Дополнительная предпрофессиональная общеразвивающая программа в области музыкального искусства Фортепиано, Народные инструменты. Программа по предметуМузыкальная литература(зарубежная, отечественная)

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Детская школа искусств»
Муниципального образования
«Холмский городской округ»
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ
ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ
МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА
«ФОРТЕПИАНО», «НАРОДНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ»
Предметная область ПО.02.
ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ МУЗЫКИ
Программа по учебному предмету ПО.02.УП.02.
МУЗЫКАЛЬНАЯ ЛИТЕРАТУРА
(зарубежная, отечественная)
Разработчик: преподаватель
теоретических дисциплин
Таран М.М.
2014 г.
«Одобрено» «Утверждаю»
Методическим советом Директор – Пилипенко Н.Н.
образовательного учреждения __________________
2 сентября 2014 г. 4 сентября 2014 г.
Рецензент–Малая О.Н.-преподаватель теоретических дисциплин
Рецензент –
заведующий ПЦК «Теория музыки» ГБОУ СПО «Сахалинский колледж искусств»
Содержание программы учебного предмета
I.Пояснительная записка
- Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;
- Срок реализации учебного предмета;
- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательногоучреждения, на реализацию учебного предмета;
- Форма проведения учебных аудиторных занятий;
- Цель и задачи учебного предмета;
- Обоснование структуры программы учебного предмета;
- Описание материально-технических условий реализации учебного предмета;
II.Содержание учебного предмета
- Учебно-тематический план для 8-ОП;
- Учебно-тематический план для 5-ОП;
-Распределение учебного материала по годам обучения;
- Формы работы на уроках музыкальной литературы;
III. Требования к уровню подготовки обучающихся
IV. Формы и методы контроля, система оценок
- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
- Критерии оценки;
- Контрольные требования на разных этапах обучения;
V.Методическое обеспечение учебного процесса
- Методические рекомендации педагогическим работникам по основным формам работы;
- Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся;
VI.Шестой год обучения по учебному предмету «Музыкальнаялитература» (9-й или 6 класс)
VII. Список рекомендуемой учебно-методической литературы
- Учебная литература,
- Учебно-методическая литература;
- Методическая литература.
ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
1.Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе
Программа учебного предмета «Музыкальная литература» разработана на основе и с учётом федеральных государственных требований к дополнительным образовательным программам в области музыкального искусства «Фортепиано», «Народные инструменты».
Музыкальная литература – учебный предмет, который входит в обязательную часть предметной области «Теория и история музыки»; выпускной экзамен по музыкальной литературе является частью итоговой аттестации.
На уроках «Музыкальной литературы» происходит формирование музыкального мышления учащихся, навыков восприятия и анализа музыкальных произведений, приобретение знаний о закономерностях музыкальной формы, о специфике музыкального языка, выразительных средствах музыки.
Содержание учебного предмета также включает изучение мировой истории, ознакомление с историей изобразительного искусства и литературы. Уроки «Музыкальной литературы» способствуют формированию и расширению у обучающихся детей кругозора в сфере музыкального искусства, воспитывают музыкальный вкус, пробуждают любовь к музыке.
Учебный предмет «Музыкальная литература» продолжает образовательно – воспитательный процесс, начатый в курсе учебного предмета «Слушание музыки».
Предмет «Музыкальная литература» теснейшим образом взаимодействует с учебным предметом «Сольфеджио», с предметами предметной области «Музыкальное исполнительство». Благодаря полученным теоретическим знаниям и слуховым навыкам обучающие дети овладевают навыками осознанного восприятиями элементов музыкального языка и музыкальной речи, навыками анализа незнакомого музыкального произведения, знаниями основных направлений и стилей в музыкальном искусстве, что позволяет использовать полученные знания в исполнительской деятельности.
2. Срок реализации учебного предмета
Срок реализации учебного предмета «Музыкальная литература» для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 5 лет(с 4 по 8 класс).
Срок реализации учебного предмета «Музыкальная литература» для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте с десяти до двенадцати лет, составляет 5 лет (с1по5 класс).
Срок реализации учебного предмета «Музыкальная литература» для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего (полного общего образования) и планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства, может быть увеличен на один год.
3. Объем учебного времени,
предусмотренный на реализацию учебного предмета:
максимальная учебная нагрузка учащегося – 346,5 часов, в том числе:
обязательная аудиторная учебная нагрузка учащегося – 181,5 часов;
внеаудиторная (самостоятельная) работа учащегося – 165 часа.
В 9-м классе учебная нагрузка распределяется следующем образом: аудиторная работа -49,5 часов, внеаудиторная (самостоятельная) работа – 33 часа, максимальная учебная нагрузка – 82,5 часа.
Год обучения 1-й 2-й 3-й 4-й 5-й Итого часов
Форма занятий Аудиторная
(в часах) 33 33 33 33 49,5 181,5
Внеаудиторная
(самостоятельная, в часах) 33 33 33 33 33 165
4.Форма проведения учебных аудиторных занятий
Форма проведения учебных аудиторных занятий: мелкогрупповая, от 4 до 10 человек.
5. Цель и задачи учебного предмета «Музыкальная литература»
Программа учебного предмета «Музыкальная литература» направлена на художественно – эстетическое развитие личности учащегося.
Целью предмета является развитие музыкально – творческих способностей учащегося на основе формирования комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих воспринимать, осваивать и оценивать различные произведения отечественных и зарубежных композиторов, а также выявление одарённых детей в области музыкального искусства, подготовка их к поступлению в профессиональные учебные заведения.
Задачами учебного предмета «Музыкальная литература» являются:
Формирование интереса и любви к классической музыке и музыкальной культуре в целом;
Воспитание музыкального восприятия; музыкальных произведений различных стилей и жанров, созданных в разные исторические периоды и разных странах;
Овладение навыками восприятия элементов музыкального язака;
Знание специфики различных музыкально – театральных и инструментальных жанров;
Знания о различных эпохах и стилях в истории и искусстве;
Умение работать с нотным текстом (клавиром, партитурой);
Умение использовать полученные теоретические знания при исполнительстве музыкальных произведений на инструменте;
Формирование у наиболее одарённых выпускников осознанной мотивации к продолжению профессионального обучения и подготовки их к вступительным экзаменам в образовательное учреждение, реализующее профессиональные программы.
6. Обоснование структуры программы учебного предмета
Обоснованием структуры программы являются ФГТ, отражающие все аспекты работы преподавателя с обучающимися.
Программа содержит следующие разделы:
– сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение предмета;
– распределение учебного материала по годам обучения;
– описание дидактических единиц учебного предмета;
– требования к уровню подготовки учащихся;
– формы и методы контроля, система оценок;
– методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствии с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного предмета».
Учебно-тематический план и содержание учебного предмета «Музыкальная литература» для 9 класса представлены в самостоятельном разделе.
7. Методы обучения
Для достижения поставленной цели и реализации задач учебного предмета используются следующие методы обучения:
– объяснительно-иллюстративные (объяснение материала происходит в ходе знакомства с конкретным музыкальным примером);
– поисково-творческие (творческие задания, участие детей в обсуждении, беседах);
– практический(воспроизводящие и творческие упражнения).
8. Описание материально-технических условий реализации учебного предмета
Материально-техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда.
Материально-технические условия, необходимые для реализации учебного предмета «Музыкальная литература»:
Обеспечение доступом каждого ученика к библиотечным фондам, формируемым по полному перечню учебного плана; во время самостоятельной работы ученики могут быть обеспечены доступом к сети Интернет;
Укомплектование библиотечного фонда печатными или электронными изданиями основной и дополнительной учебной и учебно-методической литературы, а также изданиями музыкальных произведений, специальными хрестоматийными изданиями, партитурами, клавирами оперных, хоровых и оркестровых произведений в объёме, соответствующем требованиям программы;
Наличие фонотеки, укомплектованной аудио- и видеозаписями музыкальных произведений, соответствующим требованиям программы;
Обеспечение каждого обучающегося основной учебной литературой;
Наличие официальных, справочных, библиографических и периодических изданий в расчёте 1-2 экземпляра на каждые 100 обучающихся.
Учебные аудитории, предназначенные для реализации предмета «Музыкальная литература», обязательно оснащаются фортепиано. Необходимо и звуковоспроизводящее и мультимедийное оборудование. Класс оформляется учебной мебелью (доской, столами, стульями, стеллажами) и наглядными пособиями. Учебные аудитории должны иметь звуковую изоляцию.
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН для 8 - ОП
№№ Наименование раздела,
темы Вид учебного занятия Общий объем времени (в часах)
Макси-
мальная
учебная нагрузка Самосто-
ятельная работа Аудитор-
ные занятия
Зарубежная музыкальная литература
4 класс (7-е полугодие)
1.1. Легенды о музыке. Глюк опера «Орфей». лекция 2 1 1
1.2. Легенды о музыке.
Легенда о Садко.
урок 2 1 1
2.1. Музыкальный язык.
Элементы музыкального языка: мелодия. урок 2 1 1
2.2. Музыкальный язык.
Элементы музыкального языка: гармония, ритм, лад, фактура. практическое занятие 2 1 1
2.3. Элементы музыкального языка:
штрихи, динамика, тембр голосов человекаи тембр инструментов семинар 2 1 1
2.4. Музыкальный язык.
Тембры симфонического оркестра. лекция 2 1 1
2.5. Тембры симфонического оркестра. урок 2 1 1
2.6. Контрольный урок Тест и викторина 1 - 1
3.1. Формы музыкальных произведений.
Периоды и их виды. Практическое занятие 2 1 1
3.2. Формы музыкальных произведений.
Двухчастная и трёхчастная формы. Практическое занятие 2 1 1
3.3. Формы музыкальных произведений.
Русская сюита.
Вариационная форма. Практическое занятие 2 1 1
3.4. Формы музыкальных произведений.
Музыкальная география. Практическое занятие 2 1 1
4.1. Музыка и слово.
З типа воплощения текста в музыке. Тест по формам.
Лекция. 6 3 3
4.2 Контрольный урок Практическое занятие 1 - 1
Итого 28 12 16
4 класс (8-е полугодие)
5.1 Музыка и движение.
Маршевая музыка. урок 2 1 1
5.2 Музыка и движение.
Старинные танцы Европы: аллеманда, куранта, сарабанда, жига,
лендлер, вальс,
сицилиана, тарантелла
полонез, краковяк, мазурка урок 2 1 1
5.3 Музыка и движение.
Народные танцы:
камаринская, трепак, барыня, кадриль, гопак, казачок, бульба, крыжачок, лявониха, лезгинка, молдовеняска.урок 2 1 1
5.4 Музыка и движение.
Народные танцы Европы:
Халлинг, чардаш, полонез, полька, вальс, мазурка урок 2 1 1
6.1 Жанры в музыке. урок 2 1 1
6.2 Музыкально-театральные жанры.
Музыка в драматическом театре. урок 4 2 2
6.3. Музыкально-театральные жанры.
История балета.
П.И.Чайковский. Балет «Щелкунчик», 1 действие урок 4 2 2
6.4 Контрольный урок урок 1 - 1
7.1. Музыкально-театральные жанры.
История оперы. урок 2 1 1
7.2 Музыкально-театральные жанры.
Глинка. Опера «Руслан и Людмила» урок 12 4 6
7.3 Контрольный урок урок 1 - 1
Итого 32 14 18
5 класс (9-е полугодие)
1.1. Музыка от древних времён до И.С. Баха Лекция с презентацией 2 1 1
1.2 Музыка от древних времён до И.С. Баха.
Опера. Оратория, инструментальная музыка. Лекция с презентацией 2 1 1
2.1 И.С.Бах.Жизненный и творческий путь. Лекция с презентацией 2 1 1
2.2 И.С.Бах.
Клавирное творчество. Инвенции Практическое занятие 2 1 1
2.3 И.С. Бах. Клавирное творчество.ХТК. Практическое занятие 2 1 1
2.4 И.С. Бах.
Органное творчество. урок 2 1 1
2.5 Контрольный урок по творчеству
И.С. Баха. Тест и муз.викторина 1 - 1
3. Становление классического стиля.
Сонатно-симфонический цикл. презентация 2 1 1
3.1 Й. Гайдн.
Жизнь и творчество. презентация 2 1 1
3.2 Й. Гайдн.
Симфоническое творчество.
Симфония №103
«С ударами литавр» урок 4 2 2
3.3 Й. Гайдн.
Клавирное творчество.
Соната ми минор. урок 2 1 1
3.4 Контрольный урок по творчеству
Й. Гайдна. Кроссворд и музыкальная
.викторина 1 - 1
4.1 В.А. Моцарт.
Жизненный и творческий путь. Лекция с презентацией. 2 1 1
4.2 В.А. Моцарт.
Опера «Свадьба Фигаро» урок 4 2 2
итого 30 14 16
5 класс (10-е полугодие)
4.3 В.А. Моцарт.
Клавирное творчество.
Соната
A-dur Практическое занятие 2 1 1
4.4 В.А. Моцарт.
Симфоническое творчество.
Симфония часть g-moll
I часть. урок 4 2 2
4.5 Контрольный урок по творчеству В.А.Моцарта Тест№9 музыкальная.викторина 1 - 1
5.1 Л.В. Бетховен.
Жизнь и творчество. Лекция с презентацией 2 1 1
5.2 Л.В. Бетховен.
Клавирное творчество.
Соната №8
«Патетическая» урок 2 1 1
5.3 Л.В. Бетховен.
Симфоническое творчество.
Симфония №5 урок 4 2 2
5.4 Контрольный урок по творчеству
Л.В. Бетховена. Тест №11
музыкальная
.викторина 1 - 1
6.1 Становление романтизма. Лекция с презентацией 2 1 1
6.2 Ф. Шуберт.
Жизнь и творчество. Лекция с презентацией 2 1 1
6.3 Ф. Шуберт. Песни.
Вокальные циклы. Практическое занятие 2 1 1
6.4 Ф. Шуберт.
Фортепианные произведения. Практическое занятие 2 1 1
6.5 Ф. Шуберт.
Симфония №8 си минор «Неоконченная» урок 2 1 1
7.1 Ф.Шопен.
Жизнь и творчество.
лекция 2 1 1
7.2 Ф. Шопен. Мазурки. Полонезы. Этюды. урок 2 1 1
7.3 Ф. Шопен. Прелюдии. Вальсы. Ноктюрны. урок 2 1 1
7.4 Контрольный урок Тест и муз викторина по творчеству Шуберта и Шопена 1 - 1
итого 33 15 18
6 класс (11-е полугодие)
1.1 Русская музыка от древних времён до XVIII века. Лекция с презентацией 2 1 1
1.2 Русская музыка XVIII века и первой половины XIX века. Лекция с презентацией 2 1 1
2.1 М.И. Глинка – основоположник русской классической школы.
Биография и обзор творчества. Лекция с презентацией 2 1 1
2.2 М.И. Глинка.
Опера «Иван Сусанин» 1 действие. Уроки с просмотром 8 4 4
2.3 М.И. Глинка.
Произведения для оркестра. Практическое занятие 2 1 1
2.4 М.И. Глинка.
Вокальные произведения. урок 2 1 1
3.1 А.С. Даргомыжский. Жизнь и творчество. Лекция с презентацией 2 1 1
3.2 А.С. Даргомыжский.
Романсы и песни. урок 2 1 1
3.3 А.С. Даргомыжский.
Опера «Русалка» урок 8 4 4
3.4 Контрольный урок по творчеству
А.С. Даргомыжского и М.И. Глинки Тест и музыкальная викторина 1 - 1
итого 31 15 16
6 класс (12 – е полугодие)
4.1 Русская музыка второй половины XIX века. Лекция с презентацией 2 1 1
4.2 А.П. Бородин.
Опера «Князь Игорь». урок 8 4 4
4.3 А.П. Бородин.
Симфония №2 «Богатырская». урок 2 1 1
4.4 А.П. Бородин.
Вокальное творчество. урок 2 1 1
4.5 А.П. Бородин.
Контрольный урок. Тест№6
музыкальная
викторина 1 - 1
5.1 М.П. Мусоргский. Жизнь и творчество. Просмотр х\ф 2 1 1
5.2 М.П. Мусоргский.
Опера «Борис Годунов» урок 8 4 4
5.3 М.П. Мусоргский.
Вокальное творчество. урок 2 1 1
5.4 М.П. Фортепианное творчество.
«Картинки с выставки». Практическое занятие 2 1 1
5.5 М.П. Мусоргский.
Контрольный урок. Кроссворд и музыкальная.викторина 1 - 1
итого 30 14 16
7 класс (13-е полугодие)
1.1 Н.А. Римский – Корсаков. Жизненный путь и творческий обзор. Лекция с презентацией. 2 1 1
1.2 Н.А. Римский – Корсаков.
Симфоническое творчество. Симфоническая сюита «Шехеразада». урок 2 1 1
1.3 Н.А. Римский – Корсаков. Оперное творчество.
Опера «Снегурочка»
урок 6 2 4
1.4 Н.А. Римский – Корсаков.
Контрольный урок. музыкальная
викторина Кроссворд. 1 - 1
2.1 П. И. Чайковский.
Жизнь и творчество. х\ф «П.И.Чайковский 2 1 1
2.2 П. И. Чайковский.
Симфоническое творчество.
Симфония №1
«Зимние грёзы». урок 2 1 1
2.3 П. И. Чайковский.
Оперное творчество.
Опера «Евгений Онегин».
урок 9 3 6
итого 24 9 15
7 класс.(14 полугодие)
2.4 Контрольный урок по творчеству
П. И. Чайковского и Н.А.Р-Корсакова Музыкальная викторина и тест. 1 - 1
3. Музыкальная культура на рубеже XIX-XX веков. Видео пособие «Учимся понимать музыку»:
Раздел Музыкальная культура на рубеже XIX-XXвеков. 2 1 1
3.1 С.С.Прокофьев. Биография и краткий обзор творчества. Семинар –защита рефератов 1 - 1
3.2 С.С.Прокофьев.
Балет «Ромео и Джульетта»
Урок с просмотром 6 2 4
3.3
3.4 С.С.Прокофьев.
Кантата «Александр Невский»
С.С.Прокофьев.
Симфония №7 Урок с просмотром
Урок 2
2 1
1 1
1
4.1 Д.Д. Шостакович.
Творческий портрет. Лекция с просмотром фильма 2 1 1
4.2 Д.Д. Шостакович.
Симфония №7 «Ленинградская» Урок 2 1 1
4.3 Д.Д. Шостакович.
Контрольный урок. 1 - 1
5.1 Г.В. Свиридов. В.А. Гаврилин, Р.К. Щедрин – композиторы ХХ века. семинар 2 1 1
6.1 Итоговая аттестация:
«Слуховое восприятие музыки». 1 этап экзамена 2 1 1
6.2 Итоговая аттестация:
«Решение теста». 2 этап экзамена 2 1 1
6.3 Итоговая аттестация:
«Музыкальная викторина». 3 этап экзамена 2 1 1
итого 27 11 16
8 класс.(15 полугодие)
1.1 Музыкальная жизнь России в концеXIX – начала XXвека Просмотр видео пособия с комментариями 2.5 1 1.5
2.1 А.К. Лядов. Жизнь и творчество Презентация 2.5 1 1.5
2.2 А.К Лядов. Фортепианное творчество. урок 2.5 1 1.5
3.1 В.С. Калинников Жизнь и творчество. Презентация 2.5 1 1.5
3.2 В.С. Калинников. Симфония №1 урок 2.5 1 1.5
4.1 С.В. Рахманинов. Жизнь и творчество. Презентация 2.5 1 1.5
4.2 С.В. Рахманинов. Фортепианное творчество. урок 2.5 1 1.5
4.3 С.В. Рахманинов.2 концерт для фортепиано с оркестром. урок 2.5 1 1.5
5.1 А.Н. Скрябин. Жизнь и творчество. Презентация. 2.5 1 1.5
5.2 А.Н Скрябин. Прелюдии. урок 2.5 1 1.5
5.3 А.Н. Скрябин. Симфонии. урок 2.5 1 1.5
5.4 И.Ф. Стравинский. Значение жизни и творчество в развитии русской культуры. Презентация. 2.5 1 1.5
6. Контрольный урок Тест и музыкальная викторина 1.5 1 1.5
7.1 Обзор русской музыкальной культуры XX века Презентация 2.5 1 1.5
7.2 С.С. Прокофьев. Жизненный путь. Лекция 2.5 1 1.5
7.3 С.С. Прокофьев. Фортепианное творчество. урок 2.5 1 1.5
Всего 4016 24
8 класс (16-е полугодие)
7.4 С.С.Прокофьев. Балет «Золушка» Изучение с просмотром 7.5 3 4.5
Контрольный урок Тест и музыкальная викторина 2.5 1 1.5
8.1 Д.Д. Шостакович. Жизненный путь. Презентация. 2.5 1 1.5
8.2 Д.Д. Шостакович. Фортепианные произведения. урок 2.5 1 1.5
8.3 Д.Д. Шостакович. Симфоническое творчество. Презентация «Симфонии Шостаковича» 2.5 1 1.5
Контрольный урок Тест и музыкальная викторина 2.5 1 1.5
9.1 А.И. Хачатурян. Жизненный путь. Презентация. 2.5 1 1.5
9.2 А.И. Хачатурян. Балеты «Гаянэ» и «Спартак» урок 2.5 1 1.5
9.3 А.И. Хачатурян. Концерт для скрипки с оркестром урок 2.5 1 1.5
Контрольный урок Тест и музыкальная викторина 2.5 1 1.5
10.1 Г.В. Свиридов. Жизнь и творчество. презентация 2.5 1 1.5
10.2 Р.К. Щедрин. Жизнь и творчество. Презентация 2.5 1 1.5
11.1 Жанры российского музыкального авангарда презентация 2.5 1 1.5
11.2 Представители русского авангарда: Э. В. Денисов. С. А. Губайдулина. А.Г. Шнитке. презентация 2.5 1 1.5
12.1 Искусство джаза. презентация 2.5 1 1.5
Контрольный урок Тест. Практическое задание. 2.5 1 1.5
Контрольный урок Кроссворд Музыкальная викторина 2.5 1 1.5
Итого 47.5 19 28.5
ВСЕГО 346,5 165 181,5
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН по 5-ОП
№№ Наименование раздела,
темы Вид учебного занятия Общий объем времени (в часах)
Макси-
мальная
учебная нагрузка Самосто-
ятельная работа Аудитор-
ные занятия
Зарубежная музыкальная литература
1 класс (1-е полугодие)
1.1. Легенды о музыке. Глюк опера «Орфей». лекция 2 1 1
1.2. Легенды о музыке.
Легенда о Садко.
урок 2 1 1
2.1. Музыкальный язык.
Элементы музыкального языка: мелодия. урок 2 1 1
2.2. Музыкальный язык.
Элементы музыкального языка: гармония, ритм, лад, фактура. практическое занятие 2 1 1
2.3. Элементы музыкального языка:
штрихи, динамика, тембр голосов человека и тембр инструментов семинар 2 1 1
2.4. Музыкальный язык.
Тембры симфонического оркестра. лекция 2 1 1
2.5. Тембры симфонического оркестра. урок 2 1 1
2.6. Контрольный урок Тест и викторина 1 - 1
3.1. Формы музыкальных произведений.
Периоды и их виды. Практическое занятие 2 1 1
3.2. Формы музыкальных произведений.
Двухчастная формы. Практическое занятие 2 1 1
3.3. Формы музыкальных произведений.
Трёхчастная форма. Практическое занятие 2 1 1
3.4. Формы музыкальных произведений.
Вариационная форма. Практическое занятие 2 1 1
3.5. Формы музыкальных произведений.
Форма рондо. Практическое занятие .2 1 1
3.6. Формы музыкальных произведений.
Сонатная форма. Практическое занятие 2 1 1
4. Контрольный урок Тест по формам 1 - 1
Итого 28 12 16
1 класс (2-е полугодие)
5.1 Музыка и движение.
Маршевая музыка. урок 2 1 1
5.2 Музыка и движение.
Старинные танцы Европы: аллеманда, куранта, сарабанда, жига,
лендлер, вальс,
сицилиана, тарантелла
полонез, краковяк, мазурка урок 2 1 1
5.3 Музыка и движение.
Народные танцы:
камаринская, трепак, барыня, кадриль, гопак, казачок, бульба, крыжачок, лявониха, лезгинка, молдовеняска.урок 2 1 1
5.4 Музыка и движение.
Народные танцы Европы:
Халлинг, чардаш, полонез, полька, вальс, мазурка урок 2 1 1
6.1 Жанры в музыке. урок 2 1 1
6.2 Музыкально-театральные жанры.
Музыка в драматическом театре. урок 4 2 2
6.3. Музыкально-театральные жанры.
История балета.
П.И.Чайковский. Балет «Щелкунчик», 1 действие урок 4 2 2
6.4 Контрольный урок урок 1 - 1
7.1. Музыкально-театральные жанры.
История оперы. урок 2 1 1
7.2 Музыкально-театральные жанры.
Глинка. Опера «Руслан и Людмила» урок 12 4 6
7.3 Контрольный урок урок 1 - 1
Итого 32 14 18
2 класс (3-е полугодие)
1.1. Музыка от древних времён до И.С. Баха Лекция с презентацией 2 1 1
1.2 Музыка от древних времён до И.С. Баха.
Опера. Оратория, инструментальная музыка. Лекция с презентацией 2 1 1
2.1 И.С.Бах.Жизненный и творческий путь. Лекция с презентацией 2 1 1
2.2 И.С.Бах.
Клавирное творчество. Инвенции Практическое занятие 2 1 1
2.3 И.С. Бах. Клавирное творчество.ХТК. Практическое занятие 2 1 1
2.4 И.С. Бах.
Органное творчество. урок 2 1 1
2.5 Контрольный урок по творчеству
И.С. Баха. Тест и муз.викторина1 - 1
3. Становление классического стиля.
Сонатно-симфонический цикл. презентация 2 1 1
3.1 Й. Гайдн.
Жизнь и творчество. презентация 2 1 1
3.2 Й. Гайдн.
Симфоническое творчество.
Симфония №103
«С ударами литавр» урок 4 2 2
3.3 Й. Гайдн.
Клавирное творчество.
Соната ми минор. урок 2 1 1
3.4 Контрольный урок по творчеству
Й. Гайдна. Кроссворд и музыкальная.викторина 1 - 1
4.1 В.А. Моцарт.
Жизненный и творческий путь. Лекция с презентацией. 2 1 1
4.2 В.А. Моцарт.
Опера «Свадьба Фигаро» урок 4 2 2
итого 30 14 16
2 класс (4-е полугодие)
4.3 В.А. Моцарт.
Клавирное творчество.
Соната
A-dur Практическое занятие 2 1 1
4.4 В.А. Моцарт.
Симфоническое творчество.
Симфония часть g-moll
I часть. урок 4 2 2
4.5 Контрольный урок по творчеству В.А.Моцарта Тест№9 музыкальная.викторина 1 - 1
5.1 Л.В. Бетховен.
Жизнь и творчество. Лекция с презентацией 2 1 1
5.2 Л.В. Бетховен.
Клавирное творчество.
Соната №8
«Патетическая» урок 2 1 1
5.3 Л.В. Бетховен.
Симфоническое творчество.
Симфония №5 урок 4 2 2
5.4 Контрольный урок по творчеству
Л.В. Бетховена. Тест №11
музыкальная
.викторина 1 - 1
6.1 Становление романтизма. Лекция с презентацией 2 1 1
6.2 Ф. Шуберт.
Жизнь и творчество. Лекция с презентацией 2 1 1
6.3 Ф. Шуберт. Песни.
Вокальные циклы. Практическое занятие 2 1 1
6.4 Ф. Шуберт.
Фортепианные произведения. Практическое занятие 2 1 1
6.5 Ф. Шуберт.
Симфония №8 си минор «Неоконченная» урок 2 1 1
7.1 Ф.Шопен.
Жизнь и творчество.
лекция 2 1 1
7.2 Ф. Шопен. Мазурки. Полонезы. Этюды. урок 2 1 1
7.3 Ф. Шопен. Прелюдии. Вальсы. Ноктюрны. урок 2 1 1
7.4 Контрольный урок Тест и муз викторина по творчеству Шуберта и Шопена 1 - 1
итого 33 15 18
3 класс (5-е полугодие)
1.1 Русская музыка от древних времён до XVIII века. Лекция с презентацией 2 1 1
1.2 Русская музыка XVIII века и первой половины XIX века. Лекция с презентацией 2 1 1
2.1 М.И. Глинка – основоположник русской классической школы.
Биография и обзор творчества. Лекция с презентацией 2 1 1
2.2 М.И. Глинка.
Опера «Иван Сусанин» 1 действие. Уроки с просмотром 8 4 4
2.3 М.И. Глинка.
Произведения для оркестра. Практическое занятие 2 1 1
2.4 М.И. Глинка.
Вокальные произведения. урок 2 1 1
3.1 А.С. Даргомыжский. Жизнь и творчество. Лекция с презентацией 2 1 1
3.2 А.С. Даргомыжский.
Романсы и песни. урок 2 1 1
3.3 А.С. Даргомыжский.
Опера «Русалка» урок 8 4 4
3.4 Контрольный урок по творчеству
А.С. Даргомыжского и М.И. Глинки Тест и музыкальная викторина 1 - 1
итого 31 15 16
3 класс (6 – е полугодие)
4.1 Русская музыка второй половины XIX века. Лекция с презентацией 2 1 1
4.2 А.П. Бородин.
Опера «Князь Игорь». урок 8 4 4
4.3 А.П. Бородин.
Симфония №2 «Богатырская». урок 2 1 1
4.4 А.П. Бородин.
Вокальное творчество. урок 2 1 1
4.5 А.П. Бородин.
Контрольный урок. Тест№6
музыкальная
викторина 1 - 1
5.1 М.П. Мусоргский. Жизнь и творчество. Просмотр х\ф2 1 1
5.2 М.П. Мусоргский.
Опера «Борис Годунов» урок 8 4 4
5.3 М.П. Мусоргский.
Вокальное творчество. урок 2 1 1
5.4 М.П. Фортепианное творчество.
«Картинки с выставки». Практическое занятие 2 1 1
5.5 М.П. Мусоргский.
Контрольный урок. Кроссворд и музыкальная.викторина 1 - 1
итого 30 14 16
4 класс (7-е полугодие)
1.1 Н.А. Римский – Корсаков. Жизненный путь и творческий обзор. Лекция с презентацией. 2 1 1
1.2 Н.А. Римский – Корсаков.
Симфоническое творчество. Симфоническая сюита «Шехеразада». урок 2 1 1
1.3 Н.А. Римский – Корсаков. Оперное творчество.
Опера «Снегурочка»
урок 6 2 4
1.4 Н.А. Римский – Корсаков.
Контрольный урок. музыкальная
викторина Кроссворд. 1 - 1
2.1 П. И. Чайковский.
Жизнь и творчество. х\ф «П.И.Чайковский 2 1 1
2.2 П. И. Чайковский.
Симфоническое творчество.
Симфония №1
«Зимние грёзы». урок 2 1 1
2.3 П. И. Чайковский.
Оперное творчество.
Опера «Евгений Онегин».
урок 9 3 6
итого 24 9 15
4 класс.(8 полугодие)
2.4 Контрольный урок по творчеству
П. И. Чайковского и Н.А.Р-КорсаковаМузыкальная викторина и тест. 1 - 1
3. Музыкальная культура на рубеже XIX-XX веков. Видео пособие «Учимся понимать музыку»:
Раздел Музыкальная культура на рубеже XIX-XXвеков. 2 1 1
3.1 С.С.Прокофьев. Биография и краткий обзор творчества. Семинар –защита рефератов 1 - 1
3.2 С.С.Прокофьев.
Балет «Ромео и Джульетта»
Урок с просмотром 6 2 4
3.3
3.4 С.С.Прокофьев.
Кантата «Александр Невский»
С.С.Прокофьев.
Симфония №7 Урок с просмотром
Урок 2
2 1
1 1
1
4.1 Д.Д. Шостакович.
Творческий портрет. Лекция с просмотром фильма 2 1 1
4.2 Д.Д. Шостакович.
Симфония №7 «Ленинградская» Урок 2 1 1
4.3 Д.Д. Шостакович.
Контрольный урок. 1 - 1
5.1 Г.В. Свиридов. В.А. Гаврилин, Р.К. Щедрин – композиторы ХХ века. семинар 2 1 1
6.1 Итоговая аттестация:
«Слуховое восприятие музыки». 1 этап экзамена 2 1 1
6.2 Итоговая аттестация:
«Решение теста». 2 этап экзамена 2 1 1
6.3 Итоговая аттестация:
«Музыкальная викторина». 3 этап экзамена 2 1 1
итого 27 11 16
5 класс.(9 полугодие)
1.1 Музыкальная жизнь России в концеXIX – начала XXвека Просмотр видео пособия с комментариями 2.5 1 1.5
2.1 А.К. Лядов. Жизнь и творчество Презентация 2.5 1 1.5
2.2 А.К Лядов. Фортепианное творчество. урок 2.5 1 1.5
3.1 В.С. Калинников Жизнь и творчество. Презентация 2.5 1 1.5
3.2 В.С. Калинников. Симфония №1 урок 2.5 1 1.5
4.1 С.В. Рахманинов. Жизнь и творчество. Презентация 2.5 1 1.5
4.2 С.В. Рахманинов. Фортепианное творчество. урок 2.5 1 1.5
4.3 С.В. Рахманинов.2 концерт для фортепиано с оркестром. урок 2.5 1 1.5
5.1 А.Н. Скрябин. Жизнь и творчество. Презентация. 2.5 1 1.5
5.2 А.Н Скрябин. Прелюдии. урок 2.5 1 1.5
5.3 А.Н. Скрябин. Симфонии. урок 2.5 1 1.5
5.4 И.Ф. Стравинский. Значение жизни и творчество в развитии русской культуры. Презентация. 2.5 1 1.5
6. Контрольный урок Тест и музыкальная викторина 1.5 1 1.5
7.1 Обзор русской музыкальной культуры XX века Презентация 2.5 1 1.5
7.2 С.С. Прокофьев. Жизненный путь. Лекция 2.5 1 1.5
7.3 С.С. Прокофьев. Фортепианное творчество. урок 2.5 1 1.5
Всего 4016 24
5 класс (10-е полугодие)
7.4 С.С.Прокофьев. Балет «Золушка» Изучение с просмотром 7.5 3 4.5
Контрольный урок Тест и музыкальная викторина 2.5 1 1.5
8.1 Д.Д. Шостакович. Жизненный путь. Презентация. 2.5 1 1.5
8.2 Д.Д. Шостакович. Фортепианные произведения. урок 2.5 1 1.5
8.3 Д.Д. Шостакович. Симфоническое творчество. Презентация «Симфонии Шостаковича» 2.5 1 1.5
Контрольный урок Тест и музыкальная викторина 2.5 1 1.5
9.1 А.И. Хачатурян. Жизненный путь. Презентация. 2.5 1 1.5
9.2 А.И. Хачатурян. Балеты «Гаянэ» и «Спартак» урок 2.5 1 1.5
9.3 А.И. Хачатурян. Концерт для скрипки с оркестром урок 2.5 1 1.5
Контрольный урок Тест и музыкальная викторина 2.5 1 1.5
10.1 Г.В. Свиридов. Жизнь и творчество. презентация 2.5 1 1.5
10.2 Р.К. Щедрин. Жизнь и творчество. Презентация 2.5 1 1.5
11.1 Жанры российского музыкального авангарда презентация 2.5 1 1.5
11.2 Представители русского авангарда: Э. В. Денисов. С. А. Губайдулина. А.Г. Шнитке. презентация 2.5 1 1.5
12.1 Искусство джаза. презентация 2.5 1 1.5
Контрольный урок Тест. Практическое задание. 2.5 1 1.5
Контрольный урок Кроссворд Музыкальная викторина 2.5 1 1.5
Итого 47.5 19 28.5
ВСЕГО 346,5 165 181,5
Ш. СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Объем знаний, умений и навыков, приобретаемый учащимися в процессе освоения учебного предмета «Музыкальная литература» (зарубежная, отечественная):
- знания основных этапов жизненного и творческого пути отечественных и зарубежных композиторов, а также созданных ими музыкальных произведений;
- первичные знания в области строения классических музыкальных форм;
- умения использовать полученные теоретические знания при исполнительстве музыкальных произведений на инструменте;
- умения осмысливать музыкальные произведения, события путем изложения в письменной форме, в форме ведения бесед, дискуссий;
- навыки восприятия музыкальных произведений различных стилей и жанров, созданных в разные исторические периоды;
- первичные знания основных эстетических и стилевых направлений в области музыкального, изобразительного, театрального и киноискусства;
- первичные знания и умения в области элементарной теории музыки (знания основных элементов музыкального языка, принципов строения музыкальной ткани, типов изложения музыкального материала).
Обоснование объема времени, предусмотренного на выполнение домашнего задания-1 час в неделю.
Виды самостоятельной работыучащихся:
- теоретическое освоение темы,
- прослушивание музыкального произведения,
- игра музыкальных тем,
- подготовка сообщения (с использованием электронной презентации) по темам «Жизнь и творчество композитора», «Творчество композитора»,
-письменный ответ на поставленный вопрос,
-решение теста по рабочей тетради,
-решение кроссворда по теме,
-составление кроссворда на тему.
- написание сочинения,
- составление терминологического словаря,
- посещение концертов,
- участие в олимпиадах.
Годовые требования по классам
Первый год обучения
Первый год обучения музыкальной литературы тесно связан с учебным предметом «Слушание музыки». Его задачи –продолжая развивать и совершенствовать навыки слушания музыки и эмоциональной отзывчивости на музыку, познакомить учащихся с основными музыкальными жанрами, музыкальными формами, сформировать у них навыки работы с учебником и нотным материалом, умением рассказывать о характере музыкального произведения и использование в нём элементах музыкального языка.
Для тех учеников, которые поступили в ДШИ в возрасте от десяти до двенадцати лет, изучение музыкальной литературы начинается с 1 класса. Учитывая, что эти учащиеся не имеют предварительной подготовки по учебному предмету «Слушание музыки», педагог может уделить большее внимание начальным темам «Музыкальной литературы», посвящённым содержанию музыкальных произведений, выразительным средствам музыки.
Содержание первого года обучения даёт возможность закрепить знания, полученные детьми на уроках «Слушания музыки», на новом образовательном уровне. Обращение к знакомым ученикам темам, связанным с содержанием музыкальных произведений, выразительными средствами музыки, основными музыкальными жанрами позволяет ввести новые важные понятия, которые успешно осваиваются при возращении к ним на новом материале.
Введение.Легенды о музыке. Значение слова «музыка», основа слова «музы». Священная гора Парнас, Зевс и Мнемозина, их сын Аполлон, 9 дочерей: Евтерпа - муза лирической поэзии, Каллиопа – эпических сказаний, Полигимния – священных гимнов, Эрато - поэзии любви, Терпсихора – танца, Талия – комедии, Мельпомена – трагедии, Клио – истории, Урания – астрономии. Легенда об Орфее. Легенда о Садко.
Музыкальный материал: К. Глюк. № из оперы «Орфей и Эвридика»: танец теней и хор фурий. Н.А. Римский – Корсаков. Опера «Садко»: песни Садко «Кабы была у меня золота казна» и «Ой, ты тёмная дубравушка». Песни «Варяжского, Индийского, Веденецкого гостей». Песня Садко с хором «Высота».
Тема. Музыкальный язык. Элементы музыкального языка: понятие мелодии, виды мелодии (кантиленная, речитативная),части мелодии: начальный мотив, развитие, кульминация, каданс(устойчивый оборот). Лад: мажор, минор, переменный, специальные лады (Целотонная гамма, гамма Римского-Корсакова). Ритм: острый-пунктирный, ритмическое остинато. Виды темпов. Гармония (последовательность аккордов, отдельный аккорд): красочная, консонирующая, диссонирующая. Фактура и её виды. Гомомофония (унисон). Полифония (контрастная, подголосочная, имитационная). Гомофонно-гармоническая, гармоническая (разложенная, аккордовая). Штрихи. Динамика. Регистр. Тембр. Состав симфонического оркестра, его группы инструментов. Тембры певческих голосов.
Музыкальный материал: м.Е. Крылатова, сл. Ю. Энтина «Крылатые качели». Музыка В. Гаврилин, сл. А. Шульгиной «Мама». С. Прокофьев «Паника». Г. Свиридов «Весна и осень». С. Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и Волк». Б. Бриттен «Вариации и фуга на тему Пёрселла» (Путеводитель по оркестру).
Тема. Формы музыкальных произведений.Эта тема основывается на «Детском альбоме П.И. Чайковского.
Периоды и их виды – «Утренняя молитва», «В церкви». Двух и трёх частные простые и репризные – «Болезнь куклы» и «Вальс». Вариации – «Русская песня» и «Камаринская». Формы песен: запев, припев, куплет – «Немецкая песенка» и «Неаполитанская песенка».
Тема. Музыка и слово».
Союз музыки и слова. Романс и его черты. Музыка усиливает и подчёркивает эмоцию в слове. Три типа воплощения текста в музыке: кантилена (растворение текста в обилие звуков), лирический романс (передача общего настроения текста через мелодию), речитатив (точное движение мелодии за интонацией текста).
Музыкальный материал: Каччини. «Аве Мария». С. Рахманинов «Вокализ». Ф. Шуберт «Форель». М. Блантер «Колыбельная». А. Даргомыжский «Старый капрал». А. Варламов «Ты, помнишь ли». Дж. Керн «Дым»
Тема. Музыка и движение.
Связь музыки и движения. Отличия марша и танца. Разновидности марша: торжественные – церемониальные, военно – строевые, спортивные, траурные, походные, детские, фантастические, песни – марши. Танец как пластический вид искусства и как музыкальное произведение. Исторические, бальные, народные и современные танцы. Музыкальные особенности маршей, проявляющие в темпе, размере, ритме, фактуре, форме. Характерные музыкальные особенности различных танцев (темп, размер, особенности ритма, аккомпанемента).
Музыкальный материал: Ф. Шопен «Траурный марш». Верди. Марш из оперы «Аида». С. Прокофьев. Марш из оперы «Любовь к трём апельсинам».И.С. Бах Старинная французская сюита до минор: аллеманда, куранта, сарабанда, жига. Боккерини «Менуэт». Шуберт «Лендлер» и «Вальс». Бах «Сицилиана». Прокофьев «Тарантелла». Ф. Шопен «Полонез» и «Мазурка». Обработки народных танцев «Камаринская», «Барыня», «Кадриль», «Калинка», «Гопак», «Казачок», «Бульба», «Крыжачок», «Лезгинка», «Чардаш»,«Полька», «Хабанера».
Тема. Музыка и театр.
Театр как вид искусства. Театральные жанры. Различная роль музыки в музыкальном и драматическом театрах.
Музыка в драматическом театре.
Значение музыки в драматическом театре. Как создаётся музыка к драматическому спектаклю, какие музыкальные жанры могут быть использованы. Знакомство с произведением Г. Ибсена «Пер Гюнт» и музыкой Э. Грига к этому спектаклю. Сюиты Э. Грига, составленные композитором из отдельных номеров музыки к драме. Подробный разбор пьес первой сюиты и «Песни Сольвейг» из второй сюиты.
Музыкальный материал: Э. Григ. Первая и вторая сюиты из музыки к драматическому спектаклю Г. Ибсена «Пер Гюнт»
Балет.
Особенности балета как театрального искусства. Значение танца и пантомимы в балете. Значение музыки в балете. П.И. Чайковский – создатель русского классического балета. Балет «Щелкунчик»: сюжет, содержание, построение балета. Дивертисмент. Разбор «Марша» из I действия и танцев дивертисмента. Новый инструмент в оркестре – челеста.
Музыкальный материал: П. И. Чайковский. Балет «Щелкунчик»: «Марш», «Арабский танец», «Китайский танец», «Танец пастушков», «Танец Феи Драже».
Опера.
Опера как синтетический вид искусства, соединяющий театр и музыку, пение и танец, игру актёров и сценическое оформление. Ведущая роль музыки в опере.
Содержание оперы, оперные сюжеты: исторические, бытовые, сказочные, лирические. Понятие «либретто оперы». Структура оперы: действия, картины, номера (сольные, ансамблевые, хоровые, кордебалет, оркестровые). Роль оркестра в опере, значение увертюры.
Разбор содержания и построения оперы М.И. Глинки «Руслан и Людмила» Разбор отдельных номеров оперы. Понятия: канон, рондо, речитатив, ария, ариозо.
Музыкальный материал:М.И. Глинка. Опера «Руслан и Людмила». Отдельные номера оперы: увертюра, Вторая песня Баяна, Сцена похищения Людмилы, Рондо Фарлафа, Ария Руслана, Персидский хор, ария Людмилы, Марш Черномора, Восточные танцы, хор «Ах ты, свет Людмила»«Музыкальная литература зарубежных стран»
5 класс, 2 год обучения.
Классики европейской музыки.
За 33 часа учебного плана учащиеся должны ознакомиться с большим количеством музыкального материала, понять явление общественной и личной жизни композиторов, осознать разнообразие жанров в их творчестве, закономерности музыкальной формы.
Изучение материала программа предполагает в исторической последовательности.
Тема. История развития музыки от Древней Греции до эпохи барокко.
Курс начинается с ознакомления учеников с музыкальной культурой Древней Греции. История возникновения нотного письма, Гвидо Аретинский. Изучение сведений о музыке (инструментах, жанрах, формах и т.д.) Средневековья и Ренессанса.
Музыкальный материал: прослушивание небольших фрагментов танцевальной и вокальной музыки мастеров эпохи Возрождения: О. ди Лассо, К. Монтеверди, М. Преториус, К. Жанекен.
Тема. Музыкальная культура эпохи барокко, итальянская школа.
Значение инструментальной музыки в эпоху барокко. Возникновение оперы. Краткая характеристика творчества А. Вивальди.
Музыкальный материал:А. Вивальди. Концерт из цикла «Времена года».
Изучая творчество И.С. Баха, учащиеся должны понять сложный мир композитора, воплотившего в своем творчестве богатый душевный мир человека. Обращение Баха к разнообразным музыкальным жанрам своего времени. Получить сведения об органе, назначении органной музыки и ее особенностях(импровизация и полифоничность).
Сведения о старинной сюите, о контрасте частей. Об отличительных чертах гомофонно-гармонического и полифонического складов. Об имитации - как об основе полифонического письма.
Музыкальный материал: Ария почтальона из каприччио « На отъезд
возлюбленного брата». Инвенции 2-х голосные: домажор, фа мажор. ХТК: прелюдия и фуга до минор, до мажор. Токката ре минор. Хоральная прелюдия фа минор
Из творчества Й. Гайдна учащиеся должны вынести: Й. Гайдн австрийский композитор 2-й половины 18 века, создатель основных жанров инструментальной музыки классического типа: симфонии, сонаты, квартета. Ведущее положение всего творчества занимают инструментальные произведения, их концертные и камерные виды, оратории, обработки народных песен. Состав симфонического оркестра Й. Гайдна, строение
сонатно-симфонического цикла; характеристика частей, закономерности тонального плана.
Музыкальный материал:Симфонии «Детская»,«С ударами литавр», соната ми минор.
Изтворчества В.А. Моцарта: австрийский композитор» 2-й половины 18 века, младший современник Й. Гайдна. Интерес композитора к театру, создание опер, виды инструментальной музыки, концертные и камерные сочинения, циклы, пьесы, общее представление о реквиеме, закрепить знания сонатной формы и сонатного цикла, выявить характерные черты фортепианной музыки Моцарта, закрепить и обогатить представление о симфоническом цикле и сонатной формы в процессе изучения симфонии
№ 40, отношение к оперному жанру и его месте в творчестве композитора, знать сюжет оперы "Свадьба Фигаро», отражение оптимизма и жизнерадостного комедийного характера в опере и в увертюре.
Музыкальный материал:Реквием. «Лакримоза», Симфония № 40 соль минор, соната ля мажор, номера из оперы "Свадьба Фигаро"
Творчество Л.В. Бетховена - вершина классической музыки, выражение передовых демократических идей эпохи, ведущее значение крупных, инструментальных, произведений: симфоний, сонат, концертов, увертюр, ансамблей, театральная музыка, пьесы и песни. Изучая творчество Бетховена, учащиеся закрепляют и углубляют пройденное, проверяют усвоение музыкальных: понятий и терминов, умение применять полученные знания и навыки.
Музыкальный материал:песня «Сурок», пьесы: «К Элизе», «Богатели», Симфония №5 до минор, соната №8 «Патетическая», увертюра « Эгмонт».
Ф. Шуберта - австрийский композитор-романтик. Круг образов музыки, значение песенного начала в произведениях различного жанра, ведущее значение вокальной лирики, глубокая связь с народной песней и бытовой музыкой Вены, единство музыки и текста. Многообразие жанров, значение мелодии как ведущего начала в песнях, роль фортепианной партии. Разнообразие инструментальных жанров, симфонии и камерные ансамбли, произведения для фортепиано, сонаты, экспромты, музыкальные моменты, танцевальныепьесы, их тесная связь с бытовым музицированием, отражения в музыке мира чувств и переживаний человека. Необычность строения цикла всимфонии №8, круг - художественных образов, лирико-драматический характер, песенность основных тем.
Музыкальный материал: Баллада « Лесной царь», песни «Форель», «Серенада»,из цикла «Прекрасная мельничиха»: "В путь", "Куда», «Охотник», «Мельник и ручей». Из цикла" Зимний путь": "Шарманщик". Фортепианные произведения: Вальс си минор, музыкальный момент фа минор, экспромт ми бемоль мажор, военный марш.
Из творчества Ф. Шопена. Основоположник польской классической музыки. Ведущая тема - патриотизм, национальный характер музыки, претворение в ней народных мелодий и ритмов. Шопен-пианист, фортепианное творчество - основа творчества Шопена, претворение народных элементов в мазурках, взаимодействие в них танцевального и песенного начала, расширение возможностей народного танца, новый концертный стиль, разнообразие мазурок. Характерные черты полонеза, его отличия от мазурки, черты оркестровой звучности. Возрождение жанра прелюдии и его преобразование, создание цикла, его строение, лаконизм выражения, формa. Новаятрактовка этюда как виртуозного художественного произведения, насыщенного глубоким содержанием. Шопен- создатель романтического жанра ноктюрна, его характерные черты.
Значение классического наследия европейских композиторов. Дальнейшее развитие музыкальной культуры в странах Европы в 19 и 20 веках.
Музыкальный материал:Симфония №8си минор "Неоконченная", прелюдии: ми минор, ля мажор, до минор.Этюды: доминор, ми мажор.Мазурки: домажор» ми минор, си бемоль мажор.Полонез ля мажор Ноктюрны: фа минор, до диез минор.
6 класс
Русские композиторы-классики.
Данный раздел учебного предмета «Музыкальная литература», посвящённый отечественной музыке XIX-XX веков, - ключевой в курсе. Он имеет как познавательное, так и воспитательное значение для школьников подросткового возраста.
Тема. Русская церковная музыка, нотация, жанры и формы. Уникальная история формирования русской культуры в целом и музыкальной в частности. Особенности нотации (Крюки и знамёна). Профессиональная музыка – церковная, приоритет церковного начала.
Музыкальный материал:Стихиры, тропари, кондаки раннего многоголосия.
Тема. Музыкальная культура XVIII века.
Творчество Д.С. Бортнянского, М.С. Березовского и других композиторов. Краткий экскурс в историю государства российскогоXVII и началаXVIII века. Раскол. Реформы Петра Великого. Новые эстетические нормы русской культуры. Жанры: кантата, партесный концерт. Возрастание роли инструментальной музыки. Возникновение русской оперы.
Музыкальный материал: хоровые концерты Бортнянского, увертюры из опер Березовского.
Тема. Культура начала XIX века. Романсы.
Происходит знакомство с жизнью и творчеством А. Алябьева,А. Варламова, Гурилева - авторами романсов и песен. Подчеркивается тесная связь их творчества с городской песней и бытовым музицированием. Романтизм и сентиментализм в русской поэзии и вокальной музыке. Формирование различных жанров русского романса: элегия. Русская песня, баллада, романс «о дальних странах», с использованием танцевальных жанров. А. Верстовский- оперный композитор, предшественник и старший современник Глинки. Подводится итог: расцвет музыкальной культуры в России в 19 веке. Формирование русской классической школы.
Музыкальный материал: Алябьев «Соловей», Варламов «Красный сарафан» и «Белеет парус одинокий», Гурилёв «Колокольчик»
Тема. Глинка М.И. - основоположник русской классической музыки, его творчество новый этап в развитии музыкальной культуры России, национальная природа творчества, воплощение в произведениях любви и к родной стране, к своему народу, создание выдающихся произведений в различных жанрах.
Ведущее значение оперных произведений, сопоставление их, героико-патриотическая идея оперы «Жизнь за царя», сюжет и композиция, понятие об эпилоге, чередование номеров оперы, национальный характер музыки, сопоставление русской и польской музыки. Значение оперы вдальнейшем развитии русского музыкального искусства. Характеристика оркестровой музыки, отражение в. содержании идеи народности, обращение к музыкальному фольклору.
Место вокальной лирики в творчестве Глинки, отражение в ней жизненных явлений, слияние поэтического текста и музыки, ясность и стройность формы, вокальная партии и роль аккомпанемента, жанровое разнообразие романсов, цикл "Прощание с Петербургом". Глинка - создатель русской классической школы пения. Значение романсов в дальнейшем-развитии этого жанра.
Симфонические произведения - одночастные программные миниатюры. Национальный колорит испанских увертюр. «Камаринская» - уникальная роль в становлении русской симфонической школы. «Вальс фантазия».
Музыкальный материал: «Жизнь за царя»: 1д. – интродукция, каватина и рондо Антониды, трио. 2д. – полонез, краковяк, мазурка, вальс. 3д. –песня Вани, сцена Сусанина с поляками, свадебный хор, романс Антониды. 4д. – ария Сусанина. Эпилог – хор «Славься!» Романсы: «Я помню чудное мгновенье»,"Сомнение", "Соловушка", " Гудит ветер», "В крови горит огонь желания". Из цикла "Прощание с Петербургом" на сл. Кукольника: "Попутная песня", «Жаворонок",симфонические произведения: "Вальс-Фантазия»,"Камаринская".
Тема.A.C. Даргомыжский - последователь Глинки, связь творчествас реалистическими тенденциями русской культуры 40-60г.
Опера "Русалка"- социально-бытовая драма, ее центральное место втворчестве. Психологизм образа Мельника, жанровые хоровые сцены, портретная характеристика Князя.
Новизна и своеобразие романсов и песен, развитие в них традиций Глинки, тематика, и жанры вокальной лирики, новый подход к тексту, передача в музыке живой разговорной речи". Социально – обличительная тематика в вокальных сочинениях. Появление новых жанров и тем (драматическая песня, сатирические сценки).
Музыкальный материал:опера "Русалка»: фрагменты, романсы и песни: "Ночной зефир", "Мне грустно", "Старый капрал"," 16 лет", «Мельник», «Титулярный совет ник ".
Тема. Русская музыкальная культура 2ойполовины 19 века.
Могучий расцвет литературы и искусства. М.Балакирев, А. Бородин,М.Мусоргский, Н. Римский-Корсаков, П. Чайковский. Развитиетрадиций Глинки и Даргомыжского: правдивый показ жизни народа,опора на народную песню, разносторонние связи с передовойрусской куль турой.. Характеристика общественно - политической жизни России 60г.
19 века. Изменения в музыкальной жизни столиц. Образование РМО, открытие консерваторий, рождение Бесплатной музыкальной школы.
Передовые идейно-творческие установки и личная дружба композиторов"Могучей кучки", деятельность Балакирева и его роль в развитии русской музыкальной культуры.
Музыкальный материал: на выбор преподавателя
А.II. Бородин - многогранность творчества.Вклад в науку. Своеобразие музыки, ее эпический склад, развитие традиций Глинки, жанровое разнообразие. Ведущее значение оперы "Князь Игорь", патриотическая идея оперы, сюжет и драматургия строения. Понятие о прологе, "русские" и «половецкие» действия - их контраст, многогранная характеристика народа в хоровых сценах, музыкальные портрет главных героев, близость традициям опер Глинки.
Симфоническое наследие Бородина, формирование жанра русской симфонии в 60-х годах XIX века. Программный замысел симфонии №2, эпический характер музыки, общая краткая характеристика цикла, Ведущее значение главной партии в образном содержании музыки I части.
Вокальные произведения. Глубокая лирика, красочность гармоний. Роль текста, фортепианной партии.
Музыкальный материал:опера " Князь Игорь", симфония №2"Богатырская", романсы: "Спящая княжна", «Для берегов отчизныдальней»
Тема.М.П.Мусоргский - отражение в творчестве революционно-демократических идей 60-70 г. 19 века. Социальная направленность и смелое новаторство его творчества. Разнообразие оперных замыслов, незавершенность большинства из них. Интерес Мусоргского к исторической и социальной тематике. Редакции оперы "Борис Годунов". Развитие идеи Пушкина в новых исторических условиях. Смелость и новаторство композитора в выявлении конфликта между народом и самодержавием, в обновлении средств музыкальной и сценической выразительности. Композиции оперы и сквозное развитие '" лейтмотивов", песенное и речитативно-декламационное начало вокального стиля. Народные сцены и характеристики действующих лиц.
Новизна тематики и выразительных, средств камерной вокальной музыки, обращение к поэзии Н. Некрасова и Т. Шевченко. Вокальные циклы.
Программный замысел и его реалистическое воплощение в фортепианном цикле «Картинки с выставки».
Судьба творческого наследия Мусоргского.
Музыкальный материал: опера " Борис Годунов", Фортепианный цикл "Картинки с выставки", романсы и песни: «Колыбельная Еремушки», "Сиротка", "Калистрат", " В углу", «С куклой", из вокального цикла " Детская", «Песни и пляски смерти».
7 класс.
Русская музыкальная культура 2ой половины 19 и 20 веков.
Пятый год обучения музыкальной литературе является итоговым в музыкальной школе. Его основная задача – при помощи уже имеющихся у учащихся навыков работы с учебником, нотным текстом, дополнительными источниками информации существенно расширить их музыкальный кругозор, увеличить объём знаний в области русской и советской музыкальной культуры, научить подростков ориентироваться в современном музыкальном мире. При изучении музыкально – театральных произведений рекомендуется использовать возможности видеозаписи. Необходимо также знакомить учеников с выдающимися исполнителями современности. Заключительный раздел, посвящённый изучению музыки последней трети двадцатого столетия, является ознакомительным. Музыкальные примеры для прослушивания педагог может отобрать, исходя из уровня подготовки учеников, их интересов, наличия звукозаписи.
Тема.Н.А.Римский-Корсаков – многогранность творческой и общественной деятельности композитора, педагога, музыкального писателя, редактора, дирижёра и пропагандиста русской музыки. Отражение в творчестве истории и быта народа, обращение к образам фольклора.
Жанровое и тематическое богатство сочинений, ведущее положение оперы, преобладающее сказочно- эпических произведений. Беседа об оркестре: виды оркестров, различные по составу и назначению, современный симфонический оркестр, оркестровые группы и их состав, расположение оркестровых групп на сцене, функции дирижёра, понятие о партитуре.
Симфоническая сюита «Шехеразада»: арабские сказки «1000 и одна ночь» являются источником содержания сюиты, программность произведения, сказочность, восточный характер музыки. Картинность, красочность образов, выразительная роль оркестровых тембров. Строение цикла. Характеристика тем вступления и их ведущая роль в произведении. Разбор сонатной формы 1 части, её основные темы. Сопоставление контрастных образов 2 части, вариационное развитие основной темы. Песенные и танцевальные черты в 3 части, её лирический склад. Обобщающий характер финала, чередование всех тем из всех предыдущих частей. Программное и тематическое содержание коды финала.
Опера «Снегурочка»: выражение светлых, поэтических сторон народной жизни, единение человека и природы, сочетание сказочного и реального,
древний народный быт, опора на народную песню, лейтмотивы, музыкальные характеристики главных персонажей, особенности построения отдельных сцен и эпизодов.
Музыкальный материал:Симфоническая сюита «Шехеразада», опера «Снегурочка».
Тема.П.И.Чайковский - многогранность творческой личности: композитор, педагог, дирижёр критик, общественный деятель. Тематическое и жанровое разнообразие сочинений. Отражение в музыке различных сторон русской жизни, внутреннего мира человека, его борьбы за счастье. Обращение к народной песни и развитие традиций Глинки и Даргомыжского, Широкая популярность музыки во всём мире, международный конкурс его имени в Москве.
Биография. Богатое творческое наследие. Увлечение театром. Оперы, балеты и музыка к драматическим спектаклям. Чайковский- создатель русского классического балета. Жанры концертной музыки: симфонии, сюиты, произведения для оркестра, концерты. Камерная музыка: романсы, инструментальные ансамбли, пьесы.
Симфонии - вершина в развитии европейской симфонической музыки. Симфония «Зимние грёзы»- 1 крупное сочинение, её программность, лирико-драматическое содержание, отражение в музыке образов природы. Национальный характер и песенный склад основных тем. Характеристика главных тем 1 части, преобразование в ходе дальнейшего развития. Народно-песенный склад побочной темы, аккордовое изложение заключительной темы. Изменение главной темы в репризе. Возвращение в коде первоначального музыкального образа.
Характеристика вступительной и основной тем 2 части, её драматическая кульминация. Сопоставление тем скерцо и вальса в 3 части. Преобразование народно – песенной мелодии в финале.
Опера «Евгений Онегин» - вершина творчества Чайковского. Обращение композитора к творчеству А.С.Пушкина. История создания и постановки оперы, особенность драматургии «лирические сцены». Глубокое отражение душевной драмы героев, картины русского быта. Композиция оперы.
Музыкальный материал:Симфония №1, опера «Евгений Онегин», «Детский альбом», «Времена года» (по выбору), романсы (по выбору).
Отечественная музыкальная литература XXвека
Тема. Русские композиторы конца 19 века и начала 20 века.
Русская музыкальная классика 19 века как одна из вершин развития мировой музыкальной культуры. Популярность и авторитет русской музыки за рубежом. Достижения исполнительской культуры и её великие представители. Ученики и последователи Чайковского и Римского – Корсакова: Лядов, Глазунов, Аренский, Калинников, Ипполитов – Иванов, Скрябин, Рахманинов. Реалистическая особенность их творчества, опора на классические традиции.
«Серебряный век» русской культуры. Меценаты и общественные деятели. Развитие музыкального образования Связи с отечественным искусством и литературой. «Мир искусства». Выдающиеся исполнители этого периода.
Усиление идейной борьбы в общественно – культурной жизни России в начале 20 века.
Отражение в искусстве политической атмосферы. Рост демократических тенденций в музыкально - общественной жизни.
Музыкальный материал:Аренский «Фантазия на тему Рябинина»,Рахманинов. Прелюдии, концерты, романсы (по выбору),
Скрябин. Прелюдии, этюды (по выбору)
Тема.С. Прокофьев– выдающийся композитор 20 века, самобытность и яркость стиля, новаторский характер творчества. Биография. Тематическое и жанровое разнообразие сочинений, обращение к истории и современности, к сочинениям классической литературы и сказочным образам. Театральные жанры музыки, сотрудничество с Эйзенштейном в создании киномузыки. Кантаты, оратория, другие вокальные произведения. Инструментальная музыка: симфонии, сюиты, концерты, пьесы, ансамбли, произведения для детей.
Закрепление и углубление в процессе обзора творчества знаний учащихся о жанрах музыки, их основных композиционных особенностях и исполнительских составов.
Прокофьев – пианист. Формирование - стиля, разнообразие жанров: пьесы, циклы, сонаты, концерты.
Кантата « Александр Невский» - обращение Прокофьева к героическим страницам отечественной истории, патриотическая идея сочинения, выражение героизма русского народа, героико-эпический характер музыки, опора на классические традиции, контрастносгъ образов. Художественные особенности отдельных частей, зримость музыки.
Симфония №7. Общая характеристика цикла, светлый, лирический характер музыки, проявление в ней национальных черт.
Песенный, полифонический, склад главной темы, ее развитие, мелодическое своеобразие побочной темы, выразительностьвнейрегистра, фактуры. Черты сказочности заключительной теме. Развитие тем в разработке и построение в репризе. Своеобразие коды.
Музыкальный материал: Балет «Ромео и Джульетта» , симфония №7, кантата «Александр Невский», симфония №1 – 3 часть.
Тема. Д.Д.Шостакович – крупнейший композитор20 века, продолжатель лучших традиций музыкального искусства прошлого, смелый новатор раскрытия в музыке острых социальных конфликтов, гуманистическая направленность, активная жизненная позиция, многогранность творческой и общественной деятельности.
Биография. Ведущее значение симфонической музыки. Обзор симфоний: программные произведения (№2,3,11,12), введение в симфонию вокального начала (№2.3,13,14), переосмысление цикла (№14). Другие виды инструментальных циклов: квартеты, концерты и другие ансамбли, сонаты, 24 прелюдии и фуги. Содержание вокальных произведений. Жанры театральной музыки: оперы, балеты, музыкальные комедии, драматические спектакли, музыка к кинофильмам.
Симфония№7: работа над произведением, её огромное политическое звучание в годы войны. Ленинградская премьера в 1942 году, посвящение городу Ленинграду. Необычность сонатной формы - «Эпизод нашествия», особенность темы и её развитие, Трагическое содержание репризы, изменение и переосмысление тем экспозиции. Кода, её программное и тематическое содержание, тональный план 1 части.
Музыкальный материал: «Праздничная увертюра», романс из к\ф «Овод», «Таити – трот» симфония №7, песни и романсы (по выбору).
8 класс
Тема. Русские композиторы конца 19 века и начала 20 века
Русская музыкальная классика 19 века как одна из вершин развития мировой музыкальной культуры. Популярность и авторитет русской музыки за рубежом. Достижения исполнительской культуры и её великие представители. Ученики и последователи Чайковского и Римского – Корсакова: Лядов, Глазунов, Аренский, Калинников, Ипполитов – Иванов, Скрябин, Рахманинов. Реалистическая особенность их творчества, опора на классические традиции. Усиление идейной борьбы в общественно – культурной жизни России в начале 20 века.
Отражение в искусстве политической атмосферы. Рост демократических тенденций в музыкально - общественной жизни.
Музыкальный материал:на выбор преподавателя
Тема.А.К. Лядов – музыкальная судьба композитора, роль общения с композиторами «Могучей кучки». Ученики Лядова. Работа в консерватории. Беляевский кружок. Фортепианные миниатюры. Скерцозная, юмористическая сторона творчества для большинства произведений.
Музыкальный материал: Баба – Яга», «Кикимора», «Волшебное озеро», «Бирюльки», «Арабески», «Про старину», «Музыкальная табакерка»Тема.В.С. Калинников – жизнь композитора – беспримерный путь борьбы за творчество. Первая симфония. Программное начало, близость с образами первой симфонии П.И. Чайковского.
Музыкальный материал:1 симфония соль минор.
Тема.С. В. Рахманинов – «русский гений» - композитор, дирижёр, пианист. Жизненно – творческий путь. Многогранность творческого облика композитора. Образ родины и образ России в произведениях. Лирика – Чайковский – Рахманинов. Главная черта музыки – широкая протяжная мелодия. Фортепианные произведения.
Музыкальный материал:Прелюдия до # минор, Мелодия, Этюд – картина ми ь минор, 2 концерт для фортепиано с оркестром.
Тема.А.Н. Скрябин – своеобразный композитор, певец свободной и прекрасной личности. Жизнь композитора. Шопен и Скрябин. Фортепианные произведения. Новизна гармонического мышления, удивительный образный мир. Знакомство с М.П. Беляевым. Работа в консерватории. 1,2 и 3 симфонии. Светоэффекты. Философские взгляды композитора.
Музыкальный материал:прелюдия №5,прелюдия №14, «Революционный этюд» №12, «Божественная поэма»
Тема. И.Ф. Стравинский – крупнейшая фигура в музыкальном мире XX века. Шесть десятилетий творческого пути. Неожиданные повороты стиля. Универсальность мышления, воспринимающего культуру не как набор разных стилей и жанров, а как некую целостность. Жизненный путь. Сотрудничество с Сергеем Дягилевым. Балеты. Неоклассицизм – порядок, гармоничность вместо хаоса в экспрессионизме. Традиции и новаторство сливаются в творчестве воедино. Жизнь в Париже. Значение творчества композитора.
Музыкальный материал:сцены из балетов.
Тема.С. Прокофьев – выдающийся композитор 20 века, самобытность и яркость стиля, новаторский характер творчества. Биография. Тематическое и жанровое разнообразие сочинений, обращение к истории и современности, к сочинениям классической литературы и сказочным образам. Театральные жанры музыки, сотрудничество с Эйзенштейном в создании киномузыки. Кантаты, оратория, другие вокальные произведения. Инструментальная музыка: симфонии, сюиты, концерты, пьесы, ансамбли, произведения для детей.
Закрепление и углубление в процессе обзора творчества знаний учащихся о жанрах музыки, их основных композиционных особенностях и исполнительских составов. Прокофьев – пианист. Формирование - стиля, разнообразие жанров: пьесы, циклы, сонаты, концерты.
Балет « Золушка» - сказочность в творчестве композитора. Развитие традиций русского классического балета, народные истоки сюжета, утверждение добра, красоты, благородства, человеческих чувств, их противопоставление миру злобы, зависти, эгоизма. Музыкальные портреты - характеристики основных
персонажей балета, своеобразие выразительных средств каждого образа.
Музыкальный материал:пьесы из сборника «Детская музыка», «Сказки старой бабушки», балет «Золушка»
Тема.Д.Д.Шостакович – крупнейший композитор20 века, продолжатель лучших традиций музыкального искусства прошлого, смелый новатор раскрытия в музыке острых социальных конфликтов, гуманистическая направленность, активная жизненная позиция, многогранность творческой и общественной деятельности.
Биография. Ведущее значение симфонической музыки. Обзор симфоний: программные произведения (№2,3,11,12), введение в симфонию вокального начала (№2.3,13,14), переосмысление цикла (№14). Другие виды инструментальных циклов: квартеты, концерты и другие ансамбли, сонаты, 24 прелюдии и фуги. Содержание вокальных произведений. Жанры театральной музыки: оперы, балеты, музыкальные комедии, драматические спектакли, музыка к кинофильмам.
24 прелюдии и фуги – выдающиеся произведение, их образы и современность, принцип тонального построения в цикле, контрастность. Прелюдия и фуга – 2хчастный цикл. Прелюдия и фуга ре мажор. Стилистический контраст частей цикла. Прослушивание и разбор.
Музыкальный материал:музыка к кинофильмам, Прелюдия и фуга ре мажор,фрагменты симфоний
Тема.А.И.Хачатурян – крупнейший композитор 20 века, представитель музыкальной культуры Армении, общественный деятель. Биография. Основные жанры творчества: балеты, концерты, симфонии, музыка к спектаклям, к кинофильмам, камерные сочинения. Характерные черты музыки: светлый, жизнерадостный характер, красочность, яркий национальный колорит, широкое использование кавказских народных мелодий и ритмов. Развитие классических традиций на основе национальной музыкальной культуры Армении.
Музыкальный материал:Концерт для скрипки с оркестром – 3 часть, симфония №2 – 2 часть, фортепианная токката, музыка из спектакля «Маскарад», сюита из балета «Спартак», номера из балета «Гаянэ».
Тема.Г.В. Свиридов – классик советской музыки. Главная тема творчества – забота о духовном здоровье современников. Жизненный путь. Творческое наследие. Оратории. Вокальные циклы.
Музыкальный материал:концерт для хора «Пушкинский венок», фрагменты из симфонических сюит «Время, вперёд!» и «Метель».
Тема.Р.К. Щедрин – композитор - «сюрприз»: дерзкие замыслы, непредвидимые решения. Многогранная натура. Он первый в России написал мюзикл, первый ввёл в инструментальный жанр частушку, первым использовал коллаж. Жизненно – творческий путь
Музыкальный материал: «Кармен – сюита», фортепианные произведения ( по выбору).
Тема.Российский музыкальный авангард: понятия авангардизма, серийной музыки, алеаторики, соноризма, пуантилизма, конкретной музыки, додекафонии.
Музыкальный материал:по выбору преподавателя
Тема.Э.В. Денисов – художественное поколение 60-х годов, лидер российского авангардизма. Способ обретения духовной свободы – обращение к новейшим методам музыкальной композиции. Жизненно – творческий путь. Современные приёмы композиций – додекафония и серийная музыка. Обращение кнародной музыки – «Плачи». Синтез музыки и живописи – «Силуэты». Театральные жанры: оперы и балеты.
Музыкальный материал:по выбору преподавателя
Тема.С.А. Губайдулина–очень индивидуальное творчество, поэтому отнести его к конкретному направлению не возможно. Но главной темой можно назвать идеи всесветлости и вечности. Стиль очень цельный и неповторимый. Жизнь и творчество. Разнообразие в жанровом отношении: вокальная, инструментальна, хоровая музыка.
Музыкальный материал:по выбору преподавателя
Тема.А.Г. Шнитке – яркий представитель российского авангарда. Проявил себя как философ и теоретик в музыке. Его творчество рождается из философских размышлений и в этом он - истинный сын XX века.Продолжил традиции Шостаковича – отражение конфликтов эпохи, вечные темы человеческой жизни – добра и зла, жизни и смерти, Бога и дьявола, истины и веры. Жизнь и творчество. В своём творчестве обращался к самым разнообразным жанрам, и в каждом из них сказал своё новое слово. Это: балеты и оперы, симфонии и концерты для разных инструментов, вокальные и камерно-инструментальные произведения, музыка к спектаклям и кино.
Музыкальный материал:по выбору преподавателя
Тема.Искусство джаза–род профессионального музыкального искусства, сложившегося на рубеже XIX-XX веков в южных штатах США. Родина - Новый Орлеан. Спиричуэлс –негритянские духовные песни. Блюзы – песни-жалобы, песни-протеста. Регтайм – синтез африканских синкопированных ритмов с полькой. Возникновение кейкуока – танец на ритме регтайма. Свинг – «эффект качания» балансирования между двумя линиями: четкого баса и синкопированной мелодией. Ладовая основа. Новоорлеанский стиль – основа традиционного джаза. Луи Амстронг и другие. Искусство российских музыкантов. Джазовый словарь: биг-бенд, бит, боп, граул, джанг, джем-сешн, диксиленд, кул-джаз, ритм-энд-блюз, саунд, соул, хард-боп. Импровизация в джазе.
Музыкальный материал: по выбору преподавателя
IV. ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ УЧАЩИХСЯ
Результаты освоения программы учебного предмета «Музыкальная литература» (зарубежная, отечественная):
первичные знания о роли и значении музыкального искусства в системе культуры, духовно-нравственном развитии человека;
знание творческих биографий зарубежных и отечественных композиторов согласно программным требованиям;
знание в соответствии с программными требованиями музыкальных произведений зарубежных и отечественных композиторов различных исторических периодов, стилей, жанров и форм от эпохи барокко до современности;
умение исполнять на музыкальном инструменте тематический материал пройденных музыкальных произведений;
навыки по выполнению теоретического анализа музыкального произведения – формы, стилевых особенностей, жанровых черт, фактурных, метроритмических, ладовых особенностей;
знание основных исторических периодов развития зарубежного и отечественного музыкального искусства во взаимосвязи с другими видами искусств (изобразительного, театрального, киноискусства, литературы), основные стилистические направления, жанры;
знание особенностей национальных традиций, фольклорных истоков музыки;
знание профессиональной музыкальной терминологии;
сформированные основы эстетических взглядов, художественного вкуса, пробуждение интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
умение в устной и письменной форме излагать свои мысли о творчестве композиторов;
умение определять на слух фрагменты того или иного изученного музыкального произведения;
навыки по восприятию музыкального произведения, умение выражать его понимание и свое к нему отношение, обнаруживать ассоциативные связи с другими видами искусств.
V. ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ.
СИСТЕМА ОЦЕНОК
Оценка качества реализации программы включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся.
В качестве средств текущего контроля успеваемости ОУ могут использоваться контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование, музыкальные викторины, проигрывание тем. Текущий контроль успеваемости учащихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков, зачетов и экзаменов. Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий.
По завершении изучения учебных предметов по итогам промежуточной аттестации обучающимся выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании ОУ.
Содержание промежуточной аттестации и условия ее проведения разрабатываются ОУ самостоятельно на основании ФГТ. ОУ разрабатываются критерии оценок промежуточной аттестации и текущего контроля успеваемости обучающихся. Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, включающие типовые задания, контрольные работы, тесты и методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки. Фонды оценочных средств разрабатываются и утверждаются ОУ самостоятельно.
Фонды оценочных средств должны быть полными и адекватными отображениями ФГТ, соответствовать целям и задачам программы «Фортепиано» и её учебному плану. Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений, навыков и степень готовности выпускников к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства.
По окончании полугодий учебного года, как правило, оценки выставляются по каждому учебному предмету. Оценки учащимся могут выставляться и по окончании четверти.
Требования к содержанию итоговой аттестации учащихся определяются ОУ на основании ФГТ.
Формы промежуточной аттестации
Класс Полугодие Форма контроля Структура контроля
4 7 Контрольный урок 1. Тестирование
2. Музыкальная викторина
4 8 Контрольный урок 1. Устный опрос
2. Исполнение музыкальных тем
5 9 Контрольный урок 1. Тестирование
2. Музыкальная викторина
5 10 Промежуточная аттестация 1. Тестирование
2. Слуховое восприятие
3.Музыкальная викторина
6 11 Контрольный урок 1. Тестирование
2. Музыкальная викторина
6 12 Контрольный урок 1. Тестирование
2. Музыкальная викторина
7 13 Контрольный урок 1. Тестирование
2. Музыкальная викторина
7 14 Итоговая аттестация 1. Тестирование
2. Слуховое восприятие
3.Музыкальная викторина
8 15 Контрольный урок 1. Тестирование
8 16 Контрольный урок 1.Музыкальная викторина
Виды контроля
Контроль полученных знаний учеников может осуществляться разными способами. Предлагаемые виды контроля не исключают другие, такие как .например: решение кроссворда, составление кроссворда, блиц турнир среди команд, презентация на тему, реферат, сочинение и другие формы.
5 класс, 9-е полугодие
1. Тестирование (теоретический минимум для тестирования):
искусство, музыка, мадригал, месса, полифония, жанр, стиль, опера, действие, увертюра, речитатив, ария, каватина, ариозо, хор, ансамбль, опера-seria, лирическая трагедия, опера-buffa, сюита, концерт, оратория, фуга, фантазия, токката, прелюдия, хоральная прелюдия, кантата, соната, квартет, симфония, сонатное allegro, реквием.2.Музыкальная викторина для 5 класса по теме:
«Произведения И.С.Баха и Й.Гайдна».
Узнай произведение и выпиши цифры в порядке их звучания:
Произведения И.С.Баха
1.Токката d-moll
2.Хоральная прелюдия f-moll
3.ИнвенцияC-dur
4.Инвенция F-dur
5.ХТК. Прелюдия и фуга C-dur
6.ХТК. Прелюдия и фугаc-moll
7.Шутка из оркестровой сюиты h-moll
8.Аве Мария
Произведения Й.Гайдна
9.Симфония№103, 1ч., вступление
10.Симфония№103, 1ч., главная тема
11..Симфония№103, 1ч. побочная тема
12.Симфония№103, 2ч., 1тема
13..Симфония№103, 2ч., 2тема
14.Симфония№103, 3ч.Менуэт
15.Симфония№103, 4ч. Вступление и главная тема
16.Соната D-dur, 1ч. Экспозиция
17.Соната e-moll, 1ч.экспозици
18.Соната e-moll ,2ч.
19.Соната e-moll,3ч. Финал, тема рефрена
КЛЮЧ: 15, 4, 17, 1, 10, 19, 6, 9, 8, 7.
ИТОГОВЫЙ ТЕСТ 5 класса
ПО ВСЕМ ТЕМАМ
Кто написал эти симфонии?
«Героическая» 1)Й. Гайдн
«Пасторальная» 2)В.А. Моцарт
«Юпитер» 3)Ф. Шуберт
«Неоконченная» 4)Л.В. Бетховен
«С тремоло литавр»
Кто родился в этих городах?
Желязова Воля 1) И.С. Бах
Эйзенах 2)Л.В. Бетховен
Бонн 3)В.А. Моцарт
Зальцбург 4)Й. Гайдн
Рорау 5)Ф.Шопен
3.Кто автор этих популярных произведений?
Токката и фуга d-moll 1) Л.В. Бетховен
Патетическая соната 2) И.С. Бах
Революционный этюд 3) Ф.Шуберт
Французские сюиты 4) Ф. Шопен
увертюра «Эгмонт»
Вальс cis-moll
Кто из композиторов написал 32 сонаты для фортепиано?
В.А. Моцарт 2) Ф. Шопен 3) Й. Гайдн 4) Л.В. Бетховен
Какому композитору принадлежат эти оперы: «Свадьба Фигаро», «Дон-Жуан», «Волшебная флейта»?
Й. Гайдн 2) Л.В. Бетховен 3) В.А. Моцарт 4) Ф. Шуберт
Кого называют «отцом симфонии»?
Й. Гайдн 2) Л.В. Бетховен 3) Ф. Шопен 4) В.А. Моцарт
Кто из композиторов ввел в финал своей симфонии хор?
Й. Гайдн 2) Л.В. Бетховен 3) В.А. Моцарт
В два тома какого произведения входят 48 прелюдий и фуг?
хорошо темперируемого клавира 2) хорошо тренируемого клавира 3)хорошо технического клавира
Кто написал оперу «Фиделио»?
В.А. Моцарт 2) Ф. Шуберт 3) Л. В. Бетховен
Кто из композиторов входит в состав венской классической школы?
Ф. Шуберт 2) Й. Гайдн 3) Л.В. Бетховен
4) Ф. Шопен 5) В.А. Моцарт
6 класс.10 полугодие
Музыкальная викторина по произведениям М.И. Глинки.
Послушай произведения и выпиши цифры их звучания!
Опера «Руслан и Людмила»
Увертюра
Ария Руслана «Дай, Перун, булатный меч мне по руке!»
Ария-рондо Фарлафа «Близок уж час торжества моего!»
Марш Черномора
Опера «Жизнь за Царя»
5.Хор из интродукции «Родина моя-русская земля!»
6.Каватина и рондо Антониды из1д.
7.Трио Собинина, Антониды и Сусанина из 1д.
8.Полонез из 2д.
9.Краковяк из 2д.
10.Вальс из 2д.
11.Мазурка из 2д.
12.Песня Вани из3д.
13.Хор девушек «Расходились, разгулялись воды вещнии»
14.Романс Антониды «Не о том скорблю, подруженьки»
15.Речитатив и ария Сусанина из 4д.
16.Сцена с поляками-кульминационная развязка драмы.
17.Хор «Славься!» из эпилога
Симфонические произведения.
18.Вальс-фантазия
19.Камаринская
20.Арагонская хота
Вокальные произведения
21.Попутная песня из вокальногоцикла «Прощание с Петербургом» сл. Н. Кукольника
22.Жаворонок из вокального цикла «Прощание с Петербургом» сл.Кукольника
23.Я помню чудное мгновенье сл. А.С. Пушкина
КЛЮЧ: 1, 19, 6, 3, 21, 9, 18, 16, 4, 17.
4 класс, 8-е полугодие
ТЕСТ
«МУЗЫКА В ДРАМАТИЧЕСКОМ ТЕАТРЕ».
1.Эта пьеса входит в сюиту №2 1.сюита
2.Немецкий композитор, написавший музыку 2.Г. Ибсен
к трагедии Гёте «Эгмонт» 3.Л. Бетховен
3.Эта пьеса в сюите №1 по жанру пастораль 4.Э. Григ
4.Это норвежский драматург, написавший 5.Сольвейг
драму «Пер Гюнт»
5.Эта пьеса в сюите №1 по жанру Скерцо 6.Смерть Озе
6.Этот женский персонаж драмы «Пер Гюнт»
поёт: «Весна пролетит ,и лето пройдёт…» 7.Утро
7.Эта пьеса в сюите №1 по жанру
фантастический марш 8. В пещере Горного короля
8.Это последовательность пьес, построенных 9.Танец Анитры
по принципу контраста
9.Это норвежский композитор, написавший
Музыку к драме «Пер Гюнт» 10.Песня Сольвейг
10.Эта пьеса по жанру траурный марш
КЛЮЧ: 110,23,37,42,59,65,78,81,94,106.
7 класс, 14-е полугодие
3. Демонстрация практических навыков в анализе музыкальных произведений
Примерный перечень произведений:
И. С. Бах. Хорошо темперированный клавир. Прелюдия и фуга …
Й. Гайдн. Соната № 50 Ре мажор.
Й. Гайдн. Симфония № 103.
В. А. Моцарт. Опера «Свадьба Фигаро».
В. А. Моцарт. Опера «Дон Жуан».
В. А. Моцарт. Симфония № 40.
Итоговая аттестация
Итоговая аттестация проводится в виде экзамена в 7 классе (14-е полугодие).
Требования к содержанию итоговой аттестации:
Аттестация должна проходить в 3 этапа: слуховое восприятие, тест, музыкальная викторина. Итоговая оценка выставляется средняя из этих слагаемых.
Итоговая аттестация по музыкальной литературе.
«Слуховое восприятие музыки»
Определите, какие звучат инструменты:
флейта виолончель валторна
2.Определите тембры голосов певцов:
бас Меццо-сопрано тенор
3.Определите жанр произведений (Соната, симфония, квартет, концерт, фуга?)
Концерт для скрипки с оркестром фуга Симфония-экспозиция
4.Определите форму произведений (период, простая 2-хчастная, простая 3-хчастная, вариации, рондо, сонатная?)
рондо Период единого строения
5. Определите, какой тип фактуры использовали композиторы в пьесах
( гомофонно-гармоническую, полифоническую, аккордовую?)
полифоническая гомофонно-гармоническую
Тест на итоговой аттестации по музыкальной литературе
1.ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ СРЕДСТВА МУЗЫКИ
1 Музыкальная мысль, выраженная одноголосно 1 штрихи
2 Часть звукового диапазона 2 темп
3 Скорость исполнения 3 гармония
4 Способы звукоизвлечения 4 мелодия
5 Аккорды и их последовательность 5 регистр
2.МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
1 Медно-духовой с выдвижной кулисой1 рояль
2 Ударный-разновидность гонга 2 орган
3 Клавишно-щипковый 3 Там-там
4 Клавишно-ударный 4 тромбон
5 Клавишно-духовой 5 клавесин
3.ПЕВЧЕСКИЕ ГОЛОСА
1 Самый низкий женский 1 тенор
2 Окрас звучания голоса 2 контральто
3 Высокий мужской 3 дуэт
4 Коллектив певцов 4 хор
5 Пение двух исполнителей 5 тембр
4.НАРОДНЫЕ ТАНЦЫ
1 польский 1 гопак
2 русский 2 краковяк
3 украинский 3 трепак
4 белорусский 4 лезгинка
5 грузинский 5 бульба
5.ЖАНРЫ КЛАССИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ
1 инструментальный 1 квартет
2 полифонический 2 оратория
3 Вокально-хоровой 3 соната
4 камерной 4 симфония
5 оркестровой 5 инвенция
6.ОПЕРА
1 Оркестровое вступление 1 декорации
2 Литературный текст 2 увертюра
3 Художественное оформление сцены 3 интродукция
4 Предисловие к действию 4 либретто
5 Небольшая ария свободного строения 5 ариозо
7.БАЛЕТ
1 Искусство танца 1 пантомима
2 Немая игра актёров 2 кордебалет
3 Массовые танцы 3 хореография
4 Два солиста 4 адажио
5 Танец-свидание 5 Па-де-де
8.МУЗЫКАЛЬНАЯ ФОРМА
1 1-вый раздел сонатной формы 1 вариации
2 А А1 А2 А3 А4-так обозначаются… 2 рефрен
3 Основная тема в форме рондо 3 период
4 Одночастная форма 4 3-хчастная
5 А В А – так обозначается… 5 экспозиция
9.ТЕРМИНЫ
1 Полифоническая пьеса, где все голоса исполняют одну тему, но вступают в разное время 1 канон
2 Третий раздел произведения, где происходит возобновление тематизма 2 кантилена
3 Напевная, плавная мелодия 3 реприза
4 Наивысшая точка развития произведения 4 секвенция
5 Повтор мелодического или гармонического оборота 5 кульминация
10. АВТОРЫ МУЗЫКАЛЬНЫХ СКАЗОК
1 «Золушка» 1 Чайковский
2 «Щелкунчик» 2 Моцарт
3 «Руслан и Людмила» 3 Римский-Корсаков
4 «Волшебная флейта» 4 Глинка
5 «Сказка о царе Салтане» 5 Прокофьев
11АВТОРЫ ПРОИЗВЕДЕНИЙ
1 «Пер Гюнт» 1 Мусоргский
2 «Времена года» 2 Шуберт
3 «Картинки с выставки» 3 Сен-Санс
4 «Карнавал животных» 4 Григ
5 «Прекрасная мельничиха» 5 Чайковский
Итоговая музыкальная викторина
№ Композитор Произведение Название, тональность,часть,№оперы, №балета.
1. В.А.Моцарт
Симфония №40 1ч., экспозиция,
g-moll
2. Ф.Шопен
Этюд №12 «Революционный»
c-moll
3. С.Прокофьев
Балет »Ромео и Джульетта» Танец рыцарей
4. И.Агапкин
Марш «Прощание славянки»
5. Л.В.Бетховен
Соната №14 «Лунная», 1ч., cis-moll
6. Ф.Шуберт
Ave Maria 7. П.И.Чайковский
Балет «Лебединое озеро» Танец маленьких лебедей
8. И.С.Бах
Оркестровая сюита
№7 Ч.7 «Шутка», h-moll
9. М.И.Глинка
Опера «Руслан и Людмила» Марш Черномора
10. Н.А.Римский-Корсаков
Опера «Сказка о царе Салтане» Полёт шмеля
4.Примерные практические задания:
а) вам нужно собрать 3 вида оркестра – симфонический, народных инструментов и духовой. Выбери из данных картинок нужные инструменты.
б) найди ошибки в расположении инструментов в оркестре.
в) расположи инструменты по группам
г) расположи инструменты по высоте тембра звучания
Критерии оценок промежуточной и итоговой аттестаций обучающихся:
Критерии оценки анализа произведения:
Оценка «5». Содержание и форма произведения определены верно. Выполнен подробный структурный анализ. Выявлена связь формы с различными элементами музыкального языка. В ответе сделаны обобщения, раскрывающие содержание музыки.
Оценка «4». Содержание и форма произведения определены верно. Показана техника структурного анализа. Выявлена связь формы с отдельными элементами музыкального языка. В ответе сделаны некоторые обобщения, раскрывающие содержание музыки. Допущены незначительные неточности в работе.
Оценка «3». Форма произведения определена неточно. Анализ выполнен с ошибками, недостаточно подробно.
Оценка «2». …
Критерии оценки выполнения письменных упражнений:
Оценка «5». Работа выполнена в установленное время. Все упражнения сделаны без ошибок и, таким образом, выявлено свободное владение пройденным материалом.
Оценка «4». Работа выполнена в установленное время и обнаруживает безусловное понимание учащимся всего пройденного материала. Допущены незначительные ошибки.
Оценка «3». Работа выполнена целиком и в срок. Выявлены пробелы в усвоении отдельных тем. Ответы на ряд вопросов не исчерпывают всех возможных вариантов.
VI.Шестой год обучения по учебному предмету «Музыкальная литература»
Пояснительная записка.
Содержание учебного предмета «Музыкальная литература» на 9 году обучения направлено на подготовку учащихся к поступлению в профессиональные учебные заведения.
В то же время освоение выпускниками данной программы создаёт благоприятные условия для развития личности, укрепляет мотивацию к познанию и творчеству, эмоциональному обогащению.
Содержание программы рассчитано на годовой курс. Время аудиторных занятий - 1.5часа в неделю. В целом максимальная нагрузка за год составляет 82.5 часа, из них 33 часа – самостоятельная (внеаудиторная ) работа, а 49.5 часа – аудиторная.
Обоснованность последовательности тем в программе отвечает ходу музыкально – исторического процесса последних трёх веков и включает темы по творчеству ведущих композиторов европейских стран.
Главная цель занятий – научить учащихся вслушиваться в звучащую музыку про максимальном слуховом внимании. Регулярное знакомство с творениями великих композиторов способствует формированию художественного вкуса, умению слышать красоту художественных образов, осознавать талант их авторов. Помимо чисто музыкальных навыков, ученики получают немало знаний о великих композиторов европейских стран, основных событиях музыкальной жизни минувших эпох, ведущих стилях, направлениях в развитии европейской музыки.
Шестой год обучения по учебному предмету «Музыкальная литература» Является дополнительным к основному курсу. Назначение занятий по музыкальной литературе – содействовать профессиональной ориентации учащихся, их сознательному выбору профессии музыканта через расширение и углубление знаний, навыков и умений, приобретённых при изучении основного курса и в самостоятельном общении с музыкой.
Одной из основных целей учебного предмета «Музыкальная литература» является дальнейшее художественно – эстетическое развитие учащихся, а также овладение ими знаниями, умениями и навыками, достаточными для поступления в профессиональное учебное заведение.
Из подбора и последовательности тем и произведений, у учащихся должно сложится общее представление о музыкальном процессе в Европе XVII-XX веков, об основных жанрах музыки, художественных направлениях и национальных композиторских школах в их наиболее ярких проявлениях.
Формы занятий
Занятия могут проводиться в форме бесед и лекций преподавателя, диалога между преподавателем и учащимися. Эффективной формой занятий являются выступления учащихся с заранее подготовленными докладами по заданной теме. На уроке должно выступать не более двух докладчиков (занятия в форме семинара). Остальные ученики являются слушателями, задают вопросы, высказывают свои суждения. Доклад подкрепляется прослушиванием музыкальных произведений. Накопленный учащимися опыт позволит обращаться к более сложным и объёмным произведениям, позволит затрагивать вопросы, отвечающих интересам взрослеющих школьников. Безусловно, что подготовка к докладу осуществляется с помощью преподавателя, который рекомендует перечень литературы, объясняет схему выступления, указывает моменты, на которых необходимо остановиться и обратить особое внимание учеников.
Отличительная особенность программы шестого года обучения
Учитывая, что русская музыкальная классика XIX-XX веков в лице всех её основных представителей учащимися уже знакома, а европейская классика в предшествующем курсе была представлен шестью монографическими темами, целесообразно вновь вернуться к классическому периоду европейской музыки и, не дублируя темы основного курса, познакомить их с именами и некоторыми сочинениями крупнейших композиторов Италии, Германии, Франции, ряда других стран, музыкальное искусство которых входит в сокровищницу мировой музыкальной культуры.
Обозревая европейскую классику трёх последних веков, необходимо найти возможность приблизить школьников к современной музыкальной жизни, участниками которой они становятся, к некоторым её проблемам. Хорошим материалом для этого могут послужить важнейшие события музыкальной жизни (конкурсы, фестивали, премьеры музыкальных театров т.п.), обзор событий и фактов, содержащийся в средствах массовой информации, в интернете. Своё место в учебной работе должны найти и памятные музыкальные даты.
На усмотрении преподавателя несколько уроков можно посвятить творчеству выдающихся исполнителей XX века (пианистов, скрипачей, виолончелистов, певцов и дирижёров).
Учебно –тематический план.
№№ Наименование раздела,
темы Вид учебного занятия Общий объем времени (в часах)
Макси-
мальная
учебная нагрузка Самосто-
ятельная работа Аудитор-
ные занятия
9 класс (17-е полугодие)
1.1. Введение. Музыка в античном мире в эпоху Средневековья. Лекция с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №8 2,5 1 1,5
1.2 Введение. Музыка в эпоху Ренессанса. Лекция с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №9 2,5 1 1,5
2. Итальянская музыка XVIII века. А. Вивальди. Д. Скарлатти - расцвет инструментальной музыки. Скрипка и клавесин. Камерный оркестр. Лекция с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №10 5 2 3
3 Опера и оратория в XVIII веке. Г. Ф. Гендель. К.В. Глюк Лекция с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №11 5 2 3
4 Немецкие романтики первой половины XIX века: К.М. Вебер, Ф. Мендельсон, Р. Шуман Урок с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №12 5 2 1
5. Ф. Лист. Программный симфонизм, его специфика. «Прелюды» Урок с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №12 с.11 2,5 1 1,5
6. Г. Берлиоз. Программный симфонизм. Гротеск в музыке. «Фантастическая симфония» - 2,3,5 части Урок с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №12 с.12,13 2,5 1 1,5
7. Н. Паганини – виртуоз-исполнитель. Каприс№24. Сочинения Листа и Брамса на тему Н. Паганини. Урок с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №12 с.8 2,5 1 1,5
8. Д. Россини. Духовная музыка. Три оперные увертюры.»Маленькая торжественная месса» урок 5 2 3
Контрольный урок. Семинар или презентация. Музыкальная викторина .Тест. 5 2 3
Резервный урок урок 2,5 1 1,5
9 класс 18 полугодие
9. К. Сен – Санс – французский романтик. Второй фортепианный концерт. Рондо-каприччиозо (для скрипки). Ария Долилы из оперы «Самсон и Далила» урок 5 2 3
10. И. Брамс. Симфонические циклы второй половины XIX века. Финалы 1 и 4 симфоний. урок 5 2 3
11. Д Верди. Развитие оперных традиций. Духовная музыка. Сцены из опер «Аида», «Травиата», «Риголетто» урок 5 2 3
12. Р. Вагнер. Музыкальная драма, новое отношение к структуре оперы. Урок с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №12 с.14 5 2 3
13. Б. Сметана. – чешский композитор. Увертюра к опере «Проданная невеста» урок 2,5 1 1,5
14 Г. Малер. Музыкальный постромантизм и экспрессионизм.
1 симфония: 3-4 части Урок с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №13 с.4 2,5 1 1,5
15. Французские импрессионисты: К. Дебюсси, М.Равель,
П. Дюка.
Новая стилистика, новые трактовки средств выразительности, звукопись. Урок с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №12 с.19,
№13 с. 1,2 5 2 3
16. Б. Бриттен и английская музыка. Симфоническая музыка. Вариации на тему Пёрселла. Урок с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №13 с.11 2,5 1 1,5
17. Д. Гершвин и американская музыка.
Джазовая культура. Рапсодия в стиле блюз. Урок с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №13 с.12-16 2,5 1 1,5
18. Композиторы новейшей школы: Шенберг, Берг, Веберн Урок с использованием видеопособия «Учимся понимать музыку»: тема №12 с.14 5 2 3
19. Выдающиеся исполнители XX века урок 5 2 3
Контрольный урок Семинар, коллоквиум 5 2 3
Всего 82,5 33 49,5
Методические рекомендации по проведению урока в 9 классе.
Каждую новую тему открывает небольшое вступительное слово преподавателя, устанавливающее связь новой темы с содержанием предшествующих уроков, собирающее внимание учеников. Затем слово передаётсся ученику, подготовившего сообщение (доклад) по данной теме в пределах 5-10 минут (возможно чтение заранее написанного текста). Оно должно содержать краткую характеристику эпохи, среды. Личности и творческого наследия композитора (при этом необходимо приводить наиболее значительные факты из жизни композитора). Ввиду того, что
подобная форма заданий ранее не практиковалась и представляет для подростка определённую сложность, задача преподавателя – объяснить, каким должно быть подобное сообщение и как его следует готовить.
Отсутствие единого школьного учебника по тематическому плану дополнительного года обучения делает необходимым обращение к иным источникам информации (словари, справочники, энциклопедии, литература о музыке для школьников). И здесь не надо бояться обойтись без советов и практической помощи преподавателя.
Выступление учащегося перед своими одноклассниками должно быть прокомментировано преподавателем, а его замечания и советы – учтены «будущими» докладчиками. Количество выступлений каждого ученика зависит от численного состава группы, но не должно быть менее2-3 раз в учебном году. Каждое выступление засчитывается как выполнение требований и включается в общий зачёт. Оценивать выступление в баллах не желательно. Так как самостоятельность учащихся при подготовке выступления всегда относительна, и это неизбежно в силу характера самого задания и отсутствия опыта выполнения. Обучающая направленность такого задания – в приобщении школьников к студенческому виду работы над текстовым материалом, из которого нужно отобрать минимум необходимого.
Распределение тем для сообщений можно осуществить как в начале четверти, полугодия, так и по ходу занятий.
Основное время урока посвящается прослушиванию музыки с необходимым предисловием преподавателя, подготавливающим осмысленное восприятие произведения. Обмен впечатлениями и краткое подведение итогов завершают урок.
Ожидаемые результаты и способы их проверки
Дополнительный гол обучения должен содействовать проявлению творческой инициативы учащихся.Хорошо было бы обсудить с ними на первых уроках общую тематику занятий, выслушать и учесть пожелания учеников. Объяснить назначение и содержание их сообщений, предусмотреть возможность исполнения музыки (по тематике занятия) самими школьниками.
Текущий контроль
Традиционная поурочная проверка знаний должна сочетаться с иными формами контроля, например небольшими тестовыми работами.
Пример тестовой работы
По теме: «Творчество Паганини, Листа и Берлиоза»
1. Кто из этих композиторов был также:
Iмузыкальным критиком
IIдирижёром
IIIисполнителем
2. Назовите произведения композиторов, которые обращались к творчеству Н. Паганини.
3.Лист создавал фортепианные транскрипции произведений(перечислить). Какую цель он при этом преследовал?
4.Кто является автором произведений:
I «Прелюды» IV»Годы странствий»
II 24 каприса V»Фантастическая симфония»
III»Гарольд в Италии» VI 5 скрипичных концертов
5. В каком прослушанном произведении использован принцип монотематизма (автор, жанр, название)
6. В каком прослушанном произведении использован лейтмотив (автор, жанр, название)
Должны также оцениваться сообщения учеников, поощряться и учитываться высказывания по ходу урока. Возникающие элементы дискуссии могут свидетельствовать о растущем интересе к занятиям, способствовать выявлению собственных суждений.
Видом текущего контроля является контрольный урок, если проводится самим преподавателем без присутствия комиссии.
Промежуточный контроль в виде контрольного урока или зачёта
VII. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА
Методические рекомендации педагогическим работникам.

Содержание курса «Музыкальная литература (зарубежная, отечественная)» опирается на музыкальную классику, охватывает различные этапы истории развития музыкальной культуры, представляет творческие биографии крупнейших зарубежных и отечественных композиторов, их стили и стили эпох. Основные разделы в курсе музыкальной литературы посвящены разбору музыкальных произведений: его художественно-образному содержанию, особенностям композиции, музыкально-выразительным средствам.
Урок складывается из изложения теоретического материала, подкрепляемого примерным анализом, и опроса. Изложение материала должно быть сжатым и содержать сведения, необходимые для практических работ. При опросе теоретического материала можно использовать различные формы тестирования. Это позволяет охватить всех учащихся, сделав это за минимальный отрезок времени.
Лекционные и семинарские занятия, учебно-практические работы, формирующие, наряду со смежными курсами специальных дисциплин, необходимые навыки анализа музыкальных произведений, направлены, прежде всего, на подготовку выпускника к преподавательской и культурно-просветительской деятельности в соответствии с квалификационной характеристикой.
Промежуточный контроль в виде контрольного урока или зачёта
может проводиться в конце полугодий. Можно рекомендовать для такого контроля такой вид оценивания, как семинар по пройденному материалу. Ответы на семинаре, как и активность учеников в его работе, оцениваются дифференцированно. Эффективным видом оценивания является также анализ нового незнакомого произведения. Контрольный урок или зачёт проводится в присутствии комиссии.
Итоговый контроль предполагает проведение экзамена по музыкальной литературе в соответствии с ФГТ. Если учащийся осваивает дополнительный год обучения, то завершается он итоговой аттестацией.
Целесообразно выпускной экзамен проводить в виде коллоквиума и итоговой письменной работы. Одним из вариантов письменной работы может быть предложен анализ незнакомого произведения.
Возможно проведение своеобразной олимпиады, содержание и формы которой выбирает сам преподаватель. Особого внимания потребуют учащиеся, поступающие на теоретическое отделение, где проводиться вступительный экзамен по музыкальной литературе.
Варианты вопросов для итоговой аттестации для письменного или устного экзамена
1. Кто из великих композиторов жил в XVIII веке, в каких странах?
2. В какой исторической последовательности возникли эти жанры: симфония, концертная сюита, опера, концерт?
3. Назовите композиторов, в творчестве которых особое значение принадлежит полифонии? Укажите, в какой стране и в какое время они жили?
4. Кто из великих композиторов был выдающимся музыкантом-исполнителем? (укажите страну и время когда жил этот музыкант)
5. Приведите примеры симфонических произведений, где используется хор (назовите автора, жанр, что за текст использован)?
6. Какие оперные жанры сложились к XVIII веку?
7. Назовите оперы Д. Россини, которые написаны на необычные для его времени сюжеты?
8. Кто считается создателем первой романтической оперы и как называется это произведение?
9. Какие новые , «Романтические « жанры появляются в творчестве Ф. Мендельсона?
10. Кто из немецких композиторов-романтиков был также: дирижёром, музыкальным писателем, пианистом, преподавателем?
11. Назовите самые известные произведения К. Сен-Санса?
12. Какие произведения написал И. Брамс для фортепиано?
13. Где был построен «Вагнеровский» театр и в чём его особенности?
14. Что такое тетралогия?
15. Какие произведения, основанные на темах оперы Ж. Бизе «Кармен», вы знаете?
16. какие страны представляют данные композиторы: Б. Сметана, Э. Григ, А. Дворжак, К. Дебюсси, Я. Сибелиус, М. Равель?
17. Укажите жанры и авторов этих произведений: «Из нового света», «Проданная невеста», «Море», «Туонельский лебедь», «Влтава», «Пер Гюнт», «Норвежские танцы», «Славянские танцы», «Грустный вальс», «Болеро».Результат освоения программы «Музыкальная литература».
Шестой год обучения
Выпускники должны продемонстрировать:
Первичные знания в области основных эстетических и стилевых направлений музыкального, изобразительного, театрального и киноискусства;
Навыки восприятия современной музыки
Умение понять и объяснить роль и значимость выразительных средств музыки в исполняемом музыкальном произведении
Умение проанализировать незнакомое музыкальное произведение.
Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся.
Домашнее задание, которое ученики получают в конце урока, должно логично вытекать из пройденного в классе. Ученикам следует не просто указать, какие страницы в учебнике они должны прочитать, необходимо подчеркнуть, что они должны сделать на следующем уроке (рассказать, отвечать на вопросы, объяснять значение терминов, узнавать музыкальные примеры и т.д.) и объяснить, что для этого нужно сделать дома.
Самостоятельная работа составляет 1 час в неделю. Для достижения лучших результатов рекомендуется делить это время на 2 части на протяжении недели от урока до урока. Регулярная самостоятельная работа включаеи в себя, в том числе, повторении пройденного материала , поиск информации и закрепление сведений, связанных с изучаемыми темами, повторение музыкальных тем.
Формы работы в классе и дома – это составление конспектов работ по изучаемой проблематике, прослеживание музыкально-исторических закономерностей творчества, как отдельных композиторов, так и школ, эпох. Большее внимание уделяется всестороннему анализу музыкальных произведений, оттачиванию навыков письменных работ. Это способствует развитию логики мышления, точности формулировки мысли.
Составление презентации по биографии композитора или его творчеству способствует развитию речи учащихся, овладению специальной терминологией, выстраиванию логики изложения материала.
Систематические занятия по данному предмету дают возможность овладеть необходимым теоретическим курсом, специальной терминологией, стимулируют развитие речи учащихся. В стилевой характеристике произведений должны воссоединяться знания учащихся по всем музыкально-теоретическим дисциплинам, а также общим гуманитарным дисциплинам и социально-экономическим (в особенности, литературе, мировой культуре, философии).
VIII. Список учебной литературы:
Учебники, рабочие тетради и хрестоматии.
Аверьянова О. Отечественная музыкальная литература XX века: Учебник для ДМШ: 4-й год обучения. – М., 2005.
Брянцева В. Музыкальная литература зарубежных стран: Учебник для ДМШ: 2-й год обучения. – М., 2005.
Калинина Г. Пособие по музыкальной литературе. Вып. 1. (Вопросы, задания, тесты для 1-го года обучения). – М., 1997.
Калинина Г. Пособие по музыкальной литературе. Вып. 2. (Тесты по зарубежной музыке). – М., 1998.
Калинина Г. Пособие по музыкальной литературе. Вып. 3. (Тесты по русской музыке). – М., 1998.
Козлова Н. Русская музыкальная литература: Учебник для детских музыкальных школ: Третий год обучения. – М.: Музыка, 2007.
Лагутин А., Владимиров В. Музыкальная литература: Учебник для 4-го класса детских музыкальных школ и школ искусств. – М.: Престо, 2004.
Осовицкая З., Казаринова А. В мире музыки. – М., 1994.
Осовицкая З., Казаринова А. Музыкальная литература: Учебник для детских музыкальных школ. – М.: Музыка, 2009.
Прохорова И. Музыкальная литература зарубежных стран. Для 5-го класса ДМШ. – М., 2007.
Смирнова Э. Русская музыкальная литература. Для 6–7 классов ДМШ. – М., 2005.
Столова Е., Кельх Э., Нестерова Н. Музыкальная литература. Экспресс-курс: Учебное пособие для ДМШ и ДШИ. – СПб.: Композитор, 2010.
Хрестоматия по музыкальной литературе. Для 4-го класса ДМШ / Сост. В. Владимиров, А. Лагутин. – М., 1987.
Хрестоматия по музыкальной литературе зарубежных стран. Для 5-го класса ДМШ / Сост. И. Прохорова. – М., 1990.
Хрестоматия по русской музыкальной литературе. Для 6–7 классов ДМШ / Сост.Э. Смирнова, А. Самсонов. – М., 1994.
Шорникова М. Музыкальная литература: Музыка, ее формы и жанры. Первый год обучения. – Ростов-на-Дону, 2008.
Шорникова М. Музыкальная литература: Развитие западно-европейской музыки. Второй год обучения. – Ростов-на-Дону, 2008.
Шорникова М. Музыкальная литература: Русская музыкальная классика. Третий год обучения. – Ростов-на-Дону, 2008.
Шорникова М. Музыкальная литература: Русская музыка XX века. Четвертый год обучения. – Ростов-на-Дону: Феникс, 2004.
Список учебно-методической литературы:
1.Газарян С. В мире музыкальных инструментов. Москва, " Просвещение", 1989г.
2. Гейлиг М. Очерки по методике преподавания музыкальной литературы. Москва, «Музыка»,1966г.
3. Левашова Г. «Рассказы из музыкальной шкатулки» Изд. «Детская литература», 1975г.
4.Лагутин А. Методика преподавания музыкальной литературы ."Слово о музыке". Русские композиторы XIX века. Москва. "Просвещение", 1977г.
6. Мархасев Л. Любимые и другие (пестрая книга о музыке) Ленинград « Детская литература»,1978г.
7.Могилевская С. « Над рекой Утратой», повесть о композиторе Шопене. Москва « Детская литература», 1976г.
8. Михеева Л. «Музыкальный словарь в рассказах». Москва, '"Советский композитор" 1984г
9.Рассказы о музыке и музыкантах. Москва, Ленинград "Советский композитор" 1973г.
10.Цераши Х. Виолончель, контрабас и другие музыкальные инструменты. Москва «Музыка»,1973г.
Список средств обучения:
Аудио и видеопособия
1 СД 40шт.
2 М.П.Мусоргский. Опера «Борис Годунов» DVD
3 Учимся понимать музыку Мультимедийное пособие
4 Римский – Корсаков. Опера «Снегурочка» DVD, м\ф
5 Чайковский. Опера «Евгений Онегин» DVD
6 Музыкальный класс Мультимедийное пособие
7 Шедевры музыки Мультимедийное пособие
8 Энциклопедия классической музыки Мультимедийное пособие
9 Фонохрестоматия для 1 класса СД
10 Фонохрестоматия для 2 класса СД
11 Фонохрестоматия для 3 класса СД
12 Фонохрестоматия для 4 класса СД
13 Фонохрестоматия для 5 класса СД
14 Фонохрестоматия для 6 класса СД
15 Фонохрестоматия для 7 класса СД
16 Глинка. Опера «Руслан и Людмила» DVD
17 Моцарт. Опера «Свадьба Фигаро» DVD
18 Римский – Корсаков. Опера «Садко» DVD
19 Бородин. Опера «Князь Игорь» DVD
20 Глинка. Опера «Жизнь за царя» DVD
21 Чайковский. Балет «Щелкунчик» DVD
22 Прокофьев. Балет «Золушка» DVD
23 Прокофьев. Балет «Ромео и Джульетта» DVD
24 О симфоническом оркестре DVD
25 Музыкальные викторины по музыкальной литературе и слушанию музыки 26 Караоке «Классика» DVD
27 Караоке «Русские народные песни» DVD
28 Караоке «Детские песни» DVD
29 Видеосерия «В кругу великих имён» - Композиторы DVD
30 Мультимедийные пособия (лекции, практические задания, тесты) DVD
Словари и энциклопедии
1 Словарь иностранных терминов
2 Детская музыкальная энциклопедия. Москва Астрель. АСТ 2002
3 Мозаика знаний. Музыка. Мюррей.
4 Могилевская. У лиры семь струн. «Детская литература» 1981.
5 Музыкальный энциклопедический словарь. М.»Советская энциклопедия». 1991
6 Энциклопедический словарь юного музыканта. М. «Педагогика» 1985
7 Гвидо Боффи. Большая энциклопедия музыки. М. АСТ .Астрель.2009
8 Самые знаменитые композиторы России. М. «Вече» 2003
9 Большая книга Рождества
10 Энциклопедия праздников
11 25 оперных шедевров
12 История искусств
13 В.Бычков. Русские народные инструменты
14 Музыкальные инструменты. Мини-энциклопедия в картинках.