Рабочая программа по мировой художественной культуре 11 класс

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение
«Магистральнинская средняя общеобразовательная школа №22»
.
Рассмотрено
на заседании МО
__________________
Протокол №____
от «__» ___ 2015_г Согласовано
«___» ______2015__г
Зам.директора
_______/Тарасова Е.Е.
Утверждаю
Приказ №___
от «__»_____2015_г
Директор школы
___________/Лобкова Е.Л.

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА
«МИРОВАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА»
для учащихся 11 класса
среднего общего образования
(базовый уровень)
 
Образовательная область: Искусство 
 
 Разработала:
Лабазова И.А.
учитель изобразительного искусства

2015 – 2016 учебный год
Пояснительная записка.
Рабочая программа по мировой художественной культуре составлена на основе федерального компонента государственного стандарта среднего (полного) общего образования на базовом уровне, программы для общеобразовательных учреждений. «Мировая художественная культура» 5-11 классы Составитель Данилова Г.И..- М., Дрофа, 2009. А так же учитывает требования таких нормативных документов, как:
1.Концепция модернизации российского образования на период до 2010г.( приказ Мо РФ от 18.07.2003г. № 2783).
2. Концепция художественного образования (приказ Министерства культуры РФ от 28.12.2001г. №1403).
3.«О введении федерального государственного образовательного стандарта общего образования» (Письмо Министерства образования и науки Российской Федерации от 19.04.2011 г. № 03-255);
Особенности художественно-эстетического образования определяются в следующих документах:
4.«Концепция развития образования в сфере культуры и искусства в Российской Федерации на 2008 – 2015 годы» (распоряжение Правительства РФ от 25.08.2008 г. № 1244-р);
5.Концепция художественного образования (приказ Министерства культуры РФ от 28.12.2001. № 1403).
Рабочая программа конкретизирует содержание предметных тем образовательного стандарта, даёт распределение учебных часов по разделам курса и рекомендуемую последовательность изучения тем и разделов учебного предмета с учётом межпредметных и внутрипредметных связей, логики учебного процесса, возрастных особенностей учащихся, определяет минимальный набор практических работ, выполняемых учащимися.
Учебный план:
Согласно учебному плану школы на изучение предметного курса МХК в 11 классе образовательных учреждений РФ отводится 33 часа в год (33 учебные недели; 1 ч в неделю).
Из них 5 часов на контрольную работу.
Количество часов составляет:
1 четверть – 9 часов
2 четверть – 7 часов
3 четверть – 10 часов
4 четверть – 7 часов
Формы организации учебной деятельности учащихся
ОТЛ – обзорно-тематическая лекция, предполагает использование наглядного иллюстративного материала, в том числе иллюстрации, аудио- и видео- материалы, мульти- медийные презентации;
Групповая практическая работа – составление и защита мини-проектов по заданиям рубрик в конце каждой главы «Творческая мастерская» и «Темы проектов, рефератов, сообщений», темам и/или разделам курса;
Практикум – индивидуальная, парная или групповая работа по составлению сравнительных, синхронистических таблиц, схем; работа с текстами, иллюстрациями (анализ, синтез и обобщение информации);
Комбинированный урок предполагает использование различных форм организации УД на одном занятии;
Контрольно-обобщающий урок – форма тематического и рубежного контроля в виде тестовых заданий (задания типа А, Б, С);
Повторительно-обобщающий урок - итоговое повторение и обобщение материала по курсу.
Четв. Раздел, тема ОТЛ ГПР Практ. Комб. ПОУ КР
I Раздел 1. Художественная культура Нового времени Художественная культура барокко 1 2 2 - - 1
Художественная культура классицизма. 1 2 - - - II Художественная культура классицизма. - - 2 - - 1
Художественная культура романтизма 1 1 1 - - III Художественная культура реализма 1 2 2 - - 1
Раздел 2. Художественная культура конца XIX – ХХ века Художественная культура конца XIX – начала ХХ века - 1 1 1 - 1
IV Художественная культура ХХ века 6 1
Итоговое повторение и обобщение 1 Общая характеристика учебного курса
Курс мировой художественной культуры систематизирует знания о культуре и искусстве, полученные в образовательном учреждении, реализующего программы начального и основного общего образования на уроках изобразительного искусства, музыки, литературы и истории, формирует целостное представление о мировой художественной культуре, логике её развития в исторической перспективе, о её месте в жизни общества и каждого человека. Изучение мировой художественной культуры развивает толерантное отношение к миру как единству многообразия, а восприятие собственной национальной культуры сквозь призму культуры мировой позволяет более качественно оценить её потенциал, уникальность и значимость. Проблемное поле отечественной и мировой художественной культуры как обобщённого опыта всего человечества предоставляет учащимся неисчерпаемый «строительный материал» для самоидентификации и выстраивания собственного вектора развития, а также для более чёткого осознания своей национальной и культурной принадлежности.
Развивающий потенциал курса мировой художественной культуры напрямую связан с мировоззренческим характером самого предмета, на материале которого моделируются разные исторические и региональные системы мировосприятия, запечатлённые в ярких образах. Принимая во внимание специфику предмета, его непосредственный выход на творческую составляющую человеческой деятельности, в программе упор сделан на деятельные формы обучения, в частности на развитие восприятия (функцию – активный зритель/слушатель) и интерпретаторских способностей (функцию - исполнитель) учащихся на основе актуализации их личного эмоционального, эстетического и социокультурного опыта и усвоения ими элементарных приёмов анализа произведений искусства. В содержательном плане программа следует логике исторической линейности (от культуры Нового времени до культуры ХХ века). В целях оптимизации нагрузки программа строится на принципах выделения культурных доминант эпохи, стиля, национальной школы. На примере одного - двух произведений или комплексов показаны характерные черты целых эпох и культурных ареалов XVII – XX вв.. Отечественная (российская) культура рассматривается в неразрывной связи с культурой мировой, что даёт возможность по достоинству оценить её масштаб и общекультурную значимость.
В курс 11 класса входят темы: «Художественная культура XVII - XVIII вв», и «Художественная культура XIX - XX века».
Цели  и задачи курса
Изучение мировой художественной культуры на ступени среднего (полного) общего образования на базовом уровне направлено на достижение следующих целей:развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и художественно-творческих способностей; 
воспитание художественно-эстетического вкуса; потребности в освоении ценностей мировой культуры; 
освоение знаний о стилях и направлениях в мировой художественной культуре, их характерных особенностях; о вершинах художественного творчества в отечественной и зарубежной культуре; 
овладение умением анализировать произведения искусства, оценивать их художественные особенности, высказывать о них собственное суждение; 
использование приобретенных знаний и умений для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды. 
Образовательные задачи:
Изучение мировой художественной культуры на ступени среднего (полного) общего образования на базовом уровне направлено на достижение следующих целей:
развитие чувств, эмоций, образно-ассоциативного мышления и художественно-творческих способностей;
воспитание художественно-эстетического вкуса; потребности в освоении ценностей мировой культуры;
освоение знаний о стилях и направлениях в мировой художественной культуре, их характерных особенностях; о вершинах художественного творчества в отечественной и зарубежной культуре;
овладение умением анализировать произведения искусства, оценивать их художественные особенности, высказывать о них собственное суждение;
использование приобретенных знаний и умений для расширения кругозора, осознанного формирования собственной культурной среды.
изучение шедевров мирового искусства, созданных в различные художественно-исторические эпохи, постижение характерных особенностей мировоззрения и стиля выдающихся художников – творцов;
формирование и развитие понятий о художественно – исторической эпохе, стиле и направлении, понимание важнейших закономерностей их смены и развития в исторической, человеческой цивилизации;
осознание роли и места Человека в художественной культуре на протяжении её исторического развития, отражение вечных поисков эстетического идеала в лучших произведениях мирового искусства;
постижение системы знаний о единстве, многообразии и национальной самобытности культур различных народов мира;
освоение различных этапов развития отечественной (русской и национальной) художественной культуры как уникального и самобытного явления, имеющего непреходящее мировое значение;
интерпретация видов искусства с учётом особенностей их художественного языка, создание целостной картины их взаимодействия.
Воспитательные задачи:
помочь школьнику выработать прочную и устойчивую потребность общения с произведениями искусства на протяжении всей жизни, находить в них нравственную опору и духовно-ценностные ориентиры;
способствовать воспитанию художественного вкуса, развивать умения отличать истинные ценности от подделок и суррогатов массовой культуры;
подготовить компетентного читателя, зрителя и слушателя, готового к заинтересованному диалогу с произведением искусства;
развитие способностей к художественному творчеству. Самостоятельной практической деятельности в конкретных видах искусства;
создание оптимальных условий для живого, эмоционального общения школьников с произведениями искусства на уроках, внеклассных занятиях и краеведческой работе.
Содержание тем учебного курса
Элементы содержания образования, количество часов §§
Раздел 1. Художественная культура Нового времени
Художественная культура барокко, 5 часов
Стили и направления в искусстве Нового времени - проблема многообразия и взаимовлияния. Изменение мировосприятия в эпоху барокко: гигантизм, бесконечность пространственных перспектив, иллюзорность, патетика и экстаз как проявление трагического и пессимистического мировосприятия. Архитектурные ансамбли Рима (площадь Святого Петра Л. Бернини), Петербурга и его окрестностей (Зимний дворец, Петергоф, Ф.-Б. Растрелли) - национальные варианты барокко. Пафос грандиозности в живописи П.-П. Рубенса. Творчество Рембрандта Х. ван Рейна как пример психологического реализма XVII в. в живописи. Расцвет гомофонно-гармонического стиля в опере барокко ("Орфей" К. Монтеверди). Высший расцвет свободной полифонии (И.-С. Бах). § 1-5
Художественная культура классицизма, 6 часов
Классицизм - гармоничный мир дворцов и парков Версаля. Образ идеального города в классицистических и ампирных ансамблях Парижа и Петербурга. От классицизма к академизму в живописи на примере произведений Н. Пуссена, Ж.-Л. Давида, К.П. Брюллова, А.А. Иванова. Формирование классических жанров и принципов симфонизма в произведениях мастеров Венской классической школы: В.-А. Моцарт ("Дон Жуан"), Л. ван Бетховен (Героическая симфония, Лунная соната). § 6-12
Элементы содержания образования, количество часов §§
Художественная культура романтизма, 4 часа
Романтический идеал и его отображение в камерной музыке ("Лесной царь" Ф. Шуберта), и опере ("Летучий голландец" Р. Вагнера). Романтизм в живописи: религиозная и литературная тема у прерафаэлитов, революционный пафос Ф. Гойи и Э. Делакруа, образ романтического героя в творчестве О. Кипренского. Зарождение русской классической музыкальной школы (М.И. Глинка). § 13-15
Художественная культура реализма, 5 часов
Социальная тематика в живописи реализма: специфика французской (Г. Курбе, О. Домье) и русской (художники - передвижники, И. Е. Репин, В. И. Суриков) школ. Развитие русской музыки во второй половине XIX в. (П. И. Чайковский).Опыт творческой деятельности. Подготовка рефератов и эссе по персоналиям. Сравнительный анализ художественных стилей, национальных вариантов внутри единого стилевого направления. Участие в дискуссии о роли художественного языка в искусстве, соотношении искусства и реальной жизни ("реализм без границ"). § 16-19
Раздел 2. Художественная культура конца XIX – ХХ века
Художественная культура конца XIX – начала ХХ века, 4 часа
Основные направления в живописи конца XIX века: абсолютизация впечатления в импрессионизме (К. Моне); постимпрессионизм: символическое мышление и экспрессия произведений В. ван Гога и П. Гогена, "синтетическая форма" П. Сезанна. Синтез искусств в модерне: собор Святого Семейства А. Гауди и особняки В. Орта и Ф. О. Шехтеля. Символ и миф в живописи (цикл "Демон" М. А. Врубеля) и музыке ("Прометей" А. Н. Скрябина). Культурные традиции родного края. § 20-23
Художественная культура ХХ века, 7 часов
Художественные течения модернизма в живописи XX века: деформация и поиск устойчивых геометрических форм в кубизме (П. Пикассо), отказ от изобразительности в абстрактном искусстве (В. Кандинский), иррационализм подсознательного в сюрреализме (С. Дали). Архитектура XX в.: башня III Интернационала В.Е. Татлина, вилла "Савой" в Пуасси Ш.-Э. Ле Корбюзье, музей Гуггенхейма Ф.-Л. Райта, ансамбль города Бразилиа О. Нимейера. Театральная культура XX века: режиссерский театр К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко и эпический театр Б. Брехта. Стилистическая разнородность в музыке XX века: от традиционализма до авангардизма и постмодернизма (С.С. Прокофьев, Д.Д. Шостакович, А.Г. Шнитке). Синтез искусств - особенная черта культуры XX века: кинематограф ("Броненосец Потёмкин" С.М. Эйзенштейна, "Амаркорд" Ф. Феллини), виды и жанры телевидения, дизайн, компьютерная графика и анимация, мюзикл ("Иисус Христос - Суперзвезда" Э. Ллойд Уэббер). Рок-музыка (Битлз - "Жёлтая подводная лодка, Пинк Флойд - "Стена"); электро -акустическая музыка (лазерное шоу Ж.-М. Жарра). Массовое искусство.Опыт творческой деятельности. Посещение и обсуждение выставок, спектаклей и др. с целью определения личной позиции в отношении современного искусства. Подготовка сообщений, рецензий, эссе. Участие в дискуссии о современном искусстве, его роли, специфике, и направлениях. § 24-29
Итоговое повторение и обобщение, 1 час -
Резерв учебного времени, 2 часа Календарно – тематическое планирование
Тема модуля (раздела) № урока Тема урока глава Дата (план) Дата
(факт)
Раздел 1. Художественная культура Нового времени
1 Художественная культура барокко (ОТЛ) 1 03.09 2 Архитектура, изобразительное искусство и музыкальная культура барокко (ГПР) 2-5 10.09 3 Архитектура, изобразительное искусство и музыкальная культура барокко (ГПР) 2-5 17.09 4 Художественная культура барокко (пр.) 1-5 24.09 5 Контрольно-обобщающий урок Кр/1 01.10 6 Художественная культура классицизма и рококо(ОТЛ) 6 08.10 7 Классицизм в архитектуре Западной Европы и России (ГПР) 7, 10 15.10 8 Классицизм в изобр. искусстве Зап. Европы и России (ГПР) 8,11,12 22.10 9 Классицизм в музыке (ГрР) 9 29.10 10 Классицизм в архитектуре и изобр. искусстве Западной Европы (пр.) 6 - 12 12.11 11 Классицизм в архитектуре и изобр. искусстве России (пр.) 6 - 12 19.11 12 Художественная культура романтизма (ОТЛ) 13 - 15 26.11 13 Художественная культура романтизма (ГПР) 13 - 15 03.12 14 Художественная культура романтизма (пр.) 13 - 15 10.12 15 Контрольно-обобщающий урок Кр/2 17.12 16 Резервное время 24.12 17 Реализм – направление в искусстве вт. пол. XIX в. (ОТЛ) 16 14.01 18 Реализм в живописи. Русск. художники-передвижники (ГПР) 17-18 21.01 19 Реализм в музыке (ГПР) 19 28.01 20 Реализм – направление в искусстве вт. пол. XIX в. (пр.) 16-19 04.02 21 Контрольно-обобщающий урок Кр/3 11.02 Раздел 2. Художественная культура конца XIX – ХХ века
22 Художественная культура конца XIX – начала ХХ в. (ОТЛ.) 20 18.02 23 Художественная культура конца XIX – начала ХХ в. (ГПР) 21-23 25.02 24 Художественная культура конца XIX – начала ХХ в. (пр.) 21-23 03.03 25 Контрольно-обобщающий урок Кр/4 10.03 26 Русское изобразительное искусство ХХ в. (комб.) 24 17.03 27 Архитектура ХХ в. (комб.) 25 07.04 28 Административная контрольная работа Кр/5 14.04 29 Театральная культура ХХ в. (комб.) 26 21.04 30 Шедевры мирового кинематографа (комб.) 27 28.04 31 Музыкальная культура России ХХ в. (комб.) 28 05.05 32 Стилистическое многообразие западноевр. музыки (комб.) 29 12.05 33 Обобщение пройденного материала. 30 19.05
График контрольных работ
Тема модуля (раздела) №, тема дата
план факт
Раздел 1. Художественная культура Нового времени
1.Художественная культура барокко 01.10 2.Художественная культура классицизма и романтизма 17.12 Раздел 2. Художественная культура конца XIX – ХХ века
3.Реализм – направление в искусстве вт. пол. XIX в. 11.02 4.Художественная культура конца XIX – начала ХХ века 10.03 5.Художественная культура ХХ в
Административная контрольная работа (итоговая) 14.04 Требования к уровню подготовки
В результате изучения мировой художественной культуры ученик должен:
Знать / понимать:
основные виды и жанры искусства;
изученные направления и стили мировой художественной культуры;
шедевры мировой художественной культуры;
особенности языка различных видов искусства.
Уметь:
узнавать изученные произведения и соотносить их с определенной эпохой, стилем, направлением.
устанавливать стилевые и сюжетные связи между произведениями разных видов искусства;
пользоваться различными источниками информации о мировой художественной культуре;
выполнять учебные и творческие задания (доклады, сообщения).
Использовать приобретенные знания в практической деятельности и повседневной жизни для:
выбора путей своего культурного развития;
организации личного и коллективного досуга;
выражения собственного суждения о произведениях классики и современного искусства;
самостоятельного художественного творчества.
Общеучебные умения, навыки и способы деятельности
Рабочая программа предусматривает формирование у учащихся общеучебных умений и навыков, универсальных способов деятельности и ключевых компетенций. В этом отношении приоритетными для учебного предмета «Мировая художественная культура» на этапе среднего (полного) общего образования являются:
- умение самостоятельно и мотивированно организовывать свою познавательную деятельность;
- устанавливать несложные реальные связи и зависимости;
- оценивать, сопоставлять и классифицировать феномены культуры и искусства;
- осуществлять поиск и критический отбор нужной информации в источниках различного типа (в том числе и созданных в иной знаковой системе - «языки» разных видов искусств);
- использовать мультимедийные ресурсы и компьютерные технологии для оформления творческих работ;
- владеть основными формами публичных выступлений;
- понимать ценность художественного образования как средства развития культуры личности;
- определять собственное отношение к произведениям классики и современного искусства;
- осознавать свою культурную и национальную принадлежность.
Результаты обучения
Результаты изучения курса «Мировая художественная культура» должны соответствовать «Требования к уровню подготовки выпускников», который полностью соответствует стандарту. Требования направлены на реализацию личностно ориентированного, деятельностного и практикоориентированного подходов; освоение учащимися интеллектуальной и практической деятельности; овладение знаниями и умениями, востребованными в повседневной жизни, позволяющими ориентироваться в окружающем мире, значимыми для сохранения окружающей среды и собственного здоровья.
В результате освоения курса мировой и отечественной художественной культуры формируются основы эстетических потребностей, развивается толерантное отношение к миру, актуализируется способность воспринимать свою национальную культуру как неотъемлемую составляющую культуры мировой и в результате более качественно оценивать её уникальность и неповторимость, развиваются навыки оценки и критического освоения классического наследия и современной культуры, что весьма необходимо для успешной адаптации в современном мире, выбора индивидуального направления культурного развития, организации личного досуга и самостоятельного художественного творчества.

Критерии оценивания
«5 пять» - материал усвоен в полном объёме, изложен логично, без существенных ошибок, не требуется дополнительных вопросов, выводы опираются на теоретические знания, доказательны; применяются умения, необходимые для ответа; речь хорошая. Такая же оценка ставится за краткий точный ответ на особенно сложные вопросы или за подробное исправление и дополнение другого ученика;
«4 четыре» - в усвоении материала допущены незначительные пробелы и ошибки, изложение, недостаточно систематизированное и последовательное, выводы доказательны, но содержат отдельные неточности, применяются не все требуемые теоретические знания и умения;
«3 три» - в усвоении материала имеются существенные пробелы, изложение недостаточно самостоятельное, не систематизированное, содержит существенные ошибки; в том числе в выводах, аргументация слабая, умения не проявлены, речь бедная;
«2 два» - главное содержание не раскрыто.
Основные методы работы на уроке: объяснительно – иллюстративный, репродуктивный, частично-поисковый. Формы организации деятельности учащихся: индивидуальная работа, групповая, фронтальная.
Планируемые результаты.
Тема Формирование учебно-познавательной компетентностей (ЗУНы и СУДы) Универсальные
компетентности
Раздел 1. Художественная культура Нового времени Уметь работать как индивидуально, так и в группе, высказывать свое суждение, приводить аргументы. Работать с разными видами источников информации, уметь их анализировать, делать выводы. Уметь готовить творческие проекты, презентовать их, отвечать на вопросы.
Художественная культура барокко Понятие. Знания о Художественная культура классицизма. Дать понятие; стилях и направлениях в архитектуре, изобразительном искусстве. Уметь выделять особенности театрального и музыкального искусства. Знать периодизацию этапа. Художественная культура романтизма Выявить значение. Формирование понятий об архитектурном стиле и направлениях в искусстве. Постижение системы знаний о создании художественного образа в изобразительном искусстве. Художественная культура реализма Формирование понятий архитектурного стиля, постижение системы знаний о, умения анализировать произведение архитектуры; умения определять значении живописных произведений в культуре Руси; умение анализировать произведение искусства и умение любоваться им. Раздел 2. Художественная культура конца XIX –ХХ века Художественная культура конца XIX – начала ХХ века Формировать и развивать понятия о художественной эпохе, постижение знаний в создании художественного образа. Постижение системы знаний о живописи, скульптуре, архитектуре, музыке, театре; знаний о своеобразии национальных традициях мастеров Европы; умение любоваться лучшими произведениями мировой живописи, пластики, музыки, театра. Роль искусства в нравственном воспитании общества Художественная культура ХХ века Формировать и развивать понятия о художественной эпохе, постижение знаний в создании художественного образа. Постижение системы знаний о живописи, скульптуре, архитектуре, музыке, театре, кино; умение любоваться лучшими произведениями мировой живописи, пластики, музыки, театра, кино. Роль искусства (массового, элитного) в нравственном воспитании общества Формирование ключевых образовательных компетенций
Ключевые образовательные компетенции Требования к уровню подготовки учащихся Контрольно-измерительные материалы
1. Ценностно-смысловые компетенции Мировоззрение, ценностные ориентиры ученика, его способность видеть и понимать окружающий мир, ориентироваться в нем, осознавать свою роль и предназначение, уметь выбирать целевые и смысловые установки для своих действий и поступков, принимать решения. Решение проблемных и познавательных заданий
2. Общекультурные компетенции определение сущностных характеристик изучаемого объекта; самостоятельный выбор критериев для сравнения, сопоставления, оценки и классификации объектов; использование элементов причинно-следственного и структурно-функционального анализа; исследование реальных связей и зависимостей; умение развёрнуто обосновывать суждения, давать определения, приводить доказательства, в том числе от противного; объяснение изученных положений на самостоятельно подобранных конкретных примерах Текущий контроль знаний, проверка выполнения заданий в рабочих тетрадях, тесты, контрольные работы
3. Учебно-познавательные компетенции
Анализ, объяснение: различать факт (событие) и его описание; соотносить единичные факты и общие явления; называть характерные, существенные признаки событий и явлений; раскрывать смысл, значение важнейших понятий; сравнивать события и явления, определять в них общее и различия; излагать суждения о причинах и следствиях событий.
Работа с версиями, оценками:
приводить оценки событий и личностей, изложенные в учебной литературе; определять и объяснять (аргументировать) свое отношение и оценку наиболее значительных событий и личностей; умения анализировать источники. Текущий контроль знаний, проверка выполнения заданий в рабочих тетрадях, тесты, контрольные работы
4. Информационные компетенции. Формирование первоначальных умений самостоятельного поиска, анализа и отбора необходимой информации, организации, преобразования, сохранения и передачи ее при помощи реальных объектов (телевизор, магнитофон, телефон, компьютер, принтер, модем, копир) и информационных технологий (аудио- видеозапись, электронная почта, СМИ, Интернет). Творческие работы, сообщения, выставки, презентации и пр.
5. Коммуникативные компетенции. Знание необходимых способов взаимодействия с окружающими и удаленными людьми и событиями, навыки работы в группе, паре, владение различными социальными ролями в коллективе.
Владение основными видами публичных выступлений (высказывание, монолог, дискуссия, полемика), следование этическим нормам и правилам ведения диалога (диспута). Культура общения
при групп., парных работах, во время ситуативных. и ролевых игр.
6. Социально-трудовые компетенции Применение знаний и умений в общении, социальной среде:
использовать знания об истории и культуре участие в проектной деятельности, в организации и проведении учебно-исследовательской работы: выдвижение гипотез, осуществление их проверки, владение приемами исследовательской деятельности;
формулирование полученных результатов;
создание собственных произведений, в том числе с использованием мультимедийных технологий, реализация оригинального замысла, использование разнообразных (в том числе художественных) средств, умение импровизировать. КПД в группе, паре, организация собственной индивидуальной работы, оформление и подача учебного материала.
7.Компетенции личностного самосовершенствования Освоение способов деятельности в собственных интересах и возможностях, способов физического, духовного и интеллектуального саморазвития, эмоциональной саморегуляции и самоподдержки. Личная самооценка ученика.


Перечень учебно – методического обеспечения
Статичные пособия (картины, аппликации, альбомы):
Живопись. Графика
Рембрандт Харменс ван Рейн. «Портрет старушки»
Жан Батист Симеон Шарден. «Прачка»
Антуан Ватто. «Савояр»
Жак Луи Давид. «Клятва Горациев»
Жак Луи Данил. «Смерть Марата-
Жак Луи Давид, «Зеленщица»
Франсиско Гойя. «Ты, который не можешь»
Франсиско Гойя, «Что только может сделать портной!»
Эжен Делакруа «Свобода, ведущая народ»
Оноре Домье «Законодательное чрево»
Оноре Домье «Современный Галилей
Гюстав Курбе «Каменотесы»
Жан Франсуа Милле «Собирательницы колосьев»
Скульптура
Жан Антуан Гудон. Статуя Вольтера
Этьен Морис Фальконе. «Грозящий Амур»
Франсуа Рюд. «Марсельеза»
Архитектура
Цвингер в Дрездене. Архитектор М. Д. Пёппельман.
Триумфальная арка в Париже. Архитектор Ж. Ф. Шальгрен
Церковь Мадлен в Париже. Архитектор П. Виньон
Здание парламента в Лондоне. Архитекторы Ч. и Э. Бэрри
Здание Оперы в Париже. Архитектор Ш. Гарнье.
Xрустальный дворец в Лондоне. Архитектор Д. Пакстон
Музыка
Иоганн Себастьян Бах. Вольфганг Амодей Моцарт.
Людвиг Ван Бетховен. Фредерик Шопен.
Адмиралтейство в Петербурге;
Аргунов И.П. «Портрет крестьянки в русском костюме»;
Боровиковский «Портрет князя Куракина, вице-канцлера Павла I»;
Брюллов К. « Последний день Помпеи»;
Венецианов «На жатве. Лето»;
Вешуки. Подмосковная усадьба среднего помещика;
В плющильном цехе металлургического завода;
Ге Н. «Портрет А.И. Герцена»;
Доменный цех на уральском заводе;
Казмичев «Редакция «Современника»;
Кипренский «Портрет Д. Давыдова»;
Кипренский «Портрет А.С. Пушкина»;
Кижи. Преображенская церковь, 1714 г.;
Коломенский дворец;
Крамской «Портрет Т.Г. Шевченко»;
Крюков «Лобачевский»;
Кондратьев «Пирогов»;
Лосенко «Портрет Волкова, основателя первого русского театра»;
Мартос, Памятник Минину и Пожарскому;
Московский университет;
«Некрасов и Панаев у Белинского»;
Портреты героев Отечественной войны 1812 г.
Репин И. Е. «Запорожцы пишут письмо турецкому султану»;
Репин И.Е. «М. Глинка в период сочинения оперы «Руслан и Людмила».
Русская мануфактура;
Тропинин «Кружевница»;
Федотов «Свежий кавалер»;
Федотов «Сватовство майора»;
Виды Санкт-Петербурга (Исаакиевский собор, Казанский собор, храм Спаса на Крови, Адмиралтейство и др.)

2.Статичные экранные пособия:
Русская живопись XVIII в. (д/п)
Культура России первой половины XIX в. (д/ф)
Русская живопись I половины XIX в. (д/ф)
Культура и просвещение России в первой четверти XVIII в. (д/ф)
Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге. (д/ф)
Русское изобразительное искусство и архитектура первой половины XIX в. (д/ф)
Петропавловская крепость XVIII - XIX вв. Санкт-Петербург. (д/п)
Останкинский дворец-музей творчества крепостных. (д/п)
Культура России второй половины XIX в. (д/ф)
Русская живопись II половины XIX в. (д/ф)
Шедевры Государственной Третьяковской галереи (д/ф)
Художник А.Г. Венецианов (д/ф)
Произведения великих русских художников И.Е. Репина и В. И. Сурикова (д/п)
Литература и искусство Западной Европы XVIII - XIX вв. (д/ф)
3. Электронные пособия и цифровые образовательные ресурсы:
Электронный вариант Уроков МХК «История развития архитектуры и скульптуры»;
ЭСУН «История искусства» 10-11 класс
ЦОР «Художественная энциклопедия зарубежного классического искусства»
ЦОР «Эрмитаж. Искусство Западной Европы»
ЦОР Кирилл и Мефодий «Шедевры русской живописи»
ЦОР «Мировая художественная культура»
1000 великих художников: энциклопедия – М.: Кирилл и Мефодий, 2007.
Шедевры архитектуры – М.: Кирилл и Мефодий, 2007.
Чудеса света: Энциклопедия школьника. – ИДДК.
От наскальных рисунков до киноискусства Энциклопедия школьника. – ИДДК.
Культурология: Русская художественная культура в контексте культуры народов мира: Электронное учебное издание. Диск 1.2 [Электронный ресурс]. – ИСО, 2008.
4. Основные Internet-адреса:
http://prezentacia.ucoz.ru/load/mkhk/12;
http://powerpt.ru/prezentacii-po-mkhk/;
http://power-p.ru/load/mkhk/21;
http://www.rusedu.ru/subcat_41.html;
http://freeppt.ru/;
http://pedsovet.org/component/option,com_mtree/task,listcats/cat_id,1244/ и др.
900igr.net/prezentacii-po-mkhk.html 
http://www.uchportal.ru
http://www.kromshkola.ru
http://sandbox.openclass.ru
5. Перечень видеофильмов.
Раздел 1. Художественная культура Нового времени
Художественная культура барокко
Вечное дерево жизни. Искусство 17 века. Новые стили. Интерьеры Версаля. Искусство портрета. Мировоззрение художников 17 века. Испанская и голландская живопись. Продолжительность — 26 мин.
Архитектура России XII - XIX вв. 100 мин.
Петергоф. Русские императорские дворцы. - М., 1996. Продолжительность 40 мин.
Государственный Эрмитаж:
Россия. Начало XVIII века. Продолжительность  27 мин.
Век Екатерины. - М., 1992. Продолжительность  30 мин.
Фландрия. XVII век. Продолжительность  28 мин.
Голландия. XVII век. Продолжительность  28 мин.
Русское искусство 18-19 век. 3 фильма. - М., 1993.
Эпоха просвещения (от Петра I до Екатерины II).История России в изображении художников. Ломоносов, Дашкова, Радищев и др. выдающиеся люди. События, отраженные в полотнах известных художников.Продолжительность — 27 мин. 
Русский скульптурный портрет 18 века. (Б. Растрелли, Шубин  Ф.). Продолжительность - 20 мин.
Русский живописный портрет 18 века:
Рокотов. Попытка приближения. Продолжительность - 9 мин. 
Левицкий. Попытка постижения. Продолжительность — 10 мин. 
Боровиковский. Приобщение. Продолжительность — 19 мин. 
Русский музей. М., 1983.  
«Искусство XVIII века». — 1982. Продолжительность  31 мин. 
«Прикладное искусство XVIII века». — 1982. Продолжительность  28 мин.
«Искусство XVIII века от Ивана Никитина до Ф. Рокотова». 1982.
Художественная культура классицизма.
Архитектура России XII - XIX вв. 100 мин.
Государственный Эрмитаж: Испания. XVI — XVII века. Продолжительность 28 мин.
Франция XIX век. Мастера разных стилей. Искусство классицизма. Антуан Гро  - батальные сюжеты.
Художественная культура романтизма
Государственный Эрмитаж: Франция. XVII — XVIII века. Продолжительность  29 мин.
Франция XIX век. Мастера разных стилей. Э. Делакруа - глава французского романтизма. Продолжительность — 31 мин.
Век странный, век старинный. Живопись 18 века. Философия жизни, отраженная в картинах Ватто, Буше. Портретная живопись. Венецианская живопись. Продолжительность — 22 мин.
«Тайна красоты». Русские женские портреты 19 века. Кипренский, Венецианов, Брюллов. Продолж. — 16 мин. 
Смерть и жизнь художника Павла Федотова. Продолжительность — 20 мин. 
Мир Виктора Васнецова. Продолжительность — 20 мин. 
Художественная культура реализма
В мире музыки. 4 фильма. — М.
«Судьбы скрещенье». Творение Мусоргского и Пушкина - опера «Борис Годунов».Продолжительность — 28 мин.
«Последняя симфония». 6-я симфония Чайковского. Продолжительность — 20 мин.
Русская живопись. Великие мастера, ч. 1. — М., 1990, 1991, 40 мин. (Смерть и жизнь художника Федотова (1815-1852 гг.) 
Русский музей. М., 1983. 
«Русская скульптура». — 1983. Продолжительность  28 мин.
«Пейзаж XIX века». — 1982. Продолжительность 23 мин. 
«Живопись передвижников». — 1983. Продолжительность  28 мин. 
«Валентин Серов». - 1982. Продолжительность  33 мин.
«Илья Репин». - 1982. Продолжительность  29 мин.
«Историческая живопись». — 1982. Продолжительность  29 мин. 
«Орест Кипренский». — 1982. Продолжительность  31 мин.
«Павел Федотов и художники его времени».  1981. Продолжительность  27 мин. 
«Прикладное искусство XIX века». — 1982. Продолжительность  29 мин. 
Раздел 2. Художественная культура конца XIX – ХХ века
Художественная культура конца XIX – начала ХХ века
Франция XIX век. Мастера разных стилей. Импрессионисты: К. Моне, К. Писсарро, О. Ренуар, П. Сезанн. «Примитивист» А. Руссо. П. Гоген — таитянский период. Постимпрессионизм. Продолжительность  31 мин.
Бульвар капуцинок. Искусство 19 века. Художники (Мане, Ренуар и другие) дерзнувшие передать на полотнах свет, воздух, заставившие зрителя смотреть и видеть. Милле. Импрессионисты. Новая эпоха живописи началась с выставки на бульваре Капуцинок.Продолжительность — 25 мин.
Русский музей. М., 1983. 
«На рубеже веков». — 1983. Продолжительность  29 мин. 
«Мир искусства», «Союз русских художников».  1983. Продолжительность  29 мин. 
Художественная культура ХХ века
Франция. Начало XX века. Течение — фовизм. А. Дерен, А. Матисс, П. Пикассо - основоположник кубизма. Продолжительность  25 мин
В мире музыки.
«Портрет Рахманинова». 12 мин.
«Шостакович смеется». Антиформалистический раек Шостаковича. 18 мин.
Карамба, коррида и черт побери! (О В. Высоцком). Продолжительность - 46 мин. 
Двадцатый век. Смена эстетических взглядов. «Огрубленные формы» нового искусства. Пикассо. Ван Гог. Гоген. Сезанн. Руссо. Продолжительность — 29 мин.
Русский авангард. 6 фильмов — М., 1992
Вводный фильм-лекция академика Сарабъянова  Д. В.  23 мин.
Василий Кандинский. Продолжительность — 24 мин. 
Казимир Малевич. Продолжительность — 25 мин. 
Любовь Попова. Продолжительность — 27 мин.
Владимир Татлин. Продолжительность — 26 мин. 
Павел Филонов. Продолжительность — 28 мин.
Матисс и Ван Гог. 2 фильма. — М., 1994, 1995.
«Великий Матисс», продолжительность — 22 мин. 
«Твой Винсент», продолжительность — 18 мин.
Искусство XX века. У истоков авангарда. Продолжительность 18 мин.
У истоков авангарда. 2 фильма.- М., 1987, продолжительность 33 мин.
Русский музей. М., 1983. 
«Искусство, рожденное Октябрем».  1983. Продолжительность  30 мин.
«Советская живопись».  1983. Продолжительность  33 мин.
«Советская графика».  1983. Продолжительность  29 мин. 
«Советская скульптура». 1983. Продолжительность  30 мин. 
«Советское прикладное искусство». 1983. Продолжительность 31 мин. 
«Русская графика». 1983. Продолжительность 27 ми.
Список литератыры
Учебники, учебно-методическая литература:
Программа
Программы для общеобразовательных учреждений « Мировая художественная культура» 5-11 классы .Автор: Данилова Г.И. Москва Дрофа 2009год.
Учебник
«Мировая художественная культура: от XVII века до современности» 11 класс. М., «Дрофа», 6-е изд., 2010 г. Автор: Данилова Г. И.
Учебно-методические пособия для учителя
1. Тематическое и поурочное планирование « Мировая художественная культура» Москва «Дрофа» 2004 г. . Автор: Данилова Г.И.,
2. «Мировая художественная культура» ЗАО « ИНФОСТУДИЯ ЭКОН» по заказу Министерства образования РФ Методические рекомендации преподавателям. Главный консультант Данилова Г.И. (эл. пособие.)
Дидактические материалы
1. Данилова Г.И. Мировая художественная культура. 10, 11 классы. Тематическое и поурочное планирование. М., Дрофа, 2004.
2. Химик И.А. Как преподавать мировую художественную культуру. Книга для учителя. М., Просвещение, 1992.
3. Лескова И.А. Мировая художественная культура. Конспекты уроков. Издательство «Учитель». Волгоград, 2000.
II. Дополнительная литература:
Литература для учителя
1. Данилова Г.И. Мировая художественная культура: от XVII века до современности . 11 кл.: учеб. для общеобразоват. учреждений / Г.И. Данилова.- 6-е изд., перераб.- М.: Дрофа, 2010.
2. Пешикова Л.Ф. Методика преподавания мировой художественной культуры: Пособие для учителя.- М.: ВЛАДОС, 2002
3. Данилова Г.Н. Тематическое и поурочное планирование.- М.: Дрофа,2007
Литература для учащихся
Абызова Е. Н. Модест Петрович Мусоргский. М., 1985.
Авермат Р. Рубенс. М., 1995.
Аксёнов И. Сергей Эйзенштейн: Портрет художника. М., 1991.
Александр Иванов: альманах Государственного Русского музея. СПб., 2006.
Александр Иванов в письмах и документах / сост. И. А. Виноградов. М., 2001.
Алексеева Л. Н., Григорьев В. Ю. Страницы зарубежной музыки XIX века. М., 1983.
Алыиванг А. А. Бетховен. М., 1977.
Алленов М. ЛЛ. Александр Андреевич Иванов, М., 1980.
Алленов М. М. Врубель. М., 2000.
Алленов М. М. Илья Иванович Машков. Л., 1973.
Алпатов М. В. П. В. Кузнецов. М., 1972.
Алпатов М. В. Матисс. М., 1969.
Анисов Л. М. Александр Иванов. ВС, 2004.
Анисов Л. М. Шишкин. М., 2007. (ЖЗЛ).
Аркин Д. Е. Образы архитектуры и образы скульптуры. М., 1990
Артамонов С. Д. История зарубежной литературы XVII—XVIII веков. М., 1988.
Асафьев Б. В. Русская музыка: XIX и начало XX в. Л., 1979.
Байрамова Л. Мане. М., 2005.
Байрамова Л. И. И. Шишкин. Мир шедевров. М., 2001.
Базен Ж. Барокко и рококо. М., 2001.
Базен А. Что такое кино? М., 1972.
Бардовская песня: Комментированный сборник песен современных авторов / авт.-сост. Н. Е. Кутейникова. М., 1993.
Батикль Ж. Гойя. Легенда и жизнь. М., 2002.
Барокко. Архитектура. Скульптура. Живопись / под ред. Р. Томана. М., 2000.
Баттерворт Н. Гайдн. Челябинск, 1999.
Бах. Моцарт. Бетховен. Шуман. Вагнер. М., 1999. (ЖЗЛ. Биографическая библиотека Ф. Павленкова).
Башинская И.А.В. И. Мухина. Л., 1987.
Белинский В. Г. Взгляд на русскую литературу 1847 г. (Любое издание).
Белоусова С. С. Романтизм. Ф. Шуберт, Р. Шуман, Ф. Шопен: книга для чтения. М., 2002.
Белоусова С.С. Русская музыка второй половины XIX века. М., 2003.
Бенуа А. Н. История русской живописи в XIX веке. М., 1995.
Бехтиева Е. Карл Брюллов. «Великие имена». Из собрания ГТГ. 2006. Вып. 3.
«Битлз»: Биография группы // Студенческий меридиан. 1991. Спецвыпуск.
Васина-Гроссман В. А. Книга о музыке и великих музыкантах. М., 1998.
Бонафу Л. Ван Гог. Ослепленный солнцем. М., 2002.
Бонафу П. Рембрандт. М., 2002.
Борисова Е., Стернин Г. Русский модерн. М., 1998.
Бочаров И. Н., Глушакова Ю. П. Карл Брюллов. Итальянские находки. М., 1984.
Бочаров И. Н„ Глушакова Ю. П. Кипренский. М., 2001. (ЖЗЛ).
Бачелис Т. Феллини. М., 1986.
Божович В. Современные западные режиссёры. М., 1972.
Бондаренко Е. А. Путешествие в мир кино. М., 2003.
Бояджиев Г. Н. От Софокла до Брехта за сорок театральных вечеров. М., 1988.
Бусева-Давыдова И. Л. Культура и искусство в эпоху перемен: Россия 17-го столетия. М., 2008.
Буссалъи М. Понимать архитектуру. М., 2007.
Поль дю Буше М.-Л. Б.П. П. Пикассо. М., 2002.
Бэлза И. Ф. Александр Николаевич Скрябин. М., 1987.
Бэлза И. Ф. О музыкантах XX века. М., 1979.
Бэлза И. Ф. О музыкантах XX века. М., 1979.
Вагнер Г. К., Владышевская Т.Ф. Искусство Древней Руси. М. 1993.
Вагнер Л. А. Вхожу, ваятель, в твою мастерскую. М., 1976.
Вагнер Л. А., Григорович Н. С. И. К. Айвазовский. М., 2001.
Валицкая А. П. Д. Г. Левицкий. Л., 1985.
Ванслов В. В. Искусство и красота. М., 2006.
Ванслов В. В. Искусство и Э. Письма. М., 2001.
Ванслов В. В. Искусство и красота. М., 2006.
Варданян Р. В. Мировая художественная культура. М., 2003.
Варшавская М. Л. Питер Пауль Рубенс. М., 1958.
Васина-Гроссман В. А. Михаил Иванович Глинка. М., 1979.
Вейс Д. Возвышенное и земное. Роман о жизни Моцарта и его времени. М., 1970.
Великие музыканты Западной Европы: хрестоматия для учащихся старших классов / сост. В. Б. Григорович. М., 1982.
Великович Э. И. Великие музыкальные имена. СПб., 2002.
Вентури Л. Художники Нового времени. СПб., 2007.
Верещагин В. В. Мир шедевров. М., 2002.
Веретенников А. М. Мир Левитана. М., 2003.
Винсент Ван Гог. Письма. СПб., 2000.
Вирмо А., Вирмо О. Мэтры мирового сюрреализма. СПб., 1996.
Воллар А. Ренуар. Сезанн. М., 2000.
Воронов Н. В., Короткая Е. Н. Жизнь и судьба скульптора ной. М., 1989.
Воронов Н. В. «Рабочий и колхозница». М., 1990
Врубель М. Переписка. Воспоминания о художнике. Л., 1976.
Вудфорт П. Моцарт. Челябинск, 1999.
Byдфорд П. Шуберт: Иллюстрированные биографии великих музыкантов. Урал, 1999.
Гаал Д. Лист. М., 1986.
Галлуци Ф. Пикассо. М.,4998.
Гёте И. В. Простое подражание природе, манера, стиль. (Любое издание).
Герман М. Ю. Ватто. М., 2001.
Герман М. Ю. Домье. М., 1962.
Герман М. Ю. Импрессионизм: Основоположники и последователи. СПб., 2008.
Герман М.Ю. Модернизм: Искусство первой половины ХХ в.. СПб., 2005.
Герман М. Ю. Михаил Врубель. СПб., 2001.
Гликман А. С. Никола Пуссен. Л.; М., 1964.
Глинка Н. И. Строгий, стройный вид... М., 1992.
Гозенпуд А. А. Оперный словарь. СПб., 2005.
Гордеева Е. М. Композиторы «Могучей кучки». М., 1985.
Горюнов B.C., Тубли М.П. Архитектура эпохи модерн 1992.
Григорьев Р. Г. Рембрандт — гравёр. СПб., 2006.
Грицак Н. Фламандская живопись XVII века. Л., 1990.
Грицак Е. Н. Энциклопедия импрессионизма: мастера, предшественники и последователи. М., 2003.
Дали С. Моя тайная жизнь. М., 2003.
Дали С. Дневник одного гения. М., 1999.
Даниэль С. М. Рококо. От Ватто до Фрагонара. СПб., 2007.
Дасса Ф. Барокко. Архитектура между 1600 и 1750 годами. М., 2002.
Декарг П. Рембрандт. М., 2000. (ЖЗЛ).
красота. М., 2006.
Делакруа Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. Вып. И. М., 1990.
Дитель А. Ренуар. М., 2002.
Дмитриева Н. А. Винсент Ван Гог. Человек и художник. М., 1975.
Дмитриев С. С. Очерки истории русской культуры начала ХХ века. М., 1985.
Дмитриева Н. А. Михаил Врубель. М., 1984.
Дмитриева Н. А. Пикассо. М., 1971.
Дневник Делакруа. В 2 т. Любое издание.
Долгов К. К., Долгов К.М. Ф. Феллини. И. Бергман: Фильмы. Философия творчества. М., 1995.
Доронина Л. Н, Мастера русской скульптуры XVIII—XX веков. М., 2008.
Друскин М. О западноевропейской музыке XX века. М., 1973.
Дьяков Л. А. Эжен Делакруа. М., 1973.
Европейская поэзия XVII века. М., 1977.
Евангулова О. С, Карев А. А. Портретная живопись в России второй половины XVIII в. М., 1994.
Елъшевская Г. В. Жанровая живопись. М., 2003.
Енукидзе Н. И. Русская музыка конца XIX — начала XX века. М., 2002.
Енукидзе Н. И. Русская музыка конца XIX — начала XX века. М., 2002.
Ефремова Л. А. Врубель. М., 2009.
Жерар К. Матисс. М., 2001.
Живопись барокко. Глубины души в беспредельности мира. М_ 2002.
Житинский А. Путешествие рок-дилетанта. М., 1990.
Жюллиан Ф. Эжен Делакруа. М., 1996.
Запова Т. В. Зарубежная музыка XVIII — начала XIX века. М.,_ 1976.
Западноевропейская художественная культура XVIII в. М., 195
Золотое Ю. К. Вермер Делфтский. М., 1995.
Золя Э. Экспериментальный роман. (Любое издание).
Зоркая Н. На рубеже столетий. М., 1972.
Зоркая Н. Портреты. М., 1980.
Иконников А. В. Зарубежная архитектура: от «новой архитектуры» до постмодернизма. М., 1982.
Ильина Т. В. Русское искусство XVIII в. М., 1999
Ильин М., Сегал Е. Александр Порфирьевич Бородин. М., 1989.
Иллюстрированная история мирового театра / под ред. Д. Р. Брауна. М., 1999.
Искусство: энциклопедия для детей «Аванта+». М., 2000. Т. 7. Ч. 3.
История зарубежного театра / отв. ред. Л. И. Гительман. СПб., 2005.
История искусств стран Западной Европы от Возрождения до начала 20 века. Искусство 17 века. Голландия, Франция, Англия, Германия / под ред. Е. И. Ротенберга и М. И. Свидерской. М., 1995.
Искусство XVIII века / под ред. А. М. Кантора. М., 1977.
Калитина Н.Н. Эпоха реализма во французской живописи. М., 1973.
Калинина Н. А. П. И. Чайковский. М., 1988. Крюков А. «Могучая кучка». Л., 1977.
Калязина Н. В., Комелова Г. Н. Русское искусство Петровской эпохи. Л., 1990.
Кандинский В. В. Ступени. О духовном в искусстве. (Любое издание).
Кантор A.M. и др. Искусство XVIII века. М., 1977. (Малая история искусств).
Каптерева Карев А. А. Искусство XVIII в. в России. М., 2004.
Карев А. А. Классицизм в русской живописи. М., 2003.
Картины о жизни: Русская жанровая живопись середины XIX - начала XX века из частных собраний Москвы и Санкт-Петербурга - Русский музей. СПб., 2007.
Кеменов В. С. Историческая живопись Сурикова. М., 1991.
Кириченко Е. И. Фёдор Шехтель. М., 1973.
Кирнарская Д. К. Классическая музыка для всех: Западноевропейская музыка от григорианского пения до Моцарта. М., 1997.
Кирнарская Д. К. Классицизм: книга для чтения. Й. Гайдн, В. Мо-жарт, Л. Бетховен. М., 2002.
Кислякова И. В. Орест Кипренский: Эпоха и герои. М., 1977.
Классицизм и романтизм. Архитектура. Скульптура. Живопись. Рисунок /ред. Р. Томана. М., 2000.
Клиентов А. Е. Пять встреч с музой кино. М., 2001.
Коган Д. 3. Михаил Врубель. М., 1999.
Ковтун Е. Ф. Русский авангард 1920—1930-х годов. СПб., 1999.
Козлов А. С. Рок: истоки и развитие. М., 1998.
Кожина Е. Ф. Романтическая битва: Очерки французской романт. живописи 1820-х гг. Л., 1969.
Кожина Е. Ф. Искусство Франции XVIII века. Л., 1971.
Коллиер Дж. Л. Становление джаза. М., 1984.
Колпинский Ю. Д. Франсиско Гойя. М., 1965.
Конен В. Д. Рождение джаза. М., 1990.
Конен В. Д. Третий пласт: Новые массовые жанры в музыке XX в. М., 1994.
Костеневич А. Г. Французское искусство XIX — начала XX века в Эрмитаже. Л., 1984.
Костеневич А. Г. Французское искусство XIX — начала XX века в Эрмитаже. Л., 1984.
Корганов В. Бетховен. М., 1997.
Костеневич А. Г. Французское искусство XIX — начала XX века в Эрмитаже. М., 1984.
Краснобаев Б. И. Очерки истории русской культуры XVIII в. М., 1972.
Кремнее Б. Шуберт. М., 1964. (ЖЗЛ).
Креспелъ Ж.П. Повседневная жизнь импрессионистов. 1863 - 1883. М., 1999.
Крипа М.А. Антонио Гауди. 1852—1926: О влиянии природы на архитектуру. М., 2003.
Крюковских А. П. Дворцы Санкт-Петербурга. М., 1997.
Кузнецов Ю. И. Голландская живопись XVII—XVIII веков в Эрмитаже. Л., 1988.
Кулаков В. А. Клод Моне. М., 2003.
Кумиры западной рок- и поп-музыки. М., 1994.
Кунин И. Ф. Николай Андреевич Римский-Корсаков. М., 1983.
Лебедянский М. С. Портреты Рубенса. М., 1991.
Лебедянский М. С. Портреты Ренуара. М., 1998.
Левин Б. Музыкальная литература зарубежных стран. М., 1971. Выл. III.
Левин, Б. Музыкальная литература зарубежных стран. М., 1980. Вып. 5.
Левашёва О. Е. М. И. Глинка. Кн. 1, 2. М., 1987—1988.
Левая Т. Н. Русская музыка начала XX века в художественном контексте эпохи. М., 1991.
Левая Т. Н. Русская музыка начала XX века в художественном контексте эпохи. М., 1991.
Ленотр Ж. Повседневная жизнь Версаля при королях. М., 2003.
Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэль, Рембрандт. М.. 1993. (Биографическая библиотека Ф. Павленкова).
Леонтьева Г.Я. Картина К.П.Брюллова «Последний день Помпеи». Л., 1985.
Леонтьева Г. К. Карл Брюллов. М., 1997.
Леонтьева Г. К. Питомцы муз. Л., 1968.
Лесли Ричард. Пабло Пикассо. Мастер модернизма. М., 1998.
Ливанова Т. Н. Западноевропейская музыка XVII—XVIII век ряду искусств. М., 1977.
Линник И. Голландская живопись XVII в. и проблемы атрибутики картин. Л., 1980.
Локтев В. И. Барокко: от Микеланджело до Гварнини. М., 2004.
Лоренцо Бернини. Воспоминания современников. М., 1965.
Лосев А.Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. М., 1976.
Лукьянова Н. В. Дмитрий Дмитриевич Шостакович. М., 1980.
Любомудров М. Н. Противостояние. Театр, век XX: Традиции — авангард. М., 1991.
МайерК. Шостакович: Жизнь. Творчество. Время. СПб., 1998.
Савкина Н. П. Сергей Сергеевич Прокофьев. М., 1981.
СадулъЖ. История киноискусства. М., 1957.
Сергей Сергеевич Прокофьев. Книга для школьников / сост. О. О. Очаковская. М., 1990.
Смелкова 3. С. Потайной фонарь: Беседы об азбуке киноискусства. М., 1971.
Третьякова Л. С. Дмитрий Шостакович. М., 1976.
Маймин Е. А. О русском романтизме. М., 1975.
Мак Г. Гюстав Курбе. М., 2002.
Маковский С. К. Силуэты русских художников. М., 1999.
Мамонтова Н.Н. Василий Суриков. «Великие имена». Из собрания ГТГ. Вып. 16. М., 2007
Малевич К. С. От кубизма и футуризма к супрематизму. Супрематизм. Мир как беспредметность. (Любое издание).
Мастера искусства об искусстве / под ред. А. А. Губера. М., 1967, 1969. Т. 3, 4
Машковцев Н. Г. Суриков. М., 1994
Мёрфи Р. Мир Сезанна. М., 1998.
Мирецкая Н. В., Мирецкая Е. В., Шакирова И. П. Культура ?-Просвещения. М., 1996.
Мировая художественная культура. Романтизм и реализм / под ред. Л. В. Пешиковой. М., 2005.
Мислер Н., БоуптДж. Филонов: Аналитическое искусство. 1990.
Михайлова К. В. Ф. С. Рокотов. Л., 1971.
Михеева Л. В. Жизнь Дмитрия Шостаковича. М., 1997.
Морозова С. В. Якоб Йордане. М., 1974.
Морозов С. Сергей Прокофьев. М., 1967. (ЖЗЛ).
Музыка наших дней: современная энциклопедия «Аванта+». М., 2002.
Муратов П. П. Образы Италии. М., 1994.
Мурина Е. Ван Гог. М., 1978.
Мэннеринг Д. Жизнь и творчество Дега. М., 1995.
Назарова В. Ганс Эйслер. Бертольд Брехт. Творческое содружество. Л., 1980.
Наливайко Д. Искусство: направления, течения, стили. М., 1981.
Неведомский М. П. И. Е. Репин. А. И. Куинджи. М., 1997.
Нейгауз Г. Дмитрий Шостакович. М., 1967.
Неклюдова М. Г. Традиции и новаторство в русском искусстве конца XIX — начала XX века. М., 1991.
Немилова И. С. Загадки старых картин. М., 1996.
Немирович-Данченко В. И. Из прошлого. (Любое издание).
Немирович-Данченко В. И. Рецензии. Очерки. Статьи. Интервью. М., 1980.
Нестерова Е. «Боярыня Морозова». Картина Василия Cvpиковa СПб., 2000.
Нестъев И. В, Жизнь Сергея Прокофьева. М., 1973.
Николетти Д. Мане. М., 2000.
Оржеховская Ф. М. Пять портретов: Повести о русских композиторах. М., 1971.
Ортега-и-Гасет X. Веласкес. Гойя. М., 1997.
Павлов А. П. Храмы Санкт-Петербурга. М., 1995.
Пенроуз Р. Пикассо. М., 1999. (ЖЗЛ).
Пассерон Р. Домье: Свидетель своей эпохи. М., 1984.
Патен С. Клод Моне. М., 2002.
Петинова Е. Ф. Русские живописцы XVIII века. СПб., 2002.
Пику лева Г. И. Брюллов. М., 2004.
Передвижники / сост. Р. Д. Конечна, Н. А. Топурия, М. П рев, А. Е. Завьялова. М., 2003.
Перрюшо А. Эдуард Мане. М., 2000.
Перрюшо А. Жизнь Ван Гога. Киев, 1994.
Перрюшо А. Сезанн. Киев, 1994.
Перрюшо А. Жизнь Ренуара. Киев, 1994.
Пинский Л.М. Ренессанс. Барокко. Просвещение. Статьи. Лекции. М.,2002.
Полевой В.М. Искусство XX века. 1901—1945. (Малая история искусств). М., 1991.
Полякова Е. Станиславский. М., 1977.
Попова Т. В. Зарубежная музыка XVIII и начала XIX века. М. 1976.
Порудоминский В. Брюллов. М., 1979.
Порудоминский В. И. Крамской. М., 1974. (ЖЗЛ).
Прокофьев В. Н. Постимпрессионизм. М., 1973.
Прокофьев о Прокофьеве: Статьи и интервью. М., 1991.
Прокофьева М. Н. Делакруа. М., 1998.
Пророкова С. А. Репин. М., 1997.
Прусс И. Е. Западноевропейское искусство XVII века. М., 1974.
Пэнэжко Н. Л. и др. Шехтель. Рябушинский. Горький (Дом на Малой Никитской, 6). М., 1997.
Радищева О. Станиславский и Немирович-Данченко: История театр. отношений. В 2 т. М., 1999.
Раздолъская В. И. Искусство Франции второй половины XIX века. Л., 1981.
Ракова М. М. Александр Иванов. М., 1969.
Ракова М.М. Русское искусство первой половины XIX века. М., №75.
Рапацкая Л. А. История русской музыки. М., 2001.
Рапацкая Л. А. Русское искусство XVIII века. М., 1995.
Ревалд Д. История импрессионизма. М., 1998.
Ревалд Д. Постимпрессионизм. М., 1998.
Репин И. Е. Далёкое близкое. Л., 1986.
Римский-Корсаков'Н.А. Летопись моей музыкальной жизни. М., 1982.
РобертсонДж. «Битлз». М., 1997.
Рогинская Ф. С. Товарищество передвижных выставок. М.
Розанов А. С. М. И. Глинка: альбом. М., 1987.
Розеншилъд К. История зарубежной музыки. М., 1973. Вып. 1.
Розинер Ф. Я. Токката жизни: С. Прокофьев. М., 1978.
Рожин А. И. Сальвадор Дали: миф и реальность. М., 1992.
Ройтенберг О. Гальс. М., 1957.
Роллан Р. Жизнь Бетховена. М., 1990.
Романовский А. Академизм в русской живописи. М., 2005.
Ротенберг Е. И. Голландское искусство XVII века. М., 1972.
Ротенберг Е.И. Западноевропейское искусство XVII века. М.,
Рохас Карлос. Мифический и магический мир Пикассо. М., 1999.
Рубцова В. В. Александр Николаевич Скрябин. М., 1989.
Русакова А. А. Символизм в русской живописи. М., 1995.
Русский драматический театр. М., 1976.
Рыцарева М. Г. Русская музыка XVIII века. М., 1987.
Рыцарева М. Г. Композитор Д. Бортнянский. Л., 1979.
Рыцарева М. Г. Композитор М. Березовский. Л., 1973.
Сазонова Л. И. Поэзия русского барокко. М., 1991.
Санкт-Петербург. Три века архитектуры. СПб., 1999.
Сарабьянов Д. В. О. А. Кипренский. Л., 1982.
Сарабьянов Д. В. Модерн. История стиля. М., 2001.
Сарабъянов Д. В. История русского искусства конца XIX — начала XX века. М., 2001.
Сарабъянов Д. В., Автономова Н. Б. В. Кандинский: Путь художника. Художник и время. М., 1994.
Сарабъянов Д. В., ШатскихА.С. Казимир Малевич: Живопись: Теория. М., 1993.
С веком наравне. Книга о скульптуре. М., 1974. Т. 3.
Серов А. Н. Воспоминания о М. И. Глинке. Л., 1984.
Сконечная А. Д. Торжество муз. М., 1989.
Снегирёв В. Л. Зодчий Баженов. М., 1962.
Соболева Г. Русский романс. М., 1980.
Современная живопись. Поиск свободы: от классицизма к авангарду. М. 2002.
Соколов М. Н. Бытовые образы в западноевропейской живописи XV—XVII веков. М., 1994.
Соловцов А. Николай Андреевич Римский-Корсаков: Очерк жизни и творчества. М., 1984,
Станиславский К. С. Альбом из серии «Человек. События. Время». М., 1986.
Станиславский К. С. Моя жизнь в искусстве. М., 1980.
Степанова С. Александр Иванов. «Великие имена». Из собрания ГТГ. 2007. Вып. 7.
Степанян Н. Искусство России XX века: Взгляд из 90-х. М., 1999.
Стернин Г. Ю. Русская художественная культура второй половины XIX — нач. XX века. М., 1984.
Стернин Г. Ю. Два века: Очерки русской художественно. М., 2007.
Суздалев ГГ. К. Врубель и Лермонтов. М., 1991.
Суздалев П. К. В. И. Мухина. М., 1981.
Суриков. Галерея гениев / сост. Т. В. Постникова. М., 2008.
Сучков С. В. Фёдор Степанович Рокотов. Л., 1976.
Тарасов Ю. А. Голландский пейзаж XVII века. М., 1983.
Тихонова А. И. Возрождение и барокко. М., 2003.
Тидчин В. С. Эпоха романтизма в России. М., 1981.
Топорков В. О. Станиславский на репетиции. М.; 2001.
Третьякова Л. С. Русская музыка XIX века. М., 1976.
Турков А. М. Левитан. М., 2001.
Турчин В. С. Орест Кипренский Р. Мир Гойи. М., 1998.
Турчин В. С. По лабиринтам авангарда. М., 1993.
Тьебо Ф. Гауди: Творец архитектурной сказки. М., 2003.
Уоллейс Р. Мир Ван Гога. М., 1998.
УоткинД. История западноевропейской архитектуры. М., 1999.
Уэджвуд К. В. Мир Рубенса. М.,'1998.
Чурак Г. С. Илья Репин. «Великие имена». Из собрания ГТГ.Вып. 11. М., 2007.
Фар-Беккер Г. Искусство модерна. М., 2000.
Федотова Е. Ван Гог. М., 2003.
Федотова Е. Рембрандт. М., 2005.
Федотова Е.Д. Наполеоновский ампир. М., 2008.
Федотова Е. Жак Луи Давид. М., 2002.
Федякин С. Р. Скрябин. М., 2004.
Фёдоров Е. В. Рок в нескольких лицах. М., 1989.
Феллини Ф., Чандлер III. Я вспоминаю... М., 2002.
Феллини о Феллини. М., 1989.
Филонов П. Н. Идеология аналитического искусства. (Любое издание).
Фрадкин И. Бертольд Брехт: путь и метод. М., 1965.
Фрид Р. М. И. Глинка. М.; Л., 1973.
Фрид Э. Модест Петрович Мусоргский. Л., 1987.
Харрис Н. Дали. М., 1994
Холопова В. Н., Чигарёва Е. И. Альфред Шнитке: Очерк жизни и творчества. М., 1990.
Хуг М. Сезанн. М., 2001.
Цербст Р. Антонио Гауди — жизнь в архитектуре. М., 2002.
Чайковский П. Дневники. Екатеринбург, 2000.
Чаплин Ч. Моя биография. М., 2000.
Чегодаев А.Д. Антуан Ватто. М., 1963.
Чегодаев А. Д. Импрессионисты. М., 1971.
Чичерин Г. В. Моцарт. М., 1987.
Шарандак Н. П. Русская портретная живопись Петровского времени. Л., 1987.
Шалънева Е. Федерико Феллини: История жизни. М., 1999.
Шкловский В. Б. Эйзенштейн. М., 1976.
Шикелъ Шмит Г. Рембрандт. М., 1998.
Швейцер А. И. С. Бах. М., 1966.
Шнаппер А. Давид. Свидетель своей эпохи. М., 1984.
Шостакович Д. Д. О времени и о себе. М., 1980.
Штилъмарк Р. А. Образы России. М., 1967.
Шувалова И. Архип Куинджи в Русском музее: альманах. СПб., 2007.
Шумахер Э. Жизнь Брехта. М., 1988.
Эйзенштейн в воспоминаниях современников. М., 1974.
Экштут С. А. Шайка передвижников: История одного творческого союза. М., 2008.
Юденкова Т. В. Илья Репин. М., 2005.
Юренев Р. Н. Краткая история киноискусства. М., 1997.Асафьев Б. В. Русская музыка XIX и начала XX в. Л., 1968.
Якимович А. К. Новое время: Искусство и культура XVII—XVIII веков. СПб., 2004.
Яковлева Н. А. Русская историческая живопись. М., 2005.
Яковлева Н. А. Федот Иванович Шубин. Л., 1984.
Яковлева Н. А. Историческая картина в русской живописи. М., 2005.
Яворской. Т. 4. М., 1967.
Как написать сочинение – эссе.
Эссе ( от лат. еxagium - взвешивание; фр. еssai – попытка, очерк) – прозаическое произведение небольшого объема и свободной композиции, отражающее личные впечатления и соображения по конкретному вопросу или поводу и не претендующее на исчерпывающую трактовку.
1. Определите форму эссе (письмо, слово, открытое письмо, речь, очерк, лекция, беседа, исповедь, дневник)
2. Выберите адресата ( слушатели, аудитория, близкий друг, собеседник, оппонент, воображаемый читатель, и.т.д.
3. Определите характерные примеры, возможные параллели и аналогии, всевозможные ассоциации и уподобления.
4. Продумайте систему художественных и образных средств (символы, сравнения, метафоры, аллегории)
5. Определите жанровую разновидность эссе (философское, литературное, критическое, историческое, художественное)
Не забудьте учесть основные признаки эссе: небольшой объем. Конкретность темы и ее личное осмысление, свобода композиции, парадоксальность или афористичность, разговорная интонация и лексика.
Что можно рассказать о произведении архитектуры.
1. Принадлежность к культурно-исторической эпохе, художественному стилю, направлению.
2. Что вам известно об истории создания архитектурного сооружения и его авторе?
3. Какое воплощение в нем нашла формула Витрувия «Польза. Прочность. Красота»?
4. художественные средства и приемы создания архитектурного образа (симметрия, ритм, пропорции, светотеневая моделировка, масштаб).
5. Принадлежность к виду архитектуры, объемные сооружения ( общественные, жилые, или промышленные), ландшафтная (садово-парковая или малых форм), градостроительная
6. Связь между внешним и внутренним обликом архитектурного сооружения. Как оно вписано в окружающую среду?
7. Использование других видов искусства в оформлении его архитектурного облика.
8. Какое впечатление оно оказывает на ваши чувства и настроение? Какие ассоциации вызывает у вас его художественный образ? Почему?
Как анализировать произведение живописи.
1. Сведения об авторе произведения. Какое место оно занимает в его творчестве?
2. История создания живописного произведения.
3. Принадлежность к культурно-исторической эпохе, художественному стилю и направлению.
4. Смысл названия. Особенности сюжета и композиции картины.
5. Основные средства создания художественного образа: колорит, рисунок, светотень, фактура, манера письма.
6. Принадлежность к жанру: историческому, бытовому, батальному, портрету, пейзажу, натюрморту, интерьеру.
7. Каковы ваши личные впечатления от произведения живописи.
Анализ произведения скульптуры.
1. Что вам известно об авторе этого произведения? Какое место оно занимает в его творчестве?
2. История создания скульптурного произведения.
3. Принадлежность к культурно-исторической эпохе, художественному стилю и направлению.
4. Смысл названия. Особенности сюжета и композиции.
5. Принадлежность к видам скульптуры: монументальная, монументально-декоративная или станковая.
6. Использование материалов и техника их обработки (лепка из глины, пластилина, воска или гипса, высекание из камня, вырезание из дерева или кости, отлив, ковка, чеканка из метала).
7. Каково ваше впечатление от произведения скульптуры?
Анализ произведения музыки.
1. Что вам известно о композиторе этого произведения? Какое место оно занимает в его творчестве?
2. История создания музыкального произведения.
3. Принадлежность к культурно-исторической эпохе, художественному стилю и направлению.
4. Основные средства создания музыкального художественного образа: ритм, мелодия, гармония, полифония, фактура, тембр.
5. Принадлежность к музыкальному жанру по функциональному признаку, месту исполнения, типу создания, способу исполнения.
6. Принадлежность к музыкальной форме, одно-, двух- и трехчастная, сонатная, вариация, рондо, цикл.
7. Связь музыкального произведения с другими видами искусства.
8. Что вы могли бы сказать о характере воздействия музыкального произведения на ваши чувства и эмоции?
Как сделать рецензию на театральный спектакль (опера, балет, кинофильм)
1. Кто является автором литературного сценария?
2. Кто является постановщиком (режиссером) спектакля или фильма?
3. Сравните режиссерский замысел с литературным произведением
4. Отметьте характерные особенности игры актеров.
5. Что можно сказать о декорациях спектакля и костюмах актеров?
6. Какой характер носит музыкальное оформление спектакля?
7. Знакомы ли вам критические оценки данного фильма или спектакля? Каково ваше личное мнение?
Как подготовиться к семинару или диспуту.
1. Обдумай содержание предложенной темы, познакомьтесь с вопросами и заданиями к ней.
2. Выберите один – два вопроса, особенно заинтересовавшие вас, и подберите соответствующую литературу (научную, справочную, альбомы по искусству, материалы Интернета). Сделайте краткий конспект необходимых вам положений.
3. Продумайте и запишите план выступления (простой или сложный, цитатный или тезисный). Подберите необходимые примеры, иллюстрирующие вашу речь. Оформите свое выступление.
4. Подготовьтесь к участию и в роли оппонента. Заранее продумайте систему вопросов, на которые вы бы хотели получить развернутые ответы.
5. Во время проведение семинара (Диспута) записывайте основные положения и интересные мысли, которые могут вам пригодиться в дальнейшем. Помните что важно не только уметь отстаивать свое мнение, но и уважать чужое.
6. Попробуйте оценить (сделать рецензию) выступления ваших товарищей и подвести итог (выступить с заключительным словом). Помните, что любое обобщение необходимо делать не только на основе личных впечатлений, но и на анализе произведений искусства.
Алгоритм работы в группе.
1. Прочтите вопрос.
2. Составьте план ответа на поставленный вопрос.
3. Распределите пункты плана между участниками группы, предварительно определив объем каждого из пунктов.
4. Определите время самостоятельной работы.
5. Самостоятельная работа с литературой.
6. Обмен полученной информацией.
7. Составление ответа на поставленный вопрос. Заполнение контрольной карточки.
8. Выставление оценки за вклад каждого из участников в работу группы.
9. Самооценка каждого участника группы.
Как написать реферат.
1. Титульный лист:
- название учреждение;
- название предмета;
- тема работы;
- автор: класс, фамилия, имя;
- год написания.
2. План работы (Знакомство с творчеством направлением):
1. Вступительная часть. (Характерные особенности данного исторического периода; особенности развития вида искусств в данный исторический период; место раскрываемой темы в данном виде искусств в данный исторический период)
2. Раскрытие темы:
а) История зарождения данного направления, его основная идея;
б) Основные характерные особенности и проявления данного направления;
в) Самые известные персоналии в дано направлении и их произведения.
г) Раскрытие характерных признаков на примере одного произведения данного направления.
2. План работы (Знакомство с творчеством деятеля культуры):
1. Вступительная часть. (Характерные особенности данного исторического периода; особенности развития вида искусств в данный исторический период; место творчества автора в данном виде искусств в данный исторический период)
2. Раскрытие темы:
а) Краткое жизнеописание автора, связанное с развитием творчества;
б) Основные характерные особенности творчества данного автора;
в) Самые известные произведения.
г) Раскрытие характерных признаков на примере одного произведения.
3. Заключительная часть.
Особое мнение автора о данном направлении или творчестве деятеля культуры, обоснованное на примере одного или нескольких произведений, или на сравнительной характеристике с другими направлениями или авторами.
4. Список используемой литературы или Интернет сайтов.
Работа со справочной литературой.
1. Найди определение жанра или направления. Из определения выдели:
- временной период, к которому принадлежит данный жанр или направление;
- основные виды искусства, которым этот жанр или это направление присущ;
- основные деятели культуры, работающие в этом жанре, направлении.
2. Найди все что, характерно выявленному временному периоду.
3. Найдите справочные материалы по жизнеописанию и творчеству всех деятелей культуры.
4. Какого место данного жанра или направления в определенных видах искусства.
II. Работа с беллетристикой:
1. Познакомься с творчеством найденных деятелей искусства: посмотри их картины, почитай отрывки произведений, послушай музыку и т.д. – найди признаки изучаемого жанра или направления.
2. Прочти отзывы исторических личностей о том временном периоде, и самом жанре и направлении.
Контрольная работа в 11 классе
по теме: «Художественная культура 17 -18 века»
____________________________________________
ФИ учащегося
Вариант 1.
А.1. – выступ здания, полукруглый, гранёный или прямоугольный в плане, перекрытый полукуполом или сомкнутым полусводом.
а) Триптих
б) Витраж
в) Моза́ика
г) апсида
А.2. . - живопись по сырой штукатурке, одна из техник стенных росписей, противоположность а секко (росписи по сухому).
а) Ико́на
б) Фре́ска
в) Витраж
А.3. Архитектор раннего возрождения:
а) Сандро Боттичелли
б) Филиппо Брунеллески
в) Микеланджело Буонарроти
А.4. Вставьте архитектурный стиль «Для архитектуры ……… (Л. Бернини, Ф. Борромини в Италии, Б. Ф. Растрелли в России) характерны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах»
а) Готика
б) Романский стиль
в) Барроко
А.5. Идеал ренессансного «универсального человека»:
а) Сандро Боттичелли
б) Филиппо Брунеллески
в) Леонардо да Винчи
В.1. Расставьте в хронологическом порядке художественные направления
а) реализм
б) романтизм
в) маньеризм
г) классицизм
д) импрессионизм
С. 1. Назовите стили, в которых выполнены картины под номером 2, 4, 6. Охарактеризуйте каждое из направлений.
С. 2. Раскройте особенности русской дохристианской культуры.
Оценивание: Уровень А – 1 балл за каждый правильный ответ
Уровень В – от 1 до 3-х баллов
Уровень С – от 3 до 5-ти баллов за каждый ответ
Итого максимальное количество возможно набранных балов - 18 баллов.
От 1 до 2 баллов – «2»
От 3 до 8 баллов – «3»
От 9 до 15 баллов –«4»
От 15 до 18 баллов – «5»
Контрольная работа в 11 классе
по теме: «Художественная культура 17 -18 века»
____________________________________________
ФИ учащегося
Вариант 2.
А.1. Орнаментальная или сюжетная декоративная композиция (в окне, двери, в виде самостоятельного панно) из стекла или другого материала, пропускающего свет.
а) Фре́ска
б) Триптих
в) Витраж
г) Икона
А.2. Живописец и график, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников:
а) Микеланджело Буонарроти
б) Хуго ван дер Гус
в) Питер Брейгель-старший
А.3. Кариатида…
а) Древнегреческая богиня
б) Колонна в виде женской фигуры
в) Героиня Древнегреческого мифа
А.4. Вставьте архитектурный стиль: ……… искусство: крестово-купольное строительство, каменное светское строительство – замки и крепости, простота снаружи, внутренняя отделка, портальная символическая скульптура, мощные толстые стены, массивные каменные своды, маленькие узкие окна
а) Готика
б) Романский стиль
в) Барроко
А.5. Один из величайших русских портретистов 18 в.
а) В.Л. Боровиковский
б) М.Ф. Казаков
в) Андрей Рублев
В.1. Расставьте в хронологическом порядке художественные направления
а) рококо
б) барокко
в) классицизм
г) готика
д) романский стиль
С. 1. Назовите стили, в которых выполнены картины под номером 1, 3, 5. Охарактеризуйте каждое из направлений.
С. 2. Раскройте особенности Петровской реформы в сфере культуры.
Оценивание: Уровень А – 1 балл за каждый правильный ответ
Уровень В – от 1 до 3-х баллов
Уровень С – от 3 до 5-ти баллов за каждый ответ
Итого максимальное количество возможно набранных балов - 18 баллов.
От 1 до 2 баллов – «2»
От 3 до 8 баллов – «3»
От 9 до 15 баллов –«4»
От 15-18 баллов – «5»
Контрольная работа (итоговая) в 11 классе
по теме: «Художественная культура 19-20 века»
____________________________________________
ФИ учащегося
Задание: «Художественная культура 19 века».
Напишите эссе на тему: «Живописцы счастья» или художественные искания художников импрессионистов.
Задания: «Художественная культура ХХ века»
Вариант 1
1. Сравните творчество Эрих Мария Ремарка и Альберта Камю.
2. Особенности творчества Гюстава Малера
3. Роль Ежи Гротовски в развитии мирового театра.
Вариант 2
1. Раскройте особенности любого музыкального направления 20 века.
2. Сравните творчество Жан Поль Сартра и Бертольда Брехта
3 Роль Антонена Арто в развитии мирового театра.
Вариант 3
1. Роль Питера Брука в развитии мирового театра.
2. Сравните творчество Франца Кафки и Антуана де Сент Экзюпери.
3. . Особенности творчества Арнольда Шёнберга
Вариант 4
1. Сформулируйте основную идею начала 20-го века.
2. Особенности творчества Луи Амстронга.
3. Что нового привнес 20 век в развитие мирового театра?
Вариант 5
1. Сформулируйте основные постулаты экзистенциализма.
2. Биттлз – его роль в развитии музыки 20 века.
3. В чем сходства и различия театра представления и театра переживания?
Критерии оценок.
«5» - Точное и полное выполнение всех заданий.
«4» - Не полные, но правильные ответы, на все вопросы, или невыполнение одного из заданий при точных и развернутых ответах на остальные.
«3» - неточное выполнение трех и более заданий, невыполнение двух заданий при точном выполнении остальных.
«2» - не выполнение трех и более заданий.