки как звучащего вида искусства и тесно сопряжена с жизненными прообразами. Темы раскрываются в связи с другими видами искусства на основе общих эквивалентов (звук и цвет в живописи, мелодия и рисунок, интонация речи и музыки, музыкальная форма, музыкальная драматургия и музыкальный сюжет в сравнении литературными произведениями. С театральным искусством, музыкальные жанры и жанры
смежных видов искусства. За основу взят принцип группировки материала oт простого к сложному: от азбуки средств музыкальной выразительности к музыкальным жанрам и формам и далее к всеобщей истории музыкальной культуры. В музыкальном творчестве: от подражательной звукоизобретательности, от синкретических (связи музыки со словом и движением) к специфически музыкальным закономерностям музыки. Для человека музыка является «средой обитания». От звука нельзя отвернуться как от света - он настигает нас помимо нашей воли сильно воздействуя на нашу нервную систему. «Только тогда очищается чувство, когда соприкасается с красотой высшей, с красотой идеала». Ф.М. Достоевский
Принципы построения уроков.
Уроки строятся на основе принципа целостного представления об искусстве спривлечением его различных видов (темы соотнесены по другим предметам -природоведение, литература, живопись, окружающий мир, математика и др.)
Принцип минимакса (согласно концепции образования А.Леонтьева): даватьзнания по максимуму, а требовать по минимум.
Ведущий принцип - целостность теоретической и практической деятельности сцелью приблизить школьника к созиданию в разных формах музыкальноготворчества.
Принцип ассоциативного сравнения «все познается в сравнении»,сопоставления и противопоставления, поиск идентичных состояний в разныхпроизведениях облегчает восприятия искусства.
Претворение принципа межпредметных связей.
Проблемное развивающее обучение.
Мотивирующее отношение к обучению.
Структура уроков музыки.
Программа Критской, по которой я работаю, изменена мною на 20 %. Она объединяет музыкальный язык с жизнью. Уроки музыки предполагают слушание и понимание музыкальных произведений, пение и игру на детских музыкальных инструментах музыкальное творчество, звукоподражательную импровизацию на музыкальных инструментах, сочинение песенок, театрализацию. Перечисленные компоненты составляют основу программы.
Искусство слышать.
При слушании музыки я привлекаю произведения художественной литературы (стихи), живопись. Это создает необходимое настроение слушательской установки на адекватное замыслу восприятие, способствует более глубокому пониманию на уровне ассоциативных связей. Можно предложить ребятам нарисовать подмузыку:
Портрет души своей матери
Дерево уважения (кого уважают больше всего)
3 . Осенние нотки ( ноты в виде осени, зимы...и т.д..) (См. приложение №1)
Музицирование: пение и игра на музыкальных инструментах
Одна из задач музыкального образования - привить элементарные вокально-хоровые и навыки игры на музыкальных инструментах (в первом классе - на детских музыкальных инструментах как продолжение традиции дошкольного музыкального воспитания). Программа ориентирована на активную музыкальную деятельность школьников - на музицирование в доступной детям форме: если нет голоса — можно играть на колокольчике, барабане..., - в школьном оркестре всем найдется место. Дети очень любят петь и подыгрывать себе на инструментах. А здесь широкое поле для творчества: выдумки и сочетания тембров разных инструментов, импровизации и подыгрывании пению. Вспомним на каком высоком уровне поставлен шумовой оркестр в детских садах. А как незаслуженно (в силу материальной бедности школ) эта прекрасная традиция коллективного музицирования прерывается, нанося неоценимый вред для психики детей. Ведь трудно что сравнить с радостью, которую дети получают при совместной игре в ансамбле. Эмоционально-положительный контакт делает их добрее и отзывчивее, ибо музыка передается «от сердца к сердцу». (См. приложение №1)
Развитие певческих навыков и охрана детского голоса
Песни, которые я предлагаю детям, всегда красивые и интересные - дети должны желать их петь - это одно из условий успеха работы. Только в этом случае ребята будут стараться петь, как просит учитель, стараясь, с душой и без надрыва.
Развитие чувства ритма
Чувство ритма - одно из важнейших компонентов музыкального восприятия, связанного с жизнью (вдох-выдох, день-ночь, и др.) Его нарушение -болезнь. Ритмические упражнения для детей легче, чем певческие и звуковысотные - многие дети плохо поют, а некоторые дети и вовсе (больны связки голоса, нет координации слуха и голоса и другие причины). Такие дети настроены к урокам музыки, которые чаще всего бывают уроками пения, враждебно. Ритмические упражнения для таких детей крайне необходимы как путь к музицированию, как возможность проявить себя и найти свое место, если не в школьном хоре, так в школьном оркестре или в сопровождении хора шумовыми инструментами. Уроки музыки в общеобразовательной школе должны стать «школой музыки для всех и для каждого»! Развитием чувства ритма занимаюсь на каждом уроке. Ритмические занятия побуждают детей к творчеству: придумать ритмический аккомпанемент к стишкам или песенке, на данный ритм слов.
Игровое обучение музыке
Наиболее полно свои возможности ребенок раскрывает в игре. Игра позволят сделать обучение интересным и увлекательным, активизирует творческие наклонности, поисковые способности, игры бывают разными: принижающими и возвышающими, отупляющими и развивающими. Нужно использовать творчески-развивающие игры, предложенные на страницах учебно-методического комплекта. Хочу познакомить вас с некоторыми приёмами работы, основанные на игровых, соревновательных, проблемных принципах. Уроки музыки значительно от этого активизируются.
Пение и хлопки
Неожиданный музыкально-ритмический эффект может дать следующий приём исполнения песни: часть класса поёт её мелодию, а другая, отстав на один-два такта, каноном отхлопывает ритм песни в ладоши. При этом создаётся своеобразный ритмический аккомпанемент. Этот приём, как показывает опыт, способствует развитию распределённого внимания и увлекает учащихся. (См приложение №1)
Учитель и ученики
Несколько тактов поёт учитель, а затем мотив подхватывают учащиеся. Показать учащимся вступление можно самым различным способом: дирижёрский жест, внезапное прекращение пения, громкий аккорд фортепиано, хлопок. Замечено, что в процессе разучивания этот приём активизирует внимание учащихся, улучшая певческую интонацию и возбуждая интерес к процессу работы над песней.
Эхо
Предлагаю поиграть в эхо. Суть этой игры в следующем. Учитель под собственный аккомпанемент импровизирует мелодические попевки различного настроения, лада и метроритма. При этом мелодия импровизируется так, чтобы после одного- двух тактов, пропетых учителем, его мелодию сразу же, как эхо, смогли повторить ученики. Игра в эхо происходит так: учитель поёт два такта и, не прекращая аккомпанемента, замолкает, давая учащимся возможность повторить то, что только что было им пропето. Затем импровизирует следующие два такта, которые следом за ним повторяют учащиеся, и т. д. вплоть до заключительного протяжного звука, обозначающего окончание этой эхо-импровизации.
Уши - назад
Улучшает певческое интонирование. В процессе хорового пения учащиеся по команде руководителя: «Уши - назад!» прикладывают к ушам спереди плотно сжатые ладошки, в результате чего они начинают лучше слышать пение товарищей, сидящих сзади. И, удивительное дело, общее звучание и интонация хора при этом значительно улучшаются.
Игра - упражнение для развития умения слышать фактуру в музыке
Фактура в музыке - это музыкальная ткань произведения, включающая монодию (одноголосье) и многоголосье. Обнаружение различных видов музыкальной фактуры и стало основой этой занятной игры. Учитель играет учащимся знакомую народную песню, допустим «во поле берёза стояла». В процессе игры он на ходу меняет фактуру, а учащиеся должны отметить эти изменения специальными ручными знаками. Приводим эти знаки:
Одноголосье - вверх поднимается указательный палец правой руки.
Аккордовая фактура - поднимается две руки, плотно сжатые в кулак.
Мелодия с аккомпанементом - указательный палец одной руки и плотно сжатая в кулак ладонь другой руки.
Оживляет творческую атмосферу урока, чтение и обсуждение миниатюр под соответствующую музыку .Например:
Погремушка
-Нужно быть проще, доходчивее,- наставляет Скрипку погремушка. -Меня, например, все слушают с удовольствием. Даже маленькие дети- и те понимают!
Патефонная игла
Тупая патефонная Игла жаловалась: «Когда-то я пела, и меня все слушали, а теперь уши затыкают. Ещё бы! Разве это пластинки?! Разве это репертуар?»
Лесные припевки
Барабанная палочка не захотела делить славу со своими коллегами. Сбежала в лес, чтобы организовать там оркестр под собственным управлением. Но в лесу не оказалось настоящих музыкантов. Удручающую бездарность и безвкусицу проявили соловьи и другие пичуги, все за исключением Дятла, очень душевно и талантливо исполняющего лесные припевки на своём народном инструменте.
Оркестр.
У скрипки не хватает настроения,
А у кларнета - вдохновения.
Рояль сегодня не звучит,
Не до игры расстроенной гитаре...
И только барабан восторженно стучит, Поскольку он всегда в ударе.
Чудес на свете не бывает (мозаика фактов)
Певица после неудачного концерта говорит своему аккомпаниатору: «- Вы самый плохой пианист в мире!»
Как вы думаете, что ответил аккомпаниатор певице? (рассуждение)
Угроза
Учитель музыки говорит непослушному ученику:
-Предупреждаю, если ты не будешь вести себя достойно, то я скажу твоим
родителям, что у тебя есть талант. Объясните, в чём заключалась угроза учителя?
Импровизационность, как особый способ воспитания
Уроки импровизации - это не только уроки музыки, но и уроки жизни. Суть предлагаемой концепции музыкального воспитания - взрастить творческую личность. Нет более эффективного и надежного пути к этой цели, как через импровизацию, так считают ведущие музыкальные педагоги мира К.Орф, И.Карлей и др. - неподготовленное сиюминутное спонтанное выражение своих чувств и мыслей речи.
На мой взгляд - заповеди школьного учителя музыки должны:
1 . Воспитывать средствами музыки у школьников чувство истиной любви к Миру и Человеку. Знания без любви к Миру могут обратиться во зло, против человека.
Развивать в детях все сразу: красоту поведения, основанную на нравственностии духовности, которая непременно отражается в детском музыкальном творчестве,певческий голос и музыкальный слух, пластику движений и артистичность.
В творческих музыкальных играх я стараюсь раскрыть все грани природногомузыкального дара: пусть «искра Божья» разгорится в детях любовью к музыке.
С 1 класса приобщаю школьников к простейшим формам музыкальнойимпровизации и сочинению - важен не результат, а сам творческий процесс,активизирующий музыкально-слуховую память, внутренний слух, мышление.
Знания и навыки закрепляю только в игровых формах - игра повышает интереск обучению, помогает лучше сосредоточится и благотворно влияет наэмоциональное состояние ребенка. Выдумываю вместе с детьми музыкальныеигры и мы с удовольствием в них играем.
б. Предлагаю детям зарисовывать свои музыкальные впечатления. Цвет - сильный эмоциональный фактор восприятия — использую его для лучшего усвоения школьниками теоретического материала.
7. Пытаюсь открыть у школьников музыкальные таланты, развивать их, но и
главное - не забывать беречь детский голос, (программа максимум)
Музыкальная культура и образованность школьника предполагает умение постигать духовный опыт искусства на основе понимания специфики его выразительных средств, подробно описанных в учебнике-тетради «Музыкальная азбука». Основы музыкальной грамотности, составной частью которой является знание нотной грамоты, должны формироваться в связи жизненным опытом школьников и в практической музыкальной деятельности. Основные темы: звуки окружающего мира как источник музыкальных звуков. Звуки и краски мира в музыке (тембр, громкость, высота, длительность). Музыка природы. Музыка речи. Тембр голоса и музыкальных инструментов. Ноты как звуки мира на нотных линейках, в связи с историческими сведениями, жизненными ассоциациями и в практическом музицировании.
Музыкальная экология. Музыка как шум и как речь. Опасная громкость. Воздействие музыкального ритма на человека. Культура технического использования музыки: шизофония и шизофрения. Музыка в наушниках и глухота. Музыкальная наркомания.
О музыкальном движении
Простейшая и любимая детьми форма музыкального движения -это музыкальная зарядка. Она развивает координацию и двигательные навыки, тем самым подготавливая школьников к музыкальному достижению. Здесь коренится стык предметов музыки и физкультуры, которую многие школьники не любят. Но стоит только этот предмет связать с музыкой - он станет самым любимым для учеников. Простые упражнения для головы, шеи, плеч, рук, туловища под музыку полезны и развивают чувства ритма, темпа, координации движений в соответствии с музыкой.На «Музыкальной зарядке» детей можно познакомить с большим количеством музыкальных произведений, в том числе с теми, которые приходятся по программе и связать эту форму с задачами по слушанию музыки, закрепить в слуховом сознании средств в музыкальной выразительности (прыжки — музыкальным прием стаккато, плавное движение руками - легато и пр.) Позже путем определенного подбора произведений. Можно формировать музыкально-слуховое ощущение стилей композиторов, эпохи страны национальных особенностей народной музыки и пр.
Музыкальная театрализация
Музыкальные спектакли - неотъемлемая часть жизни ребенка в нашей школе.Театральные формы удивительно многообразны: настольный театр, театр картинок, кукольный, пальчиковый, мимический, театр пластики и жеста. Они же приводят ребят к настоящему музыкальному театру, который выступает на школьной сцене на день учителя, Новом году и т.д .Наукой доказана (это отмечено в работе М.М Кольцова) прямая зависимость уровня речевого и музыкального развития детей с достижением пальцев рук. Этим стимулируется деятельность детского мозга и психику.
Ребятам нравятся на уроках тесты и задания на выбор неправильного ответа, например:
•Задание 1. Кто из русских композиторов не являлся членом «Могучейкучки»:
а)М.А. Балакирев;
б)А.П. Бородин;
в)Ц.А. Кюи;
г)М.П. Мусоргский;
д)Н.А. Римский-Корсаков;
е)П.И. Чайковский?
•Задание 2. Кто из русских композиторов не являлся членом «Могучейкучки»:
а)М.А. Балакирев;
б)А.П. Бородин;
в)Ц.А. Кюи;
г)М.П. Мусоргский;
д)Н.А. Римский-Корсаков;
е)П.И. Чайковский?
И т.д.
Урок музыки, это место, где наиболее полно могут раскрыться интеллектуальные, духовные и нравственные способности ребёнка, чего как раз зачастую не хватает в наших школах. Замечательный учитель-практик и педагог-теоретик, продолжатель гуманных идей в педагогике - В. А. Сухомлинский -верно отметил специфические особенности музыкальных уроков, которые, к сожалению, не берутся во внимание многими учителями: «Музыка — могучий источник мысли. Без музыкального воспитания не возможно полноценное умственное развитие ребёнка».(см. приложение №1)
2.2. Развитие духовно-нравственных качеств личности посредством современных технологий.
В современном мире технический прогресс развивается очень активно, с каждым днем появляются все более новые и новые технологии. Почти каждый современный человек имеет дома компьютер, сотовый телефон, умеет обращаться с фото- и видеокамерами. Существует множество программ для работы с музыкой на компьютере. Условно их можно разделить на следующие группы:
Музыкальные проигрыватели
Программы для пения караоке
Музыкальные конструкторы
Музыкальные энциклопедии
Обучающие программы
Программы для импровизации, группового музицирования, сочинения музыки. Первая группа программ знакома любому пользователю ПК - это Windows Media Player, WinAmp и т.д. Возможности этих программ достаточно широки: воспроизведение музыкальных файлов, построение списка мелодий, запись в различных форматах. Если вы хотите привлечь внимание детей, направить их мышление в абстрактную, образную сторону, воспользуйтесь возможностью - сделайте музыку ярче. Для этого откройте зрительный образ в Windows Media Player или в WinAmp. Вашему вниманию откроются всевозможные линии, графики, которые постоянно меняются, движутся вместе с музыкой, рисуя причудливые образы.
Если вы преподаете пение, то используйте такие программы как VocalJam или сочиняйте свою собственную композицию с помощью KarMaker. Эти программы построены по одному принципу - проигрывается "минус", а на экране выводятся слова песни.
Огромную помощь в проведении музыкальных занятий дают музыкальные энциклопедии. Очень интересна "Энциклопедия популярной музыки Кирилла и Мефодия", где представлены сведения практически обо всех современных группах и исполнителях, музыкальных альбомах. Вы сможете проследить историю развития той или иной группы, узнаете о развитии рока, джаза, поп-музыки в России и за рубежом, прослушать запись или просмотреть видеоклип. Для проверки знаний зайдите в раздел Викторина, где вам предложат различные вопросы и музыкальные фрагменты.
На уроках мировой художественной культуры можно использовать такую программу, как "Шедевры музыки". В ней содержатся обзорные лекции по разным направлениям музыки, начиная от эпохи барокко и заканчивая
современной музыкой, представлены биографии композиторов, история созданий известных произведений, комментарии к ним, аудио и видеофрагменты. Также есть словарь различных терминов и музыкальных инструментов, что облегчает работу в классе.
Учащимся нравится самостоятельно получать знания, искать информацию в этой программе. Она проста и интересна в обращении. Для проверки знаний учащихся можно использовать раздел Викторина. В этом разделе учащиеся должны не только определить музыкальное произведение, но и указать композитора и его портрет.
Не менее интересна программа "Музыкальный класс", где есть возможность заниматься как музыкой, так и сольфеджио. Эта программа обучающего характера идеально подходит для учащихся младших классов.
Прекрасно дополняют друг друга разделы "История музыкальных инструментов" и "Электронное пианино". В первом разделе учащиеся получают сведения о группах музыкальных инструментов, историю их создания, виды, а в другом разделе исполняют произведение на любом из предложенных 10 инструментов. Такое сочетание дает хорошие результаты, так как дети не только теоретически изучают инструменты, но и виртуально играют на них.
Существуют программы для написания нотного текста, для его редактирования, например, Final. Эту программу можно использовать для сочинения мелодии, для аранжировки, для инструментовки музыкального произведения.
Интересный синтез представляет собой использование на уроках синтезатора и компьютера. Детям интересно и послушать произведение в исполнении преподавателя, самому самостоятельно попробовать исполнить произведение разными тембрами или просто поиграть понравившимся тембром.
Таким образом, применение и использование компьютера и компьютерных технологий возможны и необходимы на уроках музыки. Дети с удовольствием будут ходить на уроки, повысится результативность и, главное, интерес детей к вашим урокам.
Чтобы сделать предмет "Музыка" более интересным и привлекательным для учащихся, необходимо учитывать межпредметные и внутрипредметные связи, логику учебного процесса, возрастные особенности школьников, культурный уровень учащихся, используя при этом, современные принципы педагогической техники и информационные технологии.
Программы общеобразовательных учреждений "Музыка", предусматривают в ходе изучения курса достижение многих целей, направленных на:
становление музыкальной культуры как неотъемлемой части духовнойкультуры;
развитие музыкальности, музыкального слуха, певческого голоса,музыкальной культуры, памяти, способности к сопереживанию,образного и ассоциативного мышления, творческого воображения;
освоение музыки и знаний о музыке, ее интонационно-образнойприроде, жанровом и стилевом многообразии, особенностяхмузыкального языка, музыкальном фольклоре, классическом наследиии современном творчестве отечественных и зарубежных композиторов,о воздействии музыки на человека, о ее взаимосвязи с другими видамиискусства и жизнью;
овладение практическими умениями и навыками в различных видахмузыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (втом числе с ориентацией на нотную запись), инструментальноммузицировании, музыкально-пластическом движении, импровизации,драматизации исполняемых произведений;
воспитание эмоционально-ценностного отношения к музыке,устойчивого интереса к музыке и музыкальному искусству своегонарода и других народов мира, музыкального вкуса учащихся,потребности в самостоятельном общении с высокохудожественноймузыкой и музыкальном самообразовании, слушательской иисполнительской культуры учащихся.
Что нам дает использование компьютерных технологий на уроке музыки?
Расширяет информационную базу при подготовке к уроку, не только связанную с миром музыки, но и с миром искусства в целом, что способствует более эффективному усвоению учебной программы.
Трехмерность, анимация, видео, звук, имитация традиционных изобразительных техник, интерактивность, гипертекстуальность компьютерных программ позволяет эффективней развивать все виды восприятия и задействовать при проведении урока все виды памяти: зрительную, слуховую, моторную, образную, ассоциативную. Это значительно повышает интенсивность проведения урока, особенно при проведении уроков-презентаций, а также способствует расширению межпредметных связей при изложении материала урока. Так, например, при изучении темы "Музыка народов мира", после прослушивания музыкальных фрагментов на карте находится данная страна или регион. С помощью программы "Музыкальные инструменты народов мира" ученикам демонстрируются инструменты, которые используют народы данной страны
или региона, рассказывается история их создания, материалы из которых они изготовлены, прослушивается звучание данных инструментов, обсуждается их национальный колорит.
Благодаря применению компьютерных программ стало возможно использование таких форм проведения занятий как урок-экскурсия на тему "Музыкальный Петергоф", урок-концерт, урок-игра и др. Даже физкультминутку можно провести необычно с пользой для лучшего усвоения материала. Во время ее проведения демонстрируется фрагмент программы "Волшебная флейта", звучит музыка В. Моцарта, на экране появляется силуэт музыканта играющего на различных музыкальных инструментах, дети повторяют его движения, имитируя игру на изображенных инструментах, стараясь не нарушать ритм и темп звучащей музыки.
Использование так называемой "минусовки" и "караоке", позволяет значительно обогатить и расширить песенный репертуар, исполняемый на уроке и при проведении школьных мероприятий, а также дает возможность преподавателю контролировать качество исполнения каждым учеником.Включив в учебный процесс информационно-коммуникационные технологии, приходится решать вопрос по накоплению учебных программ, которые можно применять на уроках музыки. Многие программы в течении 5 лет мной собраны. Их условно можно разделить на следующие группы:
• информативные - энциклопедии: классической музыки, популярной музыки, шансона, джаза, музыкальных инструментов, театра, балета и др. Достоинством данных программ является большой объем предлагаемой информации, так "Энциклопедия классической музыки" включает 278 статей о композиторах всех стран, 209 музыкальных фрагментов самых известных произведений и описание их содержания, показаны в анимации 44 музыкальных инструмента и даны образцы их звучания, 121 статья познакомит с самыми известными исполнителями всего мира. Не забыли авторы рассказать о десяти основных жанрах музыки (опера, балет, оперетта, симфония, концерт, соната, фортепианная музыка, камерно-инструментальная музыка, кантаты и оратории, песни и романсы) с иллюстрациями, видеофрагментами и отрывками музыкального звучания. При желании можно воспользоваться словарём, где в 489 статьях можно найти все самые необходимые знания. Можно совершить 12 виртуальных экскурсий по странам мира и познакомиться с их музыкальной культурой. При помощи 150 вопросов викторины можно самостоятельно оценить уровень своих музыкальных знаний;
тематические - обучающе-развивающие: М.П.Мусоргский "Картинки с выставки", П.И.Чайковский "Щелкунчик", "Времена года", К. Сен-Сане "Карнавал животных" и др. Данные программы с помощью анимации, трехмерной графики в интересной форме знакомят нас с содержанием и музыкальными особенностями и художественными образами отдельных произведений выдающихся мировых композиторов;
образовательно-игровые - "Учись рисуя", "Клиффорд. Угадаймелодию", "Музыкальный класс" и др. Так "Музыкальный класс" -программа, где с помощью многочисленных игр дети получают знания,предусмотренные федеральной программой по музыке. Курс "Теориямузыки" поможет учащимся узнать и понять основные терминымузыкальной грамоты - нота, тон, интервал, мелодия, гармония, ритм имногие другие. Игра "Крестики-нолики" самым внимательнымученикам позволит обыграть компьютер, правильно угадавмузыкальные инструменты, ноты, паузы. "Музыкальные кубики"позволят собрать мелодию, а "Музыкальный диктант" поможетпроверить свой музыкальный слух и память. Приложение "Историямузыкальных инструментов" поможет не только узнать, какиесуществуют музыкальные инструменты, но и услышать их звучание."Компьютерное фортепиано" даёт возможность исполнить любуюмелодию на клавиатуре компьютера, используя самые различныеинструменты (арфа, кларнет, труба, барабан, гитара, фортепиано,синтезатор, колокольчики и литавры). С помощью "Киберсинтезатора"можно создать свою собственную композицию в стиле "Рок", "Техно","Рок-н-ролл", "Кантри" и "Латинос";
фонотека - записи музыкальных произведений: подборки по странам,композиторам, жанрам;
фонограммы песен разучиваемых учащимися.
Даже этот небольшой анализ показывает, какие широкие возможности открывают нам информационные технологии при проведении уроков.
Практика показала, что эффективно использовать компьютерные программы на уроках музыки можно во всех классах младшего и среднего звена, подбирая учебные программы с учетом возрастного интереса учеников, их подготовленности к восприятию излагаемого материала и уровня освоения ими компьютера. Так для учеников 1 и 2 класса в основном подходят фонотека, фонограммы; образовательно-игровые программы, при использовании их отдельных элементов. Учащимися 3-х и 4-х классов хорошо воспринимаются тематические - обучающее - развивающие;
образовательно-игровые программы; фонотека и фонограммы в полном объеме, а информационные частично. При этом можно включать в урок, как отдельные элементы программ, так и проводить урок-презентацию. В среднем звене уже задействуются все группы программ в полном объеме и занятия проводятся с применением, как отдельных элементов программы, так и в форме урока-презентации и интегрированного урока.
На каком этапе урока это можно делать? На любом! При проверке пройденного материала, изложении новой темы, закреплении материала на уроке, проведении физкультминутки и т.д.
Однако, рассматривать использование компьютерных технологий на уроке как панацею для решения всех проблем нельзя. Это только средство для реализации целей и задач, поставленных перед педагогом. Умение поставить проблему, заинтересовать ею своих учеников, найти нужные формы, методы, средства для ее решения это не сделает ни один компьютер. Главенствующая роль в учебно-воспитательном процессе всегда останется за учителем. По образному выражению Анатолия Гина: "Каждый участник образовательного процесса сам решает, идти в ногу с будущим или
вышагивать пятками назад".
(см. приложение №1)
2.3.Межпредметные связи в процессе обучения, как средство духовно-нравственного развития учащихся
Общество ставит перед школой задачи гуманизации воспитания личности. Модернизация содержания образования и обновление методов и средств обучения являются основой новых педагогических поисков.
Поскольку учебные предметы строятся в логике конкретных мук и все они в той или иной степени связаны друг с другом, возникает необходимость межпредметных связей.
Всестороннее исследование проблемы межпредметных связей имеет принципиально важное значение как для развития научных, теоретических основ педагогики, так и для практической деятельности учителей. Именно межпредметные связи призваны обеспечить единую методологическую основу предметной системы в целом на базе выделения таких систематизирующих научных целей, которые должны пронизывать обучение по всем предметам.
Процесс обучения в целом неразрывно связан с данной педагогической категорией «межпредметные связи». Трактовка этого понятия в литературе неоднозначна. В «Педагогическом словаре» оно определяется как взаимная согласованность учебных программ по различным предметам.
Межпредметные связи – не только средство достижения общих социальных целей обучения –всестороннего развития школьников, но и один из необходимых факторов формирования конкретных педагогических, определения общепредметных систем, знаний, умений, отношений. Всё, что находится во взаимной связи, должно преподаваться в такой же связи, считал Я.А. Каменский. Он понимал, насколько важно устанавливать связи между предметами для формирования системы знаний у учащихся и обеспечение целостности процесса обуччения.
Степень реализации межпредметных связей может быть различной.
Это зависит от содержания урока. Она должна выполнять образовательную, воспитательную и развивающую функции.
Под интеграцией понимается процесс сближения и связи наук, ведущий к такому состоянию.
Продолжительное время ученик получал знания в основном посредством дифференцированных (разделения целого на составляющие его элементы) учебных курсов.
К позитивным факторам относятся:
1.Наличие больших потенциальных возможностей в развитии интеллектаребёнка, которые в традиционном обучении используются недостаточно.
2.Широкие интеграционные возможности, уже существующие втрадиционном обучении (материал по музыке включает в себя литературныетексты, сведения из истории, природоведения и т. д,.)К негативным факторам относятся:
Ограниченное число учебных предметов.
Необходимость формирования навыков чтения, письма и счёта.
Трудность изложения интегрированных курсов так, чтобы было понятно и интересно детям школьного возраста.
Во всём этом огромное значение приобретают интегрированные уроки, связанные с музыкой. Это то поле деятельности, где наиболее полно могут раскрыться интеллектуальные, духовные, нравственные способности, что как раз зачастую не хватает в нашей школе. Замечательный учитель-практик и педагог-теоретик, продолжатель гуманных идей в педагогике - В. А. Сухомлинский - верно отметил специфические особенности музыкальных уроков, которые, к сожалению, не берутся во внимание многими учителями: «Музыка — могучий источник мысли. Без музыкального воспитание не возможно полноценное умственное развитие ребёнка».
Задачи интегрированных уроков, включающих предмет «Музыка»
дать детям необходимые знания, умения, навыки по основным предметам;
развить эмоционально-чувственную сферу;
расширить музыкально- художественный кругозор;
вживаться в мир чувств, настроений людей, окружающего мира;
развивать музыкальный слух, музыкальное мышление;
развивать образную ритмопластику.
Эстетическое воспитание:
привить любовь к изобразительному искусству, музыке, поэзии, природе,точным наукам;
развить музыкально-художественный вкус;
чувство красоты и правды.
Нравственное воспитание:
воспитать любовь к своему краю, родной природе;
любовь к своему трудолюбивому народу, к своей великой Родине;
любовь и уважение ко всем честным людям на земле.
Экологическое воспитание:
учить бережному отношению ко всему живому;
вслушиваться и вглядываться в красоту окружающего мира;
развивать созидательно-познавательное отношение к природе.
На уроках царит творческая атмосфера, обстановка, где каждый ребенок самовыражает себя, самореализует, самовысказывается, сотворит.
Таким образом, на современном этапе, школа пришла к необходимости включения интеграции и межпредметных связей в реальный процесс обучения. Введение интеграционной системы в обучение будет эффективным при условии учёта возрастных особенностей учащихся, целей и задач образования, различных факторов интеграции, а также необходимости создания специальной системы подготовки учителя.
См. Приложение №2
ития учащихся
2.3.1. Методологическое и теоретическое обоснование проблемы межпредметных связей
Развитие идеи межпредметных связей в классической
педагогике.
В классической педагогике идея межпредметных связей родилась в ходе поиска путей отражения целостности природы в содержании учебного материала.
« Все, что находится во взаимной связи, должно преподаваться в такой же связи»- подчёркивал великий дидакт Я.А.Коменский. Он подошёл к идее всестороннего обобщения знаний, к их взаимосвязи, ибо без этого невозможно познание причинно-следственных связей и отношений явлений и предметов объективного мира.
Я.А.Коменский понимал, как важно устанавливать связи между учебными предметами для формирования системы знаний у учащихся и обеспечения целостности процесса обучения. К этой идее обращаются позднее многие педагоги, развивая и обогащая её.
И.Г.Песталоцци, пропагандируя идеи развивающего обучения, на большом дидактическом материале раскрыл многообразие взаимосвязей учебных предметов. Он исходил из требования: «Приведи в своём сознании все по существу взаимосвязанные между собой предметы в ту именно связь, в которой они действительно находятся в природе. Ои отмечал особую опасность отрыва одного предмета от другого.
Необходимость обобщения учебного познания и целостности учебного процесса в последующем закрепляется в педагогической идее межпредметных связей, которая выступала в педагогике как элемент общих концепций.
В русской классической педагогике наиболее полное психолого-педагогическое обоснование дидактической значимости межпредметных связей дал К.Д.Ушинский. В книге «Человек, как предмет воспитания» он выводит их из различных ассоциативных связей (по противоположности, сходству, времени, единству места и т.п.), отражающих объективные взаимосвязи предметов и явлений. Особо ценны и теперь суждения великого русского педагога о мировоззренческой роли межпредметных связей, способствующих формированию ясных, полных и целостных представлений об окружающем нас реальном мире. Он считал, что «знания и идеи, сообщаемые какими бы то ни было науками, должны органически строиться светлый и по возможности, обширный взгляд на мир и его жизни. В теории К.Д.Ушинского идея межпредметных связей выступает как часть более общей проблемы системности обучения. Он подчёркивал, насколько важно приводить знания в систему по мере их накопления: «Голова, наполненная
отрывочными, бессвязными знаниями, похожа на кладовую, в которой всё в беспорядке, и где сам хозяин ничего не отыщет; голова, где только система
без знания, похожа на лавку, в которой на всех ящиках есть надписи, а вящиках пусто».
Система знаний позволяет подняться до высоких логических и философских отвлечений. Преодолеть хаос в голове ученика можно при согласованной работе учителей, когда каждый из них заботится не только о своём предмете, а обо всём умственном развитии детей. Обособленность знаний приводит к омертвлению идей, понятий, когда «они лежат в голове, как на кладбище, не зная о существовании друг друга». Современное дидактическое исследование проблемы межпредметных связей возможно на основе идеи целостности процесса обучения, раскрытия внутренних связей и зависимостей применительно к каждому его уровню, с учётом, прежде всего, образовательной, воспитательной и развивающей функций обучения.
Образовательные функции межпредметных связей. Совершенствование содержания образования невозможно без учета межпредметных связей - одного из важнейших критериев отбора и координации учебного материала в программах родственных дисциплин. Формирование у учащихся общей системы знаний о мире, отражающей взаимосвязь различных форм движения материи,- одна из основных образовательных функций межпредметных связей.
Воспитательные функции.
Задачи современного воспитания нацеливают на усиление моральных акцентов в изучении гуманитарных предметов. Ведётся поиск путей сочетания литературоведческих, исторических, лингвистических, обществоведческих понятий с формированием ценностных ориентации личности школьника. В центре этих поисков стоят межпредметные связи. Особое внимание уделяется развитию этических и эстетических понятий (добро, зло, долг, совесть, честь, достоинство, ответственность перед обществом, смысл жизни и счастья, прекрасное и безобразное), которые способствуют формированию нравственно-эстетических идеалов, эмоционально-волевой сферы личности.
Помимо образовательного и воспитательного значения, связи между предметами выполняют развивающую функцию, столь важную для всестороннего гармоничного развития личности ученика.
2.3.2. Роль межпредметных связей в подготовке учащихся к восприятию знаний.
Ещё Я. А. Коменский говорил: «Когда приступают к изучению какого-либо предмета, умы учеников должны быть к этому подготовлены»
В исследованиях по проблеме подготовки учащихся к активному восприятию новых знаний на уроке значительное место уделяется и вопросу установления связи нового материала с ранее изученным. Ведь подготовить учащихся к активному восприятию незнакомого им материала- значит установить внутреннюю связь вновь приобретаемых знаний со знаниями, уже имеющимися у учащихся и обеспечить переход от усвоенного ранее, известного к неизвестному.
Это положение основано на опережающем отражении, являющемся особым видом отражения, которое предвосхищает какие-либо сигналы. Оно даёт человеку предвиденные результаты не только осуществлённых, но и намечаемых на будущее действий и поступков: целенаправленно действующий человек, изучая какую-нибудь научную тему, предвидит использование знаний в предстоящей деятельности. Развитию такого предвидения активно способствуют и межпредметные связи в обучении школьников.
Реализация взаимосвязей в начальной стадии объяснения помогает конкретизировать учебную цель занятия, а поощрения, побуждает такой многоплановой мыслительной деятельности учащихся помогают учителю быстро включить их в активное восприятие нового материала.
Для того, чтобы с наименьшими затратами времени включать учащихся в активное восприятие знаний с помощью межпредметных связей, следует овладеть несложными методическими приёмами, которые уже сложились в практике и уже получили признание учёных. К этим приёмам относятся: напоминание, задачи и вопросы на межпредметной основе, исторические экскурсы, сравнения.
Методический приём напоминание (припоминание) строится на основе внутрипредметных связей и даёт заметные положительные результаты в обучении. И более действенным становится этот приём, когда привлекаются знания из смежных дисциплин. Такое припоминание разнообразит подготовку учащихся к восприятию нового, расширяет возможности активизации учеников, способствует созданию условий для самостоятельного мышления в процессе усвоения вновь изучаемой темы. Стимулирование припоминания не только подготавливает восприятие, но и способствует устойчивости, целенаправленности и сосредоточенности внимания.
Учащиеся сначала затрудняются самостоятельно применить ранее усвоенные знания в новых условиях, на уроках других предметов. Поэтому наиболее экономным путём воспроизведения знаний смежных предметов является напоминание учителем того, что уже известно учащимся.
Подготовка направленности внимания учащихся ко вновь изучаемому -первостепенная задача напоминания, и решить её можно различными способами: сообщить учащимся о том, что данный факт, событие, явление, тема им известны из ранее изучаемого смежного предмета; поставить вопрос, ответ на который требует припоминания материала смежного предмета; дать задание на припоминание другой дисциплины; привлечь известное произведение, художественный образ, событие из изученного произведения и, наконец, организовать сравнение, сопоставление материала различных предметов.
Межпредметные связи в процессе изучения нового материала и в процессе закрепления и повторения.
При объяснении нового материала при использовании межпредметных связей широко распространён метод беседы. Беседа- это метод обучения, при котором учитель, опираясь на имеющиеся у учащихся знания и практический опыт, пользуясь вопросами, подводит учащихся к пониманию и усвоению новых знаний.
Непременное условие применения этого метода- наличие знаний из ранее пройденных тем данного предмета, других учебных дисциплин и жизненного опыта учащихся. Закрепление необходимо и для того, чтобы учащиеся могли использовать полученные знания и умения в дальнейшей учебной деятельности. Закрепление должно быть в то же время и одним из этапов овладения новыми знаниями: как правило, оно включает в себя вторичное восприятие и осмысление изучаемого материала, укрепляет в сознании учащихся те следы и связи, которые образовались при первичном восприятии. И. П Павлов писал, что вновь образованная связь в коре головного мозга обычно бывает слабой и неустойчивой, и без своевременного повторения вновь образованных путей и следов она может очень скоро нарушиться и исчезнуть совсем.
В образовании укреплении этих «следов» или «временных связей» большая роль принадлежит «прошлому опыту», использование которого активизирует весь процесс первичного и последующего закрепления. Наблюдение за реакциями учащихся на различных уроках показывают, что внешнее проявление интереса (оживление учащихся, эмоциональные ответы) совпадают с такими моментами урока, когда ученики в связи с новым материалом вспоминают что-либо, уже известное им из прошлого опыта.
К тому же активная работа по реализации межпредметных связей не только освобождает школьников от лишней репродуктивной деятельности, но и даёт большой выигрыш для каждого учителя как в затратах энергии, так и во времени.
На уроках музыки я стараюсь опираться на знания и навыки, полученные детьми на других предметах. Привлечение этих знаний и навыков очень эффективно, поскольку опыт детей становится значительно шире, разнообразнее, позволяет проводить больше параллелей, ассоциаций.
Программа по литературе требует от учащихся осмысленно и выразительно читать, самостоятельно находить основную мысль в небольшом художественном произведении, понимать значение средств выразительности языка (например, сравнений). Полученные умения и навыки я использую на уроке музыки при ее восприятии и при исполнении.
Ребятам вполне понятно, почему, говоря о произведениях изобразительного искусства, употребляется выражение «цветовая гамма», а о произведениях музыкального искусства - «звуковая палитра». Активизация знаний учащихся, их умений размышлять, сопоставлять, сравнивать не снижают настроя занятий. Все возможные ассоциации стимулируют творческий подход к музыке, углубляют ее эмоциональное восприятие. Проводимые параллели не превращают музыку в иллюстрацию содержания произведений других видов искусства. Смысл этих параллелей в более глубоком раскрытии тезиса о неразрывной связи всех видов искусств с жизнью, о том, что искусство есть отражение жизни - отражение своими, особыми, специфическими средствами.
Большое значение имеет связь содержания уроков музыки с содержанием других предметов, опора на тот опыт, те знания, которые школьники получают, например, на уроках литературы.
На самых первых уроках литературы в пятом классе говорится о том, что «песни, сказки, былины, пословицы, поговорки, загадки - это все произведения устного народного творчества. В глубокой древности их сочиняли талантливые люди из народа, но их имен мы не знаем, потому что красивые песни, увлекательные сказки, мудрые пословицы не записывались (люди тогда еще не умели писать), а передавались от одного человека к другому, то одного поколения к следующему. Рассказывая сказку или исполняя песню, каждый рассказчик или певец что-то добавлял от себя, что-то пропускал, что-то изменял, чтобы сказка стала еще занимательнее, а песня красивее. Вот поэтому мы и говорим, что автор песен, былин, сказок, пословиц, частушек, загадок - сам народ».2.3.3. Синтез искусств на уроке музыки.
«Я хотел бы, чтобы моя музыка доставляла не только удовольствие, но чтобы под её влиянием люди становились лучше» -говорил Гендель. Бетховен хотел « высекать огонь из мужественных душ». И в наше время главной задачей музыкального воспитания в школе нужно считать «не столько обучение музыке само по себе, сколько воздействие через музыку... на нравственность школьника». «Ведь без музыки жизнь была бы
неполной, глухой, бедной...»
(Д. Шостакович)
Можно вспомнить замечательное высказывание Асафьева о том, что музыка - это «и искусство, и наука, и язык, и игра». В музыке проявляется «своеобразный процесс мышления, своеобразная логика». Сила музыки ё ТОМ, что она воздействует всесторонне; и на волю, и на интеллект, и на мышление, и на то, что мы называем «логическим чувством».
Взаимопроникновение музыки с литературой, изобразительным искусством, историей отслежено искусствоведами давно. Эта связь необходима для осуществления всестороннего воспитания учащихся, формирования их духовной культуры.
Духовная культура, гуманизм, благородство, милосердие, интеллигентность... приобщают с детства к искусству, как особой области человеческой культуры.
Музыкальное искусство - особая форма отражения действительности, в которой важнейшую роль играют чувства, эмоциональная сфера. Само познание, происходящее в процессе обучения музыки, специфично, оно не может сводиться только к деятельности мысли, а обязательно должно являть собой единство эмоций и разума, сознания и чувства. Без помощи взрослого ребёнку трудно войти в мир искусства. Открыть ребятам смысл искусства на уроках музыки мне помогают межпредметные связи. Воспитательное значение этого урока преобладает над образовательными целями и задачами. В отличие от точных наук изучение курса «Музыка» не
только развивает музыкальные и творческие способности учащихся, но и знакомит их с живописью, литературой, поэзией, мировой художественной культурой. И все это побуждает учащихся творить, созидать, открывать и преобразовывать мир. От этого раскрывается внутренний мир человека, ведь музыка способна вызывать настроения, переживания, созвучные многим произведениям живописи и литературы.
«Знание одного из искусств помогает более глубокому восприятию и пониманию остальных видов искусств» .Поскольку на уроках музыки мы знакомимся с народной песней (разных народов), выясняя вместе с ними разницу между произведением «композиторским» и народным; а так как и «композиторская» музыка имеет народную основу, то ребята уже сами определяют, чем отличается музыка М.И. Глинки от музыки А. Хачатуряна, указывают, что в одном случае основа - русская музыка, а в другом - армянская.В ролевой игре «играем в композитора» учащимся предлагается определить характер, настроение русских народных песенок-попевок, их жанровую основу. Конечно, не все первоклассники могут сочинять собственные мелодии песенок, но важно в увлекательной форме предложить ребятам «войти в роль композитора». В результате возникают песенки-считалки «Заинька», песня-марш «Трам-трам», колыбельная «Спать», и т. д. Вокальные «опусы» ребят можно усилить игрой на воображаемых инструментах, имитацией движений (например, покачивание колыбельки). Что нужно для того, чтобы сочинить песенку на стихи А. Барто «Золотая осень»? Я предлагаю детям сначала прочитать «выразительно», а затем спеть по одной строчке, и по цепочке сочинить мелодию. Такой приём используется только в фольклоре. Этим в ребятах развивается чувственноеВ программе Е. Д. Критской, Г. П. Сергеевой, Т. С. Шмагиной есть раздел с красивым названием «Что за прелесть эти сказки», и действительно, сказка неотделима от красоты. Благодаря сказке ребенок познает мир не только умом, но и сердцем, и не только познает, но и откликается на события и явления окружающего мира, выражает свое отношение к добру и злу. В сказке черпаются новые представления о справедливости и несправедливости. Первоначальный этап нравственного воспитания также происходит благодаря сказке. Дети понимают идею лишь тогда, когда она воплощена в ярких образах.
«Сказка - благодатный и ничем не заменимый источник воспитания любви к Родине. Созданные народом сказочные образы-, живущие тысячелетия, доносят к сердцу и уму ребенка могучий творческий дух трудового народа. Сказка воспитывает любовь к родной земле у же потому,
что она — творение народа.
Музыка наполняет сказочные образы живым биением сердца и трепетом мысли. Музыка вводит ребенка в мир добра». (В. А. Сухомлинский)
Сказочная тематика очень близка детям. По моим наблюдениям произведения, построенные на сказочных образах, они слушают с большим удовольствием и активно участвуют в обсуждении характера музыки. Учитывая это, я часто ввожу детей в мир музыкальных образов через сказку, которая, по словам Ю. М. Нагибина, «дает юным читателям на редкость яркий, широкий, многозначный образ мира». В самом деле, как много сказок, рассказывающих о музыке, о силе ее воздействия на человека. Мне не приходится много говорить о том, как важна музыка, как было бы пусто без нее. Сказка сама способна вызвать в ребенке желание узнать и послушать музыку, если при ее помощи могут совершаться чудеса!
На интегрированном уроке чтения и музыки в 4 классе «Сказка о попе и его работнике Балде» воспитывался эстетический вкус, развивалась речь, Ребята были приглашены на импровизированный русский базар - чего там только не было!
Физкультминутка превратилась в мини-концерт, где пела и плясала русская душа. Яркие наглядности, дидактический материал, доброжелательная атмосфера, царившая в классе помогла ребятам лучше осмыслить художественное произведение, которое звучало на фоне музыки Н. А.Римского - Корсакого и народных произведениях. Ребята с удовольствием под музыку рисовали картины из этой чудесной сказки, а домашним заданием было - раскрасить свои работы.
Яркий фейерверк вдохновения и радости творчества получили ребята на уроке подготовленному к семинару для учителей города и района с темой «Нетрадиционные уроки». Гостям и ребятам было что посмотреть, послушать, пережить.
Нежный мелодичный звон десятков крошечных колокольчиков на музыки по сказке Одоевского «Городок в табакерке» заставил улыбнуться. Ребята учились «видеть» и «слышать» музыку» Ребята получили сильный импульс творческого одушевления, веры в себя. Развивалось образное и логическое мышление, уделялось внимание развитию речи (развивается внутренний слух, память, речь), а это ни что иное, как воспитание отзывчивости, умение видеть внутренние связи искусства, ЖИЗНИ.
На уроке концерте во 2 классе в разделе «Россия-Родина моя» мы вспоминали произведения К. И. Чуковского. А назвали урок «Чудо-дерево». Помогал ребятам путешествовать по страницам сказки «Тараканище» скрипичный ключик. Вспоминали главное правиле гигиены вместе с героями сказки «Мойдодыр», и, наконец, очутились в прекрасной, волшебной стране
насекомых, главной героиней киюрой была Муха-Цокотуха. Герои сказки пели, постановка была в виде мюзикла.
Никто из 2 «а» не скучал т. к. каждому была дана роль: кто-то букашечка-таракашечка, кто-то бабушка-пчела, кто-то козявочка, блошка и т. д.
Победа досталась Комару нелегко: в страшном «танце с саблями» ему пришлось сразить паука.
И, как, всегда, сказка закончилась победой добра над злом. С уверенностью можно сказать, что этот праздник не оставил равнодушным никого из присутствующих, пришлось пробовать блины, которыми угощали герои сказки, отгадывать загадки. Слияние музыки и литературы ведёт к нравственному возвышению личности школьника.
В разделе «О России петь - что стремиться в храм» я призываю ребят задуматься почему поэты называют природу «застенчивой», в чём разница между словами «увидеть» и «всмотреться», «услышать» и «вслушаться». Знакомые детям образы полей, храмов, берёзовых рощиц - картины русской природы, я связываю с этими же картинами, отражёнными в живописи И. И. Левитана, нашего Рославльского художника М. Сотникова, поэзии А. А. Блока и Рославльской поэтессы Т. Баклановой, музыки С В. Рахманинова и Рославльского композитора О. Юркова... И здесь им вполне понятным становится призыв поэта «всмотреться», «вслушаться в окружающую действительность, а, следовательно, и в произведения искусства.
Когда дети «слушают» картину, то это не значит, что они ищут на полотне конкретные звуки, Ребята вживаются во внутреннюю музыку произведения, слушают ее эмоциональный строй, слушают интонацию автора.
Рассматривая картины художников и слушая музыку, выявляя идею автора, его желания, мы с ребятами делаем вывод, что термин «изобразительное искусство» не совсем точно передает задачу художника. Живопись вправе называть выразительным искусством, так как в любой работе автор пытается не просто нарисовать предмет, а выразить свои чувства, свое отношение к предмету. И в этом живопись, литература, музыка едины, сравнивая виды искусства, ребята начинают понимать, что между выразительными средствами есть много общего.
В сочетании (а не в раздельном существовании!) музыки, литературы и изобразительного искусства таятся огромные возможности художественной культуры учащихся, как части духовно-нравственного воспитания личности
Привлекая разные виды искусства, я стремлюсь к тому, чтобы дети поняли, что каждое из них своеобразно. В каждом случае (произведении)
обращаю внимание ребят на характер мелодии, ритмический рисунок, на динамические подъёмы и спады. Это позволяет мне развивать чувства, мысли, формировать внутренний, духовный мир ребенка.
Музыка пронизывает великое множество произведений мировой литературы. Например, басни И. А. Крылова, «Повесть о настоящем человеке» Б. Полевого и т. д.- это бесценный клад, из которого можно почерпнуть драгоценные крупицы для воспитания лучших человеческих качеств: мужества, смелости, патриотизма, благородства. Анализируя, ребята учатся дружить, поступать честно, любить свою Родину.
Безграничны возможности уроков музыки в изучении истории и математики, химии, в закреплении знаний, полученных учащимися на предыдущих уроках.
Опираясь на опыт истории, можно смело утверждать, что подлинное большое искусство, ставшее достоянием всего человечества и способное выдержать испытание временем, создавалось художниками, крепко связанными с жизнью своего народа, общества.
Знакомя детей с творческим наследием великих композиторов, я рассказываю об эпохе, о том историческом времени, в котором жил тот или иной композитор. Музыка же помогает сделать исторический материал ярким, привлекательным. Использование исторического материала в опере А. П. Бородина «Князь Игорь», М. И. Глинки «Иван Сусанин», позволяет мне подчеркнуть в музыкальном произведении «прекрасное» в человеке, «героическое», «величественное». Исторические события становятся ближе и понятнее. Воспитывается духовный мир учащихся.
Интересное переплетение музыки и математики увидели ребята на интегрированном уроке «Дроби и ноты».
Умело выстроенная логическая цепочка всех этапов урока плавно сменяла друг друга, помогая ребятам, словно по волнам, плыть то на урок музыки, то окунаться в мир чисел. Дети с удовольствием выполняли необычные задания. Ребята могли сравнивать, обобщать, делать выводы. С удовольствием повторяли, углубляли и расширяли свои знания. Развивалась память, слух и речь.
Удивило детей появление на уроке музыки химических опытов. Речь шла о «Первоклассном химике, которому многим обязана химия» (Д. И. Менделеев) и прекрасном музыканте, который был «Равно могуч и талантлив как в симфонии, так и в опере, и в романсе...» (В. В. Стасов.) С высоким эмоциональным настроем ребята слушали «Богатырскую симфонию» и смотрели опыты «получение и «заживление» раны», «дым без огня» и т. д. После данного урока у ребят повысился интерес к химии и творчеству
композитора. Урок нёс познавательную деятельность и воспитывал ребят в эстетическом плане.
Опираясь на музыкальный и жизненный опыт детей, я вместе с ними ищу художественно-образные связи того или иного произведения с живописью, литературой, природой, жизнью. В музыке открываются всё новые и новые художественные грани, при этом активизируется внутренний духовный мир учащихся, их чувства и мысли.
Таким образом, стержень всех музыкальных занятий - показать ребёнку многообразный мир музыкальной культуры через интонацию, темы, музыкальные сочинения. Пробудить интерес к музыке, музыкальным занятиям, обобщить и систематизировать уже имеющийся у них жизненно-музыкальный опыт, дать первичное представление о различных явлениях жизни, внутреннем мире человека, которые находят своё выражение в ярких, музыкальных и художественных образах. Благодаря обращению к другим предметам, повышается эффективность учебного процесса. Я стремлюсь, чтобы посредством внедрения межпредметных связей в уроки музыки ребята глубже понимали и чувствовали музыку, умели переживать за других, расширяли свой кругозор. Чтобы из каждого ребёнка получился настоящий Человек!
2.4. Влияние народного творчества на формирование духовного и нравственного потенциала учащихся.
Ведущая роль в воспитании духовности и нравственности школьников в их духовном становлении отводится народной музыке, которая в своей онтологической данности является носителем, выразителем и отражением духа народа. В процессе приобщения к народной музыке происходит развитие духовных сил человека и его способности как к внутреннему личностному преображению по канонам истины, добра и красоты, так и к соответствующему творческому преобразованию окружающего мира. Будучи в своих онтологических основаниях аксиологически духовной, народная музыка пробуждает добрые и возвышенные чувства, тем самым делая человека лучшим, искренним, более возвышенным и достойным. Она содействует раскрытию и познанию духовного мира личности, развитию ее духовных качеств и формированию гармоничных отношений с окружающим миром, природой и людьми. Народная музыка развивает и отзывчивость, которая связана с воспитанием таких качеств личности как доброта и умение сочувствовать другому человеку. Известный педагог 3. Кодай, считал народную музыку «чудодейственным средством приобщения молодого поколения к добру, красоте, человечности». Важность народной музыки в воспитании духовности школьников раскрывается в том, что она способствует, во-первых, закреплению и утверждению народного духа в душе личности; во-вторых, формированию возвышенной и приподнятой гордости за свой народ и родную музыку; в-третьих, воспитанию и развитию качеств, присущих своему народу. Народная музыка является также основным фактором возрождения национальной культуры и сохранения национального своеобразия. Нахождение в национальной музыкальной среде способствует закреплению отшлифованных временем интонаций и ведет к формированию национального музыкального мышления, воспитанию национального музыкального и интонационного вкуса. По мнению видного деятеля музыкальной педагогики И. Миропольского «образовательный материал народной музыки незаменим вшкольном воспитании и укреплении духа подрастающего поколения, как незаменимо материнское молоко для младенца».
Столь же ценным для моего исследования является необходимость проведения анализа программ «Музыка» для общеобразовательных учреждений нашего региона для раскрытия ее роли и места, Программа Е.Д Критской, Г. П. Шмагиной, Т. С Сергеевой «Музыка» 1-9 классы, впитала многое из того, что накоплено в русской музыкальной педагогике. Высшая цель школы, говорится в программе, заключается в передаче положительного духовного опыта поколений сконцентрированного в музыкальном искусстве. Основное средство достижения этой цели - постоянные и систематические встречи учащихся с музыкой. Развитие у них на этой основе потребностей, в высоких образцах художественного творчества.
Обращение к народной музыке в учебных программах «Музыка» необходимо и даёт возможность школьникам осознать себя истинно духовными носителями родной музыкальной культуры. Она стимулирует у учащихся самообразование, самовоспитание, самооценку, появляется интерес к творческим подходам. Поэтому обращение к народной музыки, как средству воспитания духовности, является оправданным и, что особенно важно, своевременным, так как в окружении бездуховной культуры мы закладываем основы будущего человека. Это:
воспитывает любовь к русскому фольклору, музыке через восприятие иисполнение песен нашего края;
убеждает детей, что народная музыка, которая родилась рядом с нами -это родник, из которого черпают знания и чувства музыканты, поэты,художники;
создаёт условия для формирования потребности и постоянногообщения с музыкой вне школы, в семье...
обеспечивает сочетание национального, интернационального,патриотического самосознания гражданина многонациональногогосударства;
приобщает учащихся к общечеловеческим ценностям (духовности,нравственности).
В начальной школе на уроках музыки, когда речь идет о частушках, я рассказываю ребятам, что раньше артистов называли потешниками или скоморохами. А на площади, которая известна нам как площадь Ленина, раньше проводились воскресные ярмарки, где звучали частушки. Их удивлению нет предела.Ребята узнают, что частушки, оказывается, писались не только для веселья, чтобы высмеять чьи-то недостатки. Они необходимы были и в суровые военные годы. Так, в годы Великой Отечественной войны, частушки были историческим документом, поэтической летописью военных лет, мгновенно откликаясь на большие и малые события. А, говоря о наших днях, ребята с интересом рассказывают, что до сих пор сохранились традиции тех времен, когда на праздниках, ярмарках звучали частушки, что часто они сами являются участниками таких праздников и исполнителями частушек.
Особо интересно были проведены:
1.Бинарный урок в 6 классе «Светлое Христово Воскресение». 2. «Устное народное творчество» урок в 4 классе . 3.Литературно-музыкальная гостиная «Масленица» 3-7 классы. 4. «Весёлая ярмарка» внеклассное мероприятие.
( См. приложение №5)
2.5. Влияние внеклассной работы на формирование и
развитие духовно-нравственной личности школьника.
2.5.1. Система внеклассной работы с учащимися.
Известно, что внеклассная работа - дело весьма трудоёмкое, требующее от учителя терпения, затраты большого количества сил, энергии, времени, таланта. Подчас внеклассное мероприятие подготовить гораздо сложнее, нежели урок. Каким образом организовать внеклассную работу так, чтобы она стала составной частью урока, его продолжением? Успеха можно ожидать только тогда, когда в подготовке мероприятия занято как можно больше детей. Это участие в оформлении и изготовление костюмов, выбор названия праздника, сочинение стихов и песен, работа над сценарием, подбор репертуара, запись фонограмм, световое оформление, изготовление декораций, украшение зала и т, д. Главное - пробудить в каждом ребенке художника. Найти ребенку дело по душе, учитывая его интересы и способности, поддержать, вселить внего веру в себя, поощрить-это принципы моей работы.
Если урок музыки - это фундамент музыкального образования и воспитания школьников, то внеклассная и внешкольная музыкальная работа является свободным и естественным развитием их художественной культуры в опоре на все, что заложено в них этими уроками. По моему мнению, творческие способности учащихся формируются на уроке, а получают свое развитие во внеклассной работе.
Участниками различного рода внеклассных мероприятий дети становятся благодаря занятиям в классе. Именно здесь учитель имеет возможность пробудить интерес и любовь к музыке у тех детей, которые сначала не испытывают никакой потребности в ней, а следовательно, не входят ни в какие музыкальные кружки. Участие во внеклассной работе открывает перед школьниками возможность углубленно заниматься тем, что их влечет. Учитель, занимаясь с заинтересованными детьми, имеет возможность больше приобщить их к музыке, формировать самостоятельность и творческую активность.
Занимаясь внеклассной работой по музыке, я целенаправленно стремлюсь к тому, чтобы урок и внеклассная работа не существовали раздельно. Ведь эти две сферы преследуют одну и ту же цель -сформировать культуру личности. Это относится к любому предмету. Возможно установление связей даже между наукой и искусством, между такими, казалось бы, далекими областями человеческого интеллекта, как музыка и ...химия и биология. Внеклассная работа по этим предметам, служит углублению и развитию интереса к формированию математического мышления и, таким образом, продолжает дело, начатое на уроке. Я провела классный час «Великий химик и композитор Александр Порфирьевич Бородин» и музыкальную гостиную «Музыка и здоровье человека» и
получила удовлетворение от того, как ребята работали и слушали, участвовали и переживали. После данных мероприятий ученики просили меня записать диски с произведениями, о которых шла речь.
Органическое свойство человека - потребность в узнавании своего прошлого: откуда мы?, кто мы?, почему такие? в чем наши корни? Какую дорогу мы прошли? Эта область интеллектуальной деятельности человека многообразна и состоит из различных направлений. Одним из них является исследовательская работа, успешно используемая на интегрированных уроках музыки и истории Отечества в 5-х классах при изучении темы " Моя родословная" и в 10-х классах - "Российская цивилизация". Цель этой работы - воспитание гражданина своей страны и хорошего семьянина.
В сотворчестве с преподавателем истории нашей школы была проведена неделя «Родное» среди учащихся вышеуказанных классов, которая состояла из нескольких этапов. На одном из них ребятам пришлось описывать историю своей семьи, связанную со Смоленщиной «Моя семья и Смоленщина»(5-е классы), создавать творческие работы «Мои мысли и чувства о семье и о будущем Смоленщины» (10-е классы). На совместной конференции для учеников данных классов и их родителей желающие представляли творческие работы. Для эмоциональной окраски детских произведений во время их прочтения звучала музыка нашего земляка М. И. Глинки. Его творения помогли ярче показать результативность и значимость проделанной работы. Именно на этом этапе произошло гармоничное сближение родственных душ - детей и родителей, что было видно по особому блеску их глаз. Нам же, преподавателям, дало ощущение духовного и нравственного обогащения. Такие дела являются примером того, как происходит совместное духовное восхождение учителя и ученика.
В школе стали традиционными предметные недели. Что только не проводят наши учителя: турниры, конкурсы, «Звездный час», КВНы. Но ни одно мероприятие не обходится без музыки. Дети придумывают музыкальные приветствия, песни и т. д.. Учителя разных предметов едины во мнении, что музыка помогает детям учиться, развивает логическое мышление, память, внимание и способствует развитию творческих способностей учеников.
Литературные вечера, устные журналы, посиделки, тематические праздники, поэтические чтения, конкурсы, смотры, предметные гостиные и недели, театрализованные представления, утренники, викторины, концерты и т. д. -это всё различные формы внеклассной работы. В школе работает хоровой коллектив, вокальные ансамбли «Игнис» и «Бусинка», кружки сольного пения.
Школьные праздники для меня являются одной из любимых форм внеклассной работы. Без праздников не мыслима жизнь нашей школы, ибо праздник-это удивительный вид творчества, одна из форм духовного самовыражения и обогащения личности каждого ребенка. Их тематика самая
разнообразная: «День Учителя», «Осенний бал», «Новогодний карнавал», «День Защитника Отечества», «День Победы» и т. д. Именно праздники помогают каждому школьнику проявить собственное творчество, свободу осуществления творческого замысла, выбора мнения, взгляда, решения.Сегодня мы на многое начинаем смотреть по-иному, многое для себя заново открываем и переоцениваем* Это относится и к прошлому нашего народа. С уверенностью можно сказать, что большинство людей, к сожалению, очень поверхностно знакомо, например, с народной культурой. Как жили люди? Как работали? Какие они соблюдали обычаи? Чем украшали свой быт? О чём мечтали?
Ответить на эти и подобные вопросы - значит восстановить связь времён, вернуть утраченные ценности, познать жизнь народа, его опыт, духовный мир, мысли и чувства. Народный праздник - одно из самых любимых дел для моих учеников. Проведение народных календарно-обрядовых праздников для нас стало традиционным. В ноябре - «Кузьминки -по осени поминки», в январе - долгожданные «Колядки», а март месяц -«Широкая Масленица».
Такие дела являются богатейшим источником познавательного и нравственного развития учеников, а также нацелены на сплочение детей и их родителей, т.к. последние являются не только зрителями, но и непосредственными участниками. Праздники сопровождаются народными песнями и танцами, играми и забавами, игрой на музыкальных инструментах. Всё это помогает обогащать знания о традициях и истории нашего народа.
Во время проведения этих праздников я использую драматические действия. Это сценки или кукольный театр. Их отличительной особенностью являются соединение слова, напева, исполнения, которое сопровождается соответствующими жестами и мимикой.
Обращаю большое внимание на сценические костюмы, и на пользование декорациями. С огромным энтузиазмом дети и родители занимаются сбором старинных предметов быта, народных костюмов. В одном из классов мы отвели место для создания «избы», в которой есть прялка, чугунки, самовар, кадка, деревянная и глиняная посуда, рушники и скатерти, и другие вещи старины. Многие праздники и занятия по ознакомлению с народным творчеством стали проходить в «избе». И от каждой новой встречи дети получают радость и удовольствие.
Духовное восхождение ребенка начинается тогда, когда он соприкасается с культурными общественными ценностями. Это играет большую роль в развитии его нравственного начала и духовности. В условиях кризиса идеалов современного общества очень важно ориентировать ребенка на восприятие им традиционных для России культурных ценностей: в первую очередь родовых, связанных с особым отношением к старшим, являющимися носителями мудрости, с авторитетом предков и семьи. А это и есть элемент стабильности.
Органическое свойство человека - потребность в узнавании своего прошлого: откуда мы? кто мы? почему такие? в чем наши корни? Какую дорогу мы прошли? Эта область интеллектуальной деятельности человека многообразна и состоит из различных направлений. Одним из них является исследовательская работа, успешно используемая на интегрированных уроках музыки и истории Отечества в 5-х классах при изучении темы " Моя родословная" и в 10-х классах - "Российская цивилизация". Цель этой работы - воспитание гражданина своей страны и хорошего семьянина.
В сотворчестве с преподавателем истории нашей школы была проведена неделя «Родное» среди учащихся 5-11 классов, которая состояла из нескольких этапов. На одном из них ребятам пришлось описывать историю своей семьи, связанную со Смоленщиной «Моя семья и Смоленщина»(5-е классы), создавать творческие работы «Мои мысли и чувства о семье и о будущем Смоленщины» (10-е классы). На совместной конференции для учеников данных классов и их родителей желающие представляли творческие работы. Для эмоциональной окраски детских произведений во время их прочтения звучала музыка нашего земляка М, И, Глинки. Его творения помогли ярче показать результативность и значимость проделанной работы. Именно на этом этапе произошло гармоничное сближение родственных душ - детей и родителей, что было видно по особому блеску их глаз. Нам же, преподавателям, дало ощущение духовного и нравственного обогащения. Такие дела являются примером того, как происходит совместное духовное восхождение учителя и ученика.
В воспитательной системе классов реализуется программа "Мы вместе!", которая призвана развить взаимопонимание между взрослыми и детьми, сформировать доверительные отношения между школой и семьей. Большинство родителей с удовольствием приходят в школу и дарят (совместно со своими детьми) новогодние утренники для начальной школы и среднего звена* А литературный вечер «Памяти А» С.Пушкина» прошёл с восторгом и на одном дыхании.
Необычным для нашей школы стало проведение экологической акции «Колокола тревоги». Прежде мы не слишком внимательно прислушивались к сигналам бедствия, которые подавала нам природа. Сегодня начали сознавать: наш дом, планета Земля, в опасности! Она медленно погибает ... Своё отношение к экологической трагедии дети высказывали стихами (был проведён конкурс чтецов «Помоги мне выжить»), рисунками и плакатами, сочинениями-рассуждениями, беседами на классных часах. Ключевым делом акции стало театрализованное представление, участниками которого были многие учителя школы, учащиеся 1-го, 5-го и 8-го классов. Экологическая акция - это дело, которое помогает воспитывать духовно-нравственную личность, сплачивать коллектив учащихся и учителей школы.
Праздники доставляют детям радость, объединяют, сплачивают едиными чувствами, переживаниями и обязательно дают возможность
каждому участнику проявить свои художественные способности и творческую инициативу.
К 60-летию Великой Победы в школе проходил конкурс чтецов «Поклонимся великим тем годам», в двух возрастных группах: 5-8 классах и 9-11 классах. Мероприятие было очень интересным и творческим, сопровождалось всё музыкой. С упоением читали стихи чтецы, в тишине звучали песни о войне. Мы, учителя, очень удивились той ответственности,
с которой дети подошли к этому празднику. В зале присутствовали ветераны Великой Отечественной войны, гости. Их оценка нашей совместной с детьми работы, творчества была очень высокой. Это был праздник гражданственности, уважения к подвигу. А с песней «Ветераны», сочинённой нашим Рославльским композитором О. Юрковым , ученица 9 «А» класса Женя Иванов заняла 3 место в Смоленском областном фестивале песни «На балу у Золушки». Такие конкурсы стали в школе стали традиционными, и это прекрасно!
С удовольствием наша школа играет и в КВН.С помощью этой музыкальной игры дети и подростки учатся наиболее гармонично общаться друг с другом и с миром, получают огромное количество положительной энергии и много чего другого, это всё исключительно на пользу. В 2006, 2007, 2009 году мы заняли в КВН 1 место среди школ города. Играли ребята с удовольствием и очень горды своей победой.
В нашем городе вот уже 45 лет существует добрая традиция проводить фестиваль «Музыкальная радуга» посвященный детскому творчеству. Готовим их мы - учителя музыки. Проходят они в апреле, на весенних каникулах. Объединяет эти праздники одно - любовь к песне, к музыке, к искусству. Дети нашей школы с удовольствием принимают участие в праздниках, неизменно занимая призовые места.
Проведение внеклассных мероприятий пронизывает всю практическую деятельность ребёнка, его эмоциональную и интеллектуальную сферы, помогут искоренить дух ненависти в нашем обществе, достигнуть взаимопонимания и примирения, что приведёт к духовному возрождению нашего народа, оздоровлению нашего государства. Это и является главной целью моей воспитательной работы,
(См. Приложение №3)
2.5.2. Работа с родителями
Домашняя обстановка и отношения в семье ребенка оказывают большое влияние на духовно нравственное развитие детей. Искусство помогает растущему человеку постигать мир, даёт пищу молодому уму, учит мыслись широко и нестандартно, приобщает к духовной культуре народа, воспитывая чувства патриотизма, пробуждает нравственную и гражданскую активность. Поэтому одной из основных задач семьи является развитие у ребёнка нравственно-эстетической восприимчивости ко всему окружающему, способности к преобразованию мира на основе гармонии и красоты, эстетических идеалов.
Вовлечь родителей в учебно - воспитательный процесс можно с помощью следующих форм деятельности:
дней творчества детей и их родителей ;открытых уроков и внеклассных мероприятий;
помощи в организации и проведении внеклассных дел и укрепленииматериально -технической базы школы и класса;
родительского общественного патрулирования;
шефской помощи.
И кто же как ни родители и музыка помогут ребятам стать добрыми, отзывчивыми, любящими, дружными, и т. д.
Помогает справиться с этой проблемой система работы с родителями, которая за 8 лет её апробирования во многом помогла в воспитательном процессе нравственности. Родители с большим удовольствием участвуют в концертах, фотовыставках, музыкальных гостиных, диспутах, беседах, и т. д. (Приложение №4)
Постепенно видны результаты данной работы: воспитывается активная доброта в детях, они начинают бороться с проявлением зла в жизни, предупреждается проявление эгоизма у ребят, и т.д. Каждая душа имеет свою музыку, и наша задача сделать эти мелодии красивее и лучше.
1 класс
1четверть
Консультация «Когда и с чего начинать музыкальное воспитание ребёнка»
2четверть
Тематическая выставка «Простые правила нравственности» /выставка рисунков/
3четверть
Выступление на родительском собрании «Духовно-нравственное воспитание в игре»
4четверть
Тематическая выставка «Добро всё побеждает»
2 класс
1четверть
Выставка рисунков «Мы рисуем музыку»
2четверть
Устный журнал «Любить всё живое»
3четверть
Выступление на родительском собрании «О влиянии стихийной музыки на доровье человека» Фотовыставка
4четверть
Консультация « Охраняйте голос вашего ребёнка»
3 класс
1четверть
Практическое занятие « О доброте и отзывчивости»
2четверть
Выступление на родительском собрании «Как развивать музыкальный слух вашего ребёнка»
3четверть
Тематическая беседа «Влияние музыки на нервную систему ребёнка»
4четверть
Фотовыставка «Ты не один на свете»
4 класс
/ четверть
Рекомендации родителям, ответы на вопросы «Нравственное воспитание впроцессе учебной деятельности»
2четверть
Тематическая беседа «Охрана голоса ребёнка»
3четверть
Устный журнал «Товарищество и дружба в музыкальных произведениях»
4четверть
Выставка «Мамины руки»
5 класс
1четверть
Выступление на родительском собрании «Развитие у ребёнка музыкальных способностей в процессе игры на музыкальных инструментах»
2четверть
Фотовыставка «Мы играем и поём, очень весело живём»
3четверть
Устный журнал « один за вех, все за одного» /В школьном музее/
4четверть
Консультация « Как музыка влияет на душу ребёнка»
6 класс
1четверть
Выставка «Народные песни и костюмы»
2четверть
Устный журнал « Что значит любить? Музыка подскажет»
3четверть
Выступление на родительском собрании «Нравственное воспитание детей в процессе внеклассной работы»
4четверть
Музыкальная гостиная « Старинный романс» /выступление родителей перед детьми.
7 класс
1четверть
Прослушивание записей звуков природы. «Мама, папа, я - музыкальная семья»
2четверть
Фотовыставка «Моя Родина и мои друзья»
3четверть
Выступление на родительском собрании « Вот чему мы научились!» /Концерт учеников 1-7 классов/
4четверть
Музыкальный салон «Это всё, что останется после меня...» Фотовыставка
В нашей школе родители — частые гости на внеклассных мероприятиях. Это «Папа, мама, я —музыкальная семья», «Огоньки», посвященные Международному женскому дню 8 марта, вечера «Встреча с профессией», «Новогодние утренники» и концерты художественной самодеятельности, и т.д . С удовольствием проводим ролевые игры с родителями: «Утро в вашем доме», «Ребенок пришел из школы», «Семейный совет» и др. Методика ролевой игры предусматривает определение темы, состава участников, распределение ролей между ними, предварительное обсуждение возможных позиций и вариантов поведения участников игры. При этом проигрываем несколько вариантов (положительных и отрицательных) поведения участников игры и путем совместного обсуждения выбираем оптимальный для данной ситуации способ действий. И конечно же всё сопровождает музыка, которая делает нас одной большой семьёй.
см.(Приложение №4)
3. Результативность системы работы
Цель диагностики:
«Выявить» способности ребёнка к музыкальной деятельности, уровень духовно-нравственного воспитания учащихся и сформированность их отношений, динамику развития, эффективность педагогического воздействия,найти индивидуальный подход к ребёнку. Метод диагностики:
Наблюдение за детьми в процессе выполнения обычных и специально подобранных заданий, прослеживание развития творческих способностей детей с помощью диагностирования ребят в начале и конце учебного года на каждом возрастном этапе.
С 2002 по 2006 год я проводила диагностику уровня музыкальных способностей у ребят 8 «А», 8 «Б», 8 «В» классах. Оказалось, что развитие данных способностей очень сильно влияет на духовно-нравственное воспитание учащихся и это очень интересно.
Наличие и определённую меру способностей учащихся определяют 3 уровня: высокий, средний, низкий.
Высокий уровень: наличие творческой активности ребёнка; егосамостоятельность; инициатива; быстрое осмысление задания;точное, выразительное его выполнение без помощи взрослого; ярковыраженная эмоциональность (во всех видах деятельности); знаниежанров, композиторов, умение целостно и дифференцированновоспринимать музыкальные произведения, имеет желаниезаниматься каким-либо одним видом музыкальной деятельности вкружке.
Средний уровень: эмоциональная отзывчивость; интерес к музыке;желание включиться в музыкальную деятельность; наличиемузыкально-сенсорных способностей, но ребёнок требует помощивзрослого; показ, повторы, дополнительные объяснения; восприятиемузыки лишь целостное, нет дифференцированного, имеетсяжелание заниматься какой -либо музыкальной деятельностью вкружке.
Низкий уровень: учащийся малоэмоционален; ровно и спокойноотносится к происходящему на уроке; нет активного интереса;равнодушен; не способен к самостоятельности; наличие лишьтембрового динамического слуха, нет желания заниматься какой-либо музыкальной деятельностью в кружке.
Диагностирование провожу по шести критериям:
Эмоциональный интерес к музыке.
Ритмические способности.
Ощущение темпа.
Интонация.
5.Вокальные способности
3. Заключение.
Моё педагогическое кредо - помочь пробудиться таланту. Общение с музыкой воспитывает человеческую душу, развивает нравственный потенциал и интеллектуальный мир человека.
Спрячемся за классика и приведём поэтическую миниатюру замечательного поэта С. Маршака, довольно точно характеризующую положение ребёнка в этом мире:
Как зритель, не видевший первого акта,
В догадках теряются дети...
И всё же они ухитряются как-то
Понять, что творится на свете...
Музыка с её глубоким содержанием и могучим воздействием на духовный мир человека тоже очень сложное явление, понять которое и полюбить его «вершинные образцы» ох, как не просто!
И если нам, благодаря методической оснащённости, удастся приобщить к нашему искусству наших воспитанников, значит жизнь музыкального руководителя или школьного учителя музыки будет прожита не зря.
«Роль педагога состоит в том, чтобы открывать двери, а не в том, чтобы проталкивать в них учеников», - говорил выдающийся немецкий пианист и педагог Артур Шнабель. Это глубоко справедливое замечание. И поэтому на первый план наших методических усилий должна выдвигаться задача, чтобы школа учила детей мыслить в музыке, и мыслить нравственно. А это сумеет сделать лишь творческая личность, которую никуда не надо «проталкивать»...
И такую личность в ребёнке мы призваны развивать всеми данными нам методическими и иными средствами!
Актуальность проблемы духовно-нравственного воспитания связана, по крайней мере, с четырьмя положениями:
Во-первых, наше общество нуждается в подготовке широко образованных, высоко нравственных людей, обладающих не только знаниями, но и прекрасными чертами личности.
Во-вторых, в современном мире маленький человек живет и развивается, окруженный множеством разнообразных источников сильного воздействия на него как позитивного, так и негативного характера, которые
ежедневно обрушиваются на неокрепший интеллект и чувства ребенка, на еще только формирующуюся сферу нравственности.
В-третьих, само по себе образование не гарантирует высокого уровня духовно-нравственной воспитанности, ибо воспитанность - это качество личности, определяющее в повседневном поведении человека его отношение к другим людям на основе уважения и доброжелательности к каждому человеку.
В-четвертых, вооружение духовно-нравственными знаниями важно и потому, что они не только информируют ребенка о нормах поведения, утверждаемых в современном обществе, но и дают представления о последствиях нарушения норм или последствиях данного поступка для окружающих людей.
Нужно понимать и учитывать в работе все источники нравственного опыта воспитанников. Такими источниками являются: деятельность (учебная, общественно полезная), отношения между детьми в коллективе, отношения воспитанников с педагогами и родителями, эстетика быта, мир природы, искусства. Главное - нужно, правильно соотносить формы деятельности и просвещения на разных возрастных этапах.
УЧИТЕЛЬ - посредник между ребенком и духовными ценностями прошлых и современных поколений. Эти ценности, знания, морально-этические нормы не доходят до детей в стерилизованном виде, а несут в себе личностные черты учителя, его оценки. Итак, эффективное осуществление системы воспитания детей школьного возраста всецело зависит от гуманистической направленности личности педагога. Поэтому останавливаться на достигнутом нельзя, и цель одна....совершенствоваться самому!
Список литературы
Медушевский В.В.» Стиль в музыке» // Спутник учителя музыки //.Составитель Т.В.Челышева - М., 1993.
Морозова Н.Т. «Главное - пробудить интерес» //Музыка в школе -1983.-№3.
Машенко Н.М. «Использование музыки на уроках литературы.» М.,1978.
4.Кошмина И.В., Ильина Ю.В., Сергеева М.П. «Музыкальные сказки иигры длядетей дошкольного и младшего школьного возраста.» М., 2000.
«Дирижирование.» - М., 2000.
«Энциклопедический музыкальный словарь.» - М., 1990.
Чайковский П.И. «Литературные произведения и переписка» //Полноесобрание
сочинений Т.24. - М., 1974.
Циркова Н.П. «В мире фольклора - музыки - театра.» М., 1999.
«Занимательное чтение с картинками и фантазиями.» СПБ., 1992.
Фриман «Как развивать талант ребёнка» М.,1995.
Анисимова В.В. «Педагогическая система учителя: авторский поиск истановление»
Безбородова Л.Л. «Методика преподавания музыки вобщеобразовательных учреждениях.» М., 2002.
«Педагогика» (научно - теоретический журнал) №5. 2004. стр. 46.
Научно - популярный журнал « Наука и жизнь» №1. 2003.
Якобсон П.М. «Психология художественного восприятия и игры», М1964 №1.
Пономарёв Я.А. «Развитие творчества» М., 1976.
Платонов В.В. «Краткий словарь системы психологических понятий»М., 1981.
«Музыка. Психология.» Рекомендательный указатель книг ижурнальных статей.(СоздательД.А.Супоницкая.) М.,1978.
Кон И.С. «В поисках себя: личность и её самосознание» - М., 1977
Кадобнова И., Усачёва В., Школяр Л. « Занятия музыкой + предмет...»«Музыка в школе» №4 1984
Додонов Б. И. «Эмоция как ценность» - М.,1978
Выготский Л.И. «Воображение и творчество в детском возрасте» М.,1991
Давыдов В. И. «Виды обобщения в обучении» М., 1972
Тарасов Т. С. «Психологические особенности музыкального обученияшкольников» Музыка в школе- 1983 г. -№2
«Музыка в школе» Методическое пособие для учителя под редакциейД. Кабалевского М.,1
980