ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО ФОЛЬКЛОРА НАРОДОВ ПОВОЛЖЬЯ В ВОСПИТАНИИ ДЕТЕЙ


Ульяновский государственный педагогический
университет им. И.Н. Ульянова
ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО ФОЛЬКЛОРА НАРОДОВ ПОВОЛЖЬЯ В ВОСПИТАНИИ ДЕТЕЙ
КУРСОВАЯ РАБОТА
Автор:
Орлова Н.В.
учитель музыки, ИЗО
МОУ Сосновская СОШ
МО «Тереньгульский район»
Содержание:
Введение
1.Основная часть
1.1Методологические основы работы с детьми
1.2 Методические рекомендации для ознакомления детей с народной песней
1.3Музыкальная культура народов Симбирско-Ульяновского региона
1.4 Диагностика уровня развития детей в музыкальном фольклоре
2. Педагогические условия, способствующих развитию творческих способностей у детей
2.1Русский музыкальный фольклор
2.2Фольклорные праздники
2.3 Мордовский музыкальный фольклор
2.4Традиции чувашского фольклора
Заключение
Литература
Приложение
Введение
Современное образование постоянно нуждается в обновлении. Существующие традиционные и вариативные образовательные программы не могут отразить всего разнообразия национальных культур и предусмотреть возможность их использования в работе общеобразовательных учреждений. С этой целью и была создана данная работа, которая предполагает следующие направления работы по реализации национально-регионального компонента в общеобразовательных учреждениях: художественно-творческое развитие детей на материале устно-поэтического и музыкального фольклора, национального декоративно-прикладного и изобразительного искусства; физическое развитие детей через использование национальных подвижных игр, хореографии.
Работа посвящена актуальной современной проблеме - сохранению национальных традиций, установлению связей между церковно-православной, крестьянской календарно-обрядовой и современной культурами.
Автор предлагает насыщенное образовательное содержание, нацеленное на решение целого ряда задач. Это формирование чувства гордости за культурные достижения народов, проживающих на территории Ульяновской области, творческое развитие детей в различных видах деятельности (игровой, учебно-познавательной, речевой, музыкальной, изобразительной, спортивно-двигательной), нравственное и этнокультурное воспитание дошкольников в процессе знакомства с историческими фактами и сведениями, углубляющими их представления об окружающем мире. Развитию интереса у детей к культуре русского и нерусских народов Поволжья будет способствовать разучивание народных песен, подвижных игр, широкое использование их как на занятиях, так и в свободной деятельности.
Развивая ребенка в этнокультурной среде, делается акцент на приобщение его к красоте и добру, на желание видеть неповторимость родной культуры, природы, участвовать в их сохранении и приумножении. Данная работа выстроена с учетом возрастных особенностей восприятия и освоения детьми этнокультурного содержания и может быть реализована на занятиях, в ходе праздников, утренников, развлечений, прогулок и экскурсий.
Построение педагогического процесса по реализации национально-регионального образовательного компонента в дошкольном учреждении предполагает преимущественное использование аутентичных (подлинных) образцов. Такой подход потребует создания специальных условий, где произведения искусства и народного творчества будут гармонично встроены в современную образовательную среду, будут дополнять ее, отражая неповторимый колорит национальной культуры.
Методологические основы работы с детьми
Музыкальный фольклор рассматривается как часть народной культуры, её « систематизирующий фактор», « специфический язык» (К.В.Чистов). Подобное понимание подчёркивает смыслообразующую роль фольклора в народной культуре.
Известна значимость традиций в народной культуре. Существенна их роль с точки зрения педагогики – как «установившегося порядка», воплощенного в устном опыте народа, преемственность и воспроизводство которого призвано обеспечить воспитание.
Важнейшее свойство народной музыки - устность, «бесписьменная традиционность» (И.И. Земцовский), где определяющим фактором является интонация, возникающая в процессе живого интонирования и несводимая к нотной записи. В условиях устного способа передачи музыкальный фольклор является не только произведением искусства, т.е. «конечным результатом акта создания» (Г.В. Лобкова), а, прежде всего, средством «трансляции» традиционного опыта культуры в социокультурном пространстве.
Реализация специфики и возможностей музыкального фольклора, представленного характерными свойствами, такими как традиционность, устность, синкретизм, вариативность, коллективность, функциональность является важнейшим условием приобщения детей к народной культуре.
Суть комплексного подхода ученые видят в междисциплинарном объединении методов различных наук с целью выявления внутренних и внешних взаимосвязей фольклорного текста, разностороннего анализа художественных средств (М.А. Енговатова, Н.Н. Гилярова, А.М. Мехнецов, Н.И. Толстой и др.) и т.д.
Растущая потребность в комплексных исследованиях фольклора объясняется происходящими в наши дни качественными изменениями понимания феномена народной культуры, осознанием «содержательного единства всех ее видов, жанров и форм, единства механизмов культуры, ее категорий и ее “языка” (С.М. Толстая).
.Приобщение детей к народной культуре как направление отечественной педагогической мысли стало активно разрабатываться в 80-90-е годы ХХ столетия, когда в условиях изменения концепции воспитания происходит активное обращение к народному опыту как основанию жизненного пространства, его духовно-нравственного наполнения.
Культурный опыт интенсивно осваивался на народных праздниках. Происходило усвоение присущих каждому из них традиционных составляющих: «своей» идеи, круга действующих лиц, репертуара и т.д. Важна была и реализация структуры праздника, где ученые выделяют: зачин (встреча), действия по обозначению его пространства (поздравительные обходы, катание на лошадях, шествия и т.д.), «развлечения на горушке» (хороводы, пляски, набор игровых форм, театрализованные представления и т.д.), пирование и перегащивание. В музыкальной составляющей подчеркивается яркость, эмоциональная приподнятость, использование специфических приемов (“гукание”, диалоговое и антифонное пение, скандирование и др.)
Важную роль в воспитании дошкольников играет детский фольклор, ведущим признаком организации которого является единство поэтики, музыки, манеры исполнения и функции произведения (М.Н. Мельников). Его особенность обусловлена народным художественным мышлением и требованиями народной педагогики. К примеру, в поговорках, потешках, детских песенках, прибаутках объединены импровизационность, изобразительность, ритмичность и наставительность (М.Ю. Новицкая). Это своеобразная школа игры, призванная обеспечить ребенку адекватный способ познания окружающего мира (А.М. Мартынова). Детский фольклор - прежде всего культура диалога, он ориентирован на взаимодействие, необходимость слушать и отвечать. К сказке, созданной детям в назидание, привлекал вымысел, несущий глубокий жизненный смысл. Детский календарный фольклор давал интонационно-поэтическую, образную форму общения с окружающим миром. Функциональность является важнейшим условием приобщения детей к народной культуре.
Эффект воспитательной роли музыки, а также направленность и характер ее социального воздействия представляются важнейшими критериями, определяющими общественную значимость музыки, ее место в системе духовно-культурных ценностей.
Сегодня, когда в мире музыки одновременно сосуществуют различные музыкальные стили и направления, актуальной становится проблема формирования у слушателя музыкального вкуса, способного различать высокохудожественные образцы музыкального искусства от низкосортных. Средства массовой информации преподносят, а порой и насаждают юным слушателям продукцию поп- музыки далеко не высокого качества. Поэтому очень важно сформировать у детей художественный вкус. Для этого необходимо знакомить воспитанников с высокохудожественными образцами музыки различных культур и с музыкальной культурой своего народа.
Музыкальный фольклор – уникальная самобытная культура наших предков –
осознается современным обществом как значительный фактор духовности,
преемственности поколений, приобщения к национальным жизненным истокам. Фольклору отводится все более заметное место в выполнении задач нравственного и эстетического воспитания, развития творческих способностей подрастающего поколения. Именно музыкальный фольклор с первых дней жизни служит средством формирования мировоззрения ребенка в целом, в его эстетической и нравственной сущности, развивает ассоциативное, образное мышление. Благодаря мышлению ребёнок развивает свои творческие способности, приобретает опыт творческой деятельности, формирует свою индивидуальность.
Зародившись во времена глубокой древности, пройдя многовековой путь развития, фольклор стал своеобразной устной, живой, говорящей летописью о далеком историческом прошлом и в то же время звучным голосом современности. Внедрение элементов фольклора в практику музыкально-эстетического воспитания, изучение традиций и обычаев своего народа являются важнейшим звеном в процессе формирования у дошкольников высокой художественной культуры. Знание музыкальной культуры своего народа позволит осознать специфику музыкального творчества и культуру других народов. Поэтому в различных учебных и воспитательных учреждениях (детских садах, общеобразовательных и музыкальных школах, музыкальных училищах и др.) используются элементы фольклора, но не всегда достаточно активно и профессионально. В настоящее время изменилось отношение к народной музыке. Это особенно заметно в сельских образовательных учреждениях: на занятиях чаще стала звучать родная музыка, создаются детские и взрослые фольклорные ансамбли. Пение, родное слово, игра на народных инструментах, национальный костюм, игровые и танцевальные элементы – все это комплексно используется в ДОУ.
В Российской Федерации в последнее время большинство учебных заведений ставят одной из первоочередных задач формирование у детей толерантного сознания, в частности терпимости к культуре и жизни других народов. К сожалению, постоянным спутником развития российского общества сегодня стало проявление межнациональных противоречий. С тяжелейшими последствиями межэтнических конфликтов столкнулись тысячи наших соотечественников. Погибшие люди, разрушенные семьи, беспризорные дети – увы, такова цена межнациональной нетерпимости и противостояний. И не в последнюю очередь к обострению этих противоречий ведет сохранение негативных этнических установок у значительной части населения, в том числе в детской среде. Отсюда - необходимость создания данной работы вызвана важностью формирования в детях осознания жизни в многонациональном обществе; где каждый народ имеет свой язык, веру, особенности быта, обычаи, музыку, менталитет, и это возможно, если толерантное отношение прививать с малых лет.
В связи с интенсивным развитием миграционных процессов, и в связи с историей освоения Симбирского Поволжья наш край является многонациональным и, следовательно поликультурным. Здесь значительно увеличилось число инонациональных диаспор, которые продолжают расти за счет притока мигрантов из зон межэтнических и региональных конфликтов. Так, в Ульяновской области традиционно проживали русские, татары, чуваши, мордва. За последние годы увеличилась численность кавказских народов: азербайджанцев, армян, осетин, курдов и других народов.
И взрослые, и дети оказались перед необходимостью толерантного восприятия такого социума, поскольку в современных условиях традиционный способ утверждения своей культуры, религиозных воззрений, традиций с позиции силы становится неприемлемым. Поэтому люди вынуждены искать и находить другие способы взаимного сосуществования.
Педагоги нашего детского сада посчитали необходимым донести до сознания своих воспитанников, что они являются носителями народной культуры, воспитать ребят в национальных традициях своих народов. Для этого мы обратились к истокам русской национальной культуры, национальной культуры чувашей, мордвы, населяющих наше село и, в первую очередь, к фольклору. Ведь содержание фольклора отражает жизнь народа, его опыт, просеянный через сито веков, духовный мир, мысли, чувства наших предков.
Для реализации данного проекта было сделано следующее:
1. Составление перспективного плана работы с включением причисляемых к фольклору словесных, музыкальных, хореографических видов народного творчества во все формы организации музыкального воспитания.
2 .Проведение познавательных бесед о народном творчестве, праздниках, обрядах.
Ориентир на имеющиеся теоретические сведения об особенностях русских и нерусских народных песен, о неразрывной связи их с бытом, трудом, жизнью крестьян, а также праздниками и обрядами, на которых они звучали. Большую помощь оказывают аудиозаписи подлинных образцов народных песен в исполнении выдающихся певцов и фольклорных ансамблей. Ознакомление детей с живым песенным фольклором и сопутствующая этому образовательная деятельность повышают уровень их знаний, расширяют общий и музыкальный кругозор, психологически подготавливают к осознанию важности народной музыки, пробуждают интерес к ней. Особенно необходимым является осознание важности задачи как можно более ранней перестройки музыкального слуха и мышления ребенка, которые в современном мире преимущественно складываются и формируются в условиях и под воздействием традиционных, обыденных мотивов и ритмов массовой песенной культуры. Педагог вносит свой посильный вклад в процесс приобщения ребенка к лучшим образцам поэтического, музыкального, игрового фольклора, противопоставляет примитивные интонации окружающей дошкольника современной развлекательной музыки богатому совершенством выражения интонационному словарю музыки народной.
3. Работа с детьми по формированию певческих навыков.
Решение задачи развития певческого голоса ребенка дошкольного возраста предполагает активную работу со специально подобранным репертуаром. Сам характер народных песен (« поющийся» текст, удобный ритмический рисунок напева, одинаковые по длине и небольшие по объему фразы) способствуют выработке легкого, льющегося звука, ровных по интонированию гласных. Зная особенности голосового аппарата дошкольника и его возрастные возможности, следует использовать унисонное пение с детьми при исполнении уже ранее выученных попевок и песен различных жанров. Процесс формирования одного из самых сложных и важных певческих навыков - дыхания - происходит при этом наиболее эффективно. Это объясняется тем, что в мелодии каждой напевной песни используются отдельные звуки большей, чем остальные, длительности.
Пение напевных песен, удлиняя выдох и углубляя вдох, активизирует главную дыхательную мышцу - диафрагму и вырабатывает при этом умение постепенного расходования воздуха. Таким образом, напевные народные песни являются певческим материалом, который необходимо использовать для выработки нужных качеств певческого дыхания.
4. Исполнение песен с детьми без музыкального сопровождения.
В процессе обучения пению без сопровождения у детей формируются такие важные певческие навыки, как напевность исполнения и чистота интонирования. Умение детей петь без сопровождения является хорошей тренировкой и воспитанием внутреннего слуха, т. е. способности слышать музыку и ее отдельные элементы как бы «про себя», без предварительного повторения звуков вслух. Необходимой на первоначальном этапе обучения пению дошкольников является поддержка голоса ребенка педагогом, который, как правило, первым начинает петь песню и пропевает с детьми ее наиболее сложные фрагменты.
5.Музыкально-образовательная работа.
В музыкально-образовательной деятельности детей одной из задач является освоение дошкольниками элементов музыкальной грамоты. Педагог формирует представления детей о таких средствах выразительности, как темп, динамика, регистр, тембр, в процессе ознакомления с известными и доступными жанрами детского фольклора, включения его во все виды исполнительской деятельности. При этом использование произведений устного народного поэтического творчества для музыкального развития детей является не менее важным, чем работа с песенным материалом.
6.Использование пения в сочетании с хореографическими движениями при инсценировании знакомого детям фольклорного репертуара.Естественной формой исполнения народной песни является выражение ее содержания в хореографическом движении. Сопровождение пения движением способствует развитию у ребенка музыкально-ритмических навыков, влияет на качество хорового звучания, чистоту интонирования.
У детей укрепляется дыхание, улучшается дикция, вырабатывается навык согласованности движения с музыкой. Решение задачи отражения в движении содержания и характера музыкального образа помогает развивать у ребенка дошкольного возраста воображение, активизировать его творческие проявления.
7.Включение фольклорного материала в праздники, развлечения, самостоятельную деятельность.
Разученные на занятиях песни, танцы, импровизации на музыкальных инструментах становятся близкими и доступными ребенку дошкольного возраста, когда включаются в его повседневную жизнь, используются в самостоятельной деятельности. Известно, что большой интерес у детей вызывают выступления на праздниках и различных по тематике развлечениях.
Взрослый организует участие дошкольников в массовых хороводных играх и плясках, инсценировании шуточных песен, частушек, индивидуальных сольных выступлениях. Это позволяет детям наиболее полно проявить свои музыкальные и творческие способности, вызывает состояние психоэмоционального комфорта, побуждает к дальнейшему освоению музыкального фольклорного репертуара.
8. Знакомство с народными играми.
Народные обрядовые праздники всегда связаны с игрой. А ведь народные игры, к сожалению, почти исчезли сегодня из детства. Видимо, надо помнить, что народные игры как жанр устного народного творчества является национальным богатством, и мы должны сделать их достоянием наших детей. Игры развивают ловкость. Быстроту движений, силу, меткость, приучают к сообразительности, вниманию.
9. Знакомство с народными музыкальными инструментами.
Ни один обрядовый праздник не обходится, конечно же, без игры на народных музыкальных инструментах. При игре на детских музыкальных инструментах у детей развивается чувство ритма, музыкальный слух, внимание. Дети учатся владению некоторыми навыками игры на них, различным способам звукоизвлечения.
Методические рекомендации для ознакомления детей с народной песней
Дошкольный возраст - первоначальный этап освоения детьми норм бесписьменной традиции. Он характеризуется интуитивным уровнем постижения фольклора. Поэтому, главная задача педагога на данном этапе состоит в том, чтобы познакомить детей с наибольшим количеством народных песен различных жанров, развить образное художественное мышление и интонационно-ладовый слух. При этом важным моментом в работе становится не столько качество и точность исполнения какой-либо песни, а создание на занятии особенной, неповторимой эмоционально-яркой атмосферы. Совместная деятельность детей и педагога направлена на рождение художественного образа, на предельно открытое выражение своих чувств, воссоздание фольклорной среды.
Особое значение имеет правильно отобранный программный музыкальный материал. Произведения музыкального фольклора, особенно архаичные жанры, складывались без помощи музыкального инструмента, поэтому очень удобны для исполнения детьми. Объем таких песен - в пределах терции, кварты, квинты, которые заполняются двумя - тремя звуками, что соответствует небольшому объему детского голоса. Мелодия имеет попевочное строение, позволяющее быстро запоминать мелодию. Ритм народных песен, отобранных для исполнения детьми, простой, акцентный, в основном, используются восьмые и четвертные длительности. Повторность фраз также способствует запоминанию. Наличие запева у песни позволяет детям отдохнуть в то время, когда поет запевала, что способствует гигиене и охране детского голоса.
Рассматривая репертуар программы, надо отметить, что детям дошкольного возраста наиболее доступны для исполнения календарно-обрядовые песни - заклички, колядки, - а также игровые, шуточные, хороводные песни. Произведения детского музыкального фольклора - прибаутки, потешки, пестушки больше похожи не на песни, а на творческие задания - упражнения, направленные на развитие дикции, ритмического чувства, закрепление интонационно-попевочного словаря. Главная их цель - в ходе забавной игры подготовить ребенка к познанию окружающего мира. Такие произведения детского музыкального фольклора являются умственной и физической тренировкой, школой нравственного и эстетического воспитания. Нередко произведения детского фольклора представляют собой шуточные подражания серьезным делам взрослых, в ходе освоения которых дети проходят как бы психологическую подготовку к производственно-хозяйственной деятельности.
Особое значение имеют колыбельные песни, исполнение которых детьми позволит освоить ими такой вокальный навык как кантиленное пение, а также даст возможность реализовать свои добрые чувства в художественном образе.
Большую роль в дошкольном музыкальном воспитании играет фольклорная музыкальная игра, которая компенсирует недостаточность физических, умственных и эмоциональных нагрузок, несет отдых и подпитывает детей положительной энергией. Народные музыкальные игры сочетают в себе практическую педагогику, искусство и физическую культуру в едином гармоническом сочетании. Все это делает отмеченные выше жанры музыкального фольклора неоценимым источником музыкального воспитания детей дошкольного возраста.
С народной песней детей необходимо знакомить в подлинном виде, не используя обработок. При большом количестве куплетов их можно сократить, не нарушая общей канвы содержания. Особое значение имеют песни, в которых народ обращается к природе.
Методика знакомства детей с народной песней предполагает несколько этапов работы.
1. Вступительное слово педагога создает у детей настроение, адекватное настроению песни. С помощью различных предметов и словесно педагогом как бы воссоздается та среда бытования песни, в которой она обычно исполнялась, тем самым компенсируется отрыв от естественной среды. Необходимо отметить, что вступительное слово педагога должно быть интересным, ярким и достаточно кратким. В то же время мимикой и интонацией педагог показывает, как интересно и необычно то, о чем он говорит.
2. Исполнение песни педагогом. Только эмоционально яркое и выразительное исполнение песни вызывает интерес, создает настроение, активизирует внимание. В отдельных случаях можно предложить для прослушивания песню в грамзаписи, либо в исполнении приглашенных родителей, бабушек, либо заранее подготовленных ребят из более старших групп.
3. В беседе по прослушанной песне педагог разбирает с детьми характер персонажей, их чувства, общее настроение песни.
4. Разучивание песни. Один из основных методов - «изустный» (устно-слуховой, устно-подражательный), - метод, который предполагает усвоение песни детьми путем подражания голосу, интонации педагога. Педагог, в свою очередь, старается показать народную песню, каждый раз исполняя ее фразы с различной интонацией, что побуждает детей искать интонационные краски и оттенки, которые бы отразили настроение исполнения песни в конкретной ситуации.
Разучивание обязательно должно сопровождаться игровыми и танцевальными движениями, выразительной мимикой, идущими от действия персонажей песни.
5. Для активизации интереса к пению используются следующие приемы:
- исполнение песни «в лицах» (драматизация песни);
- антифонное пение (в песнях-диалогах, когда группа делится на две подгруппы);
- использование костюмов, различных атрибутов;
- использование народных музыкальных инструментов.
Манера исполнения народных песен детьми не должна копировать вокальную манеру взрослых; дети должны петь естественным звуком, в большей степени обращая внимание на образное исполнение песни. Часто вокально-тембровая окраска пения зависит от жанра песни, среды ее бытования.
Музыкальная культура народов Симбирско-Ульяновского региона
Многие симбиряне, профессионалы и любители, увлекались изучением фольклора. Еще в 1838 году в «Симбирских губернских ведомостях» появилась знаменитая «Песенная прокламация» П. Киреевского, Хомякова, Н. Языкова, в которой содержался призыв собирать народные песни. Откликнувшись на него, симбиряне собрали и записали в Симбирских и Оренбургской губерниях большое количество песен, составивших основную и «наилучшую», по выражению П. Киреевского часть его песенного собрания. Интересовали местных фольклористов не только русские, но и татарские, чувашские, мордовские песни и обряды.
(Официальный сайт депутата Ульяновской Городской Думы Симбирск. XIX век.)
Музыкальная культура народов Симбирско-Ульяновского региона своеобразна и одновременно имеет свои национальные особенности. Исследователи (Т.Ананичева, М.А.Енговатова, Л.Суханова и др.) отмечают, что для музыкальной культуры всех народов данной территории характерно наличие приуроченных и неприуроченных песенных жанров. В русских селах к жанрам приуроченного совместного пения относятся зимние поздравительные величания, весенние заклички, весенние хороводные песни, свадебные, трудовые артельные песни. Свадебные и похоронные причитания, колыбельные песни - жанры сольного исполнения. Наиболее подробно региональные особенности календарных обрядов в Симбирском Поволжье отражены в книге А.А.Коринфского «Народная Русь: круглый год сказаний, поверий, обычаев и пословиц русского народа», вышедшей еще в 1901г. и впервые переизданной лишь в 1995г. Неприуроченные песни - это песни, исполняемые в любое время, при любых обстоятельствах. Наибольшей любовью в селах Симбирско-Ульяновского региона, по мнению М.А.Енговатовой, пользовались протяжные песни. Среди них исследователи чаще называют семейно-бытовую, солдатскую лирику, рекрутские песни. Популярность песен с воинской тематикой, вероятно, связана с исторической судьбой края, в прошлом – границы русского государства, местом поселения солдат, казаков, стрельцов, с появлением здесь большого количества солдатских слобод, острогов. Тема волжской вольницы ярко раскрывается в песнях разинского цикла. М.А.Енговатовой выявлено две манеры местного исполнения протяжных песен: «петь с подголоском», «в свой рост» и петь «важненько». Первая – манера громкого пения напряженным звуком. Вторая – камерное пение для себя. Она отличается сдержанностью, тембровой и интонационной гибкостью. Основными исполнителями таких песен являлись женщины.
Разноликость местных песенных традиций отражается в исполнительской терминологии. Термин «петь» песню в ряде сел Ульяновской области заменен словом «кричать», «вопить» песню. В Кузоватовском районе встречается понятие «зёвать» (дети «зёвали», закликая жаворонков). По-разному называются и сами песни. Протяжные песни певцы именуют «долгими», частушки называют «скоморошины» (в Заволжском районе этим термином называли и плясовые песни). А протяжные песни о Волге и ее притоках именовали «волушки».
Национальные особенности песенного фольклора народов Симбирско-Ульяновского Поволжья исследованы недостаточно полно. В работах Т.Ананичевой, Л.Суховой анализируется музыкальный фольклор Среднего Поволжья в общем и выделяются характеристики национальных песенных традиций, характерные для всей средней Волги. Авторы отмечают как сохранение этнических традиций, так и взаимодействие музыкальных культуры разных народов. Так, в мордовских селах бытовали русские хороводные песни, которые исполнялись на русском языке, но в сопровождении мордовской музыки. В то же время, в мордовских деревнях использовали собственные инструменты: трубы из ветвей березы или клена, из склеенных колец липовой коры, вставленных друг в друга, нудей (нюди) – двойной кларнет из 2-х скрепленных полых тростниковых трубок, вставленных в свернутую конусообразную бересту, продольные флейты из тростника, липы, ивового прута. Одновременно для подражания птицам служили глиняные, деревянные, берестяные свистки, как и у других народов.
Музыкальному песенному творчеству мордвы были присущи как коллективные, так и индивидуальные традиции. Мордовский народ создал поразительное по красоте и стройности искусство многоголосного хорового пения – уникальное не только среди финно-угров, но и в мировой музыкальной культуре. Мордва к исполнению своих песен относилась трепетно, как к торжественному ритуалу. Мордовские певцы не только поют песни, но и сопровождают их мимикой, жестами, раскачиванием, притоптыванием, бряцанием металлическими элементами костюма.
В чувашской народной музыке, наряду с общенациональными, были наиболее популярны совместные песни-«помочи», песни «сохи и плуга», посиделочные, гостевые и пирушечные песни. Для татарских сел были характерны протяжные песни одиночного исполнения. Причем, эпический песенный жанр «баит», как правило, не поется, а сказывается одним певцом (мужчиной или женщиной старшего возраста) по текстам, написанным арабским шрифтом сотню лет назад. Это – напевы к текстам различного содержания из книг «Бадавам», «Юсуф и Зулейха», «Бактырган».
Диагностика уровня развития детей в музыкальном фольклоре
Уровни овладения детьми музыкальным фольклором
1.Наличие элементарных знаний о народных традициях
2.Знание народных инструментов
3.Владение основами малого фольклора (потешки, считалки, поговорки)
4.Багаж народных игр
5.Формирование певческих навыков
6.Эмоциональная отзывчивость при восприятии произведений фольклора
7.Художественно творческое развитие

Методика выявления уровня владения детьми музыкальным фольклором
Определение уровня владения детьми музыкальным фольклором осуществляется в непринуждённой беседе с ребенком. Используются игровые приёмы и многочисленные наглядные предметные пособия, детские музыкальные инструменты.
В предлагаемой ниже таблице представлены материалы, раскрывающие уровневую оценку каждой из семи показателей владения детьми народным музыкальным фольклором.
Показатели
Уровни Баллы
Эмоциональная отзывчивость при восприятии народного фольклора У ребёнка отмечается яркое эмоционально оценочное отношение к музыкальному фольклору, умение самостоятельно охарактеризовать музыку, применяя художественно образное описание
4 балла
У ребёнка имеется эмоционально оценочное отношение к музыкальному фольклору: он обладает умением охарактеризовать музыку, но после словесной помощи взрослого.
3 балла
У ребёнка имеется эмоциональное отношение к музыкальному фольклору, может охарактеризовать музыку после словесной помощи взрослого с опорой на немузыкальные компоненты (используется зрительная наглядность или моторные действия).
2 балла
Наличие элементарных знаний о народных традициях Ребёнок отлично отвечает на вопрос муз. рук. о народном празднике (по желанию ребёнка) а также ребёнок без помощи взрослого сам рассказывает о празднике и традиции выбранных им самим народном празднике 4 балла
Ребёнок хорошо отвечает на вопрос, но после словесной помощи взрослого (задачи аналогичные)
3 балла
Ребёнок различает праздники и традиции с опорой на немузыкальные компоненты
( используется зрительная наглядность)
2 балла
Формирование певческих навыков Ребёнок самостоятельно быстро и правильно воспроизводит незнакомую мелодию
( по усмотрению муз. рук)
4 балла
Ребёнок правильно воспроизводит песню или мелодию после оказания ему моторной помощи 2 балла
Багаж народных игр
Ребёнок отлично знает несколько народных игр, называет их без помощи взрослого (3-4 игры) 4 балла
Ребёнок правильно отвечает на вопрос взрослого после словесноё помощи взрослого (2-3 игры) 3 балла
Ребёнок правильно отвечает на вопрос взрослого после оказания ему моторной помощи (Показ действий к игре или название игры)
(1-2 игры) 2 балла
Владение основами малого фольклора (потешки, считалки, поговорки) Знание перечисленных жанров малого фольклора
( 5-6) 4 балла
Знание перечисленных жанров малого фольклора
( 4-5) 3 балла
Знание перечисленных жанров малого фольклора
( 3-4) 2 балла
Знание народных инструментов Ребёнок отлично различает тембровые свойства музыкального звучания народных инструментов
( по усм. муз. рук). 4 балла
Ребёнок хорошо различает тембровые отношения музыкальных инструментов после словесной помощи характеризующей звучание инструментов
3 балла
Ребёнок различает тембровые свойства музыкальных инструментов после оказания ему моторной помощи
( предлагается поиграть ребёнку на инструменте и даётся характеристика особенности звучания)
2 балла
Художественно-творческое развитие Ребёнок свободно сочиняет или исполняет оригинальную песню или танец («свою» песню или танец) 4 балла
Ребёнок сочиняет и исполняет песню или танец после словесной помощи взрослого (элементарная словесная помощь) 3 балла
Ребёнок сочиняет и исполняет песню или танец после оказания моторной помощи
( предлагается образец исполненный взрослым, который исполняется вместе с муз. рук.) 2 балла
Уровень развития музыкальности ребёнка определяется суммой развития семи основных показателей деленных на общее количество показателей-7.
Итоговый показатель уровня развития музыкальности ребёнка рассчитывается по формуле
У. муз. р.= 1+2+3+4+5+6+7
7
1- эмоциональная отзывчивость при восприятии народного фольклора
2-наличие элементарных знаний о народных традициях
3- формирование певческих навыков
4- багаж народных игр
5- владение основами малого фольклора (потешки, считалки, поговорки)
6- знание народных инструментов
7-художественное творческое развитие
Примерные нормы оценки уровня владения детьми музыкальным фольклором народов Поволжья (в баллах)
Уровни Итоговые показатели (в баллах)
Оптимальный 3,5-4 балла
Высокий 2,4-3,4
средний 1,3-2,3
Описательная характеристика уровней владения народным фольклором ребёнка дошкольного возраста
IV (Оптимальный) уровень владения народным музыкальным фольклором 3, 4-4 балла.
Ребенок обладает устойчивым интересом к музыкальной деятельности, ярким эмоционально-оценочным отношением к музыкальным образам, выраженным в музыкальном произведении, умением охарактеризовать музыку, применяя художественно-образное описание, самостоятельно даёт жанровую характеристику музыкальных произведений, отличается творческим отношением к различным видам музыкальной деятельности и прекрасной музыкальной памятью
III(высокий) уровень владения народным музыкальным фольклором 2,4-3, 4 балла
У ребёнка отмечается положительный интерес к музыке. Он обладает эмоционально-оценочным отношением к музыке и умением охарактеризовать её. С помощью элементарных наводящих вопросов взрослого правильно даёт жанровую характеристику музыкальных произведений и рассказывает об общем характере музыки. Отличается хорошей музыкальной памятью.
II (средний) уровень владения народным музыкальным фольклором, 1,3-2, 3 балла
У ребёнка отмечается интерес к музыке. Он обладает эмоционально-оценочным отношением к музыке и умением охарактеризовать её. Определить жанр при условии оказания ему словесной помощи с опорой на зрительную наглядность или моторную помощи.
Разработанная методика строилась как на целенаправленном обучении детей основам традиционной народной культуры, так и на самостоятельном её перенимании, использовании обучающих возможностей собственно детского коллектива.
Подбор репертуара основывается на опыте народной педагогики, учитывающей:
а) возрастные и индивидуальные возможности детей;
б) возможности различных жанров и конкретных произведений фольклора в обучении культуре;
в) связь музыкального фольклора с народным календарём, чередой праздников и будней, семейными событиями и т. д.
Педагогические условия, способствующих развитию творческих способностей у детей
Основным условием развития творческих способностей является введение ребёнка в мир музыки с радостью и улыбкой, что необходимо для детей всех возрастов, поскольку не даёт ребёнку чувствовать себя некомпетентным в той или иной деятельности.
Предметная развивающая среда. В нашем детском саду созданы условия для творческого развития детей. Открыт музей « Крестьянская изба»» В нём дети знакомятся с народным прикладным искусством, с предметами быта, что оказывает огромное влияние на формирование ценностно-ориентационной сферы детей, являющейся одной из составляющих результата образования.
Музыкальные занятия. На занятиях, где через пословицы, поговорки, сказки ребята для себя раскрывают нравственно-этические понятия добра, зла, честности, уважение к старости, взаимопомощи. Дети проговаривали пословицы, поговорки, к народным праздникам придумывали мелодии колыбельных песен и пели их куклам. При знакомстве с прибаутками, календарным, потешным, игровым фольклором, обогащается внутренний мир ребенка. На занятиях наряду с изучением музыкальной культуры народов Ульяновской области проводится вокально-хоровая работа
Игровая деятельность. В своей работе отдаю предпочтение использованию народных игр с пением и движением. Эти игры развивают интерес к пению, память, чувство ритма, умение правильно передавать мелодию. В играх такого плана дети учатся передавать в движении художественный образ. Но самое главное – через игру народная песня входит в быт семьи, в которой воспитываются дети. В народных играх дети учатся общаться, приобщаются к народным традициям, проявляют взаимовыручку, знакомятся с малыми жанрами народного творчества.
Праздники и развлечения. Система праздников создает духовную общность детей и взрослых, ту почву, на которой развиваются человеческие чувства: любовь, доброта, взаимопомощь. При подготовке и проведении народных праздников происходит преображение робких детей в эмоциональных, инициативных.
Концертная деятельность. Совместная концертная деятельность детей создает общее эмоциональное переживание, ребята оказывают помощь друг другу при выполнении задания, сострадают, переживают неудачи и радуются успеху. Они становятся терпимее, добрее, справедливее в оценке своих действий и поступков.
Работа с педагогами и специалистами. Работу по успешной реализации поставленных задач трудно было бы осуществлять без взаимодействия всех специалистов и педагогов, ведущих непосредственную работу с детьми: воспитателей, психолога, специалиста по изобразительной деятельности, инструктора по физическому воспитанию, социального педагога, медицинских работников.
Работа с родителями. Успешное развитие детей в ДОУ невозможно без помощи активного участия и помощи родителей. Привлечение родителей к решению поставленных задач осуществляется следующим образом:
проводятся индивидуальные беседы, консультации,
просмотр и участие в праздниках
оформление информационного уголка
выступления на сельских праздниках
Работа, проводимая в нашем детском саду по развитию творческих способностей, развивает и детей, и родителей и педагогов. И пусть не все наши воспитанники смогут посвятить себя в дальнейшем музыке, но всё то, что в них было заложено в нашем детском саду, чему они здесь научились, поможет им стать мыслящими, неординарными творческими людьми.

Русский музыкальный фольклор
В последние годы в дошкольных учреждениях заметно активизировалась работа по приобщению дошкольников к культуре русского народа. На занятиях дети знакомятся с произведениями устного народного творчества, музыкальным фольклором, народными играми, принимают участие в народных праздниках.
Перед педагогами ставится задача найти такие формы и методы работы с детьми, чтобы доступно, увлекательно познакомить ребят с важнейшими понятиями народной философии и педагогики. Народная мудрость гласит «Когда я слушаю - узнаю, когда делаю - запоминаю». Таким образом, ребенок должен быть не просто слушателем, но и активным участником процесса познания.
Формы ознакомления с народной культурой могут быть самыми разнообразными. Это занятия познавательного цикла, экскурсии, целевые прогулки, наблюдения, празднования. Но в любом случае необходимо создать особую атмосферу деятельности детей или совместной деятельности детей и взрослых, приближенной к реальной.
«Программа воспитания и обучения в детском саду» рекомендует познакомить детей лишь с малой частью устного народного творчества. Это песенки, русские народные потешки, скороговорки, русские народные сказки о животных и волшебные сказки. Но большой пласт русского народного творчества остался нетронутым. Это бытовые песни и причеты, календарный фольклор с его необыкновенной обрядовой поэзией, заклички и приговорки, дразнилки, прибаутки, пословицы, поддевки и остроты, русские народные игры, бытовые русские сказки. И совершенно остается неизученным фольклор нерусских народов.
Я поставила цель – воспитание у детей интереса и любви к народному творчеству - музыкальному и устному. Хотелось, чтобы от простого любопытства ребенок шел к осознанному желанию узнать, услышать, запомнить понравившуюся ему закличку, песню, прибаутку. Мы - взрослые еще помним русские народные игры, мы в них играли в детстве, и наша задача - передать эти игры детям.
Музыкальный фольклор - явление синкретическое. Говоря проще, в нем неразрывно связано - музыка, пение, движение и еще игра на доступных народных инструментах. Поэтому можно выделить четыре аспекта музыкального фольклора:
1. Народная песня.
2. Народная хореография.
3. Народные игры.
4. Народные музыкальные инструменты.
Народная песня
Первые детские впечатления о музыкальном фольклоре дети получают в младших группах. Дети начинают подпевать повторяющиеся интонации, выполняя несложные действия, подсказанные текстом или обусловленные характером музыки, например, с зайкой сначала знакомятся:
Заинька - зайка,
Маленький зайка,
Деток боишься –
Зайка трусишка.
Подбираются песни удобные для активного подпевания, тексты песен должны быть понятны и доступны детям. Например - последняя строка повторяется несколько раз или с последней строки начинается следующий куплет. Или например: песня - вопрос - ответ.
-Зайка белый
Куда бегал?
- В лес дубовый.
- Что там делал?
- Я капустку щипал.
Под березоньку клал,
И не знаю кто украл.
В средней группе увеличивается объем песенного репертуара, добавляются хороводные песни, появляется новый жанр - игровая песня. Активизируется переход от разговорной к певческой интонации. Дети должны правильно интонировать в пределах терции, кварты. В средней группе можно предложить ребенку ситуацию в которой необходимо действовать самостоятельно: «У меня кукла не хочет засыпать, попробуй укачай ее». Ребенок должен спеть колыбельную или рассказать потешку.
Ходит сон по горе, Носит дрему в руке, Всем детишкам продает, Нашей Кате не дает. Ах, ты, моя девочка, Золотая белочка, Сладкая конфеточка. Сиреневая веточка. Ах, ты, мой сыночек, Пшеничный колосочек, Лазоревый цветочек, Сиреневый кусточек.
В средней группе усложняется режиссура песни: может быть несколько солистов («ведет музыку» комар, а стрекоза «плясать идет» и т. д.). Вводится понятие «обрядовая песня» (зимние колядки, масленичные, весенние заклички).
В старшей группе значительно расширяется объем песенного репертуара, добавляются песни шутливо-комического характера («Как у нас - то козел», «Махоня», «Жил я у барина»). Песни должны быть доступны по содержанию и интересны по сюжету. Песни не просто инсценируются, а предлагаются для импровизации. «Прялица», «Как на тоненький ледок», «Ой, вставала я ранёшенько» и др. С этой группы каждое занятие начинается с «разминки» (распевание) - упражнения для дыхания, по звукообразованию, интонационные и т.д.
Именно в старшей группе вводится новый жанр - частушка. Частушка достаточно сложный жанр при кажущейся простоте и легкости. Ребенок должен понять каждую частушку, прожить и показать характер героя, вложенный всего в четыре строчки. Мало того спеть, надо показать, сплясать, а еще подыграть на доступных музыкальных инструментах.
В подготовительной группе закрепляется умение петь частушки, дается понятие о таких жанрах русской народной песни как:
I) лирические:
1. «Пошла млада за водой».
2. «Ходила младёшенька по борочку».
3. «Уж, как я ль свою коровушку люблю».
4. «А я по лугу, а я по лугу».
5. «Со вьюном я хожу».
II) шутливо-комические:
1. «Комара женить мы будем».
2. «Дома ли кума воробей?»
3. «Во кузнице».
4. «Пошел козел по лесу».
III) строевые:
1. «Солдатушки браво ребятушки».
2. «Из-за леса из-за гор».
Детям предоставляется больше возможности самостоятельно искать решения в инсценировании песни. В этой группе часто проводятся совместные занятия с взрослыми и детьми других групп.
Народная хореография
В младшей группе ставится задача овладения простейшими элементами народной плясовой пластики: притопывание одной и двумя ногами, постукивание каблучком, похлопывание ладошками по коленочкам, повороты ладошек из стороны в сторону, перебежки, пружинка, прыжки. Учат самостоятельно использовать эти элементы в свободной пляске. В этом возрасте (и до средней группы) танцам как таковым не учат. Главное: научить реагировать на плясовую музыку, используя знакомые элементы, делать это с желанием. Поэтому в репертуаре младших групп указаны хороводные игры («Пошла коза по лесу», «Скок, скок, поскок», «Ходит зайка по саду»), где используются плясовые элементы, часто с солистом. Разучивание плясовых элементов и хороводных перестроений проводится по показу взрослых.
В средних группах вводятся новые элементы народного танца: ставить ногу на носок и пятку («ковырялочка»), топать с остановками (подготовка к упражнению «в три ноги»). Уделяется внимание пластике рук в пляске - кружение в парах «крендельком», под локоток, на талии или на плечах у партнера. В этом возрасте при показе роль взрослого чаще выполняет ребенок (по желанию), в таких хороводах как: «Воробышек», «Утеночек Вася», «Заинька мимо сада». Так же в хороводах обучать детей менять направление в кругу, разрывать круг по окончанию мелодии или на смену частей в музыке, идти за ведущим «змейкой», перестраиваться в пары из круга и наоборот. Поощрять желания вводить танцевальные или хороводные элементы при инсценировании песен. Чаще обращаться к опыту старших детей.
В старшей группе детей обучают простому хороводному шагу, сочетанию движений рук и ног. В хороводе используются такие движения как: хоровод «по солнцу», «против солнца», «капустка» (улитка), «стенка на стенку», выворачивание круга, два круга в разные стороны. Все орнаментальные хороводы («Светит месяц», «Во саду ли, в огороде», «Березка девочек кричала») выполняются по команде: выбирается один ведущий который диктует порядок перестроения. В старших группах поощряется приплясывание во время исполнения веселых песен, время от времени предлагается солирование.
В подготовительной группе вводится такие элементы народного танца: пляска в «три ноги» («Чижик», «Деревенская полька»), с подскоком («Краковяк», «Подгорная тройками»), овладение простейшими дробями в сочетании с частушкой. Разучиваются также новые элементы хоровода: «вывертывание рукава», «плетень», «улица», «ниточка с иголочкой» («На горе то калина», «Лен зеленой», «Ой, во поле травушка»). Говоря о синкретизме фольклора (пляска, музыка, песня существуют в единстве), не следует забывать, что любыe плясовые или хороводные элементы могут использоваться детьми в любых ситуациях: при исполнении песен, игр, при игре на музыкальных инструментах и т.д. И это надо всячески поощрять в детях.
Народные игры
Всем известно, что игра не просто любимое занятие детей - это основной вид деятельности дошкольника. Через игру ребенок познает мир. Фольклор обогащает детские игры новым содержанием, вызывает положительные эмоции, желание участвовать в общих действиях, подсказанных текстом.
В младшей группе забавные игры («Петушок», «Идет коза рогатая», «Идет кисонька из кухни») побуждают детей к импровизации: у каждого получается свой «петушок» или своя «киска». На начальном этапе можно показать детям образец, а потом, как правило, этого не требуется - дети ориентируются на интонацию взрослого («веселый петушок», «грустная кисонька»). Чувство ритма хорошо развивать в игре «Барашеньки», когда педагог во время считалки ритмично дотрагивается до каждого ребенка в кругу, т.е. происходит невидимая работа над метроритмом. Игры способствуют развитию у детей чувства юмора, желание сопереживать герою и друг другу.
В средней группе усложняются правила игр: быстро реагировать на команды, распределяться на пары, на две подгруппы. Ребята сами должны использовать считалки чтобы выбрать ведущего. В играх «Волк и гуси», «У медведя во бору», «Снежная баба», «Вареная репка», «Два мороза», «Марьюшкино поле» усложняется диалог с ведущим: ребенок должен не просто дать ответ, а придумать его. Следует вместе с детьми выяснить варианты ответов (особенно, если они касаются подробностей крестьянского быта или работ в огороде, поле). Вначале на роль ведущего выбирают по желанию, а затем привлекают тех, кто робок. Следует обращать внимание детей на то, что бы во время свободных игр они использовали народные песни и считалки.
В старшей группе вызывать желания детей участвовать в играх с театральными действиями и более развернутыми диалогами. Во время игр («Дедушка Сысой», «Махоня») обращать внимание не только на удачные ответы и вопросы, но и манеру поведения героев. Стараться отобразить характер персонажей: дедушка старый, Махоня ленивая и притвора, бабка хитрая и т.д. воспитывать желание исполнять не только положительные, но и отрицательные роли («Водяной», «Баба-Яга»). Хорошо в этом случае применять метод «от старших - к младшим», а так же использовать видеозаписи различных фольклорных коллективов.
В подготовительной группе активизировать детей для участия в играх с развернутым театральным действом («Воробей», «Селезень утку догонял», «Ты слети-ка, сизый голубочек»). Усложнять правила и связывать их выполнение с происхождением некоторых обрядовых игр. Объясняя детям, связь некоторых игр с древними обрядами, помочь им понять необходимость отдельных действий и их порядок («Кострома», «Бояре», «А мы просо сеяли»). Это объяснение поможет ребенку и при выражении характерных черт какого-либо персонажа.
Народные музыкальные инструменты
В младшей группе интерес к музыкальным инструментам возникает при личном контакте ребенка с тем или иным инструментом. Ребенок стремится сам поиграть на инструменте и желательно предоставить ему эту возможность. Но давая малышу в руки инструмент, не сводить этот момент к шалости, а учить его играть что-нибудь конкретное: звуки свистульки похожи на птичьи голоса, на гуслях можно изобразить мелодичное движение ручейка и т.д. При этом происходит не просто игра, а обучение по звукоизвлечению. В игре на ложках сначала надо рассмотреть ее части: у ложки есть ручка и та часть, которой черпают суп, обратная ее сторона называется «щекой». На двух деревянных ложках осваивать 2-3 приема (стучать «щеками», ручками и «щеками» в кулачках).
В средней группе продолжают знакомить с музыкальными инструментами с их звучанием в ансамбле. Обучать на отдельных инструментах: на свистульке меняется высота звука в зависимости от силы, с которой в нее дуют; добавляются приемы на двух ложках (палочкой одной из них стучать по «щеке» другой, поочередно играть на своих ложках и на ложках соседа). Для разнообразия в работе по обучению игре на инструментах можно предложить песни «На зеленом лугу» (дудочка), прокричав заклички, послушать, как поют птички (свистульки). Учить играть в ансамбле, оркестре со старшими детьми.
В старшей группе продолжать слушать игру на музыкальных инструментах, но уже в оркестре. Прослушивать записи концертов фольклорных ансамблей, оркестров народных инструментов, учить узнавать и правильно называть инструменты. Чаще сочетать игру на инструментах с песней, игрой, пляской.
В подготовительной группе учить детей не только различать инструменты в оркестре, но и дать теоретические знания о составе оркестра народных инструментов. Дать представление о предметах быта, которые народ использовал как музыкальные инструмент (коса, пила, рубель и т.д.). Предоставить возможность детям импровизировать на знакомых инструментах. В процессе создания оркестра учитывать симпатия детей к определенным инструментам. Все чаще включать инструменты в игры, пляски, предоставлять детям возможность самостоятельно выбрать инструмент для данного произведения.
Широко внедряя в работу детского сада народные игры, песни хороводы, мы привлекаем наших воспитанников к мысли о таких нравственных понятиях, как добро, дружба, трудолюбие, любовь к природе, к родной стране.
Фольклорные праздники
В процессе работы важно не только дать детям новые знания, но и организовать их непосредственное участие в народных обрядах, играх, а это легче сделать на детском празднике.
В подготовке такого праздника большое значение имеет контакт с родителями, которые участвуют вместе с детьми в играх, народных обрядах (дети колядуют, а родители одаривают и т. п.).
Новый год - самый любимый детьми праздник. И опять мы обратимся к народному материалу. На празднике было отмечено, что «Новый год за собой рождество несет», была исполнена песня «Рождество Христово». Накануне рождества дети слушают легенду о том, почему в Рождество принято наряжать елку. « Когда ангелы возвестили о рождении сына Божьего, все живые существа, деревья и кустарники отправились к нему с подарками. Лишь елочке нечего было ему подарить, она встала в сторонке и загрустила. Тогда звездочка коснулась ее макушки, и сотни маленьких огоньков осветили ее снизу доверху. Венценосный младенец улыбнулся, и все вокруг осветилось лучезарным сиянием». В этот момент зажигается наша Рождественская елка в зале и начинается карнавал.
Также стараюсь знакомить детей с народными сказками, где добро всегда побеждает зло. В древней Руси празднование Нового года сопровождалось величанием, поздравлениями. Этот праздник назвали - Святки от слова «святой». Люди с шутками и прибаутками ходили от дома к дому и колядовали - пели поздравительные песенки-колядки, в которых выражали добрые пожелания хозяину дома в новом году. В ответ колядующих полагалось угощать, одаривать подарками.
Дети вместе со взрослыми ходят по группам и желают хозяевам добра, светлых деньков, чтобы в дому прибыло и никогда не убыло. Дети рядились в костюмы медведя, скомороха, деда, бабы, птиц, козу и с большим удовольствием исполняли песенки-колядки, играли в игры, плясали под русскую народную музыку в исполнении образцовых русских народных оркестров. Следующий большой праздник - Масленица. На Руси он начинается за восемь дней до Великого поста, после вселенской субботы. Масленицу отмечают семь дней. Пекут блины, приглашают гостей, сами ходят в гости. Отсюда и поговорка: « Не житье, а масленица». Масленичным веселым обрядом издревле приписывалась магическая сила. По древнему календарю масленица - рубеж старого и нового года - начало весны.
За неделю до праздника начинаю знакомить детей с названиями дней масленичной недели: первый - встреча, второй - наигрыши, третий - лакомки и т. д. Рассказываю, какое значение придавалось обрядам и играм в эти дни. Ребята узнают, например, что блин- знак богатства, что молодежь любила прыгать через костер, так как огню приписывалась очистительная сила. В последний день готовили и наряжали чучело Масленицы, а затем сжигали его, прогоняя морозы, ветры, вьюги и непогоду. Праздник мы проводим в первую половину дня, на улице. Предварительно украшаем площадку, делаем ледяные постройки. Поверх пальто дети надевают элементы карнавальных костюмов, маски, колпаки. На празднике много сказочных героев: Баба Яга, Емеля с печкой, Снеговик, Дед Мороз, Весна и др. На наш праздник приходила Масленица « белая, румяная, коса длинная, трехаршинная, платье синее, ленты красные, лапти желтые головастые».
Было и угощение блинами и сжигание масленицы. Праздник полон искрометного веселья, неподдельной детской радости.
Праздник - Троица (другие названия - духов день, Семик, Березка). Он соединяет Весну с летом. Символом праздника является березка, поэтому основная часть ей и посвящается. Дети с удовольствием поют песни о берёзке, играют в народные игры. Знакомя детей с музыкальным фольклором и проводя повседневные занятия я убедилась, что совместная деятельность детей и взрослых приводит к более успешному усвоению материала, так стараюсь включать в репертуар совместное пение детей и взрослых, по мере усвоения материала включаю двухголосное пение.
Таким образом, все праздники проводятся на основе фольклорного материала. Так, впитывая с детских лет народные традиции, народный дух, дети не утрачивают связь с историей прошлых лет.
Проводя с детьми работу по ознакомлению с народным творчеством, стараюсь не забывать и о классической музыке, где знакомлю детей с композиторами всех времён, песнями современных авторов, танцами, при этом большую помощь оказывают постоянно приобретающиеся диски, кассеты, литература, которые в дальнейшем использую на праздниках и развлечениях. Также мы являемся постоянными участниками мероприятий, которые проводятся в нашем селе. Разрабатывая сценарии праздников, стараюсь их делать каждый раз неповторимыми.
Фольклорные праздники или развлечения проводятся раз или два в месяц. Выбираю наиболее значимые. Например:
21 сентября – Рождество Богородицы – в народе Осенины.
14 октября – Покров – начало посиделок, покровская ярмарка.
14 ноября – Кузьма-Демьян Зимний - встреча зимы.
19 декабря – Николай Угодник
Январь – Рождество, святки.
19 января – Крещение.
15 февраля – Сретенье – первая встреча весны.
Март – Масленица.
22 марта – Сороки – вторая встреча весны
Апрель – Вербное воскресенье, Пасха
6 мая – Георгий Победоносец.
24 мая – Праздник славянской письменности и культуры. и т.д.
Мордовский музыкальный фольклор
Преобладание в селе жителей – мордвы предусматривает воспитание детей в среде с национальным колоритом: знакомство с устно-поэтическим творчеством мордовского народа; народным декоративно-прикладным искусством, мордовскими народными играми, музыкальным фольклором.
Устное народное творчество является главным средством активизации речевой деятельности. Это и песенки и пестушки, прибаутки, стихи, загадки, считалки, дразнилки. Для такой работы использую пособие Осиповой А. И. «Ёфксонь-моронь эшиня». При их изучении стараюсь детям открывать красоту и величие национального фольклора.
Мордовский музыкальный фольклор - органичная часть музыкальной культуры мордовского народа. Данное искусство несет в себе национальное своеобразие, которое проявляется в национальном характере, языке, этническом самосознании, национальном мировоззрении, а также своеобразном музыкальном языке, освоение которого способствует накоплению у детей национально-своебразных интонационно-слуховых представлений.
Знакомлю детей с музыкальными произведениями композиторов Кирюкова Л.П., Кошелевой Н.В., Г. Сураева-Королева, Л. Воинова.
Пользуясь программой «Мордовский музыкальный фольклор и музыка композиторов Мордовии» (в соавторстве с Н.А. Адаевой, О.С. Ерюшкиной) решаются образовательно-воспитательные задачи: дети знакомятся с песнями, танцами, музыкальными инструментами мордвы, осознают собственную культурную принадлежность; воспитываются в духе уважения народам, в духе взаимопонимания и миролюбия.
Данная программа предназначена для использования как в русских детских дошкольных учреждениях, где дети мордовской национальности составляют меньшинство, так и в смешанных (эрзя-русских), где дети мордовской национальности составляют большинство.
В первом случае программа осваивается либо в ходе кружковой работы, либо вводится фрагментарно на занятия. При этом в исполнении песен на мордовском языке педагог опирается на детей мордовской национальности. Во втором случае репертуар программы включается либо в ряд занятий, либо на его основе составляются отдельные занятия, полностью посвященные мордовскому музыкальному искусству.
При этом цель музыкального образования средствами мордовского музыкального искусства будет звучать так: формирование основ национальной музыкальной культуры, развитие интонационного слуха, воспитание интереса и любви к родной музыкальной культуре, уважение к искусству других народов.
Младшая группа
Дети младшей группы заинтересованно относятся к музыке, эмоционально на нее откликаются, стремятся к музыкальной деятельности. Приобщение их к мордовской музыкальной культуре происходит за счет введения в репертуар для слушания и ритмики мордовской народной и композиторской музыки. Раннее освоение национально-своеобразного музыкального языка обогатит опыт детей, сформирует художественный вкус.
Ритмика. Учить детей воспринимать характерные особенности музыкального произведения и передавать их в движениях (по показу воспитателя). Подводить к выразительному исполнению образных движений (скачут лошадки, идет медведь). Осваивать простейшие движения мордовского танца (притопы, характерные движения рук).
Музыкальный репертуар
Слушание: Баю, баю, баю, бай!
Н.Бояркин Тикшень ледема (На сенокосе).
Ритмика: Н.Бояркин Кужонь моро (Хороводная).
Слушание: Чеерне - урыйне (Мышонок - шильце).
Г.Вдовин. Колыбельная
Ритмика: Н.Митин. Марш.
П.Гайни. Куда наряжают девчат.
Слушание Н.Бояркин Кольни пиземне (Веселый дождик).
Ритмика: Д.Скрипкин. Танец медведя.
Слушание: И.Соколова. Про дождик.
Туйтя, туйтя, пиземне (Полей, полей, дождичек).
Ритмика:Левженский танец.Обр.В.БелоклоковаСредняя группа
В 4-5 лет ребенок становится более крепким и подвижным, его внимание - устойчивее; ярче выражены самостоятельность и заинтересованность.
В этом возрасте необходимо воспитывать устойчивый интерес к различным видам музыкальной деятельности, обогащать музыкальные впечатления путем введения в репертуар мордовской музыки; вызывать у детей эмоциональный отклик на мордовские народные песни, желание их петь; формировать чувство национального самосознания; развивать творческие проявления.
Слушание. Учить внимательно слушать мордовскую народную музыку и музыку мордовских композиторов, высказываться о ее характере и средствах музыкальной выразительности, узнавать ранее услышанную музыку, отмечать национальное своеобразие мордовской музыки.
Пение. Предлагается детям для разучивания и исполнения короткие песни с игровым содержанием в объеме большой и малой секунды, терции. Определять на слух направление движения мелодии. Работать над эмоциональной выразительностью исполнения, правильным произношением незнакомых слов, точным интонированием мелодии.
Музыкально-ритмические движения. Учить детей определять характер мелодии и двигаться в соответствии с ним, точно начинать движения после вступления. Исполнять несложные танцы, составленные из характерных мордовских движений. Создавать условия творческим проявлениям детей.
Игра на музыкальных инструментах. Знакомить с внешним видом мордовских национальных инструментов и способами игры на некоторых из них (шавома, пайгонят, предметы домашней утвари).
Музыкальный репертуар
I квартал
Слушание: И.Соколова. Осенью.
Н.Бояркин. Сельский сторож.
Пение: Оляля, оля, оляля.
Ритмика: Л.Кирюков. Мордовский танец.
Д.Скрипкин. Марш.
II квартал
Слушание: Г.Вдовин. Кукла спит.
Пение: Нумолне (Зайчик).
Ритмика: Где, где Утяша? Обр.А.ПутушкинаIII квартал
Слушание: Н.Бояркин. У Суры.
Тундонь чись (Весенний день).
Пение: Удок, удок (Спи, усни).
Ритмика: Сереброкрылый. Обр.А.ПутушкинаIV квартал
Слушание: Н.Кошелева. Веселое настроение.
Пение: Туйтя, туйтя, пиземне (Полей, полей, дождичек).
Ритмика: Л.Кирюков. Мордовский танец.
На лугу березка. Обр.А.ПутушкинаСтаршая группа.
Музыкальные особенности детей старшего возраста активизируются путем постижения звуков, развитием восприятия окружающего мира, умением выражать музыкальными звуками свои впечатления. Дети пятилетнего возраста с удовольствием занимаются разнообразной творческой деятельностью. Главное зерно обучения детей музыкальному фольклору как способу творческого самовыражения и межличностного общения составляет метод освоения фольклорного материала. На музыкальных занятиях дети старшей группы продолжают учиться слушать национальную музыку и размышлять о ней, красиво и выразительно исполнять мордовские народные песни, разучивать национальные движения под музыку и играть на народных инструментах.
Слушание. Продолжать накапливать интонационно-слуховой опыт ребенка на лучших образцах художественно-музыкальной народной и профессиональной культуры, имеющих подлинную эстетическую ценность. Формировать эмоционально-образное и осознанное отношение к восприятию музыки. Учить детей воспринимать изменение динамики в произведении, вычленять элементы выразительности, интонации и изобразительные моменты в музыкальном произведении. Учить различать тембры звучания мордовских инструментов, узнавать знакомые произведения.
Пение. Продолжать совершенствовать исполнительские и вокально-хоровые навыки в полюбившихся детям мордовских песнях; знакомить с жанрами мордовского детского фольклора: колядками, закличками дождя, масленичными, сказками с песнями в объеме от малой секунды до чистой кварты. Постепенно осваивать традицию игрового метода «вхождения», «врастания» в песню с использованием движений. Закреплять навыки раскрепощенного естественного звучания детского голоса, выразительного исполнения мордовских детских песен.
Музыкально-ритмические движения. Развивать творческие способности детей при сюжетно-ролевой драматизации образцов музыкальных произведений, сказок с песенками. Развивать у детей умение инсценировать песни с использованием атрибутов, совершенствовать исполнительские умения. Учить детей ритмично двигаться в соответствии с характером исполняемой песни; свободно выражать через движения свои чувства и эмоции. Работать над совершенствованием национальных танцевальных движений.
Игра на музыкальных инструментах. Продолжать знакомство с мордовскими инструментами (шавома, куцуфт, кальдердема). Учить создавать ритмический аккомпанемент к заданной мелодии.
Музыкальный репертуар
I квартал
Слушание: Н.Бояркин. У Суры.
Муз.Г.Сураева-Королева, сл. А.Громыхина. Солнечные зайчики.
Пение: Три песенки из мордовской сказки «Церынесь велявтсь гулькакс» (Превращенный в голубку мальчик).
Ритмика: Н.Кошалева. Кштима мора. Киштема моро (Плясовая).
Н.Бояркин. Пастух играет на нюди.
II квартал
Слушание: Н.Бояркин. В лесу.
Н.Бояркин,сл.А.Маршака Птицы в пироге.
Пение: Чеерне - урыйне (Мышонок - шильце).
Ося, ося.
Ритмика: Муз.Н.Кошелевой, сл.А.Ежова. Тялонда (Зимой).
Н.Бояркин. Позяра.
Н.Кошелева. Веселое настроение.
III квартал
Слушание: Муз. Г.Сураева-Королева, сл.А.Громыхина Художница.
Сур велесь (Село Сурское) Обр.Г.Сураева-Королева.
Пение: А сезяка, сезяка (Сорока, сорока).
Мастань чи, паро чи! (Масленичный день, хороший день!)
Ритмика:Л.Воинов. Марш на мордовские темы.
Н.Бояркин. Кальцаемат.
С.Люлякина. Титя - титя, сараскем (Титя - титя, моя курочка).
IV квартал
Слушание: Муз.И.Мазнева, сл. Черницкой Нашей маме.
Муз.Н.Кошелевой, сл. В.Карчеганова Нармоннятне, лияда (Птички, прилетайте).
Пение: С.Люлякина.Баю, зайкане (Баю, зайчик).
Ритмика: Л.Кирюков. Хороводная.
Г.Вдовин. Танец.
Три песенки из мордовской сказки «Церынесь велявтсь гулькакс» («Превращенный в голубку мальчик»).
Подготовительная группа
Шестилетний возраст - это тот возраст, когда возможно естественное, полноценное и глубокое освоение народной музыкальной культуры, чему способствуют следующие предпосылки:
- в этот возрастной период фольклор близок детскому мироощущению и мировоззрению из-за способности детей целостно воспринимать мир и видеть окружающие предметы живыми и одушевленными;
- в этом возрасте у детей хорошо развито эмоционально-образное мышление, сенсорные способности;
- шестилетние дети обладают определенными умениями и навыками восприятия и интонирования народных песен, игры на народных инструментах, исполнения национальных танцевальных движений.
С другой стороны, учет специфики фольклора позволяет сделать музыкальные занятия более интересными, так как:
- музыкальному фольклору свойственен эмоционально насыщенный, оптимистический настрой музыкального языка, что находит непосредственный отклик в душе ребенка;
- календарно-обрядовые истоки музыкального фольклора позволяют насытить программу игровым материалом;
- образность, сказочность сюжетов многих народных песен позволяет развивать фантазию детей;
Пение. Детям предлагаются песни, несущие в себе различные интонации: закликания, вопросы, просьбы, восхищения, благодарения, заклинания; различные интонационные состояния и чувства. Дети интонируют песни различных жанров, более подробно знакомятся с календарно-обрядовым мордовским музыкальным фольклором: колядками, закличками весны, дождя, масляничными, вербными, троицкими песнями. В ходе исполнения песен происходит освоение характерных, типичных для эрзи попевок в объеме ангиметонной (бесполутоновой) кварты и квинты (типа «ля - соль - ми», «соль - ми-бемоль - до - фа», «ре - си - фа-диез», «ля - соль - фа - ре» и другие).
Дети учатся петь индивидуально и коллективно, без аккомпанемента или в сопровождении народных инструментов, а также с использованием движений. В подготовительной группе начинается формирование навыков вокального и ритмического варьирования.
Слушание. Детям предлагаются хороводные, лирические, эпические, шуточные, плясовые песни в исполнении профессиональных фольклорных ансамблей и исполнителей. Также дети воспринимают произведения профессиональных и самодеятельных мордовских композиторов, написанных в народном духе, либо цитирующих мордовские народные мелодии (Л.П.Кирюкова, Г.И.Сураева-Королева, Г.Вдовина, Н.Кошелевой, М.Волкова, Н.И.Бояркина и других). Дети знакомятся со звучанием инструментов (нюди, вяшкома, гарьзе).
Музыкально-ритмические движения. Дети учатся передавать в движениях характер музыки, осваивают танцевальные движения, характерные для мордовского танца: «притоп с покачиванием поднятых полусогнутых рук в стороны», «притоп с плавным покачиванием опущенных рук вперед», «качалочка», «боковой шаг с приподнятием плеча», «елочка с приподнятием плеча и притопом в конце»; повторяются ранее изученные движения. Дети разучивают два - три танца, состоящие из предложенных педагогом движений.
Большую роль играет инсценирование песен, выработка умений передавать игровые образы, драматизация хороводных и игровых песен.
Игра на детских музыкальных инструментах. Детям предлагаются для освоения простейшие детские национальные музыкальные инструменты: чавома, пенчт, кальцаемат, шпулька, акацань видьмекс. Ребята составляют ритмический аккомпанемент к песням, играют в ритмическом ансамбле.
Музыкальный репертуар
I квартал
Слушание: Муз. Л.Кирюкова, сл. Ф.Атянина. Тютю - балю.
Н.Бояркин. Закличка дождя.
Н.Кошелева. Ню рямонь мора. Мацтема моро (Колыбельная).
Пение: Балюта, балютаРитмика: Селека, селека (Селезень, селезень).
Г.Вдовин. «Хороводная» из вокально-хоровой сюиты«Тейтерень куд».
Раужо баран (Черный баран).
II квартал
Слушание: Е.Лысенкова. Наигрыш.
М.Волков. Хороводная.
Пение: Каляда(Коляда).
Эрить атят ды бабат.
Ритмика: Н.Кошалева. Пейдемань кшитема (Танец-шутка).
III квартал
Слушание: Н.Бояркин. Пастух играет на нюди.
М.Волков. Пробуждение.
Пение: Паро уряж, патинем (Добрая невестка, тетушка моя).
Дай началксе (Дай блин).
Ритмика: Л.Кирюков. Мордовский танец.
IV квартал
Слушание: М.Волков. Мотыльки.
Н.Бояркин. Луганяса келуня.
Н.Кошалева. Кувака моро (Протяжная).
Пение: Баю, баю, баю, бай.
Дай-ка, братцы, мирятано (Давайте, братцы, помиримся).
Ритмика: Н.Бояркин. Луганяса келуня.
Н.Кошалева. Кшитема (Танец).

Традиции чувашского фольклора
Чувашская народная музыка до сегодняшнего дня хранит в себе традиции, идущие от мировоззрения, национального характера чуваш. Традиционным у чуваш является почитание отца, матери, уважительность к старцам, любовь к земле-кормилице, бережное к ней отношение, чувство рода в стремлении не разлучаться с родными и близкими. Об этом говорят многие чувашские народные песни.
Традиционные народные праздники и обряды принято делить на календарные – связанные с сельскохозяйственными работами и семейно-бытовые. Обрядовый календарь открывался праздником Сурхури, приуроченным ко времени зимнего солнцестояния. Позднее этот праздник, вобрав в себя элементы русских святок и святочных гаданий, слился с христианским Рождеством. В более древнем варианте он имел связь с поклонением племенным духам – покровителям скота. Отсюда и название праздника, от «сурăх ырри» - «овечий дух». Во время празднества дети и молодежь группами обходили подворно деревню, заходя в дом, желали хозяевам хорошего приплода скота, пели песни с заклинаниями. Хозяеваже одаривали их кушаньями.
Зимний цикл завершался праздником Çăварни (Масленица), знаменовавший наступление весенних сил в природе. Чтобы ускорить движение солнца и приход весны, на празднике было принято печь блины, кататься на санях вокруг деревни по ходу солнца. В завершении масленичной недели сжигали чучело «старухи çăварни» («çăварни карчăкě»).
Весенний цикл открывался многодневным праздником жертвоприношений солнцу, богу и умершим предкам Мăнкун (совпавший затем с православной Пасхой), который начинался с калăм кун и завершался сěрен (или вирěм) – обрядом изгнания зимы, злых духов и болезней. Молодежь ходила группами по деревне с рябиновыми прутиками и, хлеща ими людей, постройки, инвентарь, одежду, выгоняла злых духов и души умерших, выкрикивая «сěрен!».Односельчане в каждом доме угощали участников обряда пивом, сыром и яйцами. В конце XIX в. эти обряды в большинстве чувашских деревень исчезли.
Следующая серия обрядов непосредственно была связана с полевыми работами. Весенний сев начинался обрядом Вăрлăх кăларни. Накануне его мылись в бане, надевали чистое белье. С заботой об урожае связан и обряд Çăмăр чÿк – моление о дожде, где участвовали все жители деревни. Они купались в воде, обливали друг друга водой.
Окончание весеннего сева завершалось Ака пăтти – молениями кашей о хорошем урожае и сохранности от стихийных бедствий. Когда на полосе оставалось пройти последнюю борозду и прикрыть последние засеянные семена, глава семьи молился Çулти Турă (Верховному Богу) о ниспослании хорошего урожая. Несколько ложек каши, варёные яйца зарывали в борозду и запахивали её.
Все весенние работы завершались праздником Акатуй – «свадьбой плуга», связанный с представлением древних чувашей о бракосочетании плуга (мужского начала) с землей (женским началом). Со временем, с крещением чувашей, он превратился в общинный праздник с коннымискачками, борьбой, молодежными увеселениями. Лето чуваши начинали примерно со второй половины мая месяцем «летним», с которым связан обряд Çинçе (вирьялы) или Уяв (анатри), когда запрещалось заниматься земледелием, так как земля была «беременной» после посева. Праздник çинçе или уяв сопровождался массовыми гуляниями, хороводами, свадьбами. Тематика песен, игр и хороводов – бытовая; исполнялись молодежные лирические песни. Особенностью этого праздника является запрет на многие домашние и сельскохозяйственные работы, связанные с землей. В дни праздника çинçе (уява) или после его окончания проводились массовые полевые моления – уй-чÿк, сопровождавшиеся крупными жертвоприношениями скота: быков, коров, телят, овец и домашней птицы.
К концу XIX в. обряды çинçе (уява) были совмещены с семицко-троицкой обрядностью. Сроки Семика и Троицы были определены достаточночетко – Троицу отмечали спустя семь недель после Пасхи, а Семик чуваши начинали в четверг, предшествующий Троице. В основе организованных действий, связанных с Семиком, лежали годовые поминальные обряды. Поминовение умерших начиналось дома, затем шли на кладбище «провожать» покойных. На могиле устраивалось поминовение с едой и питьем. Семик стал праздником весны, возвращение земли к жизни, пробуждения и расцвета сил растительности. До Петрова дня (до паровой пахоты под озимые) продолжались веселые молодежные гуляния и ярмарки.
Праздником, открывавшим у чувашей цикл уборочных работ, являлся Петров день. В этот день вся деревня собиралась на последний хоровод вокруг прощального костра. После этого начинался сенокос. В традиционных обрядах и обычаях чувашей, связанных с сенокосной порой, сохранился обряд утăçи.
Первый выход на сенокос напоминал большой праздник: все выходили в лучших нарядах. Завершение уборки хлебов отмечалось молением духу-хранителю овина (авăн пăтти). Перед началом потребления хлеба нового урожая устраивали цикл осенних благодарственных молений – сăра чуклени, - жертвоприношение в честь нового хлеба, авăн пăтти – овинная каша, и авăн сăри – овинное пиво. На авăн пăтти закалывали петуха, варили кашу, приносили в жертву хлеб нового урожая, последний необмолоченный хлеб. На праздник приглашали родственников, друзей, знакомых. Осенние поминки – автан сăри (петушиное пиво) – имели более торжественный характер, чем летние. На них закалывались домашние птицы, обязательно петух. Таким образом, весь октябрь и ноябрь проходили благодарственные моления и обряды, получившие название в народном календаре: юпа уйăхě – месяц поминовения усопших; чук уйăхě – месяц жертвоприношений, где поминальной обрядности отводилось главное место.
Одновременно с земледельческими поминальными обрядами нередко совершались скотоводческие обряды – карта пăтти в честь духов – хранителей домашнего скота.
Накануне готовились юсманы – жертвенные блины из пшеницы или ячменя нового урожая (до 100 шт.) Варилась каша на скотном дворе. По прочтении молитвы ложку каши бросали в огонь. Глава семьи обращался в своей молитве с просьбой к покровителю сохранить стадо. В этот день досыта кормили скот, держали его на вольном выпасе.
Все перечисленные выше праздники и обряды имели свой круг песен, то есть большинство чувашских народных песен приурочено к тем или иным обрядам и праздникам. Такие песни так и называются обрядовыми. Обрядовые песни распадаются на два цикла: календарные и семейно-бытовые. Календарный цикл соответствует годовому кругу занятий земледельцев. Основные жанры песен в нем:
Календарные события Жанры
Мăнкун — праздник весеннего равноденствия, обряды поминовениямăнкун юррисем
сěрен — очистительный обряд сěрен юррисемуяв (çинçе) – праздник созревания растительности, хороводы и игры
уяв (вăйă) юррисемÇимěк — летние поминовения (молодежь водит хороводы)çимěк юррисемутă çийě — сенокос утăçи юррисемкěрхи сăра — обряды освящения нового урожая
кěрхи сăра юррисем, кěреке юррисемюпа ирттерни—осенние поминки юпа юррисемулах — зимние посиделки улах юррисемхěр сăри, кăшарни — зимние праздники молодежихěр сăри юррисем, кăшарни юррисемСурхури, нартукан — праздники в дни зимнего
солнцеворота сурхури (нартукан) юррисемÇăварни — проводы зимы, масленицаçăварни юррисем Семейно-бытовой цикл составляют:
События жанры
ача çурални — обряды по случаю рождения ребенка
ача çуралнă чух каланă кěвě (юрă)
Колыбельныесăпка юррисемтуй йěркисем — свадебные обряды туй юррисем, хěр йěррисем, çěнě хăта юррисемСалтака ăсатни — обряды проводов рекрутовсалтак (некрут) юррисемвиле пытарни — похоронные обрядысасă кăларнисем Трудовые песни возникли в процессе труда. Они задавали нужный ритм в телодвижении работающих в группе людей, помогали повышать результативность труда. Например, таковы песни бурлаков.
В младшем возрасте эстетическое воспитание строилось на последовательном и систематическом восприятии ребенком небольших, но ярких и образных сказок о животных, бытовых сказок и анекдотов. Пословицы и поговорки выступали эффективными средствами убеждения в нравственном воспитании. Старцы, беседуя с детьми, нередко говорили пословицами и поговорками.
Например, пословицы о вежливости и об уважительном отношении к старшим: «Ватта курсан, çěлěке ил» - «Увидишь старого, сними шапку»,
«Ват çынна хирěç ан кала» - «Не перечь старому человеку».
Скромность необходима каждому человеку: «Хăвна ан мухта - сана
çынсем мухтаччăр» - «Сам себя не хвали, пусть тебя люди похвалят»,
«Алăк патěнче вырăн пур чухне тěпеле кайсалармаççě» - «Когда есть место у дверей, не садятся на передние скамьи».
С раннего возраста дети слышали песни: пела мать, укачивая ребенка, пела сестра, убирая избу, пела бабушка, сидя за прялкой, тихо напевал (ěнěрленě) отец за какой-либо работой. Много было различных песен, исполняемых в процессе трудовой деятельности.
Дети не могли проходить мимо этого большого песенного богатства. Подражая старшим, они исполняли некоторые нетрудные песни, пели свои детские песни. Раннее приобщение детей к народному песенному творчеству прививало им любовь к родным мелодиям, содействовало тому, что чувашский народ становился музыкальным.
Здоровье считалось главным добром в жизни человека, поэтому, как заметил академик Г.Н. Волков, словосочетание «ырлăх-сывлăх» в чувашском языке выступало всегда и сегодня оно является пожеланием добра «ырлăх-сывлăх сунатăп» – «желаю всего хорошего».
Хусан хулинче хут хаклă.
Чěмпěр хулинче чěн хаклă.
Çут çанталăкра мěн хаклă,
Ырлăхпа сывлăх пит хаклă!
В Казани-городе бумага цениться,
В Симбирске-городе ремень ценится;
На всем белом свете что ценится?
Добро со здоровьем очень ценятся!
Колыбельная педагогика – самая природосообразная педагогика за всю историю человечества. В этой же песне утешают плачущего ребенка, укачивая колыбель и приговаривая:
Ачине – паппине,
Лаптăк, лаптăк сăпкине.
Ашшě кайнă пасара,
Кулач илсе килет-ха,
Амăш кайнă çырлана,
Çырла татса кллет-ха.
Паппа ту, паппа ту,
Няня çинче паппа ту.
Деточке поспать,
Покачать колыбельку.
Папка пошел на базар,
Калач купив, вернётся;
Мамка пошла по ягоды,
Ягод нарвав, вернётся.
Засыпай, засыпай,
На постельке засыпай.
Заключение
Сегодня, когда обновляется содержание образовательных дошкольных учреждений, пересматриваются формы и методы приобщения детей к изобразительной деятельности, необходимо вопросы духовно-нравственного, художественно-эстетического и трудового воспитания дошкольников строить путем ознакомления их с народным искусством. Многовековые традиции, в том числе и народное искусство, помогали и продолжают помогать формированию у детей дошкольного возраста прочных навыков и умений нравственного, эстетического отношения к жизни и творчеству.
Необходимость приобщения подрастающего поколения к художественным и эстетическим ценностям, воспитание детей средствами народного искусства нашей области обусловлена современными условиями совершенствования системы образования, где дошкольное воспитание является начальной ступенью развития личности. Основная роль в этом процессе принадлежит эстетическому воспитанию.
Подчеркивая значение искусства в воспитании детей, Б.М.Теплов писал: «Искусство очень широко и глубоко захватывает самые различные стороны психики человека – не только воображение и чувство, что представляется само собой разумеющимся, но мысль и волю. Отсюда его огромное значение в развитии сознания и самосознания, в воспитании нравственного чувства и формирования мировоззрения. Поэтому-то художественное воспитание и является одним из средств, содействующих всестороннему и гармоничному развитию личности».
Художественно-эстетическое воспитание представляло собой синтез таких видов искусств, как фольклор, музыка, прикладное искусство. Как известно, народное искусство вобрало в себя все ценное, что веками складывалось и формировалось в жизни людей: самобытность, поэтичность, образность мышления, мудрость, любовь к природе, труду и многое другое. Правы те специалисты, которые считают, что сегодня нельзя рассматривать народное искусство только как часть материальной, бытовой культуры прошлого.
Литература:
1.Бояркин Н.И. Мордовское народное музыкальное искусство. Саранск, 1983.
2.Бударина.Т.А. Знакомство детей с русским народным творчеством. С.-Петербург,1998.
3.Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка, М. Просвещение, 1988
4.Воспитание искусством в детском саду. Интегрированный подход И.В.Штанько. ТЦ. 2007
5.Дормидонтова Л.П. Педагогические условия развития творческих способностей дошкольников средствами музыкального фольклора Дошкольное воспитание № 03/2010
6.Дошкольная педагогика, 5-е изд-е . С.Л.Козлова., Т.А.Куликова, Москва, Академия.,2004
7.Зацепина М.Б. Организация культурно-досуговой деятельности дошкольников / под общ. ред. д.п.н., проф. Комаровой Т. С., М.: Педагогическое общество России. 2004.
8.Картушина.М.Ю. Проблемы современного музыкального воспитания дошкольников. Управление дошкольного образования №5/2005.
9.Картушина М.Ю.Русские народные праздники в детском саду. М.,2006
10.Кирюков Л.П. Мокша-мордовские песни. М., 1935.
11. Кошелева Н. Вирень ёфкс. Лесная сказка. Вирень ёвкс. Саранск, 1999.
12.Люлякина С.М. Тонеть, Мордовиям моран. Саранск, 1990.
13.Мельников М.Н. Детский фольклор и проблемы народной педагогики, Новосибирск, Просвещение, 1987
14.МикляеваН.В. Микляева Ю.В. Новицкая М.Ю. Управление образовательным процессом в ДОУ с этнокультурным (русским) компонентом образования. М, 2006
15.Мордовские народные песни . Сост. Г.И. Сураев-Королев. М., 1957.
16.Остроух Г.А. Музыкальный фольклор, как средство развития музыкальных способностей детей. Дошкольное воспитание №9. 1994
17.Теплов Б.М. Способности и одаренность //Избр. труды. М.: Педагогика, 1985.
18.Хоровод круглый год (инсценировки, песни, танцы, сценарии для дошкольников) / Авт.-сост. С.Ю. Побшибякина. – Волгоград: Учитель, 2004.
19.Этнография Симбирского-Ульяновского Поволжья / Е.Ю. Анисимова, З.Г. Баширова и др.; отв. ред. Л.П. Шабалина. – Ульяновск, УлГПУ, 2007.
20. сайт «Чувашские песни»
Приложение

Праздник
для учащихся начальных классов
«Капустные посиделки»


Задачи:
Активизация элементарных навыков исполнительства русских народных песен с использованием музыкальных инструментов, выражая свое настроение.
Знакомство детей с народным обрядом – капустные посиделки.
Знакомство с предметами обихода – деревянное корыто, тяпка.
Приобщение детей к русской национальной культуре.
Знакомство с народным фольклором.
Создание позитивного настроя у детей и родителей.
Воспитание любознательности.
Оформление зала: зал украшен гирляндами из осенних листьев, осенними букетами, ветками рябины, осины, клена; кочаны капусты. Разложенные красиво по залу, декоративная и другие виды капусты (пекинская, кольраби)
Действующие лица:
Взрослые – Хозяйка, педагог, две мамы, повар.
Дети: Козел, Хозяин, две девочки и два мальчика в русских народных костюмах.
Реквизит : атласная лента зеленого цвета, корзина с малыми кочанами капусты (2штуки), таз с кочанами, пенек, шапочка козла, гусеницы, корыто, тяпка, соль, весы, сетка, рукомойник на стойках, рушник, коромысло с ведрами, стул, гусли, самовар, посуда для чаепития.
Ход праздника.
Хозяйка. Пожалуйте, гости дорогие, пожалуйте!
Веселья Вам и радости!
Давно я Вас поджидаю,
Праздник без Вас не начинаю.
У нас для каждого найдется словечко
И местечко.
Проходи честной народ,
Не пыли дорожка.
Ко мне гости идут
Погулять немножко!
Под русскую народную мелодию дети старшей группы обходят зал хороводным шагом и рассаживаются на места. А дети подготовительной группы встают в центре зала.
Ребенок. Быстро лето улетело
Перелетной птицей вдаль.
Осень чудно расстелила
Увядающую шаль.
Ребенок. Вмиг заворожила взоры
Огневой своей листвой,
Колоском, созревшим в поле,
Пожелтевшею листвой.
Ребенок. Одарила гостья-осень,
Урожаями плодов, моросящими дождями,
Кузовком лесных грибов.
Ребенок. Так давайте славить осень,
Песней, пляской и игрой.
Будут радостными встречи,
Осень, это праздник твой!
Хозяйка. Назовите мне, какие осенние месяцы вы знаете.
Дети называют: сентябрь, октябрь, ноябрь.
Педагог предлагает исполнить песню «Осенняя песня» Сл. И Муз. Т.В.Бокач
Ребенок. Рыжий кружится листок,
Путается в сучьях.
Неба синий лоскуток
Затерялся в тучах.
Ребенок. Поздний серенький рассвет
В поле над овином.
Растревожится нет-нет –
Криком журавлиным.
Дети исполняют песню «Журавушка» Сл. А.Вольского, Муз. Е.Зарицкой
Звучит журавлиный крик в аудиозаписи.
Дети садятся на места.
Хозяйка. На заваленках, в светелке
Иль на бревнышках каких,
Собирали посиделки
Пожилых и молодых.
При лучине ли сидели
Иль под светлый небосвод –
Говорили, песни пели
И водили хоровод.
Наш досуг порою мелок,
И чего там говорить:
Скучно жить без посиделок,
Их бы надо возродить!
Вот и наступила поздняя осень. Собран последний урожай с полей. И начинались на Руси веселые вечеринки в честь…
Отгадайте: Как надела сто рубах,
Захрустела на зубах.
(Капуста)
В честь капусты – капустница. Вот и я решила пригласить вас на капустные посиделки. Будем славить чудо овощ.
А приехала когда-то к нам она издалека,
Римляне ее назвали:
«Капут», что значит «голова»,
А здесь в России, по-русски,
Ее назвали: капуста!
Сначала перенесемся из осени в весну. Что весной делают с капустой? (Дети отвечают).
С давних пор капусту любили,
Когда сажали, говорили:
-Не будь голенаста, будь пузаста!
-Не будь стара, будь молода!
-Не будь мала, будь велика!
Сажали да припевали:
Я капусту сажу,
Сажу беленькую,
Ты, капуста, родись,
И бела, и спела,
И с тыном ровна!
А что дальше?
Мы по кругу пойдем
Да капусту завьем.
Дети старшей группы встают в колонну друг за другом, положа руки на плечи впереди стоящего. Ведущая - Капуста.
Ансамбль инструментов (металлофоны) – дети подготовительной группы исполняют волжскую народную песню «Вейся, капуста!»
Вейся, вейся, капуста моя.
Вейся, вейся белая моя.
-Как мне капусте не виться,
Белою вилою не навиться?
Дети идут друг за другом вереницей, завивая «капусту». После того, как «капуста» завьется, выходит Козел, подходит к «капусте».
Козел. Вот так капуста!
Вот так кочан!
Стоит, наливается
Меня дожидается! (Козел смотрит на капусту и трясет бородой)
Не дам вам морковки, (Козел обращается к зрителям)
Не дам огурцов,
И за кочан
Я сражаться готов!
Сейчас я тебя съем! (Козел смотрит на капусту)
Хозяйка. Ты, Козел-козлище,
Зеленые глазища,
Уходи, уходи,
Огороду не вреди!
Козел. Бе-Бе! Моя капуста! Моя! (Козел подбегает к капусте, пытается ее обнять. Дети разбегаются)
Выходит девочка-хозяйка. Зовет Козла. Он откликается: «Бе-Бе». Они уходят.
Хозяйка. Осталась капуста наша цела. (Показывает кочан.)
А как можно защитить урожай на огороде? (Построить забор)
Хозяйка предлагает поиграть в игру «Я на камушке сижу» (играют дети подготовительной группы). Ансамбль русских народных инструментов (свирели) - старшая группа.

С помощью атласной ленты очертить круг - огород. В середину круга поставить блюдо с малыми кочанами капусты. Играющие стоят за кругом, в кругу около капусты – сидит на пеньке «хозяин» и поет, имитируя действия в соответствии с текстом песни.
«Я на камушке сижу,
Мелки колышки тешу,
Мелки колышки тешу,
Огород горожу.
Чтоб капусту не украли,
В огород не прибегали
Волк и лисица,
Бобер и куница,
Заинька усатый,
Медведь толстопятый»,
С окончанием слов, дети должны быстро забежать в огород, схватить капусту и убежать за круг. Кого хозяин коснется рукой в огороде, тот в игре больше не участвует. Игрок, который больше всех унесет из огорода капусты, объявляется победителем. Игра проводится 2 раза.
Хозяйка. А кто еще вредит огороду? Отгадайте загадку:
Волосата, зелена.
В листьях прячется она.
Хоть и много ножек.
А бегать-то все равно не может.
(Гусеница)
Давайте поиграем в игру «Гусеница» (старшая группа)
Дети встают в колонну. Впереди - голова гусеницы. Дети бегают змейкой, держась друг за друга за пояс, стараясь не разорвать «гусеницу». Если «гусеница» разорвется, значит, она погибла.
Хозяйка. Победили гусеницу!
Выходят две девочки из подготовительной группы с корзинками, в которых лежит по кочану капусты.
Девочка. На празднике есть простор частушкам,
Вновь народ повеселим,
Всех, сидящих в этом зале,
На частушки пригласим.
Девочка. Мы частушек много знаем
И хороших и плохих,
Хорошо тому послушать,
Кто не знает никаких!

Частушки.
1.Выходи быстрей подружка
Мы на публике блеснем.
И задорные частушки
Про капусту пропоем.
2.Хороша моя капуста,
Ну, а я-то чем плоха?
Вот сижу теперь на грядке,
Поджидаю жениха.
3.В огород козла пустила,
Чтоб капусту сторожил.
Несознательный козел,
Съел капусту и ушел.
4.За капусту мы боролись
Каждый день и каждый час.
Только гусеницы все же
Победить сумели нас.
5.Я капустницу полола
Все боялась не успеть,
Ни травы и ни капусты-
Любо-дорого смотреть!
6.Я соседского мальчишку
К себе быстро присушу,
Каждый день по кочерыжке
На свидания ношу.
7.Положу-ка я в кадушку
Всю капусту поскорей,
Буду петь я ей частушки,
Чтоб хрустела веселей.
Девочки оставляют корзинки с капустой.
Хозяйка. 8 октября на Руси отмечали Сергиев день. Нарядно одетые девушки-крестьянки обходили с песнями все дома своей деревни, а вслед за девушками появлялись юноши с гостинцами для хозяев. Девушки помогали хозяевам рубить капусту. И я буду сегодня рубить капусту. А для начала определим вес кочанов, чтобы правильно посолить капусту. Поиграем с нашими родителями в игру «Определи на глаз вес кочана»(2раза).
Педагог пускает по ряду кочан капусты, предлагая родителям определить вес, затем проверяется вес на весах. Победитель получает кочан в качестве выигрыша.
Хозяйка. Я сейчас покажу, как рубят капусту. А для этого мне нужны: фартук, косынка, тяпка и корытце. Вот корытце (показывает корытце). Какое оно? Из чего сделано?
Дети: Деревянное.
Хозяйка. А это-тяпка. Она изготовлена из металла. Предметы, сделанные из металла, называются как?
Дети. Железные, металлические.
Хозяйка. Этой тяпкой рубят капусту, как будто режут ножом. Она металлическая, очень острая, поэтому с ней нужно обращаться аккуратно, осторожно. Посмотрите, как я буду рубить капусту (установка оборудования). Хозяйка показывает, как надо рубить капусту, приговаривая:
Ты, капуста, и бела, и спела,
И бела, и спела,
И со тыном равна.
А вы хотите мне помочь? (Да). Тогда поиграем с вами в игру «Солим капусту»
Мы капусту рубим, рубим. Дети стучат ребром правой ладони о левую ладонь.
Мы капусту мнем, мнем. Дети показывают, как мнут.
Мы капусту солим, солим. Дети показывают, как солят.
Мы морковку трем, трем. Дети показывают, как трут.
Какой овощ нам еще необходим? Отгадайте загадку:
«Сидит девица в темнице,
А коса на улице» (Морковь).
А что еще необходимо для засолки? (Соль)
А теперь перемешаем и попробуем. Покажите мимикой, вкусная капуста или пересоленная, а я отгадаю. (Дети показывают). Молодцы! Никто не пересолил капусту! Вот мы и засолили капусту. Будем зимой с картошкой кушать. В квашеной капусте много витаминов. А теперь мне необходимо вымыть руки (помыть руки в рукомойнике). Нашу нарубленную капусту мы передадим поварам. Что они могут приготовить из нее? (Дети отвечают). Пока готовятся блюда из капусты, мы повеселимся.
Педагог. Эй, веселый народ,
Не стой у ворот!
Выходи веселей,
Попляши поскорей!
Инсценировка русской народной песни «Я капустицу полола» (дети и солисты старшей группы). Оркестр народных инструментов (подготовительная группа) – свирели, треугольник, ложки.

Условные обозначения:

1 – треугольник
2 – ложки
3 – свирель
Схема расположения оркестрантов

1.Я капустицу полола, (Дети идут по кругу, взявшись за руки и поют. В
центре круга –девочка солистка выполняет задания
Приговаривала:
-Ай - ли, полюли,
Приговаривала. (Дети останавливаются.)
2.Кому надобна капуста, (Поет солистка, приглашая покупателей.
Приходите покупать! Остальные дети стоят лицом в круг.)
-Ай - ли, полюли. (Солистка делает два хлопка, 3 притопа,
Приходите покупать! кружится на топающем шаге.)
3.Приходите покупать, (Поет солистка, идя по кругу, разведя руки в
стороны.
Буду сходно отдавать. Кружится на топающем шаге.)
-Ай - ли, полюли. (Солистка делает 2 хлопка, 3 притопа,
Буду сходно отдавать! кружится на топающем шаге.)
4.Открываются ворота, (Входит в круг мальчик и идет вокруг солистки,
приставив руки на пояс.
Зашел милый в огород! Солистка держит правую руку на лбу, смотря
вдаль.)
-Ай - ли, полюли, (Солистка делает 2хлопка,3притопа,останавливается.
Зашел милый в огород! Солист останавливается напротив солистки.)
5.Зашел милый в огород,
Честь- почтенье отдает.
-Ай - ли, полюли, (Солист делает поклон.)
Честь-почтенье отдает!
6.Честь-почтенье отдает
Да низко кланяется. (Солист низко кланяется, солистка делает
поклон.)
-Ай - ли, полюли,
Низко кланяется!
7.Он капустку не купил, (Солист берет солистку под руку, и они
кружатся, взявшись за руки.)
Красну девку полюбил.
-Ой - ли, полюли, (Дети вместе выполняют 2хлопка, 3 притопа,
кружатся топающим шагом вокруг себя.
Красну девку полюбил! Солист и солистка кланяются гостям).
Хозяйка. Проходите, гости дорогие!
Дети садятся на стулья.
Хозяйка. Осенью на Руси проходили и ярмарки
Выходит девочка с коромыслом, мальчик с гуслями (солисты из старшей группы)
Ванечка. Красна-девица Таня!
Ты куда-куда ходила?
Таня. Я на ярмарку ходила,
Себе ведра я купила! (показывает ведра)
Ваня. Что за них дала?
Таня. Рубль дала,
А коромысло-полтора!
Ваня. Девица-девица, сходи по водицу!
Таня. Я волка боюсь,
Я медведя боюсь.
Ваня. Волк на работе, лиса на болоте,
Платьеце мыла, валек опустила,
Сама-то смеется, хохолок трясется.
Все. Девица-девица!
Сходи за водицей!
Инсценировка русской народной песни «Пошла млада за водой!». Мальчик берет гусли и садится на стульчик (солисты из подготовительной группы). Остальные дети поют вокальную партию.
1.Пошла млада за водой, (Солистка идет вокруг зала).
Коромысел золотой.
Эй, люли, люли,
Коромысел золотой. (Останавливается около главной стены).
2.Коромысел золотой, (Девочка, делая пружинку, хвалится ведрами).
Ведерки дубовые.
Эй, люли, люли,
Ведерки дубовые.
3.Брошу ведра под гору, (Солистка ставит ведра, кладет коромысло,
Сама вдарюсь о землю. ставит руки на пояс,
Эй, люли, люли, делает притоп правой ногой).
Сама вдарюсь об землю
4.Сама вдарюсь об землю, (Солистка кланяется, ставит руки на пояс).
Рассыплюся яблонькой,
Эй, люли, люли, (Солистка выполняет движение гармошка).
Рассыплюся яблонькой.
5.А кто будет в гусли играть? (Солистка поет).
А кто будет танцевать?
Эй,люли,люли,
А кто будет танцевать?
6.Ваня будет в гусли играть, (Солист играет на гуслях,
Таня будет танцевать. Солистка на топающем шаге кружится вокруг себя.
Эй,люли,люли, Дети хлопают в ладоши.
Таня будет танцевать. Девочка выполняет ковырялочку).
Музыка останавливается, Таня и Ваня выходят на середину зала.
Таня. Уж я топну ногой,
Да притопну другой,
Выходи ко мне, Ванюша,
Попляши-ка со мной.
Ванюша и Танюша под русскую народную музыку выполняют русские плясовые движении.
Педагог. Как в народе говорится
Не красна изба углами,
А красна - пирогами.
Хозяйка. А у нас угощенье все вкусное:
Пироги да салаты капустные. (Внести пироги и салаты из капусты с морковью)
Тары-бары, тары-бары!
Выпьем чай из самовара.
Я иду, иду, иду, (несет самовар)
Самовар в руках несу.
Самовар в руках несу,
Прибауточку пою.
-Эх, чай, чай, чай!
Уж, ты, кумушка, встречай!
Уж, ты, кумушка, встречай!
Песню звонко запевай!
Дети исполняют песню «Русский чай» А.Фроловой
Чаепитие.
Педагог. Посидели, повеселились,
Пора и честь знать.
Хозяйка. Мы славно гуляли
На празднике нашем,
Нигде не найдете вы
Праздника краше.

«Русский чай»
А.Фроловой
1.Если вдруг у друга праздник,
Среди угощений разных
Непременно за столом
Вас побалуют чайком.
Припев. Чай с вареньем,
Чай с печеньем,
Чай с хорошим настроеньем,
Чай с малиновым листом
Соберет всех за столом.
2.Если вы в тоске-печали,
Вас утешит чашка чая.
С крепким чаем, с калачом
Огорченья ни по чем.
3.Славиться везде недаром
Русский чай из самовара:
Крепкий чая аромат
Восхищает всех подряд.



Сценарий театрализованного представления "Сказки народов Поволжья"
Программное содержание:
Приобщать к культуре и традициям народов Поволжья через знакомство с народной сказкой и музыкой.
Продолжать работу над развитием музыкальных и творческих способностей детей средствами театрального искусства.
Развивать творческую самостоятельность в создании художественного образа, используя для этой цели игровые, танцевальные импровизации.
Помочь детям поверить в себя, преодолевать стеснительность, формировать чувство собственного достоинства.
Активизировать в речи детей названия предметов быта, одежды. (Монисто, хушпу, тухья)
Вызывать эмоциональный отклик на происходящее, активизировать детей в высказывании своих мнений.
Воспитывать любовь, интерес к музыке народов Поволжья.
Действующие лица:
Фея
Старик, старуха, лиса.
Человек, пчёлы, медведь.
Парень Кождемыр, дочь лебеди Йукталче, лебеди.
Материалы и оборудование:
Чувашский костюм - платье, монисто, браслеты, тухья (праздничный головной убор девушки, украшенный серебряными монетами и бусами); сундук.
Соты, костюмы пчёл, костюм медведя, мужской мордовский костюм, топор, улей.
Поле с овсом, дом, сети, еловая ветка, "наряд" - бусы и головной убор, мостик, коромысло, вёдра, перья. Металлофон.
Организация и методика поведения:
Занавес закрыт. В зале находится самодельная книга "Сказки народов Поволжья".
Звучит сказочная музыка, в зал входят дети, их встречает Фея. Дети рассаживаются на стулья.
Фея. Ребята, вы слышите музыку? (Ответ детей) Эта музыка волшебная! Она превратила меня в Фею Сказок. И я приглашаю вас в путешествие по книге Сказок. Хотите побывать в сказке? (Ответ детей) Листать страницы книги мне помогут сказочные птицы.
Фея хлопает в ладоши. Звучит песня "По полю, полю", дети в русских народных костюмах исполняют танец. На слова "летал, вылетал сиз голубчик молодой" появляется первая птица, на слова "выкликал сиз голубушку свою" появляется вторая птица. По окончании танца птицы располагаются около книги.
Фея. Помощники мои, открывайте первую сказку.
Птицы открывают первую страницу книги. (Звучит металлофон)
Первая птица: Книга открывается, чувашская сказка начинается. "Лиса-плясунья" называется.
Открывается занавес. Декорация - в деревенской избе. За вязанием сидит старуха, поёт, старик подыгрывает на гармошке. Звучит в грамзаписи чувашская народная песня "Ах, Васили, Васили" (аудиозапись).
Старуха: (прекращает петь) Вот и связала я тебе тёплые рукавицы. (подаёт старику)
Старик. (рассматривает) Спасибо, спасибо! Какие мягкие, да тёплые. Чем же мне тебя порадовать? А придумал! (Уходит)
Фея. И пошёл старик в лес, поискать подарок старухе. (Старик ведёт Лису) А из леса принёс живую лису и говорит старухе:
Старик. Вот это подарок тебе - будет у тебя новая шапка!
Фея. Старуха обрадовалась и просит лису:
Старуха. Спляши, лисичка-сестричка, повесели меня!
Фея Лисичка взглянула в окно, увидела дорогу в поле, а за полем - лес, только как убежишь в тот лес? А старик тоже просит:
Старик. Спляши, лисичка.
Лиса. Я бы сплясала, но у меня нет хорошего платья. А без платья - что это за пляска?
Фея. Старуха достала из сундука свое девичье платье, нарядила в него лисичку. А та посматривает на свой наряд, любуется, а плясать не торопится. (персонажи выполняют действия по содержанию)
Старик. Что же не пляшешь, сестрица?
Лиса. Я бы сплясала, да у меня нет мониста на шее.
Фея. Старик со старухой повесили на шею лисе монисто. А она и теперь на украшения смотрит, однако же и плясать не пляшет. Тогда старик со старухой в один голос:
Старик и старуха. Хватит любоваться, пляши.
Лиса. А у меня - разве не видите? - на голове тухьи нет.
Фея. Надела ей на голову старуха и свою тухью, - не пляшет лиса:
Лиса. Надо бы еще и браслеты. (Старики надевают ей и браслеты)
Фея. И когда только дали ей и браслеты - повеселела, вышла на середину избы. Старик достал гармошку, заиграл, лисица в пляс пустилась.
Танец Лисы под чувашскую народную мелодию. (сначала тихо, медленно прошла по кругу).
Старик. А ну, ходи веселей, лисичка-сестричка!
Лиса пляшет все быстрей и быстрей. Только нарядное платье мелькает, да тухья с монистом позванивают. Старуха глядит на лисью пляску, в ладоши хлопает.
Фея. Что только не выделывала, какие веселые колена лисица ни выкидывала. Глядят на пляску старик со старухой, не наглядятся. Жарко стало плясунье, она и говорит:
Лиса. Жарко стало, откройте окно и дверь!
Старик. Жалко что ли: лишь бы лисичка веселей плясала!
Старуха тут же кинулась открывать дверь, а старик открыл окно:
Фея. А лисичка еще немного попрыгала, поплясала, да - юрк! - в открытую дверь. Только ее старик со старухой и видели.
"Немая сцена"- старик и старуха замерли от неожиданности. Занавес закрывается.
Фея. Ребята, какой изображена Лисичка-сестричка в чувашской сказке?
Дети. Хитрая, весёлая, плясунья.
Фея. Вам понравился её танец? (Ответ детей) Хотите танцевать как лисичка? (ответ детей) Что ж, я позову её, пусть научит и вас танцевать.
Фея хлопает в ладоши, звучит чувашская народная музыка. Лисичка танцует дети повторяют характерные движения танца. Музыка заканчивается. Фея благодарит Лисичку. Хвалит детей. Лисичка Старик и Старуха садятся со зрителями.
Фея. Птички-помощницы, листайте волшебную книгу.
Птицы открывают в книге сказок следующую страницу.(Звучит металлофон)
Вторая Птица: Мордовская сказка начинается, "МЕДВЕДЬ И ПЧЕЛЫ" называется.
Открывается занавес. Декорация леса. Пчёлы собирают мёд.
Фея. В лесу жили весёлые пчёлы. Они собирали с цветов сладкий нектар, дружно строили соты и у них всегда было много душистого мёда.
Пчёлы исполняют песню "На лужайке" Музыка Д. Хасаншина
Этот луг, этот лес
Полон разных чудес,
Только нужно видеть чудеса:
Посмотри, как чисты,
Как нарядны цветы,
А в ромашках светится роса.
Вот летит мотылёк,
Вот звенит ручеёк,
Промелькнул в кустах колючий ёж,
Вот красавец луговой одуванчик золотой,
А нектар весь не соберёшь.
Фея. Но в этом лесу ещё жил медведь. (Выходит медведь, выполняет действия по тексту) Медведь обожал мед. Без меда не мог жить. Он только и думал о меде, о том, как он его поедает. Стоило ему видеть в дереве дупло, в котором гудели пчелы, как радости его не было предела. Он тут же разорял пчельник и начинал есть мед. Пчелы облепляли медведя со всех сторон, стараясь его ужалить, но у них ничего не получалось, потому что мех у медведя густой и длинный, а жало у пчел - короткое. Стараются они добраться до медвежьего тела, да только не пускает их шерсть. Ещё в те времена у медведя был длинный хвост, которым он отгонял пчёл. Медведь ест медовые соты до отвала, пока весь не затекает сладостью. (Выходит человек) Однажды в лес пришел какой-то человек за дровами и увидел на дереве медведя, пожирающего медовую добычу.
Человек. Ах ты косолапый! Это, значит, ты разоряешь пчельник и лопаешь готовый мед! Так я тебя сейчас проучу.
Фея. Замахнулся он топором на медведя и попал по хвосту. Отрубил ему половину хвоста, самую лохматую и густую часть. Вот хвост и остался таким куцым. Ушёл медведь в лес, низко склонив голову. А тот человек поправил соты и отправился домой. Подивились такому делу пчелы, спрашивают у главной пчелы.
Пчела. Почему этот человек не доел наш мед?
Главная-пчела. Догоните и спросите его, почему он не съел наш мед.
Фея. Пчелы так и сделали. (Выполняют действия по тексту) И тогда человек ответил им так:
Человек. Если я съем мёд, то вам ничего не останется на зиму, и вы погибнете от голода.
Фея. Вернулись пчелы в свой домик и передали главной-пчеле слова человека. И решили они просить человека, чтобы он оберегал их от медведя. Прилетели пчелы к человеку и говорят:
Пчёлы. Возьми нас к себе, не давай медведю в обиду. А мы тебе за это спасибо скажем, твоих детей мёдом угощать будем.
Человек. Хорошо, я вам сооружу крепкий улей, вы там будете жить и собирать мед.
Занавес закрывается.
Фея. И с того времени пчелы стали потчевать людей своим медом. Ребята, а вы любите мёд? (Ответ детей) Тогда споём все вместе песню про мёд.
Мы однажды в улей
К пчелам заглянули.
Мед мордовский славится,
Всем мальчишкам нравится.
Улей стал кусаться,
Мы - обороняться!
Мед в бочонках славится,
Всем девчонкам нравится!
Пчелы зажужжали,
Мы и убежали!
Мед нам очень нравится,
Если... не кусается!
Фея. Птицы - помощницы, листайте книгу.
Первая птица. Марийская сказка начинается, "Дочь лебеди Йукталче" называется.
Выставляется перед занавесом дом. Перед домом стоит грустный Кождемыр.
Фея. Жил в одной деревне парень Кождемыр. Посеял он на своём поле овёс. Хороший взошёл овёс: густой, высокий. Да повадилась по ночам летать на поле и мять овёс белая лебедь. Поставил Кождемыр в овсе частые сети. Утром пошёл он на поле и видит:
(Из дома выходит Кождемыр. Занавес открывается. Среди колосьев сидит лебедь. На заднем плане река. Через реку мостик.) запуталась в частых сетях белая лебедь, крыльями бьёт, а вырваться не может. Зажёг Кождемыр смолистую еловую ветку и опалил жарким огнём лебединые белые крылья, чтобы не летала лебедь на поле, не мяла овёс. Обгорели лебединые белые крылья, и вдруг превратилась лебедь в красивую девушку. (Лебедь скидывает крылья) Взял парень девушку за руку и спросил:
Кождемыр. Как тебя зовут?
Девушка. Меня зовут Йукталче.
Кождемыр. Была ты, Йукталче, белой лебедью, а теперь будешь моей женой.
Фея. С первого взгляда полюбил Кождемыр красавицу Йукталче. Привёл её в дом, нарядил, надел на шею красивое ожерелье. (Действия по тексту) Утром взяла Йукталче вёдра и пошла на речку по воду. Встала на мостик, не в воду - в синее небо смотрит.
Прилетела стая лебедей, запели лебеди:
Лебеди. (поют на мелодию марийской народной песни "На лужке")
Крылья ты свои надень
И лети домой скорей.
Прилетели тебя звать
Ждут давно отец и мать.
Йукталче:
Бросьте мне по пёрышку,
Девице - лебёдушке
И тогда дневной порой
С вами я вернусь домой.
Фея. Бросили ей лебеди по одному перу и улетели.
Йукталче спрятала перья под мостки, набрала воды и вернулась в дом.
Кождемыр. Почему ты так долго по воду ходила?
Йукталче. Текла в речке сорная вода, дожидалась я, пока чистая побежит.
Фея. На другой день снова пошла Йукталче по воду. Как пришла она на реку, прилетели лебеди и запели:
Лебеди.
Крылья ты свои надень
И лети домой скорей.
Прилетели тебя звать
Ждут давно отец и мать.
Йукталче.
Бросьте мне по пёрышку,
Девице - лебёдушке
И тогда дневной порой
С вами я вернусь домой.
Фея. Бросили ей лебеди по одному перу и улетели. И эти перья Йукталче спрятала под мостки, потом набрала воды и вернулась в дом.
Кождемыр. Где ты так долго гуляла?
Йукталче. Текла в речке сорная вода, я дожидалась чистой.
Фея. И на третий день пошла Йукталче по воду. Опять прилетели лебеди и запели:
Лебеди.
Крылья ты свои надень
И лети домой скорей.
Прилетели тебя звать
Ждут давно отец и мать.
Фея. Бросили ей лебеди ещё по одному перу, закружились над ней, захлопали крыльями. Сбросила Йукталче с себя одежду, оделась в лебединые перья и снова обернулась белой лебедью. Взмахнула Йукталче белыми крыльями и полетела с лебединой стаей.
"Танец лебедей" (музыкальное сопровождение - мелодия Д. Верди из оперы "Травиата" в исполнении оркестра П. Мориа) Лебеди "улетают".
Фея. Покинула Кождемыра красавица Йукталче, навсегда улетела белая лебедь.
Вот и закончилось наше путешествие по сказкам народов Поволжья.
Ребята, сказки каких народов сегодня видели? Что вам запомнилось, что понравилось?
(Ответы детей)
Роли исполняли…(Фея перечисляет героев сказок. Дети выходят на поклон.)
В моей волшебной книге ещё много сказок. Мы обязательно отправимся туда не раз. Давайте на прощание споём все вместе песню о сказках.
Все исполняют песню "Что такое сказки" (музыка и слова П. Деревянкиной.)
Под музыку дети выходят из зала.
Мордовская сказка «Девушка-богатырь»
Когда-то в очень давние времена эрзяне жили в других краях, а по берегам Суры лежали вольные земли. В лесах было много непуганого зверя. Рыба в Суре кишмя кишела — прямо ведром черпай и уху вари. А травы здесь росли такие, что и пешего и конного с головой укрывали.
Прослышали эрзяне про эти земли и решили сюда переселиться. Выбрали себе место получше. Чтобы все под рукой было — и лес, и вода, и сенокосы. На новом месте первым делом стали избы рубить, изгородь возводить.
Построили избы одна другой лучше. А просторнее и выше всех получилась изба у девушки Кили. Ни отца, ни матери у Кили не было. Сестер-братьев тоже не было. Она одна жила. И одна ставила себе избу, никто не помогал. С любой работой сама справлялась. Мужчины дивились : ростом Киля не больше других девушек, а сила у нее богатырская. Свалит в лесу дерево и несёт его на плече, будто легонькую тростиночки Вот так и натаскала из лесу бревен себе на избу. Где мужчины вдесятером не осиливали, девушка одна управлялась.
А уж красавицей она была — всем на загляденье. Лицо белое, косы соломенные, в руку толщиной, ноги стройные, как две березки на лесной опушке. Парни сватались к ней наперебой, да, видно, не находила Киля среди них себе ровню.
Только отстроились эрзяне, как нахлынуло в присурские степи татарское войско. Никто не видел и не слышал, как татары подошли к селу — укрыли их высокие травы, дремучий лес заслонил. Ворвались они в село: кого поубивали, кого в плен взяли. Дома разграбили.
Килю татары связали по рукам и ногам сыромятными ремнями, железной цепью к повозке приковали. Везут ее в свое становище и между собой разговаривают :
— Хороший подарок будет нашему хану. Много у него красивых наложниц, а такой еще не бывало.
Вот приезжают они в становище. Выходит из шатра хан и спрашивает:
— Много ли добра награбили, мои храбрые воины ? Много ли пленных захватили ?— Всего у нас много, поход удачный был, — отвечают воины. — А тебе, хан, подарок привезли — смотри какой!
Сдернули покрывало, которым Киля была укрыта. Хан от удивления глаза выпучил. Этаких красавиц и во сне ему не приходилось видеть. Обрадовался хан и говорит:
— Давайте пировать по такому случаю! Эй, слуги, накатите сюда бочки с вином! Режьте самых жирных баранов! Мою новую свадьбу будем справлять.
И начался пир горой. Разложили вокруг бочек кошмы и перины. Лежат на них, из бочек вино ковшами черпают, бараниной закусывают. До глубокой ночи пили-гуляли воины. И заснули у бочек с вином. Хан повел Килю в парчовый шатер и говорит ей:
— Теперь ты моя жена и должна слушаться меня во всем. Что я ни скажу, то и делай. А сейчас раздевайся и ложись ко мне в постель.
Опасался хан, что эрзянская девушка будет упрямиться и сопротивляться. Но Киля ни слова ему не сказала. Только посмотрела на него долгим непонятным взглядом. Молча скинула платок, сняла пулай ... Хан ждет не дождется, когда она к нему придет. Наконец Киля легла.
— А теперь, — говорит хан, — обними меня покрепче !..
Девушка стиснула хана в объятиях — у того только косточки затрещали, как сухой хворост. Дрыгнул хан раз - другой ногами и дух испустил. Не знал и не ведал он о богатырской силе эрзянки. Задавила она хана в своих объятиях.
А дальше вот как было. Взяла Киля ханскую саблю, вышла из шатра и видит: спит мертвецки пьяное татарское войско, будто снопы в поле разбросаны. И начала она рубить саблей спящих врагов. Как капусту рубила. Взмахнет саблей — голова прочь. Взмахнет другой — человека пополам перерубит. До утренней зари трудилась Киля, сабля уже затупилась, земля с кровью перемешалась... А на заре проснулся один молодой татарский воин, увидел кровавое побоище и закричал:
— Вставайте, татары! Смерть над нами нависла!
Вскочили воины, схватились за оружие и окружили девушку. Но не тут-то было. Махнет Киля саблей — и падают татарские воины, словно колосья под косой. В нее стрелы летят, а Киля вытаскивает их из своего белого тела, отбрасывает прочь и саблей рубить продолжает.
Вдруг сломалась сабля. Кинулись на девушку воины : вот теперь, мол, живую её возьмём !... А Киля вырвала с корнем дуб, что рос у ханского шатра, и тем дубом сражаться стала, как дубиной. Еще больше воинов побила.
— Это эрзянская богиня, — кричат татары, — явилась отомстить за наши набеги! Её нельзя убить, она всех нас покарает...
Тут все, кто в живых остался, бросились бежать в испуге. Вскочили на своих коней и умчались в степь, спасаясь от неминучей гибели. Только пыль следом заклубилась.
Опустело поле битвы. Огляделась Киля вокруг и сама ужаснулась тому, что наделала. Заплакала она и пошла домой, в свое село. Но не дошла. Умерла на берегу Суры от глубоких ран, нанесенных татарскими стрелами.
Похоронили Килю на том месте, где нашли. И выросло на её могиле белое дерево. Такого дерева никто ещё не видел до тех пор : ствол словно белое девичье тело, а ветви будто косы полощутся на ветру. Назвали эрзяне дерево по имени девушки-богатыря — килей. По-русски значит — береза. Потом от этой первой березки другие березы пошли. А на белых стволах темные отметины — это следы тех стрел. Грустно шелестит листва. Это Киля плачет-горюет.
Не было на свете сильнее и красивее девушки, чем Киля. И нет дерева краше березы.
* Пулай — особый женский пояс с бахромой, часть одежды эрзянок.
( Литературный перевод С. Фетисова)
Открытое музыкальное занятие
для учащихся 1-4 классов
«Русская берёзка»
Цель: Прививать любовь детей к природе, родному краю, бережному отношению к ней, через фольклорные формы: (песни, хороводы, потешки, поговорки, загадки, поэзию, народные игры).
Задачи: Обобщить представления детей о весне, как времени года, расширить знания о русском дереве – березе. Формировать экологические знания.
Способствовать развитию у детей музыкально – слуховых, танцевально-двигательных навыков, речи через содержание и различные формы проведения занятий.
Приобщая к общечеловеческим нравственным ценностям прививать положительно - эмоциональное отношение к красоте природы, к своему народу, языку, искусству через эти ценности растить подлинных наследников всего прекрасного.
Ход открытого занятия
Дети в русских народных костюмах входят в зал хороводным шагом, в центре делятся на 2 ручейка, обходя вокруг стоявшей в центре украшенной березки, останавливаются полукругом.
Учитель: С чего начинается Родина? Наверное с белых берез….
Береза – любимое дерево всех русских людей. Стройную, кудрявую, белоствольную её на Руси сравнивали с нежной и красивой девушкой, её посвящали поэты, художники и музыканты свои лучшие произведения.
СТИХИ
Как хорошо, что вновь пришла весна!
Проснулись ручейки, опять запели птички.
Блестит прозрачной капелькой роса,
Берёзки расплели свои косички.
Весенним солнышком пригрета
Ожила, вздохнув, березка.
Словно в белый шёлк одета,
В золотистые сережки.
Белолицая, белоствольная,
Как невеста, горда и нежна
Словно русская песня раздольная
К небесам устремилась она.
Весна проснулась…
Рано встала,
Запела песенку скворца.
Наряды новые достала
Из изумрудного ларца.
Берёзкам стройным подарила
Сережки, платья из парчи…
На поле птиц уговорила –
С утра работают грачи.
Горит, переливается,
Как радуга, роса,
А в речке отражается
Березонька – краса.
Песня у березки « Здравствуй, солнышко!»
Поздороваемся с березкой. Каждый превратиться в стройную красавицу, потянемся.
Потешка: Среди поля березка стоит ( изображать березку)
Она листьями шумит (фонарики вверху )
Ее солнышком печет, ( правой рукой рисовать солнце)
Частым дождиком сечет (опускать руки, шевеля пальцами)
Буйный ветер повевает (качать руками вверху)
И березку наклоняет. (согнуть туловище )Сядем у березки, полюбуемся ее красой во все времена года
Презентация «Березка разные времена года»
Учитель:Весной она соком питает, высоко в небо ветви поднимает,
Летом – прохожего прохлаждает, в речке можно искупаться и отдохнуть в тени
Осенью – ленивого поднимает, золотом сияет (какой гриб под березкой растет?)
Зимой – избу согревает, дом оберегает.
Учитель: – Посмотрите, березка подарила платочек,
он похож на зеленый листочек
К березке подойдем, хоровод заведем.
Наборный хоровод «Во поле береза»
Учитель: Березка – красавица русский полей,
Порадуй, березонька, наших детей.
(Всем детям раздаются зеленые платочки)
Песня-хоровод «На лугу зеленом березка стояла»
Муз.руководитель: – Где бы ни росла березка, везде она приносит людям радость, свет и пользу.
Беседа с детьми (вопрос – ответ):
В баню мы берем березовый веник, для чего? («Береза – уникальный лекарь. Целебны ее почки и листочки»)
Почему черные линии на её коре? («Кора у березы очень плотная, а через прорези – черные линии она дышит»)
Древесина березы очень крепкая, из неё делаю лыжи, а что еще мастерили из коры? (Из её коры мастерили корзины, посуду, лапти плели»)
Когда не было бумаги, на чем писали? («Писали на её коре, белой бересте»)
Учитель: – Мы в песне пели про гудочки, которые сделали из трех срезанных пруточков?
(Это дудочки, свирельки)
Игра на свирельке «Птичьи голоса»
Учитель: – Ау! Ау! Аукаем
По сырым борам приаукиваем.
Игра «Узнай голос»
Солнышко весною жарко пригревает
От тепла весеннего снег повсюду тает.
Напились березки снеговой водицы,
Ветер растрепал им длинные косицы.
Белые рубашки, темные сапожки
И на каждой веточки желтые сережки.
Скоро закудрявятся зеленью прически,
До чего красивые русские березки.
Учитель: На лесной поляночке светятся беляночки,
Распустили косоньки русские березки
Загадки: Летом бежит, зимою спит,
Весна настала - опять побежала. ( Река)
Доброе, хорошее на людей глядит.
А на себя глядеть не велит. ( Солнце)
Стоят столбы белы,
На них шапки зелены,
Где они стоят, там и шумят (Березы)
Учитель: На полянке, на пригорке
Под окном среди полей.
Белокорые березки, -
Символ Родины моей
Русская березка!!! Ветры ее клонят, да сломить ее не могут. А мы люди должны беречь красу-березоньку. (вопросы к детям) Больно сжимается сердце, когда видишь покалеченное дерево, ведь оно живое!

Игра « Березонька, выручай!»

Растопило солнце снег, побежал ручеек, торопится в реку попасть. Превратимся в ручеек, только ножки не промочите, в ручеек не наступите.
Игра «Ручеек»
В народе пословица живет: «В еловом лесу - трудиться, а в березовом- веселиться!»
Танец – игра « Ах, ты береза»
Учитель: Сегодня мы чествовали нашу красавицу Русскую березку, пели ей песни, танцевали, играли вокруг нее.
Какими же ласковыми словами ее называют?
ОТВЕТЫ ДЕТЕЙ
Березу называют березонька, белоствольная, белолицая, белая, зелененькая, высоконькая, стройная, кудрявая, красавица.
Учитель: С девушкой-красавицей сравнивали, невестой называли. Давайте мы украсим нашу березоньку ленточкой, чтобы она была еще нарядней и красивее
(Дети украшают березку, фотографируются у березки)
Учитель: Ты до того березонька красива!
И в полдень жаркий, и в часы росы
Что без тебя немыслима Россия
И я не мыслим без твоей красы!!!!!
Дети кланяются в пояс березке и выходят из зала