Рабочая программа по изобразительному искусству 4 класс Школа России ФГОС

Рабочая программа по предмету «Изобразительное искусство» разработана в соответствии с требованиями Федерального государственного образовательного стандарта начального общего образования (2009 г.).
За основу рабочей программы по предмету «Изобразительное искусство» взято Тематическое планирование учебного материала из Интегрированной программы по изобразительному искусству, созданной на основе концепции «Начальная школа ХХI века» (руководитель - доктор педагогических наук, профессор Н.Ф. Виноградова).
Основу рабочей программы по изобразительному искусству в 4 классе составляют следующие документы:
Закон РФ «Об образовании»;
Интегрированная программа 1-4 классы. Изобразительное искусство. Савенкова Л.Г., Ермолинская Е.А., Протопопов Ю.Н.- М.: Вентана-Граф, 2011.
Программа выстроена в соответствии с Государственными образовательными стандартами по изобразительному искусству.
Рабочая программа по изобразительному искусству в 4 классе рассчитана на 1 час в неделю (34 часа в год).
Определяющие характеристики дайной программы — интеграция искусств и полихудожественное развитие школьника. Структура, содержание, основные положения творческого развития ребёнка, учебные задачи, виды и формы работы с детьми, а также педагогические и методологические подходы программы опираются на концепцию образовательной области «Искусство», разработанную Б.П. Юсовым в Учреждении РАО «Институт художественного образования».
Современный уровень социокультурного развития общества требует обновления культуры общения педагога с учащимися (ученик становится субъектом образовательного процесса), разработки таких учебных программ по предмету «Изобразительное искусство», которые обеспечивали бы полихудожественное развитие школьников.
Цель уроков изобразительного искусства в начальной школе — разностороннее художественно-творческое развитие учащихся:
формирование у детей целостного, гармоничного восприятия мира;
активизацию самостоятельной творческой деятельности;
развитие интереса к природе и потребности общения с искусством (восприятие и практическая деятельность);
формирование духовных начал личности, воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного искусства;
воспитание нравственных и эстетических чувств, любви к родной природе, своему народу, к многонациональной культуре своей страны.
Задачи изучения предмета «Изобразительное искусство»:
воспитывать устойчивый интерес к изобразительному творчеству, уважение к культуре и искусству разных народов; обогащать нравственные качества детей; формировать способность проявлять себя в искусстве, эстетические предпочтения;
развивать творческий потенциал ребёнка путём активизации у него воображения и фантазии; формировать способность воспринимать окружающий мир и произведения разных видов искусства на эмоционально-чувственном уровне; развивать желание привносить в окружающую действительность красоту; формировать навыки сотрудничества и сотворчества в художественной деятельности;
формировать навыки работы в разных видах пластических искусств: живописи, графике, декоративно-прикладном искусстве, архитектуре и дизайне;
формировать умение пользоваться выразительными средствами изобразительного искусства, языком графической грамоты, навыки работы разными художественными материалами, учитывая возрастные интересы и предпочтения детей, их желание выразить в творчестве свои представления об окружающем мире;
развивать опыт художественного восприятия произведений искусства.
Проблема всестороннего художественного развития учащихся реализуется в программе путём развития дифференцированного зрения, освоения художественно-образного языка изобразительного искусства. Особое внимание в программе уделяется самостоятельной художественно-творческой деятельности школьников, восприятию ими произведений разных видов искусства.
Изучение изобразительного искусства в 4 классе направлено на достижение следующих целей:
развитие способности к эмоционально-ценностному восприятию произведения изобразительного искусства, выражению в творческихработах своего отношения к окружающему миру;
освоение первичных знаний о мире пластических искусств: изобразительном, декоративно-прикладном, архитектуре, дизайне; о формах их бытования в повседневном окружении ребенка;
овладение элементарными умениями, навыками, способами художественной деятельности;
воспитание эмоциональной отзывчивости и культуры восприятия произведений профессионального и народного изобразительного
искусства; нравственных и эстетических чувств: любви к родной природе, своему народу, Родине, уважения к ее традициям,
героическому прошлому, многонациональной культуре.
Задачи предмета. 1. Овладение знаниями элементарных основ реалистического рисунка, формирование навыков рисования с натуры, по памяти, по представлению, ознакомление с особенностями работы в области декоративно- прикладного и народного искусства, лепки и аппликации; 2. Развитие у детей изобразительных способностей, художественного вкуса, творческого воображения, пространственного мышления, эстетического чувства и понимания прекрасного, воспитание интереса и любви к искусству. Программа построена на интегрированном подходе к изучению учебного материала. Предполагает использование на занятиях не только сведений из области искусства, но также из разных школьных предметов, которые помогают раскрыть явления таким образом, чтобы у ребёнка сложилось наиболее полное знание и представление о рассматриваемом (образе, понятии, художнике и т.д.). Предлагаемая ученикам информация опирается на психические особенности детей, их интересы, память, ранее полученные знания из различных источников. Всё это позволит учащимся создать свои художественные образы на основе ассоциаций с разными видами искусства, ближайшим окружением, природой и миром вообще, а также сформировать представление о гармонии мира и жизни, в которой человек является органической её частью.
Программа основывается на предметно-пространственном изучении изобразительного искусства. Пространство и предметное окружение человека – это природа, произведения искусства, предметы быта, люди в окружение вещей, архитектура. Всё это способствует тому, что в ученике развивается способность создавать предметы, интерьер, соответствующий конкретному человеку и определённой среде, подготовке его к самостоятельному продумыванию и созданию окружения в полной гармонии со своим характером и интересами.
Программа опирается на следующие принципы:
духовное совершенствование ученика;
живое общение с искусством;
освоение разнообразных сторон окружающего мира;
опора в обучение на региональный компонент;
взаимодействие разных видов художественной деятельности;
раскрытие разных сторон искусства;
активное творчество самого ученика.
Общее содержание работы на уроках изобразительного искусства в 4 классе - формирование логического мышления: взаимосвязь народного искусства с традициями народа, своеобразием окружающей природы и особенностями освоения им ближайшего природного ландшафта. Направление работы реализуется в конкретных видах художественной деятельности, таких как работа на плоскости и в объёме, наблюдение и изучение окружающей действительности. Предусмотрены задания по памяти и воображению: изображение различных сюжетов, основой которых служат живые наблюдения, натурные постановки, иллюстрации, документальные материалы, литературные мотивы и т.д. Предусмотрено использование различных материалов, инструментов и техник их применения. На четвёртом году обучения дети учатся понимать и осознавать художественную ценность народного творчества; роль пространства, среды, этнических особенностей в народном творчестве; роль своего народа в создании культурного наследия мира. В 4 классе расширяются и обогащаются знания учащихся о пространстве. Ученики получают представление об освоении народом своего природного ландшафта; у них формируется представление о национальной культуре; закрепляются понятия о географических и социально-культурных особенностях своей страны: природе, климате, обычаях, народном искусстве, характере труда, характере жилища, специфике национального дизайна, эстетике мира вещей. В четвёртом классе предусмотрено дальнейшее решение четырёх образовательных проблем:
1).Развитие пространственного мышления и представлений о пространстве в искусстве и окружающей действительности. Развитие пространственного ощущения мира: архитектура, быт, праздники, одежда. Природа, пространство и среда искусства. Установление зависимости искусства от национальных традиций, климата, ландшафта. Рассмотрение единичного и общего в культуре разных народов.
2).Развитие представлений о форме в искусстве и окружающей действительности. Освоение разнообразных форм народного искусства и их связи с традициями, обычаями и природой и др. Установление взаимосвязи цвета, пластики, символики и формы в народной игрушке, одежде, архитектуре, музыке, литературе, фольклоре. 3). Развитие представлений о цвете в искусстве и окружающей действительности. Развитие представлений о роли цвета в народном искусстве (игрушки, утварь, художественное убранство жилища, одежда).
4). Освоение композиционных задач в искусстве. Формирование понятия о своеобразии композиции в народном творчестве: декоративно-прикладном, в песнях, былинах, преданиях, обычаях и обрядах.
В основе преподавания предмета «Изобразительное искусство» лежит единство обучения и воспитания, взаимодействие с образовательными дисциплинами.
Программа полихудожественного развития учащихся опирается на следующие принципы (по Б.П. Юсову).
Духовное возвышение ребёнка. Важно воспитывать у детей духовные потребности и интересы; развивать возвышенные чувства, возникающие при восприятии произведений искусства и творческих достижений художественной культуры; развивать умение любить и ценить культурное наследие родной страны и народов мира.
Действие, радость, увлечение школьников работой. Художественное творчество должно вызывать у детей чувство радости и желание участвовать в коллективном творческом проекте. Такая форма работы учит детей взаимодействовать между собой, свободно высказывать своё мнение, творчески и неординарно мыслить.
Живое общение с искусством. Необходимо приобщать детей к художественному слову, живой музыке, знакомить с оригиналами произведений изобразительного искусства. Творческий продукт, по возможности, должен рождаться на глазах у детей, в том числе создаваться их собственными силами, их руками.
Освоение разнообразных сторон жизни (природа, животные, архитектура, произведения искусства). Важно дать детям представление о многообразии мира, показать связь природных условий, в которых живут разные народы, с их жизненным укладом, духовными ценностями, архитектурой, искусством.
Опора в обучении на региональный компонент. Выстраивая учебно-информативный материал урока и планируя творческие задания, педагогу следует учитывать особенности того региона, в котором живут учащиеся, — географические, национальные, культурно-исторические.
Реализация полихудожественного, интегрированного подхода. Полихудожественный подход и интегрированные формы организации занятий развивают у школьников интерес к искусству, обогащают их эмоциональный опыт. Родство разных видов искусства помогает учащимся лучше прочувствовать и понять художественное явление, развивает умение переносить художественный образ одного искусства на язык другого, создавать свой художественный образ.
Сенсорное насыщение представлений и действий детей. Детские представления нередко односторонни и разрозненны, основываются на механическом запоминании, страдают словесно-логическим формализмом. Дети могут сказать и назвать, но не всегда умеют прочувствовать и сделать. Ведь ребёнок в первую очередь чувствует. Структура занятия, учебный материал, практическая творческая деятельность должны дать учащимся возможность научиться воспринимать действительность во всей полноте с помощью разных чувств — зрения, слуха, обоняния, осязания.
Раскрытие разных сторон искусства. Любая творческая Деятельность включает три составляющие.Исполнительская(техническая) — основана на многократном повторении, отточенной технике. Творческая (образная) — требует выразительности, индивидуальности, одухотворения, фантазии, внимания и наблюдательности. Самостоятельная жизнь произведения искусства — существование художественного произведения в конкретной среде: в музее, на выставке, в мастерской, в административном и жилом здании.
Активное творчество учащихся. Развитие творческих способностей у ребёнка происходит только при его активной художественной деятельности. На это направлены предлагаемые в программе задания, основанные на социоигровых методах работы (художественных действиях с формой, пространством, цветом, звуком, словом), при условии сотворчества учителя и учащихся.
Принцип целостности. Это ведущий принцип, который предусматривает систематическое развитие у школьников способности художественно-образного восприятия произведений искусства и создания художественного образа в собственных творческих работах.
Искусство в школе выступает условием и механизмом познания мира детьми в процессе активного творчества. Содержание художественного образования в школе должно опираться на возрастные и психические особенности младших школьников, на присущие возрасту формы мышления: художественно-образные, художественно-действенные, логические.
Методическая основа преподавания предмета «Изобразительное искусство»:
опора на практическую деятельность ребёнка и возвышение её до уровня творчества;
подход к преподаванию как живому, образному процессу, чутко реагирующему на внутренний мир ребёнка конкретного возраста (субъективный фактор), внешние социальные и культурные изменения (объективный фактор);
проникновение в духовную, эстетическую, художественную природу искусства и в мир отношений человека и природы;
активизация проектных форм мышления как основы укрупнения педагогических задач развития.
Интегрированный подход в художественном образовании младших школьников предоставляет учителю свободу творческого поиска, самостоятельность в раскрытии темы, постановке задач, выстраивании учебного материала, выборе художественных средств и форм работы с детьми. Предлагаемые в программе примерные задания ориентируют педагога на разработку своих учебно-творческих заданий, форм и видов работы. Структура, образовательные задачи, принципы организации обучения, темы заданий и учебно-методический материал программы дают педагогу возможность увеличивать количество часов на предмет «Изобразительное искусство» исходя из возможностей и специфики школы (например, в школах с углублённым изучением образовательной области «Искусство») и индивидуальных особенностей учащихся.
Обучение эффективно только в том случае, если дети увлечены работой, если оно доставляет им радость. Уроки изобразительного искусства следует выстраивать таким образом, чтобы вызвать у школьников желание заниматься творческой деятельностью, познавать мир в художественно-образной форме.
Общая характеристика учебного предмета, курса
В программе представлены три направления художественного развития учащихся. В зависимости от возраста младших школьников на уроках больше внимания уделяется тому или иному направлению.
Развитие дифференцированного зрения: перенос наблюдаемого в художественную форму (изобразительное искусство и окружающий мир).Освоение законов создания произведения искусства (композиция, форма, пространство) и средств художественной выразительности изобразительного искусства (цвет, свет, колорит, ритм, линия, пятно, объём, симметрия, асимметрия, динамика, статика, силуэт и др.). Формирование представлений о роли и значении изобразительного искусства в жизни людей (общечеловеческие, национальные, региональные, родовые, семейные художественные традиции). Знакомство с историей возникновения и развития изобразительного искусства. Виды и жанры изобразительного искусства, их развитие, появление новых видов и форм художественно- творческой деятельности человека. Профессия художника-творца. Отображение окружающего мира природы и действительности, условий жизни человека в художественном творчестве (живописи, графике, декоративно-прикладном искусстве, скульптуре, архитектуре). Изобразительное искусство как выразитель истории человечества в художественных образах.
Развитие фантазии и воображения. Воспитание творческой инициативы учащихся, развитие у них способности самостоятельно решать поставленную задачу, выражать себя в каком-либо виде художественной деятельности. Развитие желания творить, формирование индивидуального чувства цвета, формы, умения организовать пространство и выстроить композицию.
Начальная школа — время активного развития учащихся, формирования их творческого познания и целостного восприятия окружающего. Важное условие развития художественно- образного мышления — вовлечение детей в творческую деятельность, знакомство с произведениями разных видов искусства. Это обосновано в первую очередь тем, что каждый ребёнок в силу своих индивидуальных психофизических возможностей по-своему воспринимает и усваивает информацию (один через зрение, другой на слух, третий через действия и т. д.); во-вторых, у разных видов искусства (живописи, скульптуры, музыки, литературы, театра, танца) — общие эстетические принципы и художественно-выразительные средства. Деятельностный полихудожественный подход и интегрированный характер организации занятий позволяет разнообразить и обогатить восприятие, развивает ассоциативное мышление, способность анализировать, сопоставлять одно произведение с другим, способствует развитию у детей умения обобщать художественные образы и создавать свои.
3. Художественно-образное восприятие произведений изобразительного искусства (музейная педагогика). Систематическое развитие у детей сознательного подхода к восприятию эстетического в действительности и искусстве, а также к собственной творческой деятельности. Этот раздел характеризуется относительно самостоятельной системой учебных задач. Цель, которая стоит перед учителем, — развитие у школьников способности воспринимать, понимать, переживать и ценить произведения искусства. Осваивая программный материал, школьники получают представление об искусстве и его истории, о видах пластических искусств, об их специфике, учатся выявлять содержательные моменты художественной формы, особенности выразительного языка произведений искусства.
Направления работы в каждом классе реализуются в следующих видах художественной деятельности.
Работа на плоскости направлена на овладение детьми разными материалами: гуашевыми и акварельными красками, цветными мелками, пастелью, карандашами, тушью.
Декоративно-прикладные виды деятельности связаны с созданием орнаментов, элементов украшения, декоративных композиций на основе стилизации и обобщения природных форм (цветов, деревьев, зверей, рыб, птиц, насекомых и т. д.) с помощью разнообразных художественных материалов (красок, фломастеров, карандашей) и в различных техниках (аппликации, коллаже).Работа в объёме (скульптура) предполагает лепку из глины или пластилина; художественное конструирование и дизайн — создание несложных геометрических форм из бумаги, использование в работе готовых объёмных форм (коробок разной величины, пузырьков, пластмассовых контейнеров, упаковок), природного материала (веток, листьев, почек, камней, ракушек и др.).Художественно-творческое восприятие произведений искусства (музейная педагогика) предусматривает беседы, обсуждения, экскурсии, проектные и исследовательские работы.
Развивающие и художественные задачи решаются в каждом классе путём рассмотрения ряда учебных проблем: развитие пространственного мышления и представлений о пространстве в искусстве и жизни, развитие представлений о форме в искусстве и окружающей действительности, развитие представлений о цвете в искусстве и окружающем предметном мире, композиционные задачи в искусстве.
4 класс. Обогащение знаний учащихся об освоении каждым народом своего природного ландшафта (региональный компонент), формирование понятий и представлений о культуре народа (географические условия; особенности труда, обычаев, народного искусства, традиционной архитектуры; национальный дизайн, эстетика вещей); закладываются основы проектного мышления.
Развитие пространственного мышления и представлений о пространстве в искусстве. Развитие пространственного ощущения мира: быт, одежда, архитектура, праздники. Природа, пространство и среда народного искусства. Зависимость народного искусства от национальных традиций, природных условий региона.
Развитие представлений о форме в искусстве и окружающей действительности. Знакомство с разнообразием форм народного искусства и их зависимостью от природных условий идр.). Взаимосвязь цвета, пластики, символики и формы в народной игрушке.
Развитие представлений о цвете в окружающем предметном мире и мире искусства. Цвет в искусстве народной игрушки.
Освоение композиционных задач в искусстве. Своеобразие композиции в народном искусстве (одежда, быт, жильё).
Использование на занятиях ИКТ способствует становлению мировоззрения учащихся, воспитанию у них нравственных и патриотических чувств; направлено на освоение культуры родного края и культуры разных народов; воспитывает уважение к другим национальностям.
Описание места учебного предмета, курса в учебном плане
Рабочая программа для 4 класса предусматривает обучение в объеме 1 ч в неделю, рассчитана на 34 ч в год.
Описание ценностных ориентиров содержания учебного предмета
В основе учебников лежит системно-деятельностный (компетентностный) подход, который предполагает формирование и развитие определённых качеств личности, что соответствует требованиям, предъявляемым к общему содержанию предмета «Изобразительное искусство» («знаниевый» компонент):
воспитание толерантности и уважения к другим культурам и народным традициям (с учётом многонациональности России);
развитие желания знакомиться с произведениями искусства и активно проявлять себя в творчестве (мотивация);
общекультурное и личностное развитие учащегося; формирование графической грамоты и учебных действий, обеспечивающих успешное усвоение содержания предмета (практика и восприятие);
воспитание познавательной культуры в разных видах изобразительной деятельности (живопись, графика, скульптура, архитектура, декоративно-прикладное и народное искусство) в соответствии с возрастными возможностями учащихся; духовно-нравственное и интеллектуальное воспитание в условиях интегрированного обучения и полихудожественного воспитания;
воспитание патриотических чувств, развитие желания осваивать национальные традиции;
развитие основ научных знаний об окружающей действительности и искусстве, о взаимосвязях объектов;
совершенствование индивидуальных способностей;
формирование умения планировать свою деятельность и культуру труда; развитие эмоционально-ценностного восприятия произведений искусства, эстетического кругозора, эстетической культуры личности, интереса к художественной культуре; формирование умения оценивать с художественной точки зрения произведения искусства.
Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения предмета «Изобразительное искусство»
Личностные результаты:целостное, гармоничное восприятие мира;
интерес к окружающей природе, к наблюдениям за природными явлениями;
умение формулировать, осознавать, передавать своё настроение, впечатление от увиденного в природе, в окружающей действительности;
способность выражать свои чувства, вызванные состоянием природы;
способность различать звуки окружающего мира (пение птиц, шум ветра и деревьев, стук дождя, жужжание насекомых, уличный гул, различные звуки машин, голоса людей в доме, в школе, в лесу);
представление о том, что у каждого живого существа своё жизненное пространство;
самостоятельная мотивация своей деятельности, определение цели работы (задания) и выделение её этапов;
умение доводить работу до конца;
способность предвидеть результат своей деятельности;
адекватная оценка результатов своей деятельности;
способность работать в коллективе;
умение работать индивидуально и в малых группах;
готовность слушать собеседника, вести диалог, аргументированно отстаивать собственное мнение.
Метапредметные результаты:постановка учебной задачи и контроль её выполнения (умение доводить дело до конца);
принятие и удержание цели задания в процессе его выполнения;
самостоятельная мотивация учебно-познавательного процесса;
самостоятельная мотивация своей деятельности, определение цели работы (задания) и выделение её этапов;
умение проектировать (планировать) самостоятельную деятельность в соответствии с предлагаемой учебной задачей;
умение критически оценивать результат своей работы и работы одноклассников на основе приобретённых знаний;
умение применять приобретённые знания по одному предмету при изучении других общеобразовательных дисциплин;
умение выполнять по образцу и самостоятельно действия при решении отдельных учебно-творческих задач;
умение проводить самостоятельные исследования;
умение проектировать (планировать) самостоятельную деятельность в соответствии с предлагаемой учебной задачей;
умение критически оценивать результат своей работы и работы одноклассников на основе приобретённых знаний;
умение находить нужную информацию в Интернете;
участие в тематических обсуждениях и выражение своих предложений;
умение формулировать ответ на вопрос в соответствии с заданным смысловым (логическим) содержанием;
обогащение словарного запаса, развитие умения описывать словами характер звуков, которые «живут» в различных уголках природы, понимать связь между звуками в музыкальном произведении, словами в поэзии и прозе;
умение пересказывать небольшие тексты (сказки, рассказы), вычленять сюжет, сочинять собственный сюжет, создавать мини-рассказы по своему сюжету;
понимание и передача своих впечатлений от услышанного, увиденного, прочитанного (в музыке, литературе, народной речи, разных видах и жанрах искусства);
умение сопоставить события, о которых идёт речь в произведении, с собственным жизненным опытом, выделение общего и различного между ними;
умение объяснить, чем похожи и чем различаются традиции разных народов в сказках, орнаменте, оформлении жилища, в обустройстве дома в целом.
Предметные результаты:сформированность представлений об искусстве, о связи искусства с действительностью и умение объяснить это на доступном возрасту уровне;
умение анализировать и сравнивать произведения искусства по настроению, которое они вызывают, элементарно оценивать их с точки зрения эмоционального содержания;
умение сравнивать описания, произведения искусства на одну тему;
способность обосновывать своё суждение, подбирать слова для характеристики своего эмоционального состояния и героя произведения искусства;
умение высказывать предположения о сюжете по иллюстрации (самостоятельное развитие сюжета), рассказывать о своем любимом произведении искусства, герое, картине, спектакле, книге;
умение фиксировать своё эмоциональное состояние, возникшее во время восприятия произведения искусства;
сформированность представлений о природном пространстве и архитектуре разных народов;
сформированность представлений о связи архитектуры с природой, знаний архитектурных памятников своего региона, их истории;
активное участие в обсуждении роли искусства в жизни общества и человека;
понимание влияния природного окружения на художественное творчество и понимание природы как основы всей жизни человечества;
понимание зависимости народного искусства от природных и климатических особенностей местности, его связи с культурными традициями, мировоззрением народа;
умение объяснить, чем похожи и чем различаются традиции разных народов в сказках, орнаменте, оформлении жилища, в обустройстве дома в целом;
умение создавать образный портрет героя в разных видах и жанрах искусства — словесном, изобразительном, пластическом, музыкальном;
умение развивать предложенную сюжетную линию (сочинение общей сказки, пьесы и т. п.);
сформированность навыков использования средств компьютерной графики в разных видах творческой деятельности;
умение выражать в беседе своё отношение к произведениям разных видов искусства (изобразительного, музыкального; хореографии, литературы), понимать специфику выразительного языка каждого из них;
умение выбирать выразительные средства для реализации творческого замысла;
умение сравнивать произведения на одну тему, относящиеся к разным видам и жанрам искусства;
умение распознавать выразительные средства, использованные автором для создания художественного образа, выражения идеи произведения;
умение использовать элементы импровизации для решения творческих задач.

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ ПО ПРЕДМЕТУ
«ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО»
4 класс (34 часа)Развитие дифференцированного зрения: перенос наблюдаемого в художественную форму (изобразительное искусство и окружающий мир) (17 часов).Выполнение графических зарисовок, этюдов, небольших живописных работ с натуры в технике «а-ля прима». Представление об особенностях освоения окружающего пространства людьми. Запечатление уголков природы в пейзаже с помощью разных графических материалов. Создание композиции в технике компьютерной графики с помощью линий и цвета. Представление о природных пространствах разных народов: горах, степях, пустынях, песках, лесах, озёрах, равнинах, реках, полях и др. Выполнение зарисовок, этюдов, живописных и графических работ разными техниками и материалами. Особенности народной архитектуры разных регионов земли, зависимость народной архитектуры от природных условий местности. Участие в обсуждениях тем, связанных с ролью искусства в жизни общества, в жизни каждого человека. Активное использование обсуждении своих представлений об искусстве и его роли в жизни общества, в жизни каждого человека. Передача в творческих работах с помощью цвета определённого настроения с использованием нужной цветовой гаммы. Создание проекта своего дома, находящегося в конкретной природной среде. Передача в работе воздушной перспективы; первого, второго и третьего планов; пространственные отношения между предметами в конкретном формате. Создание сюжетных композиций, передача в работе смысловых связей между объектами изображения, колорита, динамики с помощью цвета, пятен, линий. Освоение графических компьютерных программ. Поиск нужного формата, выделение композиционного центра. Выполнение набросков с натуры (изображения одноклассников). Составление тематического натюрморта из бытовых предметов. Передача в натюрморте смысловой зависимости между предметами и их национального колорита. Самостоятельное решение творческих задач при работе над композицией. Передача пропорций, характерных черт человека (формы головы, лица, причёски, одежды) графическими средствами. Нахождение общих для разных народов интонаций, мотивов, настроения. Создание небольших этюдов. Проведение самостоятельных исследований, в том числе с помощью Интернета. Выполнение набросков, зарисовок на передачу характерной позы и характера человека. Лепка фигуры человека по наблюдению. Представление о народном декоративном орнаменте, создание своего орнамента с использованием элементов орнамента конкретного региона (народности). Передача симметрии и асимметрии в природной форме. Передача на плоскости и в объёме характерных особенностей предмета. Зависимость народного искусства от природных и климатических особенностей местности; его связь с культурными традициями.
Развитие фантазии и воображения (11 часов).Размышления на темы «Родной язык», «Звучащее слово орнамента», «Поэзия декоративно-прикладного искусства». Раскрытие понятий «устное народное творчество», «литературная сказка (авторская)». Освоение поисковой системы Интернет. Выполнение графических работ по результатам обсуждения. Создание коллективных композиций в технике коллажа. Отображение в работе колорита, динамики в соответствии с темой и настроением. Выполнение цветовых и графических композиций на тему, создание из них коллективной композиции или книги. Участие в коллективной творческой работе в реальной предметно-пространственной среде (интерьере школы). Отображение характера традиционной игрушки в современной пластике. Создание коллективных объёмно-пространственных композиций из выполненных работ. Участие в подготовке «художественного события» на темы сказок. Роспись силуэтов предметов быта (утвари) по мотивам народных орнаментов. Объяснение сходства и различий в традициях разных народов (в сказках, орнаменте, оформлении жилища, в обустройстве дома в целом). Изучение произведений народного и декоративно-прикладного искусства. Объяснение выбора использованных мастером материала, формы и декоративного украшения предмета. Создание композиции по мотивам народного декоративно-прикладного промысла. Проведение под руководством взрослого исследования по материалам народного искусства своего региона. Участие в коллективных проектах по материалам народных ремёсел. Изготовление творческого продукта как составной части проектной работы.
Художественно-образное восприятие произведений изобразительного искусства (музейная педагогика) (6 часов).
Представление об особенностях композиции в разных видах изобразительного искусства: в живописи, графике, декоративно-прикладном искусстве (ритм, динамика, цветовая гармония, смысловой композиционный центр). Определение особенностей творческой манеры разных мастеров. Подражание манере исполнения понравившегося мастера при создании собственной композиции. Представление о народном декоративно-прикладном искусстве. Нахождение особенного в каждом виде народного искусства. Выполнение самостоятельных эскизов предметов народного искусства. Создание эскизов, проектов архитектурных объектов в зависимости от рельефа местности. Орнаментальные символы разных народов и значение этих символов. Создание посильных декоративных композиции с использованием солярных знаков в эскизах росписи и декоративном орнаменте. Передача формы, динамики (движения), характера и повадок животных в объёме (лепке), графике (линией), живописи (способом от пятна).В результате изучения изобразительного искусства на ступени начального общего образования у обучающихся будут сформированы:
духовные начала личности и целостная картина мира;
основы художественной культуры;
понимание роли искусства в жизни человека;
представления о выразительных возможностях языка изобразительного искусства;
потребность в творческом проявлении;
наглядно-образное мышление, способность к порождению замысла, фантазия, воображение;
умение ставить перед собой художественную задачу и находить пути её реализации в художественном материале;
способность формулировать эстетическую, художественную оценку, выражать своё отношение к происходящему;
понимание красоты родной природы, любовь к культуре своего народа, региона, знание основ его мировоззрения, патриотизм.
Выпускник научится:
создавать элементарные композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве;
использовать выразительные средства изобразительного искусства — цвет, свет, колорит, ритм, линию, пятно, объём, симметрию, асимметрию, динамику, статику, силуэт и др.;работать с художественными материалами (красками, карандашом, ручкой, фломастерами, углём, пастелью, мелками, пластилином, бумагой, картоном и т. д.);различать основные и составные, тёплые и холодные цвета, пользоваться возможностями цвета (для передачи характера персонажа, эмоционального состояния человека, природы), смешивать цвета для получения нужных оттенков;
выбирать средства художественной выразительности для создания художественного образа в соответствии с поставленными задачами;
создавать образы природы и человека в живописи и графике;
выстраивать композицию в соответствии с основными её законами (пропорция; перспектива; контраст; линиягоризонта: ближе — больше, дальше — меньше; загораживание; композиционный центр);понимать форму как одно из средств выразительности;
отмечать разнообразие форм предметного мира и передавать их на плоскости и в пространстве;
видеть сходство и контраст форм, геометрические и природные формы, пользоваться выразительными возможностями силуэта;
использовать разные виды ритма (спокойный, замедленный, порывистый, беспокойный и т. д.) для придания выразительности своей работе;
передавать с помощью линии, штриха, пятна особенности художественного образа, эмоционального состояния человека, животного, настроения в природе;
использовать декоративные, поделочные и скульптурные материалы в собственной творческой деятельности для создания фантастического художественного образа;
создавать свой сказочный сюжет с вымышленными героями, конструировать фантастическую среду на основе существующих предметных и природных форм;
изображать объёмные тела на плоскости;
использовать разнообразные материалы в скульптуре для создания выразительного образа;
применять различные способы работы в объёме — вытягивание из целого куска, налепливание на форму (наращивание формы по частям) для её уточнения, создание изделия из частей;
использовать художественно-выразительный язык скульптуры (ракурс, ритм);
чувствовать выразительность объёмной формы, многосложность образа скульптурного произведения, выразительность объёмных композиций, в том числе многофигурных;
понимать истоки и роль декоративно-прикладного искусства в жизни человека;
приводить примеры основных народных художественных промыслов России, создавать творческие работы по мотивам народных промыслов;
понимать роль ритма в орнаменте (ритм линий, пятен, цвета), использовать ритм и стилизацию форм для создания орнамента, передавать движение с использованием
ритма элементов;
понимать выразительность формы в декоративно-прикладном искусстве;
использовать законы стилизации и трансформации природных форм для создания декоративной формы;
понимать культурно-исторические особенности народного искусства;
понимать условность и многомерность знаково-символического языка декоративно-прикладного искусства;
приводить примеры ведущих художественных музеев страны, объяснять их роль и назначение.
Выпускник получит возможность научиться:
пользоваться средствами выразительности языка живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, архитектуры, дизайна и художественного конструирования в собственной художественно-творческой деятельности;
выражать в собственном творчестве отношение к поставленной художественной задаче, эмоциональные состояния и оценку, используя выразительные средства графики и живописи;
видеть, чувствовать и передавать красоту и разнообразие
родной природы;
понимать и передавать в художественной работе различное и общее в представлениях о мироздании разных народов мира;
активно работать в разных видах и жанрах изобразительного искусства (дизайн, бумажная пластика, скульптура, пейзаж, натюрморт, портрет и др.), передавая своё эмоциональное состояние, эстетические предпочтения и идеалы;
работать в историческом жанре и создавать многофигурные композиции на заданные темы и участвовать в коллективных работах, творческо-исследовательских проектах;
воспринимать произведения изобразительного искусства и определять общие выразительные возможности разных видов искусства (композицию, форму, ритм, динамику, пространство);
переносить художественный образ одного искусства на язык другого, создавать свой художественный образ;
работать с поделочным и скульптурным материалом, создавать фантастические и сказочные образы на основе знакомства с образцами народной культуры, устным и песенным народным творчеством и знанием специфики современного дизайна;
участвовать в обсуждениях произведений искусства и дискуссиях, посвящённых искусству;
выделять выразительные средства, использованные художником при создании произведения искусства, объяснять сюжет, замысел и содержание произведения;
проводить коллективные и индивидуальные исследования по истории культуры и произведениям искусства (история создания, факты из жизни автора, особенности города, промысла и др.);
использовать ИКТ в творческо-поисковой деятельности.
Оценивать деятельность учащихся на уроках изобразительного искусства необходимо индивидуально, с учётом возраста и прогресса каждого ученика, определяя освоение темы, технологию работы, овладение материалами и инструментами. При оценке необходимо найти успех, пусть незначительный, каждого школьника и отметить это перед другими учащимися. Особенно это касается оценок творческих работ детей. Когда работа коллективная, следует так организовать её, чтобы каждый мог наиболее полно проявить себя в тех видах деятельности, которые ему наиболее удаются.
Перед выполнением работы надо предупредить детей, что именно в работе будет оцениваться. Так, важно подчеркнуть, что в отличие от других общеобразовательных предметов на уроках изобразительного искусства оценивается не аккуратность, а творческая активность ученика, его желание сделать что-то своё.
Стоит поощрять тех, кто старается создать свой оригинальный художественный образ, так как демонстрация технологии учителем даётся для примера, а не для копирования (если это касается выполнения каких-либо технических приёмов). Также заслуживает поощрения стремление ученика самостоятельно что-либо исследовать, экспериментировать; например, получить оригинальный цвет, создать необычную форму, найти родственные образы в музыке, стихах, пластике.
Преподаватель должен акцентировать внимание учеников на добром, положительном, эмоциональном. Нужно отмечать стремление детей к коллективным видам творчества, вынося при этом суждение о работе в целом, а не о вкладе в неё каждого отдельного ученика.
ОПИСАНИЕ Материально-техническоГО обеспечениЯ образовательного процесса
по предмету «Изобразительное искусство»№ п/п Наименование объектов и средств материально-технического обеспечения
1.Библиотечный фонд (книгопечатная продукция)
1 Савенкова Л.Г., Изобразительное искусство. Интегрированная программа: 1-4 классы / – М. :Вентана-Граф, 2013.
5 Савенкова Л.Г., ЕрмолинскаяЕЛ.Изобразительное искусство : 4 класс : учебник для учащихся общеобразовательных учреждений. — М.: Вентана-Граф, 2013.
2. Печатные пособия
4 Савенкова Л.Г., ЕрмолинскаяЕЛ., Изобразительное искусство 4 класс: рабочая тетрадь для учащихся общеобразовательных учреждений. – М: Вентана-Граф, 2013.
5 Савенкова Л.Г., ЕрмолинскаяЕЛ., Изобразительное искусство 1-4 классы: методическое пособие для учителя. – М: Вентана-Граф, 2013.
Учебно-тематическое планирование
№
п/п Тема Количество часов
1. Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму 17
2. Развитие фантазии и воображения 11
3. Художественно-образное восприятие изобразительного искусства – музейная педагогика 6
Итого: 34ч
По окончании начальной школы ученик должен:
знать/понимать:
основные жанры и виды произведений изобразительного искусства;
известные центры народных художественных ремесел России;
ведущие художественные музеи России;
уметь:
различать основные и составные, теплые и холодные цвета;
узнавать отдельные произведения выдающихся отечественных и зарубежных художников, называть их авторов;
сравнивать различные виды и жанры изобразительного искусства (графики, живописи, декоративно-прикладного искусства);
использовать художественные материалы (гуашь, цветные карандаши, акварель, бумага);
применять основные средства художественной выразительности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти и воображению), в декоративных и конструктивных работах, иллюстрациях к произведениям литературы и музыки;
использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:
самостоятельной творческой деятельности;
обогащения опыта восприятия произведений изобразительного искусства;
оценки произведений искусства (выражения собственного мнения) при посещении выставок, музеев изобразительного искусства, народного творчества и др.
Учебно-тематическое планирование
№ Дата
Тема урока Планируемые результаты
Предметные Методические приёмы Форма контроля Вид деятельности Планируемые результаты
УУД
план факт Тема 1. «Развитие дифференцированного зрения: перевод наблюдаемого в художественную форму» (17 часов)
1 02.09 «Путевые зарисовки художника»: «Пейзаж для классного альбома», «Пейзажи нашей Родины» Развитие пространственного ощущения мира. Продолжение знакомства с природным пространством разных народов. Красота окружающей среды, характер природы разных мест. Художественное изображение пейзажа. Материал: акварель, тушь, перо Практическая работа Работа на плоскости Совместно договариваться о правилах общения на уроках. Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства. Перерабатывать полученную информацию: делать выводы в результате совместной работы всего класса
2 09.09. Архитектура разных мест. «Ханты-Мансийск» Закрепление знаний об освоении разными народами своего природного пространства. Установление зависимости архитектуры, одежды, утвари от климатических условий. Анализ роли искусства в жизни общества и каждого человека. Знакомство с произведениями живописи: Д.Веласкес, П.Пикассо, В.И.Сурикова. Графическое изображение пейзажа с архитектурными сооружениями. Материал: акварель, тушь, перо Практическая работа Работа на плоскости Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя жизненный опыт, и информацию, полученную на уроке. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников
3 16.09. «Путевые зарисовки художника. Сюжетные композиции: «Базары», «Причалы», «Караваны», «На площади», «У колодца» и т.д. Сюжетно-смысловая компоновка фигур с учётом организации плоскости рисунка как единого образа. Передача индивидуальной характеристики персонажей через их внешние сюжетно-смысловые атрибуты. Развитие стремления самостоятельно решать творческие задачи в работе над произведением. Работа на большом формате (работа в малых группах по 2-3 человека). Материал: гуашь, акварель, белила.
Практическая работа Работа на плоскости Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.
4. 23.09. Ахроматическая и хроматическая гамма». «Цветущий луг», «Тигры на охоте», «Перед грозой», «Играющие зебры на белом снегу». Формирование понятий об ахроматической и хроматической гамме. Пространственные отношения между предметами с учётом единой точки зрения и воздушной перспективы. Работа на малом формате в ахроматической и хроматической гамме Практическая работа Работа на плоскости Уметь пользоваться языком изобразительного искусства: оформить свою мысль в устной форме. Учиться планировать свою работу, корректировать в процессе работы.
5. 30.09. Знакомство с пропорциями тела человека. Портрет. Передача характерных особенностей модели графическими средствами. «Школьный кросс», «Катание с горки», «На уборке в школьном дворе». Работа по представлению на темы, связанные с передачей на плоскости фигур в движении. Материал: цветные мелки, гуашь.
Практическая работа Работа на плоскости Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя
6. 07.10. Изображение с натуры цветка. Рисование с натуры одного предмета в разных гаммах – передача: а).окраски предметов хроматическими цветами; б).окраски предметов лишь тональными отношениями; в).цветка, в окраске которого имеется сближенная цветовая гамма. Рисование с натуры цветка. Знакомство с произведениями живописи: натюрморты П.Сезанна, В.Ван-Гога, К.С.Петрова-Водкина, И.Э.Грабаря. Материал: Практическая работа Работа на плоскости Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства. Добывать новые знания, используя дополнительную информацию.
7. 14.10. Передача на плоскости и в объёме характерных особенностей предметов. Рисование по памяти или представлению на темы по выбору: передача на плоскости и в объёме характерных особенностей предметов с учётом его пропорций и конструкций, масштаба деталей, выразительности изображения; отображение настроения в картинке. «Праздничный город», «Весна в парке», «Туман в городе» Рисование по памяти или представлению картинок родного села. Прослушивание музыкальных произведений, сходных по настроению. Материал: акварель, белила (на цветном фоне») Практическая работа Работа на плоскости Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя
8. 21.10. «Портреты богатырей Русской земли», «Портрет моего товарища». Работа с моделью. Рисование с натуры. Рисование человека пером, тушью по наблюдению. Передача характера героя через одежду. Наброски зарисовки на передачу характера человека. Знакомство с произведениями живописи: О.А.Кипренский «Портрет А.С.Пушкина», В.А.Серов «Автопортрет», И.Е.Репин «Автопортрет». Материал: карандаш Практическая работа Работа на плоскости Учиться планировать работу. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников. Давать эмоциональную оценку работы класса на уроке.
9. 28.10. Круговое распределение фигур в пространстве. Наблюдения, предварительные зарисовки и наброски с натуры, по памяти или наблюдению. Иллюстрации к стихотворениям А.Барто «Не одна», «Хоровод», «Дети лепят снеговика».
Иллюстрация к стихотворению А.Барто. Материал: акварель, гуашь, цветные мелки. Практическая работа Работа на плоскости. Ориентироваться в своей системе знаний: отличать новое от уже известного с помощью учителя.
Уметь пользоваться языком изобразительного искусства. Самостоятельно выполнять творческие задания.
10. 11.11. «Традиционное ремесло крестьян и их одежда» Лепка из глины или пластилина фигуры человека в национальном костюме, занятого определённым видом деятельности. Лепка из глины или пластилина фигуры человека с соблюдением пропорций тела. Материал: глина, пластилин. Практическая работа Работа в объёме и пространстве. Делать предварительный отбор источников информации. Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя дополнительную информацию.
11. 18.11. «Посиделки», «Весна-красна», «Масленица», «Святки» Знакомство с песенным фольклором. Оформление и разыгрывание народных праздников, обрядов, соответствующих временам года. Создание коллективной объёмно-пространственной композиции из выполненных игрушек по типу народных в лепке, бумажной пластике. Знакомство с произведениями музыки: А.П.Бородина «Князь Игорь» (тема русского Востока). Материал: глина, пластилин, бумага, гуашь. Практическая работа Работа в объёме и пространстве. Участвовать в диалоге; слушать и понимать других, высказывать свою точку зрения. Самостоятельно выполнять творческие задания.
12. 25.11. «Национальный костюм: орнамент, крой, силуэт» Знакомство с особенностями традиционной народной одежды разных стран. Установление связи костюма с климатическими условиями региона. Создание эскиза костюма, элементов украшения головного убора. Материал: гуашь. Коллективная практическая работа (группа 3 человека) Работа в объёме и пространстве Оценка своего задания по следующим параметрам: легко выполнять, возникли сложности при выполнении
13. 02.12. Панно «Бабочки, жуки». Симметрия и асимметрия в природной форме. Передача на плоскости и в объёме характерных особенностей предмета с учётом его пропорций и конструкции, масштаба деталей, выразительности изображений Изображение бабочек и жуков с последующим изготовлением панно (коллективная работа). Материал: акварель, гуашь, перо. Практическая коллективная работа Декоративно-прикладная деятельность Оценка своего задания по следующим параметрам: легко выполнять, возникли сложности при выполнении
14. 09.12. Пейзаж «Восход солнца». Передача настроения в работе. Взаимодействие света и цвета. Создание большой коллективной работы (панно). Знакомство с произведениями музыки: В.А.Моцарт «»Фантазии доминор и ля минор», И.С.Бах «Концерт ре минор». Материал: цветная бумага. Практическая коллективная работа Декоративно-прикладная деятельность Самостоятельно формулировать задание: определять его цель, планировать алгоритм его выполнения корректировать работу по ходу его выполнения, самостоятельно оценивать
15. 16.12. «Фантастическая птица», «Сказочная рыба», «Волшебное растение» Разработка узора по теме. Выполнение эскизов рельефных украшений. Разработка фрагмента узора и его трафарета для печатания в два цвета или выполнение эскизов рельефных украшений (по выбору). Материал: бумага, ножницы, ткань, гуашь, пенопласт. Практическая работа Декоративно-прикладная деятельность Добывать новые знания: находить ответы на вопросы, используя учебную литературу, жизненный опыт, информацию, полученную на уроке.
16. 23.12. Творческое исследование. Зарисовки деталей украшений, передача формы и цвета предметов народного искусства. Проведение исследовательской работы по выявлению существовавших ранее промыслов и ремёсел в ближайших населённых пунктах. Особенности традиционного декоративно-прикладного искусства у разных народов. Происхождение народного искусства, его изначальная прикладная функция. Зависимость народного искусства от особенностей местности, климата, культурных традиций, национальных особенностей. Исследовательская работа (по группам). Знакомство с произведениями живописи: Б.М.Кустодиев «Купчиха за чаем», Ф.А.Малявин «Девка», произведениями мастеров декоративно-прикладного искусства. Исследова-
тельская работа (по группам). Декоративно-прикладная деятельность Уметь пользоваться языком изобразительного искусства: донести свою позицию до собеседника, уметь слушать и понимать позицию собеседника.
17. 30.12. Экспедиции в места народных промыслов. (заочная). Пополнение школьного музея экспонатами народного искусства, собранных собственными силами. Подготовка экспонатов для передачи в школьный музей Практическая работа Декоративно-прикладная деятельность Планирование работы в группы, распределение работы между участниками проекта
Тема 2. «Развитие фантазии и воображения» (11 часов)
18. 13.01. «Нарисуем песню», «Как поговорка рассказала о своём народе», «Мудрое эхо» Мир искусства разных эпох и народов. Особенности жизни разных этнических и социальных групп. Понятие устное народное творчество, литературная сказка. Самостоятельное вычленение творческой задачи. Заочная экскурсия в мир искусства разных эпох, народов. Создание классной «Книги народной мудрости»: поговорки, притчи, пословицы, приметы и иллюстрации к ним. Практическая работа Работа на плоскости Учиться работать по предложенному учителем плану.
Планирование работы в группы, распределение работы между участниками проекта
19. 20.01. «Ледовое побоище», «Куликовская битва», «Гражданская война» Отображение в изобразительном искусстве исторических событий Родины Рисование по представлению на обозначенную историческую тему. Материал: графический материал .Практическая работа Работа на плоскости Учиться работать по предложенному учителем плану.
Планирование работы в группы, распределение работы между участниками проекта
20. 27.01. «В крестьянской избе», «Юрта», «Иглу», «Боярские хоромы». Отображение исторической тематики в изобразительном искусстве, литературе, поэзии, театре через отражение среды. Выполнение графических работ по материалам обсуждения. Знакомство с произведениями музыки: М.П.Мусоргский «Борис Годунов», А.Ф.Львов «Марсельеза», М.И.Глинка «Патриотическая песня». Материал: графический материал. Практическая работа Работа на плоскости 21. 03.02. «Я в пещере древнего человека», «Я в центре пирамиды Хеопса», «В центре космонавтики», «Время мушкетёров», «Восточный базар», «Я принцесса» Индивидуальное восприятие пространства. Создание сюжетной композиции на основе произведений искусства разных исторических эпох в технике аппликации, коллажа. Разработка эскизов костюмов к ним, предметов быта, эскизов вышивки, росписи тканей, посуды и т.д. Создание коллективной композиции из индивидуальных эскизов. Практическая работа Работа на плоскости Учиться работать по предложенному учителем плану.
Планирование работы в группы, распределение работы между участниками проекта. Уметь выполнять
22. 10.02. Иллюстрации к сказкам разных народов (Севера, Юга, Азии, Африки, Индии, России и др.) Выполнение цветовых и графических композиций. Создание своей книги. Распределение сюжетов среди учащихся в классе. Практическая работа Работа на плоскости Организовывать свое рабочее место. Самостоятельно формулировать задание: определять его цель, планировать алгоритм его выполнения, корректировать работу по ходу его выполнения, самостоятельно оценивать.
23. 17.02. «Жизнь на Земле через 1000 лет», «Космическая музыка» «Путешествие» на «машине времени» в другие меры, эпохи прошлого и будущего. Создание по впечатлениям от этих «путешествий» объёмно-пространственных коллективных композиций. Создание космических зданий, предметов быта, одежды. Материал по выбору Практическая работа Работа в объеме и пространстве Организовывать свое рабочее место. Самостоятельно формулировать задание: определять его цель, планировать алгоритм его выполнения, корректировать работу по ходу его выполнения, самостоятельно оценивать.
24. 24.02. «Кованые изделия – застывшая музыка». Эскиз решетки, ворот, фонаря, перил мостов, окон здания, архитектурного ансамбля. Создание декоративной композиции на передачу активного движения. Выполнение работы в технике бумажной пластики, проволочной конструкции, из глины, пластилина (по выбору) Практическая работа Работа в объеме и пространстве Делать предварительный отбор источников информации. Перерабатывать полученную информацию :делать выводы.
Сравнивать и группировать произведения изобразительного искусства
25. 03.03. Образ предметно-пространственной среды. Создание школьниками необычной среды (в классе, своей комнате дома, детском саду и др.) Создание коллективной работы Практическая работа Работа в объеме и пространстве Уметь пользоваться языком изобразительного искусства. Уметь слушать и понимать высказывания собеседников
26. 10.03. Изготовление кукольных персонажей сказок в технике бумажной пластики. Изучение формы народных игрушек, взаимодействие материала, пластики, характера украшения (Филимоново, Дымково, Городец, Полховский Майдан, местные народные промыслы). Отображение характера традиционной игрушки в современной пластике. Цветовое решение композиции. Создание коллективной объёмно-пространственной композиции из выполненных работ. Практическая работа Работа в объеме и пространстве 27. 17.03. Изготовление костюмов, предметов быта. Подготовке одного большого «художественного события» на темы сказок. «Вживание» в образ сказочных героев; проигрывание сценок из их жизни, придумывание своих сюжетов с известными героями. Постановка кукольного мини-спектакля. Декоративно-прикладная деятельность Извлекать информацию, представленную в разных формах (текст, таблица, схема, иллюстрация)
Преобразовывать полученную информацию: делать выводы.
Самостоятельно выполнять творческую работу
28. 31.03. «Масленица», «Весна-красна». Оформление художественного события в различных техниках. Коллективное панно – оформление класса к праздничной дате в технике аппликации или коллажа. Знакомство с произведениями живописи Б.М.Кустодиев «Ярмарка», «Масленица» Практическая работа. Декоративно-прикладная деятельность Извлекать информацию, представленную в разных формах (текст, таблица, схема, иллюстрация)
Преобразовывать полученную информацию: делать выводы.
Самостоятельно выполнять творческую работу
Тема 3. «Художественно-образное восприятие изобразительного искусства – музейная педагогика» (6 часов)
29. 07.04. Композиция в изобразительном искусстве. Развитие представлений о композиции в графике и живописи (ритм, контраст, нюанс, равновесие, динамика, статика, композиционный центр). Проявление индивидуальной манеры художника в композиции. Интерьер. Связь предметов в пространстве интерьера. Интерьер и хозяин. Просмотр видеоматериалов, экскурсия. Знакомство с произведениями живописи: К.А.Коровин «В мастерской художника», К.Е.Маковский «В мастерской художника», А.Матисс «Уголок мастерской». Практическая работа. Работа на плоскости Учиться работать по предложенному учителем плану . Оценивать свою работу. Давать эмоциональную характеристику работе класса.
30. 14.04. Экскурсия в музей народного декоративно-прикладного искусства (заочная) Функциональность народного искусства. Символика в искусстве. Знакомство с красотой и своеобразием произведений народного декоративно-прикладного искусства 31. 21.04. Жанры изобразительного искусства. Анималистический жанр. Знакомство с жанрами изобразительного искусства. Жанры: анималистический, исторический, бытовой, мифологический в живописи, скульптуре, графике. Выполнение работы в анималистическом жанре. Передача характерных движений и повадок животных. Материал: акварель, гуашь, пластилин, глина. Практическая работа. Работа на плоскости или работа в объеме и пространстве Извлекать информацию, представленную в разных формах (текст, таблица, схема, иллюстрация)
Преобразовывать полученную информацию: делать выводы.
Самостоятельно выполнять творческую работу
32. 28.04. Жанры изобразительного искусства. Мифологический жанр. Отображение в изобразительном искусстве мифов, легенд народов мира. Религиозное искусство и его нравственный смысл. Выполнение работы в мифическом жанре. Материал: акварель, гуашь, пластилин, глина. Практическая работа. Работа на плоскости Учиться работать по предложенному учителем плану . Оценивать свою работу. Давать эмоциональную характеристику работе класса.
33. 05.05. Экскурсия в природу на открытое пространство. Воздушная и наблюдательная перспектива в изобразительном искусстве. Наблюдения за изображением предметов в пейзаже у различных художников. Знакомство с произведениями живописи: К.Ф.Юон «Конец зимы. Полдень», И.С.Остроухов «Золотая осень», пейзажи А.П.Остроумовой-Лебедевой, А.Матисс «Вид из окна. Танжер». Практическая работа. Работа на плоскости. Учиться работать по предложенному учителем плану . Оценивать свою работу. Давать эмоциональную характеристику работе класса.
34. 12.05 Знакомство с крупными музеями России. Экскурсия в Государственную Третьяковскую галерею (заочная) Музеи. История создания музеев. Экспонаты музеев. Проведение самостоятельных мини-исследований детей по изучению коллекции музея и художника, представленных в Третьяковской галерее. Мини-исследовательская работа Учиться согласованно работать в группе. Уметь выполнять различные роли в группе.